우리 중 많은 사람들이 어느 정도 하나님을 믿으며, 그 결과는 어떻게 되었습니까? 정통 전통우리 집에는 다양한 아이콘이 있습니다. "모든 필요에 맞게"라고 말하는 것처럼요. 어떤 사람들에게는 특정 종교에 속한다는 추상적인 상징이지만 다른 사람들에게는 특정한 기능을 수행합니다. 신성한 세계그리고 당신의 기도를 주님께 더 잘 전달할 수 있게 해주세요. 부모님은 항상 아이콘을 갖고 계셨지만 그 수가 적었고 거의 관심을 기울이지 않았습니다. 집에 그들의 존재는 신자의 필요성보다 전통에 대한 찬사였습니다. 시간이 지날수록 조금 성숙해지면서 종교에 관심을 가지기 시작했고, 이제는 매일 기도제목 없이는 내 삶을 상상할 수 없습니다.

가족을 만들고 인생을 정리하고 사고 싶었습니다. 아름다운 아이콘, 그것은 내 평생 동안 나에게 봉사하고 내 아이들의 소유가 될 것입니다. 동시에 아이콘은 내 집 디자인의 일종의 장식 요소로 간주됩니다. 도상학은 별로 마음에 들지 않아서 조각된 도상에 관심을 돌렸습니다.

조각된 아이콘은 나무를 조각하여 만듭니다. 조각가는 더 복잡한 기술과 기타 도구를 사용하여 작업을 수행하는 동일한 예술가입니다. 조각은 고대의 독창적인 기술이며 장식의 일종입니다. 응용 예술 Rus'에서 활발히 발전했으며 여전히 살아 있습니다. 나는 조각된 그림과 아이콘에서 내 뿌리, 내 민족의 기원, 내 본래의 따뜻함을 봅니다.

나무 자체는 강력한 에너지를 전달하며 가장 중요한 것은 올바른 유형을 선택하는 것입니다. 성자, 삼위 일체, 신의 어머니 또는 대천사의 얼굴을 나무에 적용하면 나무의 에너지가 크게 향상되어 아이콘이 가장 강한 아이콘으로 변합니다. 가족 부적. 사랑스럽고 정력적으로 가까운 아이콘의 도움으로 집중을 통해 하나님께로 향하는 것은 항상 더 강합니다.

요즘에는 새겨진 아이콘을 구입하는 것이 문제가되지 않습니다. 교회에는 기성품을 판매하는 온라인 상점이 있습니다. 이런 아이콘이 많이 있는데 교회 상점, 기념품 가게에서도 마찬가지입니다. 제 생각에는 최고의 솔루션조작 새겨진 아이콘주문하다. 첫째, 치수를 결정할 수 있습니다. 미래의 일. 둘째, 아이콘의 모양을 명확하게 알 수 있으며 내부에 완벽하게 들어맞을 것입니다. 셋째, 기도할 때 익숙한 이미지를 선택할 수 있습니다. 니콜라스 원더워커(Nicholas the Wonderworker)이거나 성스러운 신의 어머니, 주인은 당신이 원하는 것은 무엇이든 할 것입니다.

조각가와 대화를 나눈 후 나무의 종류를 미리 선택하고 스테인과 바니시를 사용하여 색상을 줄 것인지 광택을 줄 것인지 결정할 수 있습니다. 이 작은 순간은 실제로 매우 중요합니다. 특히 목표가 수년 동안 집을 보호하고 장식할 예술 작품을 만드는 것이라면 더욱 그렇습니다.

좋은 목각가를 찾는 것은 쉽지만 아이콘을 만들 때는 이 사람이 아이콘 페인팅 분야에 대한 지식을 갖고 있고 창작의 전통과 표준을 아는 것이 중요합니다. 정통 아이콘. 그럼에도 불구하고 아이콘은 단순한 그림이 아니라 신성한 의미를 지닌 대상입니다.

내 아이콘이 정말 멋지게 나타났습니다! 나는 매일 그녀를 존경하는 것을 좋아합니다. 그녀는 봉사한다 좋은 방법으로집중하다 기도제목그리고 하나님께 간구합니다. 그녀의 도움으로 나는 내 아이에게 기도하는 법을 가르칩니다. 나는 조각된 아이콘의 도움으로 기도의 상태에 더 깊이 들어갈 수 있고 일종의 에너지 증진과 심지어 "다른 쪽"로부터 응답을 받을 수 있다는 것을 알고 있습니다. 헛걸음하지 않아서 정말 다행이에요 가치있는 아이콘. 이는 모든 손님의 관심을 끌고 집과 가족에게 안정감을 줍니다. 우리 집에 아이콘을 보관하는 전통이 되살아나고 우리의 종교 수준이 새로운 힘과 질을 얻고 있다는 사실이 매우 기쁩니다.

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그림을 그리는 데 어떤 나무가 사용되었나요?

제일 최고의 나무그림에는 린든이 사용되지만 때로는 가문비 나무, 알더, 사이프러스가 사용됩니다. 보드는 항상 양념된 마른 나무로 만들어지며 나무 접착제로 잘 접착됩니다. 보드의 매듭이 잘려지고 그렇지 않으면 지속적으로 건조되어 바닥에 균열이 나타납니다. 인서트는 절단된 매듭 위치에 나무 접착제로 접착됩니다. 이것은 항상 전면에서 수행되며 보드 두께의 절반보다 깊지 않습니다. 보드의 흙을 더 단단하게 유지하기 위해 앞면은 치누벨(톱니 모양의 평면)로 대패질됩니다. 보드의 뒷면도 깔끔하게 계획되어 있으며 참나무 다웰이 절단되어 있습니다. 이렇게 하면 보드가 휘어지는 것을 방지할 수 있습니다.

나무 베이스 만드는 방법

베이스 보드 제조를 위해 그들은 린든, 남부 포플러, 버드 나무와 같은 얇은 층의 목재를 선호했습니다. 그들은 또한 참나무, 너도밤나무, 사이프러스, 호두, 때로는 자작나무도 사용했습니다. 보드 제조에 다양한 목재를 사용하는 것은 다양한 지역에서 특정 종의 성장과 관련이 있습니다. 기후대, 그리고 지역 전통을 가지고 있습니다. 러시아 아이콘 그림에서 보드 제조에 가장 일반적으로 사용되는 종은 린든이었고 러시아 북부 지역에서는 꽤 자주 사용되었습니다. 침엽수- 소나무, 가문비나무, 낙엽송, 삼나무.

그림용 보드는 목재 가공 전문가, 즉 목공예가가 만들었으며 드물게 예술가가 직접 만들었습니다. 비전문가가 만든 보드는 품질이 좋지 않습니다.

이미 11~12세기에 아이콘이 러시아에 나타났는데, 그 높이는 때때로 2미터 이상에 달했습니다. 그들의 크기는 교회 건물의 크기에 따라 결정되었습니다. 예를 들어, Novgorod를 위해 그려진 Peter와 Paul을 묘사하는 11~12세기의 아이콘입니다. 성 소피아 성당, 크기는 236 x 147cm이며 12세기의 "수태 고지"입니다. 세인트 조지 대성당노브고로드의 유리예프 수도원 - 229 x 144 cm, 같은 대성당의 "조지" - 230 x 142 cm; 첫 번째 아이콘은 노브고로드 역사 및 미술관에 보관되어 있고 나머지 두 개는 주에 보관되어 있습니다. 트레차코프 갤러리. 군사 작전과 외교 목적의 여행을 위해 러시아 사람들은 중소 크기의 아이콘을 주문했습니다. 예를 들어, 13세기 초(야로슬라블 미술관)의 "스파" 아이콘은 다음과 같습니다. 야로슬라블 왕자에게 Vasily의 크기는 44.5 x 37cm입니다.

트렁크의 다른 부분에서 잘라낸 보드의 변형 특성

보드는 도끼로 블록을 깎고 자귀로 대패했습니다. 러시아에서 통나무를 세로 방향으로 톱질하여 판자를 만드는 작업은 아마도 17세기에 시작되었을 것입니다(이 시기의 정보는 서면 출처). 체르니고프와 노브고로드의 고고학 발굴 과정에서 11세기 문화층에서 현대식 쇠톱과 같은 톱이 발견되었습니다. 이 톱은 교차 절단 보드에만 사용할 수 있습니다.

보드를 처리할 때 도구의 흔적은 아이콘 생성 시간을 결정하는 데 있어 신뢰할 수 있는 신호입니다. 보드를 만드는 데 사용되는 도구에 따라 다른 표시가 남습니다. 도끼는 흠집을 남기고, 긁는 도구는 구멍 모양의 홈을 남기고, 대패는 평평한 홈을 남깁니다. 나중에 아이콘을 개조하는 동안 아이콘의 뒷면이 반복적으로 정렬되어 다시 깎일 수 있습니다. 따라서 뒷면의 초기 처리 판단은 주의해서 수행해야 합니다. 하지만 보드 전면의 노출된 부분에는 젯소가 군데군데 없어져 초기 표면 처리가 되어 있는 모습을 볼 수 있습니다. 11~12세기 베드로와 바울을 묘사한 이콘의 앞면을 가공한 예를 보면 판자를 도끼로 깎은 후 스테이플로 섬유를 따라 깎고 하나로 합친 것을 알 수 있다. 실드의 앞면은 가로 방향으로 추가 절단되어 보드 접합부의 요철을 부드럽게 처리했습니다.

아이콘의 앞면(왼쪽)과 뒷면(오른쪽):
1 - 필드,
2 - 껍질,
3 - 방주,
4 - 파볼록,
5 - 왼쪽 장붓구멍 열쇠

판자 앞면에는 방주(ark)라고 불리는 홈이 파여 있었습니다. 판자의 가장자리가 법궤 위로 솟아오른 부분이 밭이고, 밭과 법궤 사이의 경사진 부분이 껍질입니다.

작은 아이콘의 베이스는 한 보드에서 잘라냈습니다. 아이콘을 만들려고 큰 사이즈, 여러 보드를 하나의 실드에 연결했습니다.

강도를 높이기 위해 보드 안쪽 사이에 작고 짧은 스트립을 절단했습니다. 다양한 구성의 판자를 보드의 앞면이나 뒷면에 절단했습니다. 그들은 모양에 따라 "십자가", "프라이팬"또는 "제비"라고 불 렸습니다. 판자 앞면에 박힌 '제비'는 16세기부터 제작됐다.

아이콘의 뒷면이나 끝 부분에 보드는 단면이 다른 긴 칸막이 (다웰)로 추가로 고정되었습니다. 안에 다른 시간구성과 키 고정 방법 모두에서 다양한 유형의 다웰이 사용되었습니다. 11세기 이후 2세기 비잔틴과 러시아의 성화판의 경우, 나무 장부나 단조 쇠못을 사용하여 판의 끝 부분과 뒷면에 다웰을 부착하는 것이 일반적입니다. 이러한 키를 오버레이된 끝 키와 뒷면의 오버레이 키라고 합니다.

14세기부터 오버헤드 다웰은 점차적으로 장붓구멍으로 된 다웰로 대체되었으며, 아이콘 뒷면의 특별히 절단된 홈에 삽입되어 수축되거나 부풀어 오른 보드가 다웰을 따라 미끄러져 터지지 않을 수 있었습니다. 14~15세기에는 아이콘의 한쪽 가장자리에서 다른 쪽 가장자리까지 홈이 가장 자주 절단되었습니다. 홈과 열쇠는 일반적으로 단면이 직선이 아닌 쐐기 모양으로 만들어져 건조되었을 때 열쇠를 고정했습니다. 15 세기에 다웰 홈은 아이콘 보드 너비보다 5-10cm 짧게 만들어지기 시작했으며 길이가 약간 가늘어지는 다웰이 서로를 향해 삽입되기 시작했습니다. - 다웰의 단면 형태는 사다리꼴을 유지했으며, 다웰이 보드 뒷면 위로 높이 튀어나온 자체가 꽤 두꺼웠습니다. 16세기에는 다웰이 더 얇아지고 보드 평면 위로 덜 돌출되었습니다. 17 세기에는 보드의 변형 (굽힘)에 대한 저항력을 더욱 강화하기 위해 평평하게 만들어 뒷면보다 약간 돌출되었지만 넓어졌습니다.

17세기 말부터 판자 끝 부분을 잘라낸 다웰이 나타났습니다. 이러한 다웰은 중소형 보드에만 변형에 대한 우수한 저항성을 제공합니다. 큰 아이콘에는 사용되지 않았습니다.

아이콘의 뒷면을 살펴보면 종종 회화와 마주하게 된다. 유성 페인트. 이것은 나중에 벌레로 인한 뒤틀림과 손상으로부터 보드를 보호하기 위해 수행되었습니다. 보드의 뒷면에는 특정 갈색 또는 검은색 코팅이 있는 경우가 많습니다. 이는 건성유 또는 마늘 주스로 보드를 특수 처리한 흔적이라고 믿어집니다(갈고 있는 딱정벌레로부터 보호하기 위해 후자를 사용하는 방법은 17세기 서유럽 사본에 설명되어 있습니다).

이미 고대에는 사이프러스, 소나무 및 기타 나무로 만든 판자가 삼나무, 라벤더 오일 및 기타 방충제가 함침되어 있기 때문에 분쇄기 딱정벌레의 영향을받지 않는다는 것이 알려져 있습니다 (1 세기 로마 과학자 Pliny의 백과 사전 기록). 물질. 17세기 후반부터 모스크바 크렘린 무기고에는 편백나무 판에 작은 성상 몇 개가 그려져 있었고, 때로는 뒷면의 린든 성상 판에 편백나무 판을 붙이기도 했다. 이때부터 20세기 초까지 성상이 만들어졌다. 작은 크기, 수입 편백나무 판에 쓰여 있습니다. 두 번째부터 19세기 중반러시아에서는 아토스(그리스) 수도원에서 가져온 사이프러스 판에 아이콘이 나타납니다.

아이콘의 단면:
1 - 보드,
2 - 크기 조정,
3 - 파볼록,
4 - 젯소,
5 - 페인트 레이어,
6 - 보호층

성상을 그리는 시기는 방주와 밭의 특징으로 판단할 수 있다. 예를 들어, 11~12세기 아이콘의 밭은 일반적으로 넓고 방주는 깊습니다. 13세기부터는 들판이 좁아졌습니다. 14세기부터 성상판은 방주 없이 제작되기도 했다. 14~16세기에는 중심이 생명의 우표(장면)로 둘러싸인 성상판이 이중 방주로 제작되었다. 아이콘의 기본 이미지는 내부 홈에 배치되었습니다. 주변의 더 높은 평면에는 삶이나 선택된 성인의 장면이 기록되었고, 선택된 성인과 그들에게 헌정된 텍스트도 때때로 여백에 배치되었습니다. 16세기에는 방주가 보통 얕아서 껍질이 방주의 움푹 들어간 부분으로 원활하게 들어갔습니다. 17세기에는 들판과 껍질 사이의 전환이 다시 더욱 날카로워졌습니다. 18~20세기에는 보드 전면에 나열된 모든 처리 유형이 존재했습니다. 그들의 선택은 고객의 취향에 달려있었습니다.

마스터 클래스 "볼륨 나무 아이콘"

원천 -

솔직히 말해서 이것은 정확히 마스터 클래스는 아닙니다. 손에 끌을 잡는 방법을 모르면 그러한 작업을 반복하기 어려울 것이기 때문입니다. 그러나 관리자가 MK라고 말하면 MK가 될 것입니다! 그리고 냄비에 불을 붙이는 것은 신이 아니며, 작업 단계에 대한 이 간단한 설명은 누군가가 조각가로서 첫발을 내딛는 데 도움이 될 것입니다. 내 작업은 아직 예술과는 거리가 멀기 때문에 그러한 작업을 만드는 데 있어 공예적, 기술적 측면을 설명하려고 노력할 것입니다. 나는 문제의 영적인 측면을 다루지 않을 것입니다. 그것은 우리 교구가 아니며 그것에 대한 신부와 신학자가 있습니다. 그리고 놀라운 고대 예술의 역사 체적 아이콘나는 "조각 아이콘의 역사"라는 출판물에서 그것을 요약하려고 노력했습니다.

작은 주머니(여행) 샘플 제작용

수호천사의 이미지로

우리는 다음이 필요합니다:

• 라임보드


• 나무 조각 끌


• 사포


• 간단한 연필, 자, 나침반


• 스케치지, 트레이싱지, 카본지


• 수성 얼룩 (없어도 가능)


• 아마씨유 또는 원하는 기타 마감 코팅(바니시, 매스틱, 왁스)


• 부드러운 브러쉬(다람쥐, 콜린스키)


• 연마 천

따라서 모든 비즈니스는 아이디어에서 시작됩니다. 그리고 아이디어는 자유로운 새이고 때로는 가장 많은 곳에서 날아옵니다. 예상치 못한 장소. 그러므로 학식이 상당히 높더라도 이 문제, 문학 및 시각 자료 연구에 대한 예비 작업을 수행하는 것은 불필요한 일이 아닙니다. 여기에는 박물관과 도서관, 개인 도서 재고, 인터넷 리소스에서 사용 가능한 모든 자금이 사용됩니다. 그들은 성도들의 삶, 성서적 장면, 그림, 현대 및 고대 아이콘 그림 작품의 재현을 찾는 데 도움이 될 것입니다. 우리는 영감을 얻고 지적 짐을 보충하고 스케치 개발을 시작합니다. 사본(원본에 대한 다양한 정도의 근사치), 마스터가 사용할 수 있는 샘플의 편집 또는 처음부터 완전히 새로운 원본 작품이 될 수 있습니다.

다음 단계- 나무를 선택하세요. 부주의한 취급 및 보관 흔적 없이 잘 건조되어야 합니다(과도하게 건조되지 않음).

품질이 좋은 보드를 선택해야 합니다. 최고의 블랭크는 몸통 중앙에 가까운 부분에서 나오지만 코어를 포착하지 못합니다. 여기에서 가장 넓은 부분과 섬유가 평행하게 이어져 조각 과정이 크게 단순화되고 성능이 향상됩니다. 모습그리고 제품의 품질을 향상시킵니다.

보드의 크기를 조정하고 표면에 결함(균열, 매듭 등)이 있는지 검사하고 이를 제거하거나 가지고 놀아 일반적인 예술 작업에 적합하도록 만들어야 합니다. 필요한 경우 얼굴 치료와 반대쪽, 끝 부분은 조각용 목재를 준비하는 데 필수적인 부분입니다.

이 단계에서는 작품의 장식 마무리에 대해 생각하고 프레임을 제공하고 바게트를 예비하는 것이 불필요하지 않습니다.

이제 절치를 집을 수 있습니다. 먼저 배경을 필요한 깊이로 선택합니다(여기서는 때로는 커터를 사용하지만 수동으로 수행하는 것을 선호합니다).

그러면 작업이 시작됩니다 개별 요소: 후광이 깊어지고 옷의 모양과 주름이 다듬어집니다. 이제 얼굴을 잘라내어 가능한 한 표현력을 높이면서도 표준에서 벗어나지 않을 수 있습니다. 마지막으로 장식품, 비문, 장식 요소를 적용하고 프레임과 배경을 장식합니다.

필요한 경우 제품을 기계 및 수동으로 연마합니다. 이 단계에서는 사소한 결함과 단점이 제거됩니다. 이 작업에서는 사포를 사용하여 프레임의 가장자리를 약간 부드럽게 하고 둥글게 만들고 보드의 뒷면을 매끄럽게 만들었습니다.

린든 보드에는 빛이 있기 때문에 종종 거의 화이트 색상, 또한 종교 조각을 그리는 전통에 따라 착색 화합물이 적용됩니다. 디자인에 따라 접힘과 움푹 들어간 부분에 효과를 주기 위해 가벼운 드로잉이 될 수 있습니다. 또는 밝고 다층적이며 풍부한 세부 사항을 정교하게 만들 수도 있습니다. 다른 색상. 전체 불투명 페인팅은 이제 거의 사용되지 않습니다. 나무의 자연스러운 질감을 잃는 것은 항상 아쉽기 때문입니다. (이 경우와 같이) 저렴한 프로젝트에서는 수성 얼룩을 사용하여 여러 단계에 걸쳐 적용하고 필요한 경우 물로 희석합니다.

다음은 보호층을 적용하는 것입니다. 요즘에는 목재 제품의 고품질 코팅을 위한 다양한 준비 방법이 있습니다: 바니시, 왁스, 매스틱, 오일, 함침제. 선택은 항상 재료의 특성, 주인의 취향 및 특정 효과를 달성하려는 욕구에 따라 달라집니다.

마감재를 무광택 또는 광택제로 만들어 작품의 외관을 근본적으로 바꿀 수 있습니다(때로는 절망적으로 작품을 망칠 수도 있음). 또한 작품이 저장되는 조건도 고려해야 합니다. 예를 들어, 모든 기후 및 자연 영향에 노출된 게이트 아이콘의 경우 모든 측면에 특별하고 특히 내구성이 뛰어난 보호가 필요합니다. 우리의 작은 주머니 아이콘은 그러한 테스트를 받을 가능성이 거의 없으므로 아마씨유 몇 겹만 함침됩니다. 후자에 몇 방울이 추가되었습니다. 정유너무 기분 좋지 않은 아마씨 냄새를 개선하기 위해. 각 층은 부드러운 천으로 조심스럽게 연마되고 건조됩니다.

금박, 금박, 돌, 금속 삽입물로 조각된 성상을 장식하는 것도 가능하지만 이를 섬세하고 적절하게 하는 것은 매우 어렵습니다. 풍부한 장식과 천박하고 우스꽝스러운 나쁜 맛 사이의 경계는 매우 얇으며, 자연스럽고 능숙하게 가공된 목재는 항상 자연스럽고 고상하며 심지어 고급스러워 보입니다.

그게 다야. 보드를 성전으로 가져가서 봉헌할 수 있습니다. 그래야만 보드가 장식 및 응용 예술 작품에서 실제 아이콘으로 바뀔 것입니다.

행운을 빌어요!

당신에게 평화와 선하심이 있기를.

고대 아이콘 화가들은 다양한 기술을 사용하여 새겨진 아이콘, 작업 시작에 앞서 오랜 기도 금식을 마친 후 눈앞에 나타난 이미지와 얼굴을 구현하기 위해. 형상 창조의 대가이신 하나님을 믿는 기독교 신자는 위의 축복과 교부들의 허락 없이는 판을 선택할 수도 없었습니다.

조각의 역사

새겨진 아이콘의 출현 역사는 길고 다양합니다. 돌에 3차원 저부조 이미지를 생성하는 기술은 1990년대에 알려졌습니다. 고대 세계. 이집트, 그리스, 로마의 석조 조각가들은 조각과 조각 이미지의 훌륭한 예를 남겼습니다. 대부분의 경우 프로토타입은 신, 신화적, 진짜 영웅. 신자 기적의 아이콘그 당시 그들은 고대 전통의 합당한 연속이되었으며 예술가들은 이미지를 그리는 최고의 기술과 기술적 방법을 사용했습니다.

오늘날의 조각 아이콘 생산은 훨씬 뛰어났습니다. 빈티지 이미지실행의 순수성 측면에서 이미지 재구성 및 전문 도구를 위한 최신 기술을 사용합니다. 체적 저부조 섹션 자체는 위대한 예술가들로부터 정교회의 채택이 시작될 때 우리나라에 왔습니다. 비잔틴 제국, 이는 11세기에 3차원 이미지의 대가들에 의해 알려졌으며, 조각된 나무 아이콘돌은 사원과 마을 사람들의 집에서 가장 흔했습니다. 이것은 당시의 연대기와 연대기, 그리고 현대의 결과에 의해 입증됩니다. 고고학 발굴비잔틴 도시.

Rus의 세례 당시 원래 돌로 만들어졌으며 고대 카메오를 더 연상시키는 콘스탄티노플의 조각 된 아이콘은 기독교 세계의 두 큰 국가 간의 가장 귀중한 선물이자 우정을 보장했습니다.

Rus'에서 조각의 인기

이후 늙은 러시아 장인들은 석재 가공 기술을 채택하고 개선했습니다. 지역 귀중품으로 장식 가능 준보석, 진주, 금, 은을 만드는 것이 허용됨 새겨진 아이콘완벽한 예술 작품. 놀라운 외부 효과의 성취 덕분에 이미지는 신자들에게 강력한 영향을 미쳐 하나님의 위대하심 앞에 순종과 겸손을 심어줄 수있었습니다. 그러한 아이콘의 가격은 엄청났으며 오직 부유한 교회와 수도원, 부유한 귀족, 상인 및 부유한 시민만이 그것을 가질 여유가 있었습니다.

따라서 서민들이 보다 접근하기 쉬운 얼굴, 상대적으로 저렴하고 빠르게 생산할 수 있는 조각 아이콘을 얻기 위해 지역 재료가 사용되기 시작했습니다. 오랫동안 목재는 우리 지역에서 가장 접근하기 쉬운 원자재였습니다. 특정 기술적 특성을 지닌 귀중한 목재는 장인의 신앙과 예술적 영감을 표현하는 훌륭한 수단이 되었습니다. 시간이 지났고 작업의 세부 사항과 도구가 개선되었습니다. 조각 및 기타 응용 예술의 인기가 최고조에 달했던 15세기 말에는 나무로 조각된 아이콘이 가장 널리 퍼졌습니다. 정통 러시아'구세주의 이미지, 하나님의 어머니그리고 성도들.

독특한 나무 효과

목재 제품이 얼마나 살아있고 따뜻할 수 있는지는 누구나 알고 있습니다. 이는 이것 때문만이 아니다. 자연 요소나무뿐만 아니라 놀라운 긍정적 에너지, 그러한 이미지는 모든 가족에게 가져옵니다. 조각된 아이콘의 다양한 얼굴과 같은 걸작이 있는 집이나 아파트, 심지어 작은 방은 평화와 평온, 하나님의 은혜와 선하심을 큰 몫으로 받습니다. 보편적인 사랑과 용서로 가득 찬 축복받은 얼굴, 행동과 생각에 있어서 죄인인 우리를 진정한 따뜻함으로 바라보는 것은 실제로 살아납니다.

이 예술적 효과는 엄격하게 정의된 종의 목재를 사용하여 달성되며 다양한 색조의 강력한 연륜을 가지고 있습니다. 색상 범위, 이러한 유형의 목재에 내재되어 있습니다. 조각된 아이콘을 만드는 기술 또는 "조각의 아이콘"이라고도 불리는 기술을 통해 오늘날 가장 다양한 규모, 목적 및 창의적 이해 표현의 제품을 얻을 수 있습니다. 기독교 가치. 나무는 큰 기념비적 작품부터 정통 전통에 따라 기독교인들이 휴일에 가져가는 작은 아이콘에 이르기까지 모든 곳에서 미학적으로 만족스럽습니다. 기나 긴 여행. 매우 흥미로운 효과는 금속 상감, 다양한 색상의 목재 적용, 스타일과 디자인에 맞는 프레임 및 프레임 생성입니다.

목재 종과 그 특징

주인은 항상 자신의 요구 사항과 예술적 디자인을 충족하는 최고 품질의 목재를 선택합니다. 일반적으로 다양한 품종이 사용됩니다. 그럼에도 불구하고, 조각된 나무 아이콘그리고 그을린 것은 다음 암석에서 가장 자주 생성됩니다.

• 활엽수는 간단하고 작업하기 쉬운 린든으로 가장 자주 대표되며, 이로 만든 작품은 특별한 따뜻한 그늘이 특징입니다.
• 알더 보드는 마호가니의 모방으로 가장 자주 사용되며 잘 자르고 연마됩니다.
• 자작나무 재료는 가공하기가 다소 어렵지만 광택 처리 및 페인팅에 적합합니다. 자작나무로 조각된 아이콘은 생생하고 감동적으로 보입니다.
• 미세한 디테일이 있는 작은 이미지의 경우 포플러와 아스펜이 완벽합니다.
• 참나무와 너도밤나무는 수십 년 동안 지속될 대규모 창작물을 만드는 데 사용됩니다.
• 호두, 체리, 사과, 체리로 만든 보드를 사용하면 미학적으로 독특한 조각 아이콘을 만들 수 있으며 가장 작은 세부 사항을 정확하게 처리하는 능력으로 살아있는 얼굴의 탁월한 효과를 얻을 수 있습니다.
• 절묘하게 조각된 아이콘 스타일로 기념비적인 작품을 만들기 위해 크기와 주제가 큰 이미지, 제단 및 사원 단지의 기타 액세서리는 최고 품질의 소나무 또는 가문비나무를 사용합니다.

나무의 특별한 미학과 독특한 따뜻함을 통해 진정으로 살아있는 이미지와 얼굴을 만들 수 있습니다. 어서오세요, 빛 신의 사랑그리고 형언할 수 없는 은혜가 그들로부터 신자에게 내려옵니다. 주요 측면은 수세기 전과 마찬가지로 예술가의 강한 믿음과 높은 기술이었고 여전히 남아 있습니다.

새겨진 아이콘, 패널. 마르코프 알렉산더

마르코프 알렉산더(사얀스크). Alexander Markov는 1985년에 목각 작업을 시작했으며 Sayan 미술 작업장에서 디자이너로 일하며 유치원과 기타 물건을 장식했습니다. 90년대에 알렉시 신부는 성서대와 갈보리 십자가를 조각해 달라고 요청했습니다. 그는 그것을 좋아했고 1995 년에 Alexander Vladimirovich를 건설중인 사원 설계에 참여하도록 초대했습니다. 그 이후로 Alexander는 교회에서 일해 왔습니다.

성직자에 따르면, 조각된 성상(주인은 사시나무나 삼나무 같은 단단한 나무를 사용하여 성상을 만듭니다)은 그 안에 가장 깊은 것을 담고 있습니다. 영적인 의미. 예로부터 나무는 살아있는 재료로 여겨져 왔으며, 봉헌 아이콘일반적으로 놀라운 일을합니다. 따라서 Sayan 사람들은 Markov의 창작물 인 아이콘을 귀빈에게 선물하는 것이 전통이되었습니다.

Markov Alexander Vladimirovich는 1958년 이르쿠츠크 지역, Kuytunsky 지역 Berezovka 마을에서 태어났습니다. 1980년에 그는 Tulun 교육학 학교의 미술 및 그래픽학과를 졸업했습니다. 그는 Tulun 미술 워크숍에서 그래픽 디자이너로 일했습니다. 1985년 사얀스크 시로 이주하면서 그는 미술 워크숍에서 그래픽 디자이너로 일했습니다. 90년대에는 건설 중인 수태고지교회 설계에 참여했다. 그는 주로 목각 작업에 종사했습니다. 두 개의 조각된 나무 아이콘, 두 개의 제단, 아이콘 케이스, 수의, 아이콘 및 기타 조각된 교회 물건이 만들어졌습니다.

전시회 참가:

제2회 올 유니온 페스티벌을 기념하는 지역 전시회 예술적 창의성. 1980년 이르쿠츠크.
2003년에 디자인을 위해 수태고지교회이르쿠츠크 대주교와 안가르스크 바딤(Angarsk Vadim)으로부터 총대주교 서신이 전달되었습니다.
지역 전시회 민속 예술 2004 이르쿠츠크
러시아 훈장 수여 정교회 성 세르지오 Radonezhsky 3급 2006년 모스크바
지역 전시회 “사얀 모자이크” 2007 이르쿠츠크
2008년 지역간 공모전 "Artisanal Rus'" 디플로마 수상자, 이르쿠츠크
응용 미술 도시 전시회 2008 사얀스크
도시전 “미인이 노래하는 용기” 2009 사얀스크