루블레프의 구약성서 삼위일체. 구약의 삼위일체(안드레이 루블료프의 아이콘)
오늘 우리는 Andrei Rublev의 "Trinity" 아이콘의 상징의 의미와 영적 의미를 설명하는 일련의 자료를 출판하기 시작했습니다.
형제 자매 여러분!
아이콘 그림에 묘사된 세계에서 가장 유명한 정교회 이미지 중 하나는 Andrei Rublev가 그린 삼위일체 이미지입니다.
삼위일체 아이콘은 15세기 초 안드레이 루블료프(Andrei Rublev)에 의해 만들어졌습니다. Trinity-Sergius Lavra와 Lavra의 창시자 인 Radonezh의 위대한 러시아 성자 Sergius를 기념합니다. 1551년 Stoglavy 대성당에서 이 특별한 이미지는 삼위일체의 정식 이미지라고 불렸습니다.
이미지는 구약에서 아브라함에게 주님이 나타나신 음모를 기반으로합니다. 세 가지 형태남편. 성경은 아브라함이 보여준 친절과 환대에 대해 이야기합니다. 손님을 맞이하고 먹인 아브라함은 한 주님이 자신 앞에 나타나 셨음을 잠시 의심하지 않았으므로 세 사람을 한 사람으로 불렀습니다. 이 구약성서의 사건을 묘사하는 아이콘은 “아브라함의 환대”라고 불렸습니다.
안드레이 루블료프(Andrei Rublev)의 "삼위일체"가 정확히 왜 표준이 되었으며, 삼위일체 신의 이전 이미지와 차이점은 무엇입니까?
Rublev의 "삼위일체"의 독창성을 이해하려면 이전 아이콘에 "아브라함의 환대" 이벤트 묘사의 주요 특징을 알아야 합니다. 이전의 상징적인 이미지 중 하나는 "Zyryan Trinity"입니다.
이 아이콘에는 세 명의 천사뿐만 아니라 아브라함, 사라, 심지어 아브라함이 손님을 대접하기 위해 준비한 송아지도 표시됩니다. 일상적인 세부 사항을 보면 이것이 문자 그대로 구약의 사건을 묘사한 것임을 알 수 있습니다. "아브라함의 환대"의 다른 아이콘에서는 예를 들어 천사 앞 식탁에 풍성한 간식이 놓여 있거나 식사를 위해 송아지를 도살하는 청년을 볼 수 있습니다. Mamre의 참나무 숲 근처에서 발생한 아브라함에게 주님의 출현에 대한 문자 그대로의 설명에 초점을 맞춘 것은 루블 레프 이전의 유명한 삼위 일체 아이콘 사이의 주요 차이점입니다.
Andrei Rublev의 아이콘에서 무엇을 볼 수 있습니까? 우선, 성 세르지오의 주요 말을 완벽하게 기억한 Radonezh의 Sergius의 제자인 Nikon의 명령에 따라 아이콘이 그려졌다는 것을 기억할 필요가 있습니다. 이 세상의 불화가 극복되었습니다.” 안드레이 루블료프(Andrei Rublev)는 아브라함의 환대 사건뿐만 아니라 주요 사건, 즉 인간이 이해할 수 있는 방식으로 계시된 삼위일체 신비 속의 주님 자신을 아이콘에 묘사했습니다. Andrei Rublev의 주요 이벤트는 바로 이 중앙 이벤트이며 아이콘의 다른 모든 기호는 이에 종속됩니다.
교회가 점진적인 과정이고 기본을 인식하는 것부터 시작하는 것처럼 우리도 동일한 작업을 수행하여 기본 이미지가 아닌 주변의 추가 개체에서 상징의 의미를 배우기 시작합니다. 그리고 주님의 도움을 바라며 우리가 접근할 수 있는 중심 사건, 즉 삼위일체의 형상에 대한 설명을 존경심과 적절한 이해를 가지고 접근하려고 노력할 것입니다.
오른쪽 천사 뒤에는 산(바위)의 이미지가 보입니다. 주님께서는 사도 베드로를 반석이라 부르셨고(마태복음 16:18), 이는 확고한 믿음에 기초한 그분의 교회를 상징합니다. 산이 가장 폭풍이 몰아치는 날씨에도 흔들리지 않는 것처럼, 확고한 믿음은 가장 폭풍우가 치고 격동하는 시험의 시기에 삶에 힘과 의미를 부여합니다. 실생활의 기초가되는 것이 믿음이고, 믿음은 삶에 힘을 주며, 굳건히 서서 일상의 역경에서 깨지지 않게 해줍니다. 사도 요한이 말했듯이, “세상은 악 안에 놓여 있다”(요한 1서 5:19). 그러므로 어려움과 시련은 세상의 악의 일부입니다. 그러나 오직 믿음만이 그 어떤 가장 어려운 시련도 극복하고 사랑과 기쁨을 줄 수 있습니다. 삶에 대한 희망.
산에는 또 다른 특징이 있습니다. 사람이 어느 쪽에서 올라가든, 정상까지 가는 길이 무엇이든, 그는 항상 한 지점, 정상에 모일 것입니다. 인간 삶의 목적과 의미는 바로 신앙의 정점을 향해 노력하는 것입니다. 이것이 구원의 유일한 길이기 때문입니다. 주님의 길은 헤아릴 수 없으나 목표(구원)와 정점(예수 그리스도)이 우리에게 나타났음을 우리는 압니다. 네, 따르면 성 세르지오, 우리는 삼위 일체를 바라보고 세상의 미움받는 불화를 극복하기 시작하며 점차 아이콘의 의미와 인간 삶의 의미를 이해합니다.
안드레이 루블료프의 "삼위일체"를 보면 이제 오른쪽 천사 뒤에 묘사된 산(바위)이 영적 높이의 상징이라는 것을 기억해야 합니다. 정통 신앙그리고 탄탄한 기초, 활력믿음이 우리에게 주는 것입니다.
중앙 천사 뒤에는 나무의 이미지가 보입니다. 이 상징은 아담과 하와가 범한 원죄를 상기시켜 줍니다(창 3:1-19). 선악을 알게 하는 나무의 열매는 우리의 첫 조상에게 모든 생명을 적시는 쓴 맛이 되었습니다.
아담과 하와는 처음에는 죄가 없었으나 금지령을 어기고 선악과를 먹음으로써 세상에 악과 사망을 가져왔습니다. 아이콘을 보면서 우리는 이 쓰라린 사건을 기억하지만 낙담하기 위해서가 아니라 동시에 희망을 기억하기 위해서입니다. 결국 나무에 원죄가 범해진 것처럼, 주님께서는 십자가 나무 위에서 우리 죄를 위해 자신을 희생하시며 우리를 당신과 화해시키셨습니다. 이것이 중앙에 묘사된 나무를 볼 때 우리가 경험하는 밝은 희망입니다. 아이콘의
원죄에 대한 기억과 주님과의 화해와 구원의 희망을 주신 주님의 희생, 이것이 중앙 천사 뒤의 나무에서 우리가 보는 의미입니다.
왼쪽 천사 뒤에는 때때로 "아브라함의 방"이라고 불리는 건물이 있습니다. 여기서 우리는 주님께서 세 천사의 모습으로 아브라함에게 나타나셨던 마므레의 상수리나무 숲에 아브라함의 천막이 쳐졌음을 다시 기억합니다. Rublev의 "Trinity"에는 그러한 이해가 있지만 위에서 언급했듯이 Andrei Rublev가 삼위 일체의 이미지를 작성하므로 건물은 인간 거주 이상의 것을 상징하기 때문에 중요한 것은 아닙니다.
여기서 우리는 주님이 창조주이심을 기억해야 합니다. 주님은 측량할 수 없는 사랑으로 우리 죄를 위해 자신을 희생하셨을 뿐만 아니라 세상과 인간 전체를 창조하셨습니다. 우리에게 가장 중요한 것은 신성한 경륜이 역사상 인류 구원을 위한 신성한 계획의 실행임을 이해하는 것입니다.
우리 구원의 경륜은 성령의 교통하심을 통하여 하나님 아버지의 선하신 뜻을 통하여 주 예수 그리스도에 의해 성취됩니다. 그리스도 안에서 온 세상을 위한 하나님의 섭리 계획, 모든 피조물을 위한 하나님의 은혜의 경륜은 하나님-인 안에서 모든 사람의 구원과 성화와 신화를 목표로 성취됩니다.
왼쪽 천사 뒤에 있는 건물이 상징하는 것이 신성한 경륜입니다.
친애하는 형제 자매 여러분, 다음 기사에서는 Andrei Rublev "Trinity" 아이콘의 상징에 대한 이야기를 계속하고 천사 옷의 색상이 무엇을 의미하고 천사의 위치가 무엇인지에 대한 질문에 답할 것입니다.
이반 오브라초프
Hegumen Nikon (Radonezh의 Sergius 이후 Trinity-Sergius 수도원의 총장이 됨)은 새로 세워진 백석 삼위 일체 대성당이 그림으로 장식되지 않은 것에 대해 매우 슬펐습니다. 그의 임박한 죽음을 예상하고 평생 동안 대성당 장식을 완성하기 위해 Nikon은 "상당히 위대하고 모든 사람보다 우월하며 미덕이 완벽한"유명 화가 인 Andrei Rublev와 Daniil Cherny의 작품을 요청했습니다.
안드레이 루블레프. 삼위 일체
작업은 프레스코화로 사원을 그리는 것만이 아니었다. 게다가 꼭 써야 했던 많은 수의높은 다단계 아이콘을 위한 아이콘입니다. 평생 동안 Abbot Nikon은 사원이 장식되는 것을 볼뿐만 아니라 "Radonezh의 Sergius를 찬양하는"주요 기념물이 될 아이콘이 그려지는 것을보고 싶었습니다.
대성당 벽을 건축한 지 1년이 지나서야 프레스코화가 더 이상 건물의 정착으로 인해 위협받지 않게 되자 대성당 벽을 그리는 것이 가능해졌습니다. 그러나 성전 내부 장식 작업은 건축이 완료된 직후부터 시작할 수 있습니다. 그리고 첫 번째 관심사는 창조였습니다. 메인 아이콘- 왕문 오른쪽에 서기로 되어 있던 '삼위일체'.
"삼위일체"는 창작 순간부터 "고대 러시아 예술가들이 가장 좋아하는 아이콘"이었으며 수많은 사본과 복제품의 모델이 되었습니다. 그러나 안드레이 루블료프 자신과 그의 많은 창작물의 운명은 극적이며 처음에는 설명할 수조차 없습니다. 겸손한 승려였던 그는 종교적인 주제에 관한 프레스코화와 성상을 만드는 데 평생을 바쳤습니다. 존경받고 널리 알려진 그는 평생 동안 "목사"라고 불렸지만, 얼마 후 그의 후손들에게 잊혀졌고 그의 창조물 중 많은 부분이 사라졌습니다. 20세기 초에도 일부 전문가들은 그의 작품 중 단 한 작품도 확실하게 언급하지 못했습니다. 이름 만 남았고 심지어 고대 러시아 예술을 좋아하는 사람들 만이 그것을 알고있었습니다. 1890-1907년에 출판된 Brockhaus와 Efron의 유명한 백과사전에서도 Andrei Rublev에 대해 간단히 언급할 곳이 없었습니다.
이제 우리는 안드레이 루블료프(Andrei Rublev)가 러시아 역사에서 어렵지만 중요한 시대에 살았다는 것을 알고 있습니다. 외국의 멍에에 피를 흘리고 굴욕을 느낀 루스는 무릎을 꿇고 어깨를 펴고 골든 호드의 억압으로부터 해방을 준비하기 시작했습니다. 그것은 즐겁고 동시에 쓰라린 시간이었고, 눈부신 승리와 잔혹한 패배의 시간이었습니다. 후자에는 칸 에디게이(Khan Edigei)가 러시아 땅을 침공한 1408년의 슬픈 사건이 포함됩니다.
몽골-타타르족의 파괴적인 침공은 러시아 왕자들이 내부 적대감을 멈추고 평화롭고 조화롭게 살아야 하며 단결해야만 마침내 "사악한 타타르족"을 제거할 수 있다는 것을 다시 한 번 보여주었습니다. 일부 과학자들은 안드레이 루블료프(Andrei Rublev)가 그의 최고의 작품인 "삼위일체(The Trinity)"를 창작한 것이 바로 이때(1411년경)라고 믿고 있는데, 이는 당시 특별한 의미를 가지고 있었습니다. 사실, 다른 사람들은 "삼위일체"가 수도원에 흰 돌로 된 삼위일체 대성당이 세워졌던 1420년대에 기록되었다고 주장합니다.
구약의 삼위일체는 일치의 상징이었습니다. 14세기 중반에 그의 수도원을 세울 때 Radonezh의 Sergius는 (그의 삶 중 하나에서 언급했듯이) "삼위일체의 사원을 세웠습니다... 삼위일체 하나님께서는 증오스러운 세상 분열에 대한 두려움을 극복하실 것입니다.”
다소 큰 보드에 Andrei Rublev가 묘사했습니다. 구약의 삼위일체- 세 천사의 모습으로 아브라함에게 하나님이 나타나셨습니다.
“그리고 주님께서 마므레 상수리나무 숲에서 그 날 더울 때에 그가 장막 어귀에 앉았을 때에 그에게 나타나시니라.
그가 눈을 들어 보니, 보라, 세 사람이 그를 마주하고 서 있었다. 그는 그를 보고 달려가서 천막 어귀에서 그들을 영접하고 땅에 엎드려 절하며
그리고 그는 말했습니다: 선생님! 내가 당신께 은혜를 입었다면 당신의 종을 지나치지 마십시오.
그러면 그들이 물을 가져다가 여러분의 발을 씻어 줄 것입니다. 이 나무 아래에서 쉬어가세요.
그리고 내가 빵을 가져오겠습니다. 그러면 여러분은 마음을 굳건하게 할 것입니다. 그런 다음 (가는 길에) 가십시오. 당신이 당신 종 곁을 지나갈 때. 그들은 말했다: 당신이 말하는 대로 하세요.
그리고 아브라함은 서둘러 사라의 천막으로 가서 말했습니다. (그녀에게) 가장 좋은 밀가루 세 사티를 빨리 반죽하여 무교병을 만드십시오.
아브라함이 떼 있는 곳으로 달려가서 부드럽고 좋은 송아지 한 마리를 가져다가 그 아이에게 주니 그가 급히 요리하였더라.
그리고 그는 준비된 버터와 우유와 송아지를 가져다가 그들 앞에 차려 놓았습니다. 그 자신도 나무 아래 그들 옆에 서 있었습니다. 그리고 그들은 먹었다."
안드레이 루블료프(Andrei Rublev)가 해석한 성경 이야기는 전통적으로 이 이야기의 아이콘 구성에 포함되었던 모든 서술적 특징을 잃어버렸습니다. 아브라함과 사라도 없고 송아지를 잡는 장면도 없으며 심지어 식사의 속성도 최소한으로 축소됩니다. 천사들은 먹는 것이 아니라 말하는 것으로 나타납니다. 부드럽고 절제된 천사들의 몸짓은 그들의 대화의 숭고한 본질을 증언합니다.
성찬 컵신약의 어린 양, 곧 그리스도를 상징하는 희생 송아지의 머리가 있습니다. 이 이미지의 의미는 희생적인 사랑입니다.
"성배"가 지나갔습니다. 장거리, 그리고 인류 역사를 통틀어 그것은 “생명의 잔”, “지혜의 잔”, “불멸의 음료의 잔”이라는 의미를 가지고 있었습니다. 중세 시대에는 기독교 적 의미를 바탕으로 예수 그리스도 께서 최후의 만찬에서 마셨던 "성배 잔"에 대한 시적 전설이 생겼습니다.
컵은 "필멸의 컵"으로 러시아 민속시에 들어갔습니다. 이 주제는 서사시와 "이고르 캠페인 이야기"에서 들을 수 있습니다. Andrei Rublev와 그의 동시대 사람들에게 "컵"은 실생활, 이 영웅적인 주제의 비극은 아이콘에서만 가벼운 슬픔으로 표현됩니다. Rublev의 "Trinity"에서 "필멸의 컵"은 "미래의 삶에 대한 서약"입니다.
세 명의 사려 깊은 천사가 그릇을 들고 왕좌 주위에 앉아 일종의 닫힌 원을 형성합니다. 이는 영원, 빛, 사랑의 상징입니다. 두껍고 따뜻한 음색의 로브를 입은 천사들은 무한한 우아함을 지닌 높은 헤어 스타일로 머리를 숙이고 일종의 차분하고 엄격한 사려 깊음으로 조용한 영원에 시선을 고정했습니다. 아이콘에는 움직임이나 행동이 없습니다. 마치 정신과 비전이 충만한 세 영혼이 함께 모여 인생, 고통과 슬픔에 대한 겸손과 지혜를 테스트하는 것처럼 삼위일체와 움직이지 않는 묵상입니다.
세 천사 각각 뒤에는 그의 상징이 있습니다. 가운데 뒤에는 나무가 있는데, 이는 성경 이야기에 나오는 맘리아 참나무뿐만 아니라 낙원에서 최초의 사람들이 추방된 후 가는 길인 "생명의 나무", "영원의 나무"를 의미합니다. , '불타는 회전검을 가진 천사'에 의해 막혔습니다. 기독교에 따르면 이 나무는 부활의 상징일 수 있습니다.
중간 천사(아들)예수 그리스도의 복음주의 옷에 묘사되어 있으며 오른손을 상징적 손가락으로 보좌에 내려 놓고 아버지 하나님의 뜻에 복종하고 사람들에 대한 사랑의 이름으로 자신을 희생 할 준비가되어 있음을 표현합니다
두 번째 천사 상승 조명 뒤에는 가느다란 방이 있습니다. 시편에서 방은 즐겁고 영감받은 지식의 영역으로 자주 사용되는 예술적 이미지입니다. 창조 내면 세계기독교에서는 인간을 건축가의 일에 비유하여 '집 짓는 일'이라고 불렀습니다.
왼쪽 천사아버지 하나님을 상징하며 오른손으로 잔을 축복하시며
세 번째 천사 뒤에는 숭고한 모든 것의 고대 상징인 산이 솟아 있습니다. 장엄한 산봉우리의 신비롭고 알려지지 않은 자연은 항상 사람들의 상상력에 영향을 미쳤습니다. 성경에서 "산"은 "영의 휴거"의 이미지이기 때문에 가장 중요한 사건이 그곳에서 일어납니다. 시내산에서 모세는 언약의 석판을 받고 주님의 변형이 일어납니다. 다볼산의 감람산 승천...
몸짓 오른쪽 천사(성령)아버지와 아들 사이의 상징적인 인터뷰를 마치면서 다음과 같이 확언합니다. 높은 의미희생적인 사랑, 희생할 수밖에 없는 이들을 위로한다.
후기 수도원 목록과 "성상 화가 이야기"에 대한 언급 외에는 이 성상 그림에 대한 신뢰할 만한 정보가 없습니다. 따라서 20세기 초에도 연구자들은 감히 아무 말도 하지 못하고 가정과 추측만을 표현하였다. "Trinity"가 실제로 Andrei Rublev가 Trinity Cathedral을 위해 썼는지 아니면 나중에 거기에 도착했는지에 대한 논쟁이 여전히 있습니다.
역사가 V.A. 플러그인은 "삼위일체"가 끔찍한 이반 아래서만 선물로만 수도원에 왔다고 믿습니다. Tsar Ivan the Terrible은 세례를받은 장소 인 Trinity-Sergius 수도원을 매우 존경했습니다. 매년 세르지오 추모일(9월 25일)에, 때로는 다른 날에 그는 수도원에 와서 아낌없는 기부를 했습니다. 그의 많은 공헌 중에서 수도원 기록 보관소에는 "부드러움의 성모", "삶의 세르지오", "삼위일체"라는 세 가지 아이콘이 언급되어 있습니다. 사실, 일부 학자들은 왕이 아이콘을 금색 틀로만 덮었다고 믿습니다. 다른 사람들은 이미지 자체가 포함되었다는 사실에 의심의 여지가 없습니다.
그러나 "삼위 일체"가 Ivan the Terrible 아래에서만 Trinity-Sergius 수도원에 왔다면 그것은 150 년 동안 어디에 있었습니까? 그리고 그것은 원래 어느 사원을 위해 쓰여졌습니까? V. A. 플러그인은 Novgorod, Smolensk, Zvenigorod, Dmitrov와 같은 여러 도시에서 많은 아이콘이 그곳으로 옮겨졌던 1540년대 후반에 모스크바 크렘린에 왔다고 제안합니다.
Trinity-Sergius Lavra로 이전되기 전에 아이콘은 크렘린 수태 고지 대성당, 크렘린 왕실 "보물"창고 또는 방 (예 : 왕의 개인 예배당)에 있었을 수 있습니다. . 그러나 여기에서도 일부 미술사가들은 "삼위일체"가 직접적인 상속권을 통해 끔찍한 이반에게 전달되었다는 의심을 표명합니다.
1547년 6월, 모스크바에 끔찍한 화재가 발생하여 수태고지 대성당의 모든 아이콘 장식과 아이콘과 보물이 있는 왕궁을 포함하여 대부분의 크렘린이 소실되었습니다. 그러나 "삼위 일체"는 당시 모스크바에 없었으며 1554 년 이전에 그곳에 나타났습니다. 그 당시에는 이미 웅장한 금색 프레임이 만들어 졌기 때문입니다. 크렘린 왕실 작업장의 금세공인만이 그것을 만들 수 있었습니다.
16세기 말에 이 틀은 보리스 고두노프(Boris Godunov)의 명령에 따라 제작된 새로운 틀로 교체되었습니다. 1920년에 다른 아이콘들과 함께 공개 전시되었으며 현재는 트레차코프 갤러리트리니티 대성당의 아이콘 자리에는 복원 예술가 N. A. Baranov가 아주 잘 만든 사본이 있습니다.
잿더미로 돌아온 젊은 군주는 노브고로드와 프스코프에서 최고의 예술가들을 소환하여 불타버린 교회와 방을 아이콘과 프레스코화로 장식하도록 명령했습니다. 이 작품을 완성하는 데 많은 시간이 걸렸기 때문에 차르는 러시아의 많은 도시에 "거룩하고 명예로운 아이콘"을 보냈고 "새로운 아이콘이 그려질 때까지" "수태 고지"와 다른 교회에 배치하도록 명령했습니다. 모스크바에 "트리니티"가 등장한 것은 아마도 그때였을 것입니다.
새로운 아이콘을 그린 후 이전에 가져온 아이콘은 관습에 따라 반환되었지만 전부는 아닙니다. "주권 법원의 거룩함"이 차르의 재산 이었기 때문에 Ivan the Terrible은 "삼위 일체"를 유지했습니다. 그런데 그냥 놔두지 않고 그녀에게 줬어요 특별한 관심. 볼가강에서 승리를 거두고 돌아온 직후 그는 많은 유명한 성상을 장식했지만 "삼위일체"만큼 화려하게 장식한 성상은 없었습니다.
그리고 V. A. 플러그인에 따르면 트리니티-세르지오 수도원에서는 이 아이콘이 1564년 12월에 도착했을 수도 있습니다. 이때 Ivan the Terrible은 Oprichnina를 소개했습니다. 새로운 무대모스크바 국가의 삶에서. 이 단계는 차르가 그의 모든 동료와 하인, 모든 재무부 및 "거룩함"과 함께 Aleksandrovskaya Sloboda로 갑자기 출발하는 것으로 표시되었습니다. 정착지로가는 길에 Ivan the Terrible은 최근 불타서 아이콘이 필요한 Trinity Monastery를 방문했습니다. 아마도 Ivan Vasilyevich는 위대한 스승의 최고의 작품을 수도원에 기부했을 것입니다.
혁명 이전에 "삼위 일체"는 Trinity-Sergius Lavra의 삼위 일체 대성당에 남아 있었지만 소련 정부의 명령에 따라 복원을 위해 새로 설립 된 중앙 국가 복원 작업장으로 이전되었습니다.
Rublev 아이콘은 이전에 한 번 이상 세척되고 칠해졌으며 때로는 건성유로 덮여 있었는데 곧 어두워졌습니다. 물론 이 모든 것이 원본 그림의 안전성에 영향을 미쳤습니다. 1919년이 되어서야 "삼위일체"는 마침내 후기 계층에서 해방되었고 그 이후로 예술적인 완벽함으로 모든 사람을 매료시켰습니다.
아이콘을 처음 보는 순간, 시청자는 디자인의 우아하고 선율적인 라인과 결합된 색상의 가장 섬세한 아름다움에 매료됩니다. 그리고 이 아이콘의 매혹적인 그림을 오래 볼수록 우리는 더 강한 느낌을 받습니다. 마음의 평화, 평화, 그리고 세상과의 설명할 수 없는 조화의 느낌.
과거에 아이콘이 많은 손상을 입었음에도 불구하고 아이콘의 색상은 여전히 모든 세부 사항에 스며드는 빛을 발산하는 것처럼 보입니다. 소련의 예술가이자 미술 평론가인 I. Grabar는 "삼위일체"가 천재들의 창조물에서만 발산되는 빛과 같은 더 높고 초자연적인 빛으로 반짝인다고 썼습니다." 이 빛은 흰색과 푸른 빛이 도는 공간에서 빛나며 동시에 하늘의 푸른색, 꽃이 만발한 아마, 아직 녹색 호밀의 첫 번째 수레국화(삼위일체의 날에 나타남)를 닮았습니다.
여러 번 연구되고 묘사된 루블료프의 "삼위일체"는 예술적 스타일의 신비한 복잡성으로 오늘날 미술사학자들을 계속해서 흥분시키고 있습니다. 그러나 이 외에도 과학계에는 언뜻 보면 당혹감을 불러일으킬 수 있는 질문이 여전히 남아 있습니다. “누가 “삼위일체”를 썼는가? 지난 세기에 아이콘 D. A. Rovinsky의 감정가이자 수집가는 아이콘이 이탈리아 거장에 의해 그려질 수 있다는 생각을 표현했습니다. 미술 평론가 Andrei Nikitin은 Rublev의 "Trinity"가 아니라 Rublev의 "Trinity"에 대해 이야기해야한다고 썼습니다. 왜냐하면 (위에서 언급했듯이) 위대한 아이콘 화가의 작품은 러시아 아이콘 그림 예술의 탁월한 예로 모방하도록 권장되었기 때문입니다.
분명히 과학자들은 Andrei Rublev의 삶, 그의 창의적인 스타일 및 그의 창작 역사를 오랫동안 연구 할 것입니다. 유명한 아이콘. 그리고 세 명의 사려 깊고 슬픈 천사들이 세기마다 깜박이는 등불 속에서 "위대한 노인"의 무덤 위에서 조용하고 신비한 대화를 나누고 있습니다...
N. A. Ionin의 "100개의 위대한 그림", Veche 출판사, 2002
안드레이 루블레프 (약 1360년 - 1428년 10월 17일, 모스크바) - 15세기 모스크바 아이콘 그림, 서적 및 기념비적 그림 학교의 가장 유명하고 존경받는 대가. 러시아어로 정식화됨 정교회존경하는 성자들 앞에서.
아이콘은 세로 형식의 보드입니다. 송아지 머리가 달린 그릇이 놓인 탁자 위에 세 명의 천사가 앉아 있는 모습이 그려져 있습니다. 배경에는 집(아브라함의 방), 나무(마므레 상수리나무), 산(모리아 산)이 있습니다. 천사의 형상은 형상의 선이 일종의 닫힌 원을 형성하도록 배열되어 있습니다. 아이콘의 구성 중심은 그릇입니다. 가운데 천사와 왼쪽 천사의 손이 잔을 축복합니다. 아이콘에 없음 적극적인 행동그리고 움직임-인물들은 움직이지 않는 묵상으로 가득 차 있으며 그들의 시선은 영원을 향하고 있습니다. 배경, 여백, 후광 및 그릇 주변에는 프레임 못의 수리 흔적이 있습니다.
도상학
이 아이콘은 성경 창세기 18장에 나오는 구약의 이야기 "아브라함의 환대"를 기반으로 합니다. 그것은 선택된 민족의 조상인 조상 아브라함이 마므레의 참나무 숲 근처에서 신비한 방랑자 세 명을 어떻게 만났는지 알려줍니다(다음 장에서는 그들은 천사라고 불렸습니다). 아브라함의 집에서 식사하는 동안 그는 아들 이삭이 기적적으로 탄생할 것이라는 약속을 받았습니다. 하나님의 뜻에 따라 아브라함에게서는 “크고 강한 나라”가 나올 것이었고, 그 나라에서 “천하 만민이 복을 받으리라”(요 1:13). 그러자 두 천사가 그곳 주민들의 많은 잔학 행위로 하나님을 진노하게 한 도시 소돔을 멸하러 갔는데, 한 천사는 아브라함과 함께 머물면서 그와 이야기했습니다.
안에 다른 시대이 음모는 다양한 해석을 받았지만 9-10 세기에는 세 천사가 아브라함에게 나타난 것이 동일 실체이자 삼위 일체 신인 삼위 일체 하나님의 이미지를 상징적으로 드러냈다는 것이 지배적 인 관점이었습니다.
그들이 믿는 대로 그것은 루블레프의 아이콘이다 현재과학자들은 이러한 아이디어에 완벽하게 부합했습니다. 공개를 추구합니다 독단적인 가르침삼위일체에 관해 Rublev는 아브라함의 환대 묘사에 일반적으로 포함되었던 전통적인 서술 세부 사항을 포기합니다. 아브라함도 없고 사라도 없고 송아지를 잡는 장면도 없으며 식사의 속성은 최소한으로 축소됩니다. 천사들은 먹는 것이 아니라 말하는 것으로 나타납니다. “부드럽고 절제된 천사들의 몸짓은 그들의 대화의 숭고한 본질을 증언합니다.” 아이콘에서는 세 천사의 조용한 의사소통에 모든 관심이 집중됩니다.
“Rublev의 아이콘에서 삼위일체의 세 가지 hypostases의 동일성 개념을 가장 명확하게 표현하는 형식은 원입니다. 이것이 구성의 기초를 형성합니다. 동시에, 천사들은 원 안에 새겨져 있지 않습니다. 그들은 스스로 그것을 형성하므로 우리의 시선은 세 인물 중 어느 것에도 머무를 수 없으며 오히려 그들이 제한하는 공간 내에 남아 있습니다. 구성의 의미 중심은 송아지 머리가 달린 그릇입니다. 이는 십자가 희생의 원형이자 성찬례를 상기시키는 것입니다(그릇을 연상시키는 실루엣도 왼쪽과 오른쪽 천사의 모습으로 형성됩니다). . 테이블 위에 놓인 그릇 주위로 묵묵한 몸짓의 대화가 펼쳐진다.”
아버지 하나님을 상징하는 왼쪽 천사는 잔을 축복합니다. 그러나 그의 손은 마치 중앙 천사에게 잔을 전달하는 것처럼 멀리 떨어져 있습니다. 중앙 천사도 그것을 축복하고 받아들이며 머리를 기울임으로써 동의를 표현합니다. “아버지! 가능하다면 이 잔이 나에게서 지나가게 하십시오. 그러나 나의 원대로 마시옵고 아버지의 원대로 하옵소서”(마태복음 26:39).
세 가지 hypostases 각각의 속성은 집, 나무, 산이라는 상징적 속성으로도 드러납니다. 신성한 경제의 출발점은 아버지 하나님의 창조적인 뜻이므로, 그를 상징하는 천사 위에 Rublev는 아브라함의 방의 이미지를 배치합니다. 맘레의 참나무는 생명나무로 재해석되어 십자가에서의 죽음구주와 그분의 부활은 구원의 길을 열어줍니다. 영생. 그것은 그리스도를 상징하는 천사 위 중앙에 있습니다. 마지막으로 산은 영의 휴거, 즉 삼위일체의 세 번째 위격인 성령의 직접적인 작용을 통해 구원받은 인류가 수행하는 영적 승천의 상징이다(성경에서 산은 "영의 휴거"의 이미지가 바로 그 위에서 가장 중요한 사건이 일어나는 이유입니다. 시내산에서 모세가 언약의 석판을 받고, 주님의 변모가 다볼에서 일어나고, 감람산에서 승천하시는 것입니다. ).
삼위일체의 세 위격의 일치는 모든 일치와 사랑의 완전한 원형입니다. “아버지여 아버지께서 내 안에, 내가 아버지 안에 있는 것 같이 그들도 다 하나가 되어 그들도 하나가 되게 하옵소서” 우리 안에”(요한복음 17:21) 삼위 일체에 대한 묵상 (즉, 하나님과의 직접적인 교통의 은총)은 수도원 금욕주의, 비잔틴과 러시아 금욕주의 자들의 영적 상승의 소중한 목표입니다. 인간의 영적 회복과 변화를 향한 길로서 신성한 에너지의 전달 가능성에 대한 교리는 이 목표를 가능한 최선의 방법으로 이해하고 공식화하는 것을 가능하게 했습니다. 따라서 준비하고 만든 것은 바로 14세기 정교회의 특별한 영적 지향(기독교 금욕주의의 고대 전통을 이어온)이었습니다. 가능한 모습안드레이 루블료프의 <삼위일체>.
급여
두 아이콘은 오늘날 Tretyakov 갤러리로 옮겨질 때까지 아이콘 자체가 있던 Trinity-Sergius Lavra의 Trinity Cathedral의 아이콘스타시스에 배치되어 있습니다.
16~19세기 아이콘의 역사
출처
Rublev의 "삼위일체" 창조 역사에 대한 역사적 정보는 드물기 때문에 20세기 초에도 연구자들은 감히 아무 것도 주장하지 않고 가정과 추측만을 표현했습니다. 처음으로 Andrei Rublev의 편지에 있는 "삼위일체" 아이콘은 Stoglavy 대성당(1551)의 결의안에서 언급되었으며, 이는 삼위일체의 도상학과 정식으로 필요한 이미지의 세부 사항(십자가, 후광 및 비문)과 토론을 위해 제출된 다음 질문으로 구성되었습니다.
따라서 이 텍스트에서 Stoglavy 대성당의 참가자들은 Rublev가 그린 삼위일체의 특정 아이콘에 대해 알고 있었으며 그들의 의견으로는 전적으로 책임이 있었습니다. 교회 대포그리고 모델로 삼을 수도 있다.
Rublev의 삼위일체 아이콘 그림에 대한 정보가 포함된 다음 출처는 17세기 말에 편찬된 "The Tale of the Holy Icon Painters"입니다. XVIII 초기세기. 여기에는 Radonezh의 St. Sergius의 학생인 Nikon이 Rublev에게 물었던 언급을 포함하여 많은 준전설적인 이야기가 포함되어 있습니다. “그의 아버지 세르지오를 찬양하는 가장 거룩한 삼위일체를 쓰기 위한 이미지”. 분명히, 이 늦은 출처는 대부분의 연구자들에 의해 신뢰성이 부족하다고 인식됩니다.
일반적으로 받아 들여지는 창작 버전과 아이콘 데이트 문제
현재 일반적으로 허용되는 버전에 따르면 교회 전통, 아이콘이 그려졌습니다 "Radonezh의 Sergius를 칭찬합니다"그의 학생이자 후계자인 Abbot Nikon이 의뢰했습니다.
정확히 언제 이런 일이 일어날 수 있었는지에 대한 질문은 여전히 열려 있습니다.
플러그인 버전
소련 역사가이자 소스 과학자인 V. A. 플러그인은 다음과 같은 다른 버전을 제시했습니다. 인생의 길아이콘입니다. 그의 의견으로는 그것은 Radonezh의 Nikon의 명령에 따라 Trinity Church를 위해 Rublev가 쓴 것이 아니라 Ivan the Terrible에 의해 Lavra로 가져 왔습니다. 그의 의견으로는 이전 연구자들의 실수는 유명한 역사가 A.V. Gorsky를 따라 Ivan the Terrible이 기존 이미지에 황금색 가운을 "입혔다"고 믿었다는 것입니다. 플러그인은 1575년 성찬 책의 항목을 재현하여 1673년의 루스리프 책에 있는 항목을 읽고 다음과 같이 직접적으로 명시됩니다. “모든 러시아의 차르 대공과 이반 바실리예비치 대공의 공헌은 83년의 성찬서에 기록되어 있습니다.<...>금으로 입힌 지역의 생명을주는 삼위 일체의 이미지, 면류관은 금입니다."등 - 즉, 과학자에 따르면 Ivan the Terrible은 프레임뿐만 아니라 전체 아이콘에도 기여했습니다. 플러그인은 차르가 세례를 받은 수도원에 루블레프의 아이콘(아직 귀속되지 않음)을 기증했으며, 이 아이콘은 지난 150년 동안 위치했던 다른 장소를 위해 그려져 있다고 믿습니다.
저작권 및 스타일
과학자들이 알고 있듯이 처음으로 Rublev는 Stoglavy 대성당의 자료에서 16세기 중반에 "삼위일체"의 저자로 명명되었습니다. 즉, 16세기 중반에 우리는 이미 다음과 같이 말할 수 있습니다. Rublev가 그러한 아이콘의 작성자로 간주되었다는 확신. 1905년에 나온 아이디어는 가벼운 손 Trinity-Sergius Lavra의 아이콘이 이름으로 알려진 몇 안되는 러시아 아이콘 화가 중 한 명인 Andrei Rublev의 브러시에 속한다는 I.M. Snegirev는 이미 지배적이었습니다. 현재는 지배적이며 일반적으로 받아 들여지고 있습니다.
그러나 청소 과정에서 아이콘이 발견된 후 연구자들은 그 아름다움에 너무 놀랐고 이탈리아에서 온 마스터가 만든 버전이 나왔습니다. 아이콘이 열리기 전에도 "이탈리아 예술가"가 "삼위 일체"를 그린 버전을 처음으로 제시 한 사람은 D. A. Rovinsky였습니다. 그의 의견은 "Metropolitan Philaret의 메모에 의해 즉시 소멸되었습니다. 전설의 기초가 된 이 이미지는 루블레프의 작품으로 분류되어 이 아이콘 화가의 방식을 연구하는 주요 기념물 중 하나로 계속해서 역할을 하고 있습니다.” 삼위 일체는 D. V. Ainalov, N. P. Sychev 및 나중에 N. N. Punin에 의해 Giotto 및 Duccio와 비교되었습니다. Piero della Francesca - V. N. Lazarev와 함께, 그들의 의견은 오히려 최고 품질의 그림에 기인해야 하며 아이콘이 이탈리아인의 영향으로 만들어진 버전으로 직접 해석되어서는 안 됩니다.
그러나 Lazarev는 다음과 같이 요약합니다. “최신 연구에 따르면 Rublev는 이탈리아 예술 기념물을 몰랐기 때문에 그 기념물에서 아무것도 빌릴 수 없었다고 확실히 말할 수 있습니다. 주요 출처는 Palaiologan 시대의 비잔틴 그림이었고, 또한 수도 인 콘스탄티노플 그림이었습니다. 그가 천사의 우아한 형태, 머리를 숙인 모티프, 식사를 그린 곳이 바로 여기였습니다. 직사각형 모양» .
Lavra의 아이콘
수도원의 기록 보관소에 따르면 1575년부터 끔찍한 이반(Ivan the Terrible)의 틀을 획득한 후 이 아이콘은 트리니티 대성당의 아이콘스타시스의 "로컬" 행에서 주요 위치(왕실 문의 오른쪽)를 차지했습니다. 트리니티-세르지오 라브라(Trinity-Sergius Lavra)의. 그것은 수도원에서 가장 존경받는 아이콘 중 하나였으며 처음에는 Ivan IV, 그 다음에는 Boris Godunov와 그의 가족으로부터 풍부한 공헌을 받았습니다. 본전그러나 월계수는 Radonezh의 Sergius의 유물로 남아 있습니다.
1904년 말까지 루블레프의 "삼위일체"는 무거운 황금색 로브를 입고 호기심 많은 사람들의 눈에 숨겨져 있었고 천사들의 얼굴과 손만 드러났습니다.
20세기 아이콘의 역사
청산의 배경
19~20세기 초, 예술로서의 러시아 아이콘 그림은 러시아 문화 대표자들에 의해 "발견"되었으며, 그들은 이 예술 운동의 품질이 최고의 세계 운동보다 열등하지 않다는 것을 발견했습니다. 아이콘은 프레임에서 제거되기 시작하여 거의 완전히 덮고 (소위 "개인 편지"(얼굴과 손) 제외)도 지워졌습니다. 아이콘은 전통적으로 건성유로 덮여 있었기 때문에 청소가 필요했습니다. “건성유나 오일-수지 바니시가 완전히 어두워지는 평균 기간은 30~90년입니다. 어두운 덮개 레이어 위에 러시아 아이콘 화가는 일반적으로 줄거리와 일치하지만 시간에 따라 부과되는 새로운 미적 요구 사항에 따라 새로운 이미지를 그렸습니다. 어떤 경우에는 혁신가가 원본 소스의 구성 구조의 비율과 원칙을 엄격하게 따랐고, 다른 경우에는 플롯을 반복하여 원본 이미지를 수정했습니다. 인물의 크기와 비율, 포즈 및 기타 세부 사항을 변경했습니다. " -소위. 아이콘 업데이트.
트리니티 업데이트
삼위일체는 적어도 1600년 이후 네다섯 번 갱신되었습니다.
1904년 개간
20세기 초에는 성상이 잇달아 지워졌고 그 중 상당수가 연구자들을 기쁘게 한 걸작으로 판명되었습니다. Lavra의 "삼위 일체"에도 관심이 생겼습니다. 예를 들어 블라디미르 또는 카잔 아이콘과 달리 신자들 사이에서 큰 존경을받지 않았고 기적을 행하지도 않았습니다. "기적"이 아니었고 몰약을 흘리지 않았으며 출처가되지도 않았습니다. 큰 숫자그럼에도 불구하고 목록은 특정 평판을 얻었습니다. 주로 Rublev가 주문한 다른 "삼위 일체"가 알려지지 않았기 때문에이 이미지가 "Stoglav"가 지적한 이미지와 동일하다고 믿었 기 때문입니다. Stoglav에서의 언급으로 인해 아이콘 화가로서의 Rublev의 이름 (마치 예술가로서의 그의 "정성화")이 신자들 사이에서 높은 존경을 받았기 때문에 많은 아이콘이 그에게 귀속되었다는 점을 언급하는 것이 중요합니다. “삼위일체에 대한 연구는 미술사가들에게 일종의 신뢰할 수 있는 표준을 제공할 수 있으며, 이를 참고하여 유명한 거장의 스타일과 작업 방법에 대한 포괄적인 이해를 얻을 수 있습니다. 동시에 이 데이터를 사용하면 전설이나 대중적 의견을 바탕으로 안드레이 루블료프의 작품으로 여겨지는 다른 아이콘에 대한 조사를 수행할 수 있습니다.”
1904년 봄, 트리니티-세르지오 라브라(Trinity-Sergius Lavra)의 대리 신부의 초청으로 아이콘 화가이자 복원가인 바실리 구리아노프(Vasily Guryanov)는 아이콘을 아이콘스타시스에서 꺼내어 금으로 쫓은 프레임을 제거한 다음 처음으로 풀려났습니다. 이후 기록의 "삼위일체" 아이콘과 검게 변한 건성유. Guryanov는 I. S. Ostroukhov의 조언에 초대되었으며 복원자는 V. A. Tyulin 및 A. I. Izraztsov의 도움을 받았습니다.
결과적으로 "Trinity"가 마지막으로 업데이트 된 (즉, 고대 아이콘 화가의 개념에 따라 "복원"되어 다시 녹음 됨)은 19 세기 중반이었습니다. 프레임을 제거했을 때 Guryanov는 물론 Rublev의 그림이 아니라 19 세기의 지속적인 기록을 보았습니다. 그 아래에는 메트로폴리탄 플라톤 시대의 18 세기 레이어가 있었고 나머지는 아마도 일부 조각이었을 것입니다. 다른 때의. 그리고 이미 이 모든 것 밑에는 Rublev의 그림이 놓여 있었습니다.
| 이 아이콘에서 황금 로브가 제거되었을 때,” Guryanov는 이렇게 썼습니다. “우리는 완전히 쓰여진 아이콘을 보았습니다... 그 위에 배경과 여백은 산키르, 갈색이었고 금색 비문은 새로운 것이었습니다. 모든 천사의 옷은 라일락 톤으로 다시 작성되었으며 페인트가 아닌 금으로 하얗게 칠해졌습니다. 테이블, 산, 방이 다시 작성되었습니다... 이 아이콘이 고대의 것이라고 판단할 수 있는 얼굴만 남았지만 갈색 유성 페인트로 그림자에 음영 처리되었습니다. |
마지막 층은 Palekh 방식으로 만들어진 지층의 3개 층을 제거한 Guryanov가 저자의 층을 발견했을 때(1919년 반복 복원 중에 밝혀진 바와 같이 어떤 곳에서는 도달하지 못했습니다), 두 복원자 모두 그 자신과 그의 발견의 목격자들은 큰 충격을 받았습니다. 짙은 올리브색 소용돌이 모양의 얼굴과 절제되고 심한 갈색-빨간색 옷의 어둡고 "스모키"톤 대신, 감정가의 눈에 매우 친숙합니다. 늙은 러시아 아이콘 그림그 당시 밝고 맑은 색상, 투명하고 진정한 "천국의"천사의 옷이 놀란 관중들에게 공개되었으며, 이는 14 세기, 특히 15 세기 전반의 이탈리아 프레스코 화와 아이콘을 즉시 연상시킵니다.
| Chasuble의 아이콘 | 19세기 중반 - 1904년 | 1904 | 1905-1919 | 현재 상태 |
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| Godunov 프레임의 아이콘. 1904년 사진. | 덮개가 방금 제거된 1904년의 아이콘입니다.원본 그림은 녹음 레이어 아래에 숨겨져 있습니다. XIX 후반세기. 배경의 오른쪽 상단에는 1904년에 녹음된 녹음의 시험 삭제가 있습니다(오른쪽 천사의 머리와 어깨, 슬라이드가 있는 배경). | Guryanov 클리어 완료 후의 "Trinity" 사진 | Guryanov가 계속해서 항목에 포함된 Guryanov의 개조 후 "Trinity" 사진. Guryanov의 작업은 동시대 사람들에게도 극도로 낮은 평가를 받았으며 이미 1915에서 연구원 Sychev는 Guryanov의 복원이 실제로 우리에게서 기념물을 숨겼다고 말했습니다. | 1919년 복원 기간 동안 큰 손실을 입고 살아남은 루블료프의 그림 외에도 구리아노프의 수많은 메모와 이전 세기의 기록이 남았습니다. 아이콘의 그림 같은 표면은 이제 다양한 시대의 그림 레이어의 조합입니다. |
후기 그림의 레이어를 제거한 Guryanov는 이 아이콘이 어떤 모습이어야 하는지에 대한 자신의 생각에 따라 아이콘을 다시 기록했습니다(복원자 " 실버 에이지"여전히 매우 구식이었습니다). 그 후 아이콘은 iconostatic으로 반환되었습니다.
연구원들은 나중에 청산되어야 했던 Guryanov의 청산 및 복원에 대해 다음과 같이 썼습니다. ; 실제로 "Trinity"에 대한 이전의 모든 작업은 V.P. Guryanov의 지도력 하에 1904-1905년에 발생한 "복원"을 제외하지 않고 "갱신"에 불과했습니다. (...) 아이콘 복원자가 실제로 그림, 옷, 후광의 윤곽을 거칠게 강제하고 심지어 " 지성소” - 저자의 얼굴 “목록”과 그 특징의 “그림”이 완전히 정리되지 않았으며 아마도 제대로 보존되지 않은 “개인 편지” 영역에 있습니다(이미 16~19세기의 이후 개조 작업을 통해 상당히 개략적으로 재현됨). 세기) V.P. Guryanov와 그의 조수들의 엄격한 그래픽에 말 그대로 찌그러지고 흡수되었습니다."
1918년의 개간
아이콘이 트리니티 대성당의 아이콘으로 돌아오자마자 다시 어두워졌고 다시 열어야 했습니다. 1918년 유리 올수피에프 백작의 지휘 아래 아이콘의 새로운 복원이 시작되었습니다. 이 공개는 I. E. Grabar, A. I. Anisimov, A. V. Grishchenko, K. K Romanov 및 Trinity-Sergius Lavra의 예술 기념물 보호위원회 (Yu. A. Olsufiev, P. A. Florensky, P. N. Kapterev). 복원 작업은 I. I. Suslov, V. A. Tyulin 및 G. O. Chirikov에 의해 1918년 11월 28일부터 1919년 1월 2일까지 수행되었습니다. "삼위일체" 공개의 모든 연속 단계는 복원 "일기"에 매우 자세하게 반영되었습니다. 이용 가능한 기록과 아마도 그의 개인적인 관찰을 바탕으로 훨씬 나중에인 1925년에 Yu. A. Olsufiev는 통합된 "프로토콜 1번"을 편집했습니다(이 모든 문서는 Tretyakov 갤러리에 보존되어 있음). 아카이브이며 "박물관"의 Malkova 기사에 게재되었습니다.
| 1918년 11월 14일(27일) 수요일 O. Chirikov는 왼쪽 천사의 얼굴을 지웠습니다. 왼쪽 볼 가장자리 부분(눈썹부터 코끝까지)이 없어진 것으로 확인돼 수리됐다. 수리가 중단되었습니다. 왼쪽으로 떨어지는 머리카락도 전체가 빠져서 고쳐졌습니다. 얇고 물결 모양의 윤곽선 부분이 보존되었습니다. 왼쪽으로 칭크. 곱슬 머리 위쪽의 머리카락 일부와 이마 위의 컬 사이에 있는 파란색 리본이 가장자리를 따라 사라집니다. 머리 꼭대기의 머리카락은 부분적으로는 1905년에, 부분적으로는 더 일찍 완성되었습니다. 수리가 남았습니다 (...) 저녁에 G.O. Chirikov, I.I. Suslov와 V.A. Tyulin은 아이콘의 황금색 배경과 천사의 후광을 지웠습니다. 금은 대부분 사라졌고, 천사들의 소문도 마찬가지이며, 그 수만 남았습니다. 진사 비문에서 일부 편지의 일부만 살아 남았습니다. 배경에 비해 일부 장소에서는 새로운 퍼티가 발견되었습니다 ( "복원 일기"). |
삼위일체의 안전성에 대한 문제는 1918-19년에 발견된 직후부터 시작되었습니다. 일년에 두 번, 봄과 가을에 트리니티 대성당의 습도가 높아지자 아이콘은 소위 First Icon Reserve 또는 방으로 옮겨졌습니다. 이러한 온도 및 습도 조건의 변화는 그녀의 상태에 영향을 미칠 수밖에 없습니다.
박물관의 아이콘
"루블레프의 "삼위일체" 문제에 관해 트레티야코프 미술관에서 열린 확장된 복원 회의 기록"에서 인용:
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2008년 11월 10일 확대복원협의회가 개최되어 성상의 보존상태를 논의하고 성상의 기반 강화 가능성에 대한 문제가 제기되었다. 이 위원회에서는 어떠한 경우에도 기념물의 확립되고 안정된 상태를 방해해서는 안 된다고 결정했습니다. 뒷면에는 기지 상태를 모니터링하기 위해 비콘을 설치하기로 결정했습니다.
아이콘을 Lavra로 전송 요청
2008년 11월 17일에 State Tretyakov Gallery에서 또 다른 확장된 복원 회의가 열렸으며 그 후 11월 19일에 수석 연구원갤러리 Levon Nersesyan은 2009년 여름 교회 휴일에 참여할 수 있도록 3일 동안 Trinity-Sergius Lavra에 "삼위일체"를 제공해 달라는 총대주교 Alexy II의 요청에 대해 자신의 블로그에 보고했습니다. 박물관 전문가에 따르면 아이콘을 Lavra로 옮기고 대성당의 미기후에서 양초, 향 및 신자들 사이에 3 일 동안 머물렀다가 다시 State Tretyakov Gallery로 옮기면 아이콘이 파괴되었을 수 있다고 합니다. Nersesyan이 게시한 정보는 대중의 큰 반응을 얻었으며 언론에 많은 출판물이 게재되었습니다. 아이콘 제공을 옹호한 유일한 박물관 직원은 갤러리 관장과 그녀였습니다. 최고 관리인반면, 다른 직원들과 다른 기관의 미술사학자, 과학자들은 이에 대해 날카롭게 반대하며 관장과 큐레이터가 국유재산 손실을 초래할 수 있는 '불법행위'를 하려 한다고 비난했다.
이제 "삼위 일체"는 Tretyakov 갤러리의 고대 러시아 회화 홀에 일정한 습도와 온도를 유지하고 외부 영향으로부터 아이콘을 보호하는 특수 유리 캐비닛에 보관됩니다.
2009년 삼위일체 축일에 언론에서의 활발한 토론과 많은 문화적 인물과 일반 시민들이 서명한 대통령 서한을 보낸 후, 또한 아마도 다른 요인의 영향을 받았을 가능성이 높습니다(예를 들어 총대주교가 사망한 날) 2008년 12월 5일), 아이콘은 Tretyakov 갤러리에 남아 있었고 일반적으로 박물관의 교회로 옮겨졌고 나중에 안전하게 전시회의 제자리로 옮겨졌습니다.
600년이 넘는 세월 동안 "삼위일체"는 우리 세계에 살아왔습니다. 루블레프의 아이콘은 주의 깊은 시청자의 영혼 속에 아름답고 숭고한 것에 대한 강력한 느낌을 일깨울 수 있습니다.
이 책은 수년 동안 이교도들에 의해 잔인하게 억압당하고 러시아 왕자들의 동족상잔 전쟁으로 찢겨진 땅에서 어려운 시기를 겪던 시기에 쓰여졌습니다.
그러므로 고난과 다툼 가운데 인간 세계영적인 위업을 통해 하나님의 구원의 완전성에 대한 믿음이 재확인되었습니다.
성 안드레이 루블료프(St. Andrei Rublev)의 “가장 거룩한 삼위일체”
위대한 스승의 유명한 작품은 매우 복잡한 기독교 개념, 즉 하나님의 세 가지 위격, 즉 아버지, 그의 아들 그리스도, 성령의 분리 불가능성과 비융합을 비유적인 언어로 "번역"합니다.
동시에 당시 널리 퍼졌던 도상학적 캐논– "아브라함의 환대"(이것은 존경받는 아이콘 화가의 가장 유명한 작품의 잘 알려지지 않은 또 다른 이름입니다).
이러한 이미지는 방황하는 세 사람의 모습으로 주님께서 조상 아브라함의 집을 방문하신 것에 관한 성서적 이야기를 재현했습니다.
구약성경의 정경과 비교했을 때 루블레프의 삼위일체적 면모는 단호히 비역사적이다. 친절한 주인의 캐릭터는 없고, 배경에는 그들의 집의 극히 일부만이 그려져 있다. 아브라함의 맏아들의 늦게 탄생한 기적을 전하는 전령사인 꽃이 만발한 맘레 참나무의 이미지는 전통적인 가지의 이미지로 변형됩니다. 푸짐한 식사 대신 컵은 한 잔뿐이다.
행동의 영원한 발전인 연속성에 대한 아이디어는 인물의 고의적 불규칙성에 의해 강조됩니다. 테이블 위에 있고 천사의 인물로 형성된 두 그릇 모두 모양이 비대칭입니다.
천사의 모습이 원 안에 새겨져 있는 것 같습니다. 고대 상징신성한 완벽함. 두 극단 인물의 실루엣의 중앙 윤곽이 그릇을 이루고, 테이블 위에 놓인 그릇의 윤곽이 반복되면서 분리될 수 없는 비융합이 내부 공간을 탄생시키는 듯하다.
중심점이자 주요 의미 형성 요소는 천사 앞에 서있는 성배입니다.그릇은 위대함의 상징이다 신의 희생사람들의 영원한 생명을 위하여. 작가는 기독교 신앙의 근본적인 주제를 다시 생각합니다.
전통적으로 구속이라는 주제를 다루는 주요 색상은 피 묻은 진홍색이었습니다. Rublev에게 "양배추 롤"의 우선 순위는 하늘과 영적, 평화와 평온을 의미합니다. 파란색은 다음으로 연결됩니다. 더 높은 이유그리고 고통의 궁극적인 목적은 모든 것이 평화와 선을 위한 하나님의 계획으로 이어진다는 것입니다. 구약의 희생에 대한 예감이 아니라 영적인 성취의 아름다움입니다.
하나님의 세 얼굴도 혁신적인 방식으로 묘사됩니다. 그것들은 동일합니다. 문자 그대로의 저혈압 징후가 없으며 아무도 시청자를 보지 않습니다. 그러나 모든 사람은 옷의 색상, 상징적인 몸짓, 시선의 방향을 통해 자신만의 개성을 부여받습니다. 비유적인 언어의 간결함은 고난의 잔에 대한 삼위일체의 조용한 대화에 주목을 끌고 있습니다.
생성 이력 및 아이콘에 대한 간략한 설명
중년에 안드레이는 수도원에 가서 승려가 되었는데, 연구자들은 이것이 1405년 이전의 일이라고 믿고 있습니다. 같은 해 그리스인 테오판(Theophan the Greek)과 함께 그는 모스크바 크렘린 수태고지 대성당의 성화상을 장식했습니다. 3년 후 그는 다닐 체르니(Daniil Cherny)와 함께 블라디미르의 성모 승천 대성당과 성상화를 그렸습니다.
그 후 그는 1422년까지 즈베니고로드에서 일했습니다. 그런 다음 5년 동안 Daniil Cherny와 함께 Trinity-Sergius Monastery의 Trinity Cathedral 장식을 감독했습니다. 그 후 그는 모스크바에 있는 스파소-안드로니코프 수도원의 스파스키 대성당을 그렸으며, 1430년 그곳에서 사망했습니다.
Andrei Rublev는 그의 작품에 서명하지 않았습니다. "Trinity"의 저자를 보존하는 것은 일종의 기적입니다. 그리고 여기 의견 일치역사가들은 창조시기에 대한 정보가 없습니다. 어떤 사람들은 “삼위일체”가 목조 삼위일체 교회를 장식하기 위해 1411년에 등장했다고 믿습니다. 다른 사람들은 1425년부터 1427년까지 연대를 측정하는데, 이는 흰 돌로 된 트리니티 대성당의 성상화 작업이 이루어진 시기입니다.
얼굴은 테이블에 앉아 있는 세 천사의 수직 이미지 형태로 나무에 그려져 있습니다. 배경은 집의 윗부분과 참나무 가지, 산이 간헐적으로 연속되는 이미지이다. 캐릭터 인물의 선은 구를 형성합니다.
그림 중앙, 왕좌 중앙에는 송아지 머리가 달린 그릇이 있습니다. 왼쪽 중앙에 앉아 있는 천사들의 손이 그릇을 축복하고 있습니다. 이미지에는 역동성이나 활동적인 동작이 없습니다. 움직이지 않는 묵상으로 가득 차 있습니다.
그 후, 그 작품은 5세기 이상 동안 금급으로 숨겨졌습니다. 첫 번째-1575 년 Tsar Ivan the Terrible의 명령에 따라, 그리고 25 년 후-Tsar Boris Godunov의 명령에 따라. 그림은 Palekh 아이콘 화가에 의해 세 번 업데이트되었습니다. 그리고 1904년에야 이 아이콘은 State Tretyakov Gallery의 복원을 위해 St. Sergius의 Holy Trinity Lavra를 떠났습니다.
이 작품은 마침내 1929년에 그녀에게 주어졌으며 오늘날까지 여기에 남아 있습니다. 대성당을 위해 복제품이 만들어졌습니다 (Baranov 및 Chirikov의 사본). 복원자는 획득한 "트리니티"를 기반으로 Rublev가 쓴 다른 작품을 식별하고 복원할 수 있었습니다.
Andrei Rublev의 "삼위일체"를 분석하는 데 수많은 과학자와 미술사가의 작품이 바쳐졌습니다. 그러나 그것은 설명할 수 없는 사실을 말하려는 시도일 뿐입니다. 왜냐하면 그들은 궁극적인 진실을 주장하기 때문입니다. 아이콘 화가는 표현할 수 없는 색상을 그려 세계 걸작과 경쟁할 수 있는 창작물을 만들었습니다. 왜냐하면 그는 아이콘이 지상에 있는 신의 표시일 뿐이라는 것을 알았기 때문입니다.
삼위일체의 의미에 대한 해석과 이에 대한 논쟁은 거의 기독교가 시작된 이래 계속되어 왔습니다. 삼위 일체는 하나님의 개념입니다. 하나이지만 아버지 하나님, 아들 하나님 (예수 그리스도), 성령이라는 세 가지 동등한 인격으로 동시에 구현됩니다. 아버지는 시작 없는 근원, 아들(절대적 의미), 영(생명을 주는 원리)을 의인화합니다. 그들은 또한 "너, 나 그리고 그", "기억, 생각, 사랑", "믿음, 희망, 사랑", "과거, 현재, 미래"와 같은 다른 의미를 상징하며 심지어 초기 기독교로 거슬러 올라가는 복잡한 관계도 상징합니다. “지식의 대상, 지식의 행위, 그리고 알고자 하는 의지.”
추상적 신학 구조는 생각보다 훨씬 더 강력하게 Andrei Rublev의 작업에 영향을 미쳤습니다. 결국 그는 승려 였고 그 시대의 수도원주의는 부패한 이익 정신에 눈에 띄게 굴복 한 후기 수도원주의와 달랐습니다. 수도원은 문화적이고 교육 센터. 그들은 Kirill Belozersky, Prmsky의 Stefan, 현명한 Epiphanius, 그리고 물론 Andrei Rublev가 깊이 존경했던 Radonezh의 Sergius와 같은 많은 뛰어난 인물과 사상가를 지명했습니다. 승려들은 신학 저작물을 읽고 성찰하는 데 시간의 일부를 바쳐야 했습니다. 우리에게 전달된 정보에 따르면 Andrei Rublev 자신은 현명하고 교육받은 사람으로 명성을 얻었습니다. 그렇기 때문에 그의 모든 작품, 특히 『삼위일체론』은 예술적 재능뿐만 아니라 신학적 계몽의 산물이기도 하다.
삼위일체 교리에 대한 태도는 항상 불안정했습니다. 어떤 곳에서는 그녀가 더 강하게 존경받았고 다른 곳에서는 덜 존경받았으며 일부 이단 운동은 그녀를 완전히 거부했습니다. 그러나 삼위일체 숭배가 그토록 널리 퍼져 있고 강력한 곳은 러시아 외에는 어디에도 없었습니다. 여기에는 중요한 이유가 있었습니다. 14세기에 원하는 통일의 동기이자 상징 중 하나가 된 것은 삼위일체 교리였습니다. 그렇기 때문에이 통일의 가장 열정적 인 옹호자 중 한 명인 Radonezh의 Sergius와 성전이 삼위 일체 숭배를 전파하는 데 탁월한 역할을 한 이유입니다. 삼위일체그가 설립한 트리니티-세르지오 수도원에서는 “세상의 증오스러운 분열에 대한 두려움을 끊임없이 바라봄으로써 극복”하기 위해 세워졌습니다. 이 대성당의 사원 이미지가 된 Rublev의 "Trinity"는 예술가의 영혼의 부름뿐만 아니라 직접적인 주문에 의해서도 그려졌습니다. Radonezh의 Nikon은 "그와 함께 삼위 일체의 이미지를 그리도록 명령했습니다. 그의 아버지 Wonderworker Sergius.”
삼위일체를 묘사하는 데에는 두 가지 전통이 있습니다.
첫 번째는 구약 창세기의 잘 알려진 에피소드를 바탕으로 하기 때문에 "구약"이라고 불립니다. 천사로 밝혀진 세 명의 여행자가 아브라함에게 왔습니다. 일부 해석에 따르면, 이 천사들은 삼위일체의 명백한 화신으로 보아야 합니다. 두 번째 "신약성서" 전통에 따르면 삼위일체는 세 가지 다른 인물, 즉 백발의 노인, 성인 남성(또는 청소년), 비둘기의 형태로 묘사됩니다.
서양 예술에서는 물질주의적이고 합리주의적이어서 구체성이 높아지는 경향이 있으며 "신약성서" 전통이 우세했습니다. 이러한 구체성을 피하고 영적인 개념을 상징적으로 해석하는 경향이 있었던 러시아 미술에서는 '구약성서' 전통이 성행했고, '신약성서' 전통은 엄격하게 지켜지지는 않았지만 심지어 금지되기도 했다.
아마도 “구약성서” 전통은 상당한 이점을 가지고 있을 것입니다. 옆에 나이가 다른 두 남자의 모습을 보면 느끼기 힘든 삼위일체의 '동일성'을 전할 수 있게 해준다. 작은 새: 원하는 시인성이 촉각적일 정도로 과도하게 나타납니다. 게다가, “구약성서” 해석에는 구약성서와 신약성서 사이에 상징적 연속성이 있습니다. 결국, 천사들을 만난 아브라함은 나중에 아들 이삭을 하나님께 제물로 바치기로 결정한 바로 그 사람입니다. 결코 완성될 시간이 없었던 이 희생은, 골고다에서 고통을 받도록 아들 예수 그리스도를 내어주신 아버지 하나님께서 친히 행하실 희생에 대한 상징적인 기대가 됩니다.
물론 Andrei Rublev의 "The Trinity"는 "Old Testament"이며 여기서 요점은 시각적 작업이 아니라 삼위 일체에 대한 이해 자체가 주로 분리되거나 주로 통합되어 있다는 것입니다. 그에게는 두 번째가 더 중요하고 귀중했습니다.
상징의 세계
구약성서의 일화는 세계 회화의 소재가 될 수 있었고, 한 번 이상 그랬습니다. 재미있는 이야기아브라함이 세 명의 여행자를 얼마나 친절하게 맞이했는지에 대해. 그러나 아이콘은 초심자가 자주 상상하는 것처럼 그림이 아니라 상징적 의미만을 지닌 특별한 신성한 물건입니다. 만약에 종교화, 성경적 장면으로 전환하여 특정 장소와 특정 시간에 한때 존재했던 모든 것을 현실로 표현하려고 시도하여 현실을 믿도록 강요하면 아이콘은 이것을 위해 노력하지 않습니다. 그것은 모든 주제와 서술을 무시하고 종교적 의식에 직접적으로 호소합니다.
이것이 바로 Andrei Rublev의 "Trinity"에서 세 명의 천사만이 테이블에 앉아 있는 것으로 묘사되는 이유입니다. 언제 어디서 이런 일이 일어나는지는 알 수 없으며 실제로 무슨 일이 일어나는지도 알 수 없습니다. 개체가 거의 없으며 모두 무슨 일이 일어나고 있는지 특징 짓는 것이 아니라 눈에 보이는 것의 비현실성을 향상시킵니다. 이것은 오히려 사물의 상징이며 상징은 매우 오래되고 매우 다의미적입니다.
천사의 손에 있는 세 개의 얇은 지팡이는 방랑자의 속성일 뿐만 아니라 일반적으로 방황의 상징이기도 합니다. 이 상태는 사람이 자신을 평범한 세상계에 머물게 하고 최고의 진리를 알고자 하는 열망을 방해하는 모든 것을 무시하는 상태입니다. 집은 아브라함의 집의 상징 일뿐만 아니라 영감받은 지식, 신성한 창조의 영역, 일반적으로 "집 관리"(및 예수 그리스도- "집 짓는 사람")라고 불리는 인간의 내면의 영적 삶의 상징이기도합니다. 그 나무는 천사들이 나타났던 마므레의 참나무 숲의 상징일 뿐만 아니라 생명나무이기도 하다. 산은 풍경의 힌트일 뿐만 아니라 숭고한 정신의 상징이기도 하며, 일반적으로 숭고하고 고상한 모든 것, "영에 대한 감탄"을 상징합니다. 그 산이 성서에 나오는 많은 중요한 사건들이 자주 등장하는 곳인 것은 당연한 일입니다.
이 세 가지 물체 각각은 아래에 묘사된 천사에 해당합니다. 천사는 지팡이가 그것을 가리키고 윤곽선이 마치 그것과 운율을 맞추는 것처럼 자신만의 방식으로 울려 퍼집니다. 집의 엄격한 수직은 곧게 펴지고 약간 긴장된 것과 일치합니다. 왼쪽 천사의 모습, 나무의 굽은 면류관-가운데의 굽은 머리, 산의 기괴한 경사-오른쪽 그림의 부드러운 굴곡. 각 개체는 이 천사의 상징으로 밝혀지며 다음절 의미의 일부를 천사에게 전달합니다.
상은 영적인 음식일 뿐만 아니라 일반적인 식사의 상징이기도 하지만, 희생 제단의 원형이기도 하며, 아브라함의 희생과 그를 통한 하나님 아버지의 희생을 암시하기도 합니다. 잔은 대접의 속성이지만 생명의 잔, 필멸의 잔, 지혜의 잔, 존재의 잔이기도 하며 '잔의 맛'과 '잔의 맛'이라는 표현의 중요한 부분입니다. 잔을 마시라”는 말은 자기 희생을 할 준비가 되어 있는 사랑의 상징이기도 합니다. 마지막 의미가 특히 중요합니다. 결국, 테이블의 흰색 배경에 있는 그릇은 아이콘의 중심이며, 많은 미묘한 기술로 강조되어 말 그대로 주목을 끌고 있습니다. 이것은 희생용 그릇으로, 그 안에는 숫양의 머리, 즉 송아지가 들어 있습니다. 그러나 숫양은 예수 그리스도의 영혼이신 어린 양의 원형이며, 따라서 잔은 예수 그리스도의 최후의 만찬에서 성찬례, 곧 주님의 몸과 피가 영성체하는 것을 상징합니다. 제자.
세 천사는 모두 놀랍게도 서로 유사합니다. 그들은 반복되는 것처럼 보이거나, 더 잘 말하면 서로에게 반영되어 불가분의 통일성을 나타냅니다. 본질적으로 이들은 영적 부드러움과 부드러움이 편안한 달콤함으로 변하지 않고 차분한 자신감, 심지어 힘으로 균형을 이루는 단일 유형의 동일한 사람의 변종입니다. 그들의 눈에 띄는 유사성은 머리를 어깨까지 약간 기울임으로써 강화됩니다.
하지만 완전히 동일하지는 않습니다. 그들 사이의 차이점을 느끼고 이해하려면 표현의 가장 미묘한 음영을 포착할 수 있는 신중한 연구 인식이 필요합니다. 이러한 차이점은 천사의 본질(사람들에 대해 "인물" 또는 "본성"이라고 함)에 있는 것이 아니라 그들의 상태에 있습니다.
중간 천사의 모습이 지닌 특별한 위엄과 기념비, 그를 설득하거나 무언가를 묻는 그가 왼쪽을 향한 차분한 시선을 잡을 수 있습니다. 왼쪽에 있는 사람은 자세의 약간의 긴장감과 얼굴의 억제된 슬픔으로 거의 심각함으로 변하는 모습으로 구별할 수 있습니다(그러나 거의 그럴 뿐입니다). 오른쪽에있는 사람은 그에게 표현 된 여성적 원리, 즉 몸 윤곽의 부드러움, 다른 사람보다 더 강하게 허리를 구부리는 완고한 자세, 그의 동정심과 연민의 명확한 표현으로 구별 할 수 있습니다. 시선. 그러나 이러한 상태는 마치 작가가 지나치게 구체적으로 이들 피조물의 신성을 훼손할 것을 두려워한 듯 극도로 섬세하게 표현된다.
삼위 일체의 위격이 각 천사에 구체화되어 있는지에 대한 논쟁은 오랫동안 계속되어 왔습니다. 실제로 논쟁은 중도좌파 천사에 관한 것입니다. 올바른 것에 관해서 그들은 그것이 분명히 성령이라는 데 동의합니다. 이 논쟁은 저자의 힌트를 식별할 수 있는 모든 것에 대해 각 천사의 위치, 그의 자세, 몸짓, 시선에 대한 신학적인 논증과 정교한 관찰을 모두 사용하여 흥미롭고 정교합니다.
그런데 이런 단서가 있었나요? Andrei Rublev는 자신이 그렇게하려고했다면 천사 중 누가 아버지 하나님, 아들 하나님, 성령인지 재치있게 동시에 명확하게 보여줄 수 있었을 것입니다. 아마도 다음과 같은 변동이 있을 것입니다. 다양한 해석(그리고 그것들은 모두 설득력 있게 들립니다) 의도적이든 아니든 상관없이 그의 작업의 목표 중 하나였습니다. 그의 천사들이 서로 앞에 절하는 것은 아무것도 아닙니다. 그들 사이에는 더 높지도 낮지도 않습니다. Andrei Rublev는 처음으로 삼위일체, 동일성, 불가분성, 공존성, 특이성 및 상호 작용과 같은 특성을 포함하는 삼위일체의 매우 복잡한 교리의 정확하고 이상적인 구현을 만들었습니다. 작지만 매우 진지한 연구로 작성되었습니다)
우리 대부분이 이해할 수없는이 모든 상징주의, 특별한 훈련 없이는 이해할 수없는 신학 적 개념에 대해 우리는 무엇에 관심을 갖는 것 같습니까? 그러나 안드레이 루블레프의 예술에는 신성한 것과 생명적인 것, 영적인 것과 육적인 것, 하늘과 땅의 것 사이에 엄격하고 뚫을 수 없는 경계가 없습니다. 이는 모든 사람이 더 높은 가치로 올라가고 신성한 원리에 스며들게 될 기회를 확증합니다. 왜냐하면 신성한 원리는 주변에 확산되어 세상의 선함과 세상의 아름다움으로 나타나기 때문입니다. 이를 인식하려면 욕망과 능력만 있으면 됩니다.
예술가는 자신의 "삼위일체"를 통해 그러한 상승의 예를 우리에게 제시합니다.
Andrei Rublev는 러시아 아이콘의 색상을 근본적으로 업데이트했습니다. 그 전에는 이렇게 놀라운 아름다움이 없었습니다 파란색 - 파란색(나중에 그것은 "루블레프스키 양배추 롤"이라고 불렸습니다. 심지어 7세기의 영적 작가인 시리아인 이삭도 다음과 같이 보았습니다. 푸른 색“기도하는 경이로움을 지닌 마음의 순수함”과 우리 세기의 뛰어난 예술가 바실리 칸딘스키도 거의 같은 말을 했습니다. “파란색은 일반적으로 하늘의 색입니다. 매우 짙은 파란색은 평화의 요소를 제공합니다.”6. 이 색상으로 Andrei Rublev는 삼위 일체 개념을 전달하는 세 천사를 모두 다른 방식으로 표시합니다.
가장 중요한 것은 단지 몇 가지 색상의 세련된 색조를 바탕으로 만들어진 이 색상이 이전처럼 허용된 화성 표준을 기반으로 하지 않는다는 것입니다. 그것은 발명 된 것이 아니라 황금빛 호밀, 희미한 북부 녹색, 하늘의 푸른 색 또는 아마도 들판에있는 수레 국화의 푸른 색과 같은 러시아 자연의 색상에서 현실에 대한 직접적인 인상에서 파생되었습니다. 무작위적인 모든 것에서 정화된 그는 자신의 조화, 즉 신성한 원리의 흔적을 발견합니다.
그렇기 때문에 "삼위일체"의 본질은 그 자체로 아무리 흥미롭고 중요하더라도 신학적 해석의 미묘함 밖에서도 접근할 수 있으며, 그것을 이해하기 위해 긴장하거나 생각할 필요가 없습니다. 보고 느껴보세요.
아이콘에서 지배하는 상태는 중요한 판단이 내려지고 모든 사람이 침묵하고 그 이해를 탐구하며 조용한 대화를 할 때 매우 가까운 사람들의 집단에서 발생하는 상태와 비교됩니다. “삼위일체”의 주제는 영적인 조화입니다. 이들은 세상의 미래 운명에 관심을 갖고 공통의 생각으로 뭉쳐 서로 소통하는 세 개의 아름다운 생물, 세 영혼입니다. 또는 - 마치 세 개로 나누어진 것처럼 세 개 모두에 하나의 영혼이 존재합니다. 이것은 사람을 절망에 빠뜨리지 않고 삶의 드라마와 거친 것 위로 끌어 올리는 "가벼운 슬픔"(푸쉬킨이 400여 년 후에 말했듯이)의 세계입니다. 이것은 사람을 사로잡고 그 자체로 끌어들이는 포착된 침묵입니다.
파괴적인 분열과 폭력이 만연한 세상에 살고 있는 사람들에게 “삼위일체”가 나타나 그들에게 사랑의 이해라는 대안을 제시했습니다. 그녀는 서로 다른 분열과 폭력이 난무하는 세상에 살고, 마찬가지로 밝은 이상을 갈망하는 우리에게도 같은 것을 제안합니다. 이것은 놀라운 꿈입니다. 현실인 척하는 것이 아니라 꿈으로 남아 있습니다.
삼위일체는 어떻게 작동하나요?
"삼위일체"는 언뜻 보면 초보적일 정도로 단순해 보입니다. 실제로는 정교하게 복잡하게 배열되어 있습니다. 그 구조는 독특하고 끝없는 논쟁입니다. 정태성은 역동성을 주장하고, 엄격한 규칙성은 해방을 주장하며, 명확한 단순성은 복잡성을 주장합니다. 그리고 이 논쟁에서는 아무것도 이기지 못하고, 아무것도 차지하지 못합니다. 마치 우리가 존재하고 무한히 복잡한 세계에서 아무것도 이기고 차지하지 못하는 것과 같습니다.
천사의 형상이 큰 원을 이루고 있다는 것을 비교적 쉽게 알 수 있습니다. 이런 종류의 구성은 오랫동안 알려져 왔지만("톤도"라고 함) 여기서는 이 기술이 고유한 방식으로 사용됩니다. 그림은 엄격하게 정의된 원으로 닫혀 있지 않지만 마치 무의식적으로 질량과 윤곽선 부분으로 원을 형성하여 세부 사항이 한계를 넘어서거나 도달하지 못하도록 합니다. 오히려 그는 미술평론가 미하일 알파토프가 '원의 보이지 않는 존재'에 대해 이야기할 수 있었던 이유가 무엇인지 추측한다. 이것은 화려한 장식 장치일 뿐만 아니라 아이콘의 복잡한 상징적 의미의 일부이기도 합니다.
원은 오랫동안 하늘, 신, 태양, 사람, 빛, 평화의 상징으로 여겨져 왔습니다. 우리는 "수평선", "자연의 순환"이라고 말하며, 지평선은 우리가 원으로 보는 공간을 변함없이 제한합니다. 7세기의 영적 작가 존 클리마쿠스는 사랑을 '태양의 원'에 비유했고, '신곡'의 위대한 작가 단테는 '삼위일체'를 '세 개의 동등한 원, 다른 색상. 하나는 다른 하나에 의해 반영된 것 같았습니다...” - 물론 단테에 대해 전혀 몰랐던 안드레이 루블레프(Andrei Rublev)가 자신의 방식으로 두 사람의 얼굴을 상호 반영한다는 생각에 그와 동의했다는 것이 궁금합니다. 삼위일체.
마지막으로 원은 가장 완벽하고 독특한 기하학적 도형입니다. 어떤 회전이나 회전에도 불구하고 움직이지 않는 모습을 유지합니다. 이것이 바로 원을 기반으로 한 구성이 안정성과 완전성을 획득하는 이유입니다.
이 원 안에는 두 번째로 작은 원이 추측되고 함께 넓은 고리, 즉 천사의 머리가 위치하는 일종의 원형 궤도를 형성합니다. 미술 평론가 Nikolai Tarabukin은 본질적으로 이 반지가 천사들이 테이블 주위에 배치되는 방식에 대한 "수평면에서의 정착"(즉, 계획)을 제공한다고 매우 미묘하게 언급했습니다.
이 구성 체계는 팔면체라는 또 다른 그림으로 보완됩니다. 또한 모서리를 자르는 대각선으로 눈에 띄지 않게 형성됩니다. 하단-보다 구체적으로 기초의 측벽, 상단-지붕 경사 방향과 산 경사면입니다. 그리고 그는 "보이지 않게 존재"하며 우연이 아닙니다. 팔면체는 숫자 8을 숭배했던 고대 유대인의 견해로 거슬러 올라가는 영원의 상징입니다.
팔면체와 함께 원은 아이콘에 원하는 안정성과 규칙성을 설정합니다. 대칭도 이에 기여합니다. 일반적인 윤곽이 거의 일치하는 양쪽 그림은 좌석과 발판과 함께 서로 대칭으로 위치하며 왼쪽 무릎은 그 위에 손을 올린 상태에서 오른쪽 무릎에 해당합니다. , 중앙 축을 따라 가운데 그림과 제사 그릇이 위치합니다.
그러나 질서를 달성한 작가는 조심스럽게 그것을 풀어 기하학적 규칙성을 없애고 아이콘을 일종의 그림으로 만들 위험이 있는 것 같습니다.
매우 안정적이고 움직이지 않는 원은 내부 움직임으로 가득 차 있습니다. 그것은 오른쪽으로 굽은 그림에 나타나고, 같은 방향으로 굽힌 가운데 그림에 의해 집어져(머리는 파도의 꼭대기처럼 보임) 왼쪽으로 이동하지만 여기서 멈추지 않고 천사의 부드러운 원호를 따라 이동합니다. 손은 다시 오른쪽 그림으로 돌진하고 손과 무릎을 따라 올라가면서 다시 원을 그리며 돌진합니다. 이 움직임은 나무 꼭대기의 경사와 산의 실루엣에 반영됩니다. 또한 이미 작은 원 안에 윤곽선이 선택되어 있습니다. 오른손보통 천사. 이 뚜렷한 원형 움직임은 측면 그림을 그 위에 있는 중간 그림과 시각적으로 정렬하는 데 도움이 되지만 억제하지는 않습니다.
대칭도 똑같이 능숙하게 흐려집니다. 수많은 크고 작은 위반에서 흥미로운 패턴이 드러납니다. 아이콘의 아래쪽 부분에서 대칭이 훨씬 더 엄격하게 관찰됩니다. 여기서 신상과 받침대의 다리 윤곽은 거의 거울과 같습니다. 위로 올라갈수록 강도가 약해져서 윗부분에서는 완전히 소멸됩니다. 결과적으로 하단에서는 안정적이고 안정적인 구성이 상단에서는 가볍고 이동성이 뛰어난 것으로 나타났습니다. 그리고 이것이 자연 그 자체의 자연스러움입니다. 그래서 나무는 땅에 흔들리지 않게 안착되어 살아 있고 흔들리는 왕관을 가지고 하늘을 향합니다.
대칭의 정확성은 다른 기술로 인해 혼동됩니다. 가운데 천사의 기울어진 머리는 중앙 축에서 왼쪽으로 눈에 띄게 이동하지만, 이 위반은 컵과 함께 이미지의 아래쪽 전체 부분이 오른쪽으로 이동하여 보상됩니다. 센터. 즉, 구성에 비대칭성이 도입되어 결과적으로 단순한 대칭보다 더 복잡한 질서의 시각적 균형이 만들어집니다.
파도에 절을 한 두 천사의 유사성은 우연히 발생하지 않았습니다. 아이콘에는 천사의 날개로 형성된 또 다른 물결 모양의 움직임이 있습니다. 그들은 너무 단단히 닫혀서 각각의 구성이 거의 구별되지 않으며, 측면에 있는 구별 가능한 부분은 이미지 가장자리에 의해 "잘려집니다"(이 기술은 아이콘에서는 매우 이례적입니다). 따라서 아이콘을 빨리 보면 날개가 전혀 눈에 띄지 않고 날개 달린 천사가 아니라 앉아있는 사람들이 그 뒤에 황금색 덩어리가 솟아 오르는 것을 볼 수 있습니다. 아이콘을 통해 흐르는 것처럼 보이며 균일하고 아름답게 둥근 파도를 형성합니다. , 그 사이에 천사의 후광이 있습니다.
명시적이고 숨겨진 반성, 반복, 비유 - 운율처럼 아이콘 구성에 스며들어 연결됩니다. 아이콘에서 나오는 복잡한 패턴의 느낌은 주로 그 때문입니다.
가장 중요한 비교 중 하나는 희생 잔의 모양입니다. 그녀의 실루엣은 비스듬히 갈라진 다리와 테이블 바닥이 이루는 공간에서 아주 선명하게 반복된다. 그것은 테이블 자체에서 조금 덜 명확하게 보입니다. 또는 오히려 천사의 무릎 사이의 틈에서 보이는 부분에서 보입니다. 이미 천사의 모습으로 제한된 공간에서도 비슷한 실루엣을 읽을 수 있다. 변종마다 그릇이 커지고 비율이 바뀌지만 그 특징적인 모양을 알아볼 수 없을 정도는 아닙니다.
삼위일체가 어떻게 작용하는지 연구하는 것은 흥미롭지만, 그것 자체가 끝은 아닙니다. 우리 앞에는 영리하게 위장한 것을 찾아야 하는 “신비한 그림”이 아니라 위대한 예술 작품이 있습니다. "삼위일체"의 구조를 연구하면 일반적으로 묵상이라고 불리는 과정, 즉 나타난 것을 서두르지 않고 여유롭게 흡수하고 이를 통해 드러나지 않은 것에 침투하고 그들 사이의 "비밀의 강력한 연결"을 이해하게 됩니다.
안드레이 루블레프는 그의 기술이 정점에 달하고 영감이 최고조에 달했을 때 "삼위일체"를 썼습니다. 전설에 따르면 그는 온유하고 조용하며 보편적인 존경을 받는 사람이었다. 그의 일상 생활은 수도원 봉사, 성찰, 그림에 바쳐졌습니다. 자유 시간그는 마치 그 안에 쌓인 경험을 쌓는 듯 성전에서 시간을 보내는 것을 좋아했고, 아이콘과 그림을 오랫동안 고민했습니다.
그는 정말 이랬을까요? 아니면 전설이 그를 그의 예술의 이미지와 유사성에서 이렇게 만들었을까요? 아마 있었을 겁니다. 전설은 갑자기 생겨나는 것이 아니라 단지 존재를 처리할 뿐이다. 그리고 Andrei Rublev의 시간에는 바로 그런 사람들이 필요했습니다. 그는 정말로 행복하고 조화로운 성격이었다고 믿을 수 있습니다. 합리성과 직관, 이성과 감정, 개인적과 사회적, 의무와 유기적 필요, 도덕성과 편의가 그 안에서 충돌하지 않았고 그의 의식을 찢어 놓지 않았습니다. 아아, 가장 자주 발생하지만 상호 작용하여 서로를 강화합니다.
러시아 성상화의 황금시대가 다가오고 있었고 마침내 최고의 완성도에 이르렀습니다. 고조파 무결성이 모토였으며 Andrei Rublev와 같은 사람들이 만들어야했습니다.
