로마의 승리의 여신. 로마의 고대 신들 : 이교도의 특징

제일 큰 영향력고대는 다음 세대의 문화에 영향을 미쳤습니다. 고대 그리스의 예술그리고 기원전 9~10세기의 고대 로마. 이자형. 그리고 4세기까지 새로운 시대. 고대 문화의 요람은 지중해에 있는 땅인 고대 그리스였습니다. 이곳이 태어나 꽃을 피운 곳이다" 그리스의 기적" - 수천년 동안 그 영향력과 매력을 유지해 온 거대한 영적 숭배입니다. 고대 그리스 문화는 그 직계 계승자인 고대 로마 문화의 발전에 결정적인 영향을 미쳤다. 로마 문화는 다음 단계이자 단일 고대 문화의 특별한 버전이 되었습니다. 고대 미술의 잔잔하고 장엄한 아름다움은 후대의 미술사에 귀감이 되었습니다. 고대 그리스 예술의 역사에는 세 가지 기간이 있었습니다: a r x a i k a (VII - VI 세기 BC); 클라시카(BC V-IV 세기); e l l i n i z m - (III - I 세기 BC).

사원은 아름다운 고대 그리스 건물이었습니다. 가장 오래된 사원 유적은 고대 시대로 거슬러 올라갑니다. 흰 대리석. 일반적으로 사원은 계단식 기초 위에 세워졌습니다. 그것은 신의 동상이 있는 창문 없는 방으로 이루어져 있었고, 건물은 한두 줄의 기둥으로 둘러싸여 있었습니다.

기둥은 고대 그리스 건축물의 필수적인 부분이었습니다. 고대 시대에 기둥은 강력하고 무거웠으며 바닥쪽으로 약간 넓어졌습니다. 이 스타일의 기둥을 도릭. 고전 시대에는 기둥의 스타일이 발전했습니다. 이온성의-기둥은 더 우아하고 가늘며 상단에 컬이 장식되어 있습니다. 헬레니즘 시대에 건축은 화려함을 추구하기 시작했습니다. 결성됨 코린트 사람기둥 스타일-우아하고 가늘고 우아하며 꽃 무늬로 풍부하게 장식되었습니다. 고대 그리스의 기둥과 천장 시스템은 다음과 같습니다. 보증. 각 스타일에는 고유한 특성이 있는 고유한 순서가 있으며 고대 그리스 예술의 도리아식, 이오니아식 및 코린트식 스타일과 같이 이름이 지정됩니다.

전성기 그리스 건축페리클레스 통치 기간인 고전 시대(기원전 5세기)에 일어났습니다. 그는 아테네에서 장대 한 건축 작업을 시작했습니다. 우리는 고대 그리스의 가장 중요한 건축물의 유적을 보존했습니다. -. 이 폐허에서도 당시 아크로폴리스가 얼마나 아름다웠는지 짐작할 수 있으며 언덕 위로 넓은 대리석 계단이 이어져 있습니다.

아크로폴리스는 수많은 신전으로 둘러싸여 있었는데, 중앙에 있는 신전은 46개의 기둥으로 둘러싸인 파르테논 신전이었습니다. 기둥은 빨간색과 파란색 대리석으로 만들어졌습니다. 기둥의 색상과 밝은 금도금이 사원에 축제 분위기를 더해주었습니다. 비율 감각, 계산의 정확성, 장식의 아름다움 등 이 모든 것이 파르테논 신전을 완벽한 예술 작품으로 만듭니다. 수천년이 지난 오늘날에도 파르테논 신전은 파괴되어 지울 수 없는 인상을 남깁니다. 아크로폴리스의 마지막 건설은 아테나, 포세이돈, 그리고 신화 속 왕 에레크테우스에게 바쳐진 신전으로 에레크테이온 신전으로 불렸습니다.

에레크테이온 신전의 현관 3개 중 하나는 기둥 대신 건물의 천장을 지탱하고 있습니다. 여성 인물- 카리아티드. 일반적으로 많은 조각품과 조각 작품이 아크로폴리스를 장식했습니다. 헬레니즘 시대에 그들은 사원에 덜 관심을 기울이기 시작했고 걷기 위한 열린 광장과 지하에 원형 극장을 건설했습니다. 야외, 궁전 및 스포츠 시설. 주거용 건물은 넓은 정원과 분수를 갖춘 2층과 3층으로 바뀌었습니다. 럭셔리가 목표가 되었습니다.

그리스 조각가들은 여전히 ​​사람들 사이에서 감탄을 불러일으키는 작품을 세계에 선보였습니다. 고대 시대에는 조각품이 다소 제한적이어서 옷이 접힌 옷을 입은 벌거벗은 청년을 묘사했습니다.

고전 시대 조각가의 주요 업무는 신과 영웅의 조각상을 만들고 부조로 사원을 장식하는 것이었습니다. 신들은 다음과 같이 묘사되었다. 보통 사람들, 그러나 강하고 육체적으로 발달되어 있으며 아름답습니다. 그들은 종종 신체의 아름다움을 보여주기 위해 알몸으로 묘사되었습니다. 고대 그리스에서는 큰 관심을 받았습니다. 신체 발달, 스포츠 그리고 이 문화의 필수적인 부분은 인체의 아름다움이었습니다. 고전 시대에는 미론(Miron), 피디(Fidiy), 폴리클레트(Poliklet)와 같은 훌륭한 조각가들이 살았으며, 이들 조각가들의 작품은 보다 복잡한 포즈, 표현적인 몸짓 및 움직임으로 구별되었습니다. 복잡한 청동 조각의 첫 번째 거장은 "D와 스코볼" 조각품의 창시자인 미론(Miron)이었지만, 이 시대의 조각품들은 약간 차갑게 보이고, 그들의 얼굴은 서로 비슷하며 무심해 보인다는 점에 주목해야 한다. 조각가들은 어떤 감정이나 감정도 표현하려고 하지 않았습니다. 그들의 목표는 신체의 완벽한 아름다움만을 보여주는 것이 었습니다. 그러나 기원전 4세기. 이자형. 조각 이미지는 더욱 부드럽고 섬세해졌습니다. 조각가 프락시텔(Praxitel)과 리십(Lisip)은 신의 조각품을 통해 매끄러운 대리석 표면에 따뜻함과 경외감을 불어넣었습니다. 그리고 조각가 스코파스(Skopas)는 자신의 조각품에 강한 감정과 경험을 전달했습니다.

나중에 헬레니즘 시대에 이르러 조각은 과장된 열정으로 더욱 웅장해집니다.

아테나는 올림픽 최고의 신 중 하나입니다. 그녀는 합리적이고 합리적입니다. 그녀는 하늘의 여신, 구름과 번개의 여주인, 다산의 여신입니다. 그녀는 정치가 정신, 위대함, 지칠 줄 모르는 힘의 화신입니다. 이것은 피디아스의 가장 유명한 작품인 성모 아테나의 동상입니다. 아테나가 서 있다 전체 높이(동상의 높이는 약 12m), 여신의 머리에는 높은 문장이 달린 황금색 군용 투구가 있고, 어깨와 가슴은 황금색 아이기스(적에게 공포를 가져다주는 신화적인 방패)로 덮여 있습니다. 메두사. 왼손방패에 기대어 있고 오른쪽에는 Athena가 Nike 여신의 모습을 담고 있습니다. 긴 옷의 엄격한 휘장은 인물의 위엄과 평온함을 강조합니다.

우리나라는 영원히 망하지 않으니 수호자는 선한 팔라스 아테나와 같으니
그녀는 강력한 아버지를 자랑스러워하며 자신의 위로 손을 뻗었습니다.
(솔론의 비가)

제우스는 그의 형제들과 함께 세계에 대한 지배권을 공유했습니다. 포세이돈은 하늘을, 하데스는 - 죽은 자의 왕국, 그리고 제우스는 스스로 하늘을 떠났습니다. 제우스는 모든 천체 현상을 통제했으며, 무엇보다도 천둥과 번개를 통제했습니다.

불행히도 이것은 잃어버린 제우스 조각품을 재구성한 것입니다. 동상은 사원 내부 공간의 거의 전체를 차지했습니다. 제우스는 왕좌에 앉아 머리가 거의 천장에 닿을 정도였으며 키는 약 17미터였습니다. Fidiev Zeus의 모습에 감탄한 그리스 시인 중 한 명이 커플을 썼습니다. 헬라스 전역에 알려진:

"신이 땅에 내려와 피디아스에게 그의 형상을 보이셨느냐

아니면 당신이 하나님을 뵙기 위해 하늘에 올라갔습니까?”

제우스 동상은 피디아스가 신에게 준 위대함뿐만 아니라 평화로움, 장엄한 지혜, 무한한 친절에도 깊은 인상을 받았습니다. "신과 인간의 왕"은 화려하고 화려하게 장식된 왕좌에 앉아 계셨습니다. 그의 몸통 윗부분은 알몸이었고 아랫 부분은 호화로운 망토로 덮여있었습니다. 한 손에는 신이 승리의 니케(Nike the Victory) 동상을 들고 있고, 다른 손에는 제우스의 신성한 새인 독수리 형상이 얹힌 막대를 들고 있었습니다. 그의 머리에는 올리브 가지로 만든 화환이 있었습니다.

이 조각상은 가장 정교한 기술을 사용하여 만들어졌습니다. 베이스는 신체의 해당 부분을 위해 나무로 조각되었습니다. 벗겨진 채로 남아 있던 얇은 광택 판 상아, 망토는 마치 백합, 별, 동물의 이미지로 짜여진 것처럼 얇은 금박으로 덮여있었습니다.

전설에 따르면 올림피아는 그리스의 주요 성소 중 하나였습니다. 제우스가 크로노스 치하에서 승리를 거두었고 제우스의 위대한 승리를 기념하여 올림픽 게임이 설립되었으며 전설 중 하나에 따르면 영웅 헤라클레스는 그의 아버지를 기리기 위해 이것을 했습니다.

헤라클레스는 그리스의 가장 유명한 신 중 하나인 제우스의 아들입니다. 그의 12가지 작품은 유명하며 많은 전설이 전해지고 예술가와 조각가의 작품에 자주 묘사되었습니다. 이 조각 그룹의 Lysippos는 싸움의 결정적인 순간을 묘사합니다. 헤라클레스는 강력한 손으로 사자의 목을 쥐고 영웅의 모든 근육은 극도로 긴장하며 숨을 헐떡이는 짐승은 몸을 파고 듭니다. 그러나 상대방은 서로 합당하지만 헤라클레스의 팔 아래에 머리가 끼어있는 사자는 거의 우스꽝스러워 보입니다. 전설에 따르면 Hercules는 Lysippos가 가장 좋아하는 캐릭터였으며 Lysippos는 Alexander the Great의 궁정 주인이었습니다.

포세이돈 - 주요 신바다와 항해. 그는 다음 홀에 산다. 깊은 바다, 전능 한 형제 제우스조차도 누구에게도 순종하지 않습니다. 그는 지진을 일으키고, 폭풍을 일으키고 진정시키며, 삼지창으로 빠른 해류를 보내고 바위와 얕은 곳에서 배를 이동시켜 선원들을 돕습니다. 모든 섬, 해안 및 항구는 포세이돈의 통치하에 있었고 그곳에는 사원, 제단 및 동상이 세워졌습니다.

제우스와 다나에의 아들인 페르세우스는 바다 해안에서 끔찍한 괴물인 고르곤을 발견합니다. 머리카락 대신 뱀이 휘감고 있었고, 이빨 대신 멧돼지처럼 튀어나온 송곳니가 있었고, 팔은 청동으로, 날개는 금으로 만들어졌습니다. 고르곤 중 하나인 메두사는 눈빛 한 번으로 누구든지 돌로 만들어 버립니다. 신들의 가르침을 받은 페르세우스는 구리 방패에 비친 메두사의 모습을 보면서 메두사와 싸웠습니다. 그는 그녀의 머리를 잘랐다. 전통적으로 조각가는 벌거벗은 몸의 아름다움, 괴물을 물리친 페르세우스의 자랑스러운 얼굴, 고로곤 얼굴의 절망을 전한다.

헤르메스는 신들의 사자이자 속임수, 체조, 여행자 및 도로의 후원자이며 제우스와 마야의 아들입니다. 나중에 그는 가축 사육자와 목자의 수호성인이 되었습니다. 그는 마술 지팡이를 이용해 누구라도 잠들게 하거나 깨울 수 있었습니다. 시간이 지남에 따라 헤르메스는 올림픽 신들의 메신저, 제우스의 전령, 대사의 후원자, 무역과 이익의 신입니다. 올림푸스 헤르메스에서 사용됨 보편적인 사랑, 그는 신들을 위해 다양한 장난을 만드는 것을 매우 좋아했지만 그는 아레스에게서 검을 훔치고 포세이돈의 삼지창을 숨겼습니다. 아침 화장실에서 아프로디테는 그녀의 벨트를 찾을 수 없었고 이스트를 넣지 않은 반죽 냄비가 빛나는 머리에 뒤집어졌습니다. 아폴로 그러나 이러한 장난은 신들과 헤르메스 사람들에게 봉사하는 유용한 것들로 보상되었습니다.

고대 헬레니즘 시대의 가장 유명한 작품 중에는 20세기 초 멜로스 섬에서 발견된 아프로디테 여신(일반적으로 밀로의 비너스라고 함)의 웅장한 동상이 있습니다. 이 고대 사랑과 미의 여신상은 인간의 키보다 훨씬 크고 높이가 207cm로 손이 없이 발견되었으며 잔해 속에서 사과를 들고 있는 손바닥만 발견되었습니다. 비너스의 아름다움은 여전히 ​​​​매혹적이고 매력적이며, 모나리자의 변치 않는 매력도 마찬가지입니다. 그녀는 반쯤 벗은 채 엉덩이 주위에 묶인 덮개, 강력한 주름으로 다리까지 내려가는 그녀를 더욱 우아하고 우아하게 만듭니다. 여자는 필멸의 여자가 우아한 드레스를 입는 것과 마찬가지로 절묘하고 단순하게 자신의 알몸을 입는다. 그녀의 얼굴은 장엄하게 차분하고 고요합니다. 과학자들은 이 조각상이 기원전 2~1세기에 만들어졌다는 사실을 발견했습니다.

이 대리석 조각상에 담긴 위엄은 화합과 사랑을 향한 격동의 시대 사람들의 갈증을 반영합니다. 비너스는 많은 시인들의 찬사를 불러일으켰고 그들이 그녀에게 열정적인 시를 바치도록 강요했습니다.

하늘의 얼굴에 얼마나 자랑스러운 행복이 쏟아졌습니까!

그러니 모두들 애절한 열정으로 숨을 쉬고, 모두 바다 거품에 감격해

그리고 완전한 승리의 힘으로 당신은 당신 앞에 있는 영원을 바라보십니다.

이 조각품은 15세기 말 벨베데레 정원에서 발견되었습니다. 이것은 원본의 대리석 사본입니다. 높이는 2.24m로 이 조각상이 알려진 이후 오늘날까지 예술가와 예술 감정가들의 기쁨과 감탄을 멈추지 않았습니다. 아폴로는 조화와 예술의 신이고, 그는 용 파이썬(Python)을 죽였고, 조각가는 그를 이렇게 묘사했습니다. 동상의 높이는 인간의 키보다 높으며, 전체 포즈는 그를 가득 채우는 위대함을 표현합니다. 영원한 봄은 그에게 매력적인 남성미와 젊음의 아름다움을 더해줍니다. 천상의 영성이 그림의 모든 윤곽을 채웁니다. 그는 파이썬을 쫓아가서 처음으로 그에게 활을 사용했고, 그의 강력한 보폭으로 그를 따라잡아 쓰러뜨렸습니다. 그의 시선은 마치 무한대로 향하고 그의 입술에는 적에 대한 경멸이 담겨 있습니다. 동상이 고려된다 가장 높은 이상고대로부터 보존된 모든 작품 사이의 예술. 아폴로는 고전적 아름다움의 모델로 여겨졌는데, 수세기 동안 조각가들이 그를 모방하고 시인들이 노래했습니다.

골동품 유형의 문화

1. 고대세계란 무엇인가?

2. 문화 고대 그리스

– 헬레니즘

– 기독교

3. 고대 로마의 문화

고대 세계는 중동 최초의 위대한 문명 문화의 일종의 상속자가 된 문화 형성물입니다. 유럽문화 바로 앞선 문화 서양 세계. 고대 세계의 출현은 발칸 반도의 철기 시대의 시작과 노예 사회의 형성과 관련이 있습니다.

고대 문화의 요람은 그리스입니다(그 이름은 헬라스입니다). 근본적인 돌파구가 발생한 곳이 바로 그곳이었습니다. 새로운 레벨, 문화 발전의 새로운 원칙. 이 돌파구는 흔히 그리스의 기적이라고 불립니다.

이번 점프의 이유 문화 발전알려지지 않은. 때때로 고대 그리스인의 사고 방식과 사고의 특성은 Hellas의 지리적 환경 특성과 관련이 있습니다.

그리스의 영토는 자연 자체(산, 바다, 강)에 의해 자율적인 경제 및 정치 발전이 가능한 비교적 작은 지역으로 나누어져 있습니다. 극도로 험난한 해안선과 많은 섬은 항해와 다른 문화와의 접촉을 위한 훌륭한 조건을 만들어냅니다. 자연은 매우 풍부합니다 (비옥한 토양, 다양한 금속 광석, 숲 등; 기후가 유리합니다. 거기에는 끝없는 것이 없으며 심지어 바다도 끝이 없습니다. 본토 해안이나 섬의 어느 곳에서나 육지 (적어도 가장 가까운 섬은) 보입니다. 자연은 그리스 정신의 일부 특징을 결정하는 인간과 비례합니다.

고대 세계 문화 발전의 특별한 시대는 소위 헬레니즘 시대 또는 헬레니즘 (기원전 III-1 세기)으로, 그리스 (헬라스) 문화가 중동의 광대 한 지역과 프로세스로 퍼졌습니다. 지역 문화와의 통합이 이루어졌습니다.

기원전 3~2세기부터. 로마는 기원전 146년에 고대 세계의 정치, 경제 중심지가 되었습니다. 그리스는 로마의 속주로 변합니다. 말하자면 로마는 고대 문화의 지휘봉을 이어받았습니다. 고대 세계의 역사, 고대 문화의 완성 및 그에 따른 유럽 문화 자체로의 전환은 로마 제국과 관련이 있습니다. 고대 세계의 종말은 흔히 서기 476년 서로마 제국의 멸망과 연관되어 있습니다.

고대 그리스와 고대 로마 문화의 모든 차이점에도 불구하고 그들 사이의 유사점은 부인할 수 없습니다. 이러한 유사성은 그리스와 로마 문화의 공통성과 연속성을 올바르게 결정하며 궁극적으로 하나의 고대 문화로 이해합니다. 그녀는 중동 최초의 위대한 문명의 문화 발전을 (서기 10세기부터) Rus를 포함한 유럽 서부 문화의 출현 및 발전과 연결했습니다. 고대 문화그들은 그것을 유럽의 원천이자 기초라고 부르는 데에는 그럴 만한 이유가 있습니다. 그들은 유럽 문화의 거의 모든 업적이 주로 그리스인 고대 문화의 아이디어와 이미지의 발전이라고 말합니다.

고대 그리스의 문화

고대 그리스의 문화사에서는 다섯 가지 시기를 구분하는 것이 관례입니다.

더 자주 Cretan-Mycenaean 문화라고 불리는에게 해 시대 (BC III-II 밀레니엄 BC),

호메로스 시대(BC XI-IX 세기),

고대 시대(BC VIII-VI 세기),

고전 시대(기원전 5세기~기원전 4세기 3/4),

헬레니즘(기원전 4~1세기).

에게해(크레토-미케네) 문화- 직속 전임자 그리스 고대. 그것은 에게해 섬(가장 눈에 띄는 기념물은 크레타 섬에 보존되어 있음)과 그리스 본토(가장 많이 연구된 기념물은 미케네와 티린스에 있음)에서 발전했습니다. 고고학자들은 크노소스(크레타), 미케네, 티린스의 궁전을 탐험하고 있는데, 그곳에서 놀라운 벽화, 왕릉의 풍부한 부장품, 다양한 도구, 조각품 등이 발견되었습니다. 기록된 기념물이 보존되어 있으며 그 중 일부는 아직 해독되지 않았습니다(특히 소위 파이스토스 디스크(Phaistos Disc)). 에게해 문화의 기억이 보존되어 있습니다. 그리스 신화. 따라서 전설적인 미노스 왕은 크노소스 궁전의 소유자로 간주됩니다. 이 궁전의 지하 감옥은 끔찍한 미노타우로스가 살았던 유명한 미궁입니다. 미궁은 위대한 발명가이자 건축가이자 대가인 다이달로스(Daedalus)의 미노스의 요청에 따라 지어졌습니다. 미노타우로스는 미노스의 딸 아리아드네(“아리아드네의 실”)의 도움을 받은 테세우스라는 영웅에 의해 살해되었습니다. 이 문화는 13~12세기에 사라졌습니다. 기원전. 도리아인의 침입으로 인해 자연 재해(화산 폭발, 쓰나미).

21세기로 거슬러 올라갑니다. 기원전. 유라시아 대초원의 정복자 헬레네스가 그리스 땅에 쓰러져 이곳으로 데려왔습니다. 그리스어. 그 나라는 자체 이름 Hellas를 받았습니다.

헬레네인들은 말, 양, 염소를 키우는 유목민이었습니다. 그들의 옷인 여성용(페플로스)과 남성용(키톤)은 염색되지 않은 양모로 만들어졌고, 접시는 회색 점토로 만들어졌습니다. 그리스 부족의 일부 아카이아인누구보다 먼저 그들은 지역의 고품질 농업을 채택하고 포도와 올리브 나무를 재배하기 시작했습니다. 그들은 석조 건축, 청동 주조를 숙달했으며 그리스 이전 원주민의 도자기 및 항해 기술을 채택했습니다. Achaeans는 지역 인구의 정치적, 경제적 업적을 마스터하기 시작했습니다.

19세기 아카이아인들이었습니다. 기원전. 왕이 통치하는 최초의 그리스 프로토폴리스인 미케네를 건설했습니다. 16세기에 기원전. Achaeans가 점령했습니다. 크레타 섬. 그리고 15세기에. 기원전. 그리스에는 테베와 아테네를 포함해 이미 수백 개의 프로토폴리스가 있습니다. 그들 모두는 강력한 요새로 보호되었고, 궁전 단지와 묘지가 있었으며, 왕권인 바실레이아도 운영되었습니다.

12세기에 기원전. 헬라스는 다시 북쪽에서 온 외계인들에게 정복당했습니다. 도리안. Dorians는 유목민이었고 그들의 문화는 Hellenes의 문화보다 훨씬 낮았으며 매우 호전적이고 극도로 잔인했습니다. 미케네, 아테네, 티린스, 필로스 등 모든 그리스 프로토폴리스가 파괴되었습니다. 도시는 버려졌고, 장인, 예술가, 과학자들은 도망갔습니다. 그리스 문화는 심각한 피해를 입었습니다. 읽고 쓰는 능력이 거의 사라졌으며 심지어 흑마술 활동으로 박해받기 시작했습니다. 해상 통신이 중단되고 도로와 다리가 파손되었으며 집이 나무와 흙으로 지어지기 시작했습니다. 도자기는 더욱 단순해졌고, 도자기 그릇에 그린 그림은 고대 기하학적 패턴으로 바뀌었습니다. 왕권이 사라지고 신권도 사라졌습니다. 헬라스의 문화는 수세기 전으로 거슬러 올라갑니다.

Dorians가 Hellenes보다 분명히 앞서 있었던 유일한 것은 군사 문제였습니다. Dorians는 철 무기를 사용하고 나중에 팔랑크스라고 불리는 특수 전투 구성을 고안했으며 기병을 보유했습니다.

다가오는 기간은 일반적으로 호메로스(프레폴리스, 또한 신화적), 전설적인 시인이자 가수인 호머의 이름을 따서 명명되었습니다. 그 안에서 고대와 마찬가지로 구전 서사시 전통이 다시 확립되었고 영웅들이 위업을 수행했습니다. 호머는 이 세기의 많은 사건을 묘사했습니다. 일리아드와 오디세이에는 이 시대의 그리스 문화에 대한 풍부한 정보가 담겨 있습니다.

경제문화는 청동기시대 기술을 바탕으로 이루어졌다. 발전된 농업에는 가축 사육(소, 말, 돼지, 양, 염소...)과 농업(곡물, 포도재배, 원예, 원예)이 포함되었습니다. 높은 도자기 기술(암포라 및 기하학적 패턴이 있는 기타 그릇)은 에게해(크리토-미케네) 문화에서 물려받았습니다. 그들은 호머 시대에 진흙 벽돌로 지어졌고 기둥은 나무로 만들어졌습니다. 석조 건축 기술은 사라졌습니다.

사람들이 살았다 부족 공동체, 이는 다시 초기 (고풍) 형태의 폴리스 (프리 폴리스)로 변했습니다. 그러한 각 정책은 완전히 독립적인 소규모 국가였습니다. 이것이 정치문화를 결정했다. 초기 정책(프리폴리스)은 왕이나 장로회 및 여러 바실레이(왕과 같은 실제 권력을 가진 귀족)와 함께 인민 의회에 의해 통치되었습니다. 초기 정책에는 주로 가사 노동자와 하인으로 사용된 노예도 있었습니다. 노예는 포로였습니다 (군사 충돌, 강도, 불법 복제의 결과). 노예는 가족의 구성원으로 간주되었으며 노예에 대한 태도는 가부장적이었습니다.

호메로스 시대에는 유명한 신화인 그리스 신화 체계가 주로 발전했습니다. 올림푸스 산에 살았던 올림픽 신들의 계층 구조가 발전했습니다. 제우스는 최고의 신으로 간주되기 시작했으며 그의 아내 헤라는 결혼의 후원자이자 하늘의 여신으로 존경 받았습니다. 포세이돈은 바다의 신이 되었고, 데메테르는 다산의 여신이 되었습니다. 제우스의 아이들도 매우 존경 받았습니다. 지혜의 여신 아테나, 빛과 예술의 신인 아폴로, 대장장이이자 발명가이자 장인 정신의 신인 헤파이스토스. 고대 신들의 기억은 사랑과 아름다움의 여신 아프로디테(위대한 어머니의 히포스타시스)와 포도재배와 포도주 양조의 신 디오니소스의 모습으로 보존되었습니다.

동시에, 고대 헬레네 정신의 가장 중요한 특징은 내면의 자유와 경쟁 감각 (그리스 곤경의 경쟁-경쟁)이라는 감각으로 완전히 정의되었습니다. 경쟁심에는 동료 시민의 칭찬과 비난, 영광과 수치에 대한 최고의 민감성이 동반되었습니다. 다른 사람보다 앞서고, 첫 번째가 되고자 하는 열망은 모든 면에서 그리스인들 사이에서 뚜렷이 나타났습니다. 그들은 쟁기질, 공예, 시, 와인 마시기 등의 대회를 조직했습니다. 대회가 개최되었습니다. 남성미. 경쟁은 고귀하고 정직해야 했습니다. 대회도 있었어요 올림픽 신들: 트로이 전쟁의 기원에 관한 유명한 신화에서 헤라, 아테나, 아프로디테 세 여신은 가장 아름다운 칭호를 놓고 경쟁하는 것을 부끄럽게 여기지 않았습니다. 경쟁의 가장 명백한 징후는 수많은 사례에서 알려져 있습니다. 스포츠 게임, 없이는 고대 그리스 휴일을 상상할 수 없습니다. 가장 중요한 것은 제우스를 기리기 위해 4년마다 개최되는 올림픽이었습니다. Panhellenic Games 기간 동안 Hellas 전역에서 전쟁이 중단되었습니다.

같은 시대인 기원전 11세기경에 그리스 알파벳이 등장했습니다. 그리스인들은 페니키아 문자 체계에 기초하여 모음 소리에 문자를 추가했습니다. 러시아어를 포함한 모든 유럽 알파벳의 기초가 됩니다.

고대 시대(BC VIII-VI 세기) 고대 그리스에서는 삶의 모든 영역이 급속히 번성하는 것이 특징입니다. 실제로 이 세기에 “그리스의 기적”이 일어났고 문화적 돌파구의 주요 방향이 제시되었습니다. 심지어 "고대 혁명"이라는 용어도 제안되었습니다.

이러한 혁신의 가장 중요한 결과 중 하나는 사유 재산 관계의 지배였습니다. 이는 모든 유형의 공예품에 대한 시장 지향적 생산의 높은 성장률을 보장했습니다. 급속한 인구 증가가 시작되었고 가부장적 노예 제도는 고전 노예 제도로 대체되었습니다. Hellenes의 에너지 및 내부 자유와 결합하여 이 모든 것이 대외 무역의 성장과 대규모 식민지화로 이어졌습니다. 수많은 그리스 도시가 지중해,에게 해, 마르마라 및 흑해 해안에 나타나기 시작했습니다. 이탈리아 남부와 시칠리아 해안은 완전히 그리스인으로 채워졌으며, 그들은 불려지기 시작했습니다. 마그나 그라이시아. 소아시아 해안에는 많은 부유한 그리스 도시가 나타났습니다. 오늘날 흑해의 거의 모든 도시는 이전 그리스 식민지 부지에 위치해 있습니다.

고대 시대의 도시는 고전적인 정책이 됩니다. 이것은 고대 정치 문화의 가장 중요한 성과 중 하나입니다. 그러한 폴리스는 종종 작은 주이며, 그 중심에는 잘 요새화된 도시가 있습니다. 농업은 인접한 땅에서 이루어집니다. 폴리스는 활발한 무역을 수행했습니다. 정책은 다양한 방식으로 관리되었습니다. 상상할 수 있는 모든 형태의 정부와 공공 생활 조직이 테스트를 거쳤습니다. 우리에게 가장 중요한 것은 많은 도시, 특히 아테네에서 세부적으로 발전한 민주주의입니다. 폴리스 생활의 가장 중요한 특징은 시민 간의 관계에서 정의를 향한 방향으로 간주될 수 있습니다. 모든 시민은 법 앞에 평등하지만 개인은 다수의 결정에 복종해야 했습니다. 가장 중요한 역할폴리스의 삶에서 아고라는 모든 마을 사람들이 정기적으로 만나고 폴리스 시민들의 총회가 열리는 본질적으로 공공 센터인 시장 광장이라는 역할을 수행했습니다. 오랫동안 가장 유명하고 영향력 있는 폴리스는 아테네가 되었고, 그 주변에는 아티카(그리스 중부) 폴리스가 통합되었습니다.

고대 시대의 가장 중요하고 근본적인 변화는 영적 삶에서 일어났습니다. 자유와 경쟁의 원칙은 계속해서 적용되었습니다. 인간은 세계, 즉 '공간'에 대한 관념에서 중요한 위치를 차지했습니다. 프로타고라스는 “인간은 존재하는 모든 것, 존재하는 것, 존재하지 않는 것, 존재하지 않는 것의 척도이다”라는 유명한 명제를 공식화했습니다. 주요 미덕은 용기, 영광, 육체와 영혼의 아름다움으로 간주되었습니다. 칼로카가티아(Kalokagathia), 즉 영혼과 육체의 완성이라는 개념이 탄생했습니다. 정책에는 추상적인 주제를 포함해 많은 시간을 생각하는 사람들이 등장했습니다. 이들은 현자들이었습니다. 어떻게 든 그들은 반성을 사용하여 생각하기 시작했습니다. 즉 사고 과정 자체를 관찰하기 시작했습니다. 따라서 그리스 현인들은 자신의 논제를 증명하는 방법을 배웠고 특히 수학 분야에서 추론 기술을 숙달했습니다.

고대 메소포타미아와 이집트의 수학 교과서는 개별 문제에 대한 해결책을 모아놓은 것인데, 각 문제는 고유하며, 수학 연구는 이미 만들어진 해결책을 암기하는 것으로 축소되었습니다. 그리스 현자들은 결정 규칙을 공식화하고, 일반적인 계산 패턴을 찾고, 정리를 증명하고, 결론을 도출하는 등의 작업을 시작했습니다.

성인들은 우주, 세상의 구조, 만물의 근원 등 모든 것을 생각했습니다. 이 또는 저 현자의 통찰력에 대한 명성은 그리스 전역에 퍼졌으며 당시 일곱 명의 현자의 목록이 있습니다. 기원전 7세기. 현자들은 세상의 본질에 대해 점점 더 생각하기 시작했고 철학자들이 나타났습니다. 그중 첫 번째는 일반적으로 밀레토스의 탈레스라고 불립니다. 철학은 독립적인 추구가 되었습니다. 피타고라스는 수학을 집중적으로 연구하고 수학적 구조(“세계는 숫자이다”)를 바탕으로 세상을 설명하려고 노력한 철학자였습니다. 동시에 극장이 등장했고 Aeschylus는 최초의 극작가가되었습니다. 건축에서는 Doric, Ionic 및 Corinthian과 같은 유명한 건축 주문이 발생했습니다. 8세기경 기원전. 호머는 7세기에 시를 썼습니다. 기원전. 두 번째 위대한 서사시인 헤시오도스는 "Theogony"와 "Works and Days"라는 시를 썼습니다. 그리스인의 눈에 예술 작품의 작가는 장인, 도예가, 제화공과 다르지 않았습니다. 시, 조각, 건축, 음악, 수사학은 공예와 같은 단어인 "기술"로 지정되기도 했습니다.

고대 시대의 문화적 성취는 다음 시대, 즉 고전 시대의 도약을 위한 기반이 되었습니다.

고전 시대(기원전 5세기 - 기원전 4세기의 3/4)는 이 세기에 그리스 고대 문화가 전성기에 도달했기 때문에 그렇게 명명되었습니다. 최상위 수준. 여기에는 정책 시스템이 중요한 역할을 했다. 탁월한 사례로 간주되는 예술 작품이 만들어졌습니다. 에 형성 일반 개요현재 과학 시스템; 수많은 철학 학교가 등장했습니다. 철학자들은 민주주의와 다른 형태의 정부를 연구해 왔습니다. 아테네는 고대 그리스의 가장 큰 문화, 경제, 정치 중심지로 남아 있었습니다.

의학의 창시자로 여겨지는 히포크라테스는 고전 시대에 활동했습니다. 헤로도토스와 투키디데스는 최초의 역사가였습니다. 소크라테스, 플라톤, 아리스토텔레스 등 철학자들의 업적은 놀랍습니다. 게다가 아리스토텔레스는 물리학, 심리학, 윤리학의 창시자가 되었습니다. 중세 유럽 철학자들 사이에서 그의 권위는 너무 높아 책에서 종종 그의 이름을 부르지 않고 단순히 "철학자"라고 썼습니다.

예술 문화의 가장 유명한 걸작.

고전 시대의 그리스 조각가들은 인체, 동작, 정신 상태의 아름다움을 전달하는 데 뛰어난 기술을 발휘했습니다. 조각가와 건축가에게 가장 중요한 기준은 조화, 비례, 자연스러움이었다. 예를 들어, 던지는 순간의 운동선수를 묘사한 Myron의 조각품 "Disco Thrower"는 누구나 알고 있습니다. Polykleitos, Phidias, Lysippos 및 Praxiteles의 작품이 살아 남았습니다. Phidias의 주도로 아테네의 바위 언덕에 사원 단지가 세워졌습니다. 그중 가장 유명한 곳은 Athena에게 헌정되었으며 파르테논이라고 불리는 아크로폴리스입니다. 그의 유적은 고대 신과 영웅의 동상과 함께 고대 예술의 독특한 상징인 조화와 아름다움으로 오늘날에도 여전히 놀랍습니다.

극작에서는 비극을 쓴 소포클레스와 에우리피데스(Euripides), 그리고 최초의 희극인인 아리스토파네스(Aristophanes)가 유명해졌습니다. Sappho와 Pindar의 서정시가 보존되어 있으며 Anacreon의 이름이 알려져 있습니다.

고대 그리스 문화

헬레니즘 시대(기원전 4~1세기)는 알렉산더 대왕의 이름과 그의 정복과 관련이 있습니다. 당시 그리스는 실제로 마케도니아에 종속되어 있었습니다. 알렉산더의 동부 원정(기원전 334~325년)은 아드리아 해에서 인도에 이르는 거대한 제국을 건설하는 결과를 가져왔습니다. 갑작스런 알렉산더 제국 이후 조기 사망(기원전 323년)은 정복(diadochi)에서 그의 친구이자 지휘관들 사이에서 나누어졌습니다. 특히 프톨레마이오스는 이집트의 왕, 셀레우코스는 시리아의 왕이 되었습니다. 인구는 지역적임에도 불구하고 아프리카, 소아시아, 중동의 수많은 왕국이 그리스 왕조의 지배를 받는 상황이 발생했습니다. 정책의 경계는 전체 중동 에큐메네(사람이 거주하는 땅)의 한계까지 확장되었습니다.

이는 그리스 통치자들이 지역 문화의 성과와 함께 가져온 그리스 문화를 종합할 수 있는 조건을 만들었습니다. 조각가, 건축가, 고등 교육을 받은 과학자 및 기타 문화 운반자들은 점점 더 헬레니즘 군주의 초대를 따르고 국가에서 국가로 이동하기 시작했습니다. 자기 민족의 문화뿐만 아니라 그리스 문화도 소유한 사람들이 나타났습니다. 유대에서 그들은 스스로를 헬레니즘주의자라고 부르기 시작했습니다.

헬레니즘 문화 통합의 결과는 인상적이었습니다. 기원전 3~2세기. 이자형. 자연과학, 문헌학, 수학, 기술이 빠르게 발전했습니다. 많은 도시 (Pergamon, Antioch)에 과학 센터가 생겼습니다.

아테네는 그리스가 부를 잃었음에도 불구하고 정치적 영향력, 높은 문화, 특히 철학 학교로 유명했습니다.

IV-III 세기의 전환기에 있습니다. 기원전 이자형. 두 개의 새로운 철학 학파, 즉 스토아 학파와 에피쿠로스 학파가 탄생했습니다. Stoics는 사회적, 윤리적 측면에서 모든 사람의 평등을 믿었습니다. 그들은 합리적인 원칙에 따라 통치되는 이상적인 "세계 국가"를 창조할 가능성을 믿었습니다. 에피쿠로스학파는 고통이 없는 상태에서 행복의 본질을 보았고 그것을 쾌락이라고 불렀습니다. 그러므로 욕구는 제한되어야 합니다. “욕구가 적은 사람은 더 많은 즐거움을 누리게 됩니다.” 동시에 영적인 쾌락, 특히 그 중 가장 높은 쾌락을 포기해서는 안됩니다. 세 번째 학교는 엘리스의 피로(Pyrrho)가 설립한 회의적인 학교입니다. 회의론자들은 사물을 완전히 알 수 없다고 생각했습니다. 그들은 판단을 아예 자제할 것을 권고했습니다.

가장 유명했던 건 과학 센터이집트 도시 알렉산드리아의 무세욘(Museyon). 그 마음은 거대한 도서관이었습니다. 70만 권 이상의 책이 보관되어 있다는 정보가 있습니다. 도서관에는 과학자들이 일하도록 초대되는 실제 과학 도시가있었습니다. 예를 들어, 아르키메데스는 그곳에서 공부했고, 알렉산드리아의 유클리드와 헤론은 오랫동안 일했으며, 천문학자이자 수학자 프톨레마이오스는 그곳에서 자신의 시스템을 만들었습니다. 헬레니즘 군주들은 미지의 땅에 대한 탐험을 조직하고 더욱 발전된 지리 지도의 제작을 장려했습니다. 한때 지도자였던 에라토스테네스 알렉산드리아 도서관, 자신이 작곡한 상세 설명당시 에큐메네. 처음으로 그는 자오선의 길이를 매우 정확하게 결정하고 북쪽과 남쪽, 평행선과 자오선으로 구분을 도입했습니다. 그는 지리학의 창시자이다. 알렉산드리아 천문대에서 수행된 천문 관측을 통해 달력이 명확해졌습니다. 동시에, 낮과 밤을 시간으로, 시간을 60분으로, 분을 60초로 구분하는 옛 바빌로니아 방식이 일반적으로 사용되었습니다. Aristarchus는 태양 주위의 지구와 다른 행성의 회전에 대한 가설을 제시했습니다 (코페르니쿠스보다 1800년 전!).

기술은 주로 군사 기술로 개발되었습니다. 공성 무기가 제작되었습니다(예: 포위된 대상에게 대포, 돌, 거대한 광선을 던지는 투석기). 아르키메데스는 도시를 포위하는 로마인들로부터 고향 시라쿠사를 보호하기 위해 다양한 효과적인 기계를 발명했습니다. 알렉산드리아의 헤론(Heron of Alexandria)은 고대 역학의 모든 업적을 설명하고 직접 프로토타입을 만들었습니다. 증기 터빈, 거리계, 레벨. 다양한 유형의 펌프, 수압 기관 및 최초의 수력 터빈이 발명되었습니다.

의학에서 발견되었습니다. 신경계, 그 역할과 의미가 설명되어 있습니다. 사실, 의학적 발견 중 많은 부분이 잊혀졌기 때문에 현대에 와서는 새로 발견해야 했습니다.

헬레니즘 시대 예술문화의 성취는 높다. 기원전 334년. 알렉산더 대왕의 명령에 따라 파르테논 신전에 필적하는 아테나 신전이 프리에네에 세워졌습니다. 에베소의 헤로스트라토스에 의해 불태워진 아르테미스 신전 부지에 새롭고 덜 아름다운 신전이 세워졌습니다. 영묘는 또한 Halicarnassus에 지어졌으며 그 장식에는 Scopas, Praxiteles, Lysippos와 같은 당시 최고의 조각가가 참석했습니다. 그들의 작품은 전임자들의 작품과 눈에 띄게 달랐습니다. Skopas는 신체의 움직임뿐만 아니라 폭력적인 감정도 전달하려고 노력했습니다. 디오니소스 신비에 참여하는 그의 마에나드 조각품은 유난히 역동적입니다. Praxiteles는 또한 사람의 감정과 기분을 묘사하려고 노력했습니다. 예를 들어, 그는 Cnidus의 Aphrodite와 아기 Dionysus와 함께 Hermes의 동상을 소유하고 있습니다. 세상의 사람. Lysippos의 가장 유명한 창작물로는 경기 후 땀과 먼지로 몸을 정화하는 운동선수인 "Apoxiomenos"와 "네메아 사자와 헤라클레스의 싸움"이 있습니다. 같은 시대에 Samothrace의 Nike와 Melos의 Venus (Milo) 조각품이 만들어졌습니다.

회화에서는 왁스 페인트를 태우는 불길한 기술이 개발되고 있습니다. 밝고 풍부한 색상을 얻을 수 있었으며 내구성이 매우 뛰어났습니다.

"세계 7대 불가사의"라는 개념이 형성되었고, 그 중 일부(로도스의 거상, 알렉산드리아의 등대)는 바로 이 세기에 만들어졌습니다.

동시에 로마인들은 그리스 문화와 긴밀한 접촉을 갖게 되었습니다.

가장 중요한 성과 중 하나 헬레니즘 문화- 유대에서 기독교의 출현.

기독교

기독교는 세계 종교 중에서 가장 널리 퍼져 있습니다. 사람이 거주하는 모든 대륙에서 널리 대표됩니다. 지구. 그 지지자의 총 수는 17억 명을 초과합니다. AD 1세기에 팔레스타인의 유대인들 사이에서 등장한 기독교는 빠르게 다른 나라로 퍼져나갔고 4세기부터 로마제국의 공식 종교가 되었습니다.

새로운 종교의 지지자들은 처음에는 경쟁 그룹으로 나뉘었습니다. 로마 황제는 가장 큰 기독교 교회를 모았습니다. 중세에는 유럽 전체가 기독교가 되었지만 로마 교회는 라틴(서유럽, 카톨릭) 교회와 그리스(비잔틴 또는 정교회) 교회로 분열되었습니다.

16세기 서방교회는 종교개혁으로 분열됐다. 로마 가톨릭 교회그리고 많은 수의소규모 개신교 교회: 루터교, 개혁파(칼빈주의), 성공회 및 기타 많은 소규모 종파를 포함합니다. 이후 수세기 동안 분열 과정은 계속되고 증가했습니다.

로마인의 태도 카톨릭 교회전 세계 기독교 공동체의 다양한 영적 조직에 대한 의견 불일치의 원인 기독교 교회그리고 고백. 로마 카톨릭은 항상 유일하고 참된 교회가 되기 위해 노력해 왔습니다. 일부 개신교 그룹은 그들만이 참된 교회를 대표한다고 주장합니다. 다른 많은 기독교 교회들도 같은 주장을 하고 있습니다. 그러나 다양한 교파와 분파의 점점 더 많은 기독교인들이 어느 집단도 그렇지 않다는 결론에 도달하고 있습니다. 독점권스스로를 “교회”라고 부르며, 따라서 모든 기독교인을 재결합시키기 위한 활동이 세상에서 펼쳐지고 있습니다. 20세기에는 기독교 교회의 일치를 추구하는 에큐메니컬 운동이 일어났습니다. 이로 인해 세계교회협의회가 결성되었습니다. 러시아 정교회는 이 위원회의 회원이지만 에큐메니컬 운동에 대한 그들의 태도는 적대적일 정도로 의심스럽진 않더라도 매우 조심스럽습니다.

교회마다 신앙에는 상당한 차이가 있습니다. 따라서 개신교 전통은 성경을 유일한 근원으로 주장한다. 신성한 계시. 로마 카톨릭과 정교회는 신앙의 내용을 결정하는 데 있어서 교회의 역할을 매우 중요하게 여기며, 오직 교회만이 원래 성경 계시의 의미를 이해하도록 신의 섭리에 의해 임명되었다고 주장합니다. 로마 카톨릭에서는 로마의 주교, 즉 교황을 신앙 문제에 있어서 최고의 권위자로 인정합니다. 수세기에 걸쳐 기독교 사회는 다음과 같은 사실을 보여주었습니다. 큰 다양성행동 태도: 부터 상사, 친근감, 보편적 형제애 및 평화주의에서 엄격한 권위주의, 반대 의견에 대한 폭력 및 억압까지. 이 모든 것은 성경 본문의 다양한 단편에 의해 정당화되었습니다. 로마 가톨릭과 정교회의 두드러진 특징은 수도원주의입니다.

기독교 초기에는 교부들과 첫 4대 교부들이 에큐메니칼 평의회성경(특히 복음서와 성 바울 서신)에 포함된 기본 교리 중 일부를 선택하고 공식화했습니다. 그들은 모든 주요 기독교 종파에서 받아들여집니다.

이러한 기본 교리에 따르면 기독교는 유일신교(한 신의 존재를 확인합니다). 그러나 동시에 초대 교회는 기독교의 특징적인 삼위일체 교리를 발전시키고 승인했습니다. 하나님은 창조주(아버지), 구세주(아들), 성령이라는 세 위격의 연합으로 잉태되었습니다. 이 세 가지 hypostases는 본질적으로 한 하나님입니다. 동일 실체의 기독교 삼위 일체 신은 모든 이교도 신들과 근본적으로 다릅니다. 그는 세상 밖에 있고 동시에 편재하며 행동에 있어서 절대적으로 자유롭고 따라서 전능하며 전지합니다. 그분은 이 세상을 창조하신 초세속적인 영이십니다. 기독교인들은 하나님은 하늘과 땅에 있는 모든 것과 관련하여 전능하시며, 선과 악을 심판하시는 데 있어서만 전능하시며, 시간과 장소를 지키시며 어떤 변화도 받지 않으신다고 가르칩니다. 그러나 무엇보다도 그들은 “하느님은 사랑이시다”라고 가르칩니다. 무에서 세상을 창조하신 것과 인류를 창조하신 것은 이 사랑의 표현이요, 그리스도의 나타나심도 그러하니라.

기독교는 하나님 나라의 도래로 세상이 변화될 것이라는 유대교의 가르침을 계승하고 수정했습니다. 최초의 사람들은 하나님께 불순종하였으며, 그때부터 그리스도께서 탄생하실 때까지 세상은 죄의 지배를 받았습니다. 하나님께서 유대인들과 합의하신 덕분에 합의에 대한 희망이 보존되었습니다. 선택된 사람들, 구주가 오신 곳입니다. 그리스도인들은 죽은 자의 몸이 다시 살아나고, 의인이 승리하고 악인이 형벌을 받을 것이라고 믿습니다. 이 믿음은 예수님께서 약속하신 믿음과 함께 " 영생"라는 교리가 죽음 이후의 영원한 보상(천국, 낙원)과 형벌(지옥)으로 확장되었습니다. 그것은 영혼 불멸의 교리에 의해 정당화됩니다. 본질적으로 신성한 모든 사람의 불멸의 영혼은 죽음 후에 최후의 심판을 거쳐야하며 그 동안 형벌이나 보상이 지정됩니다.

기독교 성경, 즉 성경에는 예수를 주이자 구세주로 선언하는 초기 기독교 저술 모음인 구약과 신약이 포함됩니다. 사람들에게 신약성경을 주시고, 첫 민족의 타락으로 잃어버린 것을 회복시켜 주시는 분은 예수 그리스도이십니다. 원죄) 하나님과의 연결. 예수 그리스도의 인격의 중심성은 모든 인간의 특징이다 역사적 품종기독교. 예수님에 관한 정보는 성경, 즉 신약 복음서에 포함되어 있습니다. 신약성서의 다른 부분에는 초기 기독교의 가르침이 요약되어 있습니다.

성령의 뜻으로 동정녀 마리아에게 나신 예수님은 하나님 나라의 도래를 전파하셨으나 유대인 지도자들에게 배척을 받으셨습니다. 그들은 그를 로마인들에게 넘겨주었고, 그리스도께서는 고통스럽고 수치스러운 죽음, 즉 십자가에 못 박혀 처형되셨습니다. 그가 죽으신 지 사흘 만에 하나님께서 그를 부활시키시고 제자들에게 나타나사 모든 사람을 죄와 사망에서 구원하는 복음을 전하라고 지시하셨느니라. 기독교 신앙에 따르면 이것이 기독교 교회의 사명이다. 그리스도 자신의 주요 사명은 신자들의 구원입니다. 이 구원의 길은 육체적 죽음(그리스도의 십자가 죽음 이후)과 그에 따른 부활을 통해 이루어집니다. 최후의 심판(예수님의 부활과도 비슷합니다.)

필수 조건구원은 신비롭게도 “그리스도의 몸”과 동일시되는 교회의 구성원이 되는 것입니다. 신학자들은 때때로 예수께서 교회를 찾으셨다는 가정에 의문을 제기합니다(“교회”라는 단어는 복음서에 두 번만 나타납니다). 그러나 기독교 신학자들은 “세상 끝 날까지 항상” 사람들과 함께 하시겠다는 그리스도의 약속이 그분의 “지상에 있는 신비로운 몸”인 교회에 구현되었다고 항상 주장해 왔습니다. 교회는 근본적인 구성요소이다 기독교 신앙그리고 연습하세요.

예수님의 십자가에 못 박히심과 부활은 십자가를 기독교 신앙과 헌신의 주요 상징으로 만들어 아버지 하나님에 대한 사랑을 구원했습니다. 신약성서와 그에 따른 기독교 교리에서 이 사랑은 하나님의 가장 중요하고 결정적인 표징입니다.

그리스도인들에게 나사렛 예수는 구약(히브리어 성경)의 예언에서 하나님이 명령하신 메시아였으며 지금도 그렇습니다. 그분의 삶과 죽음과 부활을 통해 그분은 그분을 믿는 자들을 죄악된 상태에서 해방시키고 신성한 은혜의 상속자로 삼으셨습니다. 많은 사람들은 또한 그리스도의 재림을 기다리고 있으며, 그 재림으로 인해 신성한 구원 계획이 완성될 것이라고 믿습니다.

바울과 다른 성경 작가들은 예수가 메신저일 뿐만 아니라 메신저일 뿐이라고 믿었습니다. 인간의 삶, 그러나 또한 하나님의 아들인 신성한 실재에 직접적으로 관련됩니다. 성경 본문그리스도께서 하느님께 가까이 계시다는 사실과 그분을 따르는 사람들이 하느님의 자녀가 되어 하늘에 계신 아버지의 생명에 참여할 수 있다는 약속을 증거하십시오.

그리스도인들은 예배 형태가 다릅니다. 초기 기독교 예배는 두 가지 주요 의식 또는 성례전을 중심으로 이루어졌습니다. 세례는 교회에 상징적으로 소개되는 의식적인 목욕이고, 성찬은 기도와 성경 읽기에 앞서서 참가자들이 신비롭게 그리스도와 연합하는 성찬입니다.

“성부와 성자와 성령의 이름으로”, 때로는 단순히 “그리스도의 이름으로” 세례를 받는 것은 처음부터 기독교를 받아들이고 받아들이는 수단이었습니다. 처음에는 주로 성인들이 그리스도에 대한 믿음을 표현하고 자신의 삶을 개혁하겠다고 약속한 후에 집행되었던 것 같습니다. 그 후 그들은 유아에게 세례를 주기 시작했습니다.

성찬례, 즉 친교는 신자들의 공동체 안에 그리스도께서 현존하신다는 현실을 표현하고 확증합니다. 성찬식 동안 그리스도인들은 빵과 포도주를 받으며 신성한 음식(“그리스도의 피와 몸”)을 먹음으로써 신비롭게 그리스도와 연합됩니다. 처럼 역사적인 발전라틴어, 그리스어 및 기타 언어로 된 친교(성찬) 또는 미사 동부 교회점점 더 복잡한 의식에 둘러싸여 있습니다. 그것은 결국 헌신과 예배의 정교한 의식이 되었고, 그 가사는 수많은 대중 작가들에 의해 음악으로 설정되었습니다. 성찬은 또한 다양한 기독교 교회들 사이의 갈등의 주요 지점이 되었으며, 일부에서는 봉헌된 빵과 포도주 안에 그리스도의 “임재”와 이 임재가 성찬을 받는 사람들에게 미치는 영향에 대해 의견이 일치하지 않습니다.

중세 시대에 기독교인들은 성인, 특히 성모 마리아와 성인의 형상(아이콘 등)을 숭배하기 위해 왔습니다. 서방에서는 일곱 가지 성례전이 인정되었습니다.

개신교 개혁자들은 세례와 성찬(성찬)이라는 두 가지 성례전을 유지했으며, 다른 사람들과 성도 및 성상 숭배를 비성경적인 것으로 거부했습니다. 그들은 예배를 단순화하고 설교를 강조했습니다.

으로 시작하는 XIX 세기에큐메니칼 성향의 개신교와 로마 카톨릭 사이에는 예배에 있어서 어느 정도 수렴이 있었고, 양측은 서로의 입장과 방법을 일부 받아들였습니다. 예를 들어, 가톨릭 미사는 더 이상 라틴어로 거행되지 않고, 교회가 위치한 나라 사람들의 언어로 거행됩니다. 그러나 두 전통의 다른 그룹들 사이에는 차이가 여전히 큽니다.

대부분의 기독교 교회에서는 그리스도께서 부활하신 날인 일요일을 휴식과 기도의 시간으로 지킵니다. 그리스도의 부활은 특히 이른 봄에 기념되는 명절인 부활절에 기념됩니다. 기독교의 두 번째 주요 명절은 예수의 탄생을 기념하는 크리스마스이다.

종교 문화의 핵심이 된 기독교는 사회의 사고 방식을 근본적으로 변화시키고 고유 한 원형을 만들어 문화 전반의 기초의 일부가되었습니다. 따라서 기독교는 마침내 시간에 대한 이해를 한 방향 (세상의 창조에서 최후의 심판까지)으로 움직이고 되돌릴 수없는 지속적인 흐름으로 확립했습니다. 그것은 인간을 신에 비유했습니다(영혼은 불멸입니다. 신성한 본성), 각 신자는 자신을 사람으로 인식할 수 있었습니다(따라서 다른 모든 사람을 사람으로 볼 수 있음). 모든 사람은 신분에 관계없이 예외 없이 사회적 지위, 기독교는 하나님 앞에서 절대적으로 평등하다고 선언했습니다. 더욱이 기독교는 다른 외부 차이에 관계없이 모든 사람의 일치와 평등을 제안했습니다. "... 그리스 사람도 유대인도 할례도 무할례도 야만인도 스키타이 사람도 노예도 자유인도 없지만 그리스도는 모든 것이요 모든 것 안에 계십니다." (골로새서 3:11). 기독교는 이전에 영적 삶, 영적 가치의 무조건적인 우월성을 선포했습니다. 물질적 혜택, 세상의 부(마태복음 6:19-21). 기독교정서적 따뜻함으로 구별되며, 직접적으로 호소합니다. 내면 세계기독교에서 관계의 특별한 친밀감을 결정하는 성격. 이 모든 것이 미래의 인문주의 출현과 서구 문화 형성의 조건을 만들었습니다.

기독교가 역사에 남긴 가장 유명하고 놀라운 공헌 중 하나 인간 문화- 이전 이교도부터 예수 그리스도와 그의 첫 제자들에 이르기까지 기독교의 역사와 주요 인물을 설명하는 신화와 전설. 기독교 전설의 이미지와 줄거리는 2000년 동안 예술가, 극작가, 성직자에게 영감을 주었습니다. 그들은 다양한 문화적 지평을 연결하고 기독교 계시와 관련된 세계관을 창의적으로 융합합니다. 종교적인 이야기. 기독교 전설과 신화, 그리고 그에 기초한 상징적 행위에 나타난 현실 인식은 덜 독실하고 불신자들에게도 영향을 미치며, 이는 서구 문명의 기초 형성에 매우 중요합니다. 전설과 신화의 내용은 종교, 사회, 정치, 예술, 천문학, 경제, 음악, 역사에 관한 이론의 발전에 기여했습니다. 예술에 대한 기독교의 가장 분명한 영향.

비록 많은 위대한 예술가들이 프로테스탄트였음에도 불구하고 가톨릭 전통에 대한 거부와 어떤 경우에는 성상 파괴 경향으로 인해 시각 예술에서 뚜렷한 프로테스탄트 스타일의 발전이 방해를 받았습니다. 일반적으로 개신교는 시각적 솔루션과 장식에 단순함, 심지어 엄격함을 가져왔습니다. 그러나 음악과 문학에 대한 개신교의 기여는 엄청납니다. 루터와 킹제임스의 성경과 같은 모국어 성경 번역본은 현대 독일 문학과 영어 문학의 발전에 중요한 역할을 했습니다. 설교에 대한 강조와 바티칸과 같은 교리적 권위의 단일 중심지가 없기 때문에 존 밀턴(John Milton)의 작업에 반영된 것처럼 다양한 의견과 표현이 탄생했습니다. 찬송가 부르기와 오르간 및 기타 악기 사용에 대한 지원으로 발전한 강력한 음악적 전통은 요한 세바스티안 바흐의 작품에서 정점에 이르렀습니다. 중앙 권위의 부재와 그에 따른 다양한 관점의 수용은 칼 바르트(Karl Barth), 루돌프 불트만(Rudolf Bultmann), 폴 틸리히(Paul Tillich)와 같은 인물들이 20세기에 추구한 신학 발전을 크게 풍요롭게 했습니다.