프리드리히 니체. Ecce Homo, 당신 자신이 되는 법

리차드 바그너(Richard Wagner)와 프리드리히 니체(Friedrich Nietzsche)는 1868-1876년 미래의 위대한 문화를 위한 투쟁에 참여한 유명한 전우이자 음악가이자 사상가로, 빠르게 "스타 우정"을 잃고 독특한 라이벌이 되었습니다(인기 측면에서). ) 독일과 세계 모두에서. R. Wagner는 F. Nietzsche에 의해 현대성의 정수이자 1876년(철학자 작업의 "쇼펜하우어-바그너" 기간)까지뿐만 아니라 그의 생애가 끝날 때까지 일종의 "지점"으로 평가되었습니다. 음악의 의미는 그대로 유지되었지만 독일 문화와 인류 전체에 대한 음악의 의미에 대한 철학적 해석은 바뀌었습니다. Tristan und Isolde가 시작한 "전환"은 1868년 7월 드레스덴에서 열린 Die Meistersinger 오디션에서 정점에 달했습니다. 오페라를 방문한 후 명성이 절정에 달했던 작가와의 개인적인 친분은 F. Nietzsche에서 R. Wagner가 이상적인 인간 유형을 구현했다는 확신을 불러 일으켰고 철학자를 그의 열성적인 지지자로 만들었습니다. 이는 젊은 바젤 교수가 가족 친구로서 바그너의 광범위한 자서전 "나의 인생"을 수정하고 출판을 준비했다는 사실에서 입증됩니다.
니체는 바그너에 관해 꽤 많은 글을 썼습니다. 작곡가가 그를 독일 예술의 새로운 아이스킬로스로 본 "비극의 탄생"의 열광적인 페이지부터 의심("바이로이트의 리하르트 바그너")과 "바이로이트의 리하르트 바그너"에 대한 조롱하는 의역에 이르기까지 말입니다. music of the future”(“Beyond Good”) 및 Evil: Prelude to the Philosophy of the Future” 및 “The Death of the Gods”(“Twilight of the Idols”))부터 날카로운 “Casus Wagner”의 페이지까지 그들의 드러내는 방향과 편집적이고 긍정적인 "니체 대 바그너"에서. 작곡가의 경우 니체의 이름은 그의 문학 작품에 언급되지 않습니다. "친구와 적"의 관계에 대한 정보는 서신 유산에 의해서만 제공됩니다.

처음에 Nietzsche와 Wagner는 낭만주의 전체에 내재된 인도주의적 재능의 고유한 다차원성과 A. Schopenhauer 철학에 대한 열정으로 하나로 모였습니다. 인류 구원을 보장하고 그리스 비극을 원형으로 삼아 미래 예술을 창조하려는 열망.
바그너에게 이것은 고대 정신에 따라 작곡가와 대본가를 한 사람으로 통합한 뮤지컬 드라마 장르의 발전으로 표현되었습니다. F. Nietzsche는 비극 예술에서 음악 정신에서 태어난 삶의 비극의 모델을 보았습니다. 이상적인 무대 형태는 사상가들에 의해 디오니소스와 아폴로 세력의 상호 작용의 결과로 인식되었습니다. R. Wagner의 경우 1840년대 말에 이 이분법의 지배적인 이미지는 혼돈의 정복자인 아폴로의 이미지였습니다. 1870년대 초 바젤의 그리스 문화 보고서에서 니체는 디오니소스의 이미지를 강조했고, <비극의 탄생>의 피날레에서 두 신의 신전에서의 희생을 요구했으며, 후기 작품에서는 아폴론적인 것과 디오니소스적인 것을 결합했다. 디오니소스의 다각적인 모습이 지닌 특징.
C 니체와 바그너의 작품에서는 국가와 문화의 관계에 대한 문제가 반복적으로 제기되었다. 그리스 사회에서 예술의 역할을 강조한 바그너는 번영하는 국가와 이를 의인화한 문화를 식별했습니다. 이러한 입장에서 볼 때 현대 독일은 그에게 비판의 대상이었습니다. 탁월한 고대 시대에 의해 "특허"를 받은 합성 공연 예술에는 국가 대표가 거의 없었기 때문입니다. 이는 Gesamtkunstwerk의 사상을 다방면으로 구현한 바그너의 메시아주의를 설명해준다. 바그너는 독일이 기독교 문화의 분해 과정에 영향을 받지 않으며 따라서 "로마네스크" 정신의 영향에서 자유로운 이 나라는 이념적 기반에서 "미래의 음악"을 창조할 기회가 있다고 믿었습니다. 그리스 드라마에서. Wagner의 아이디어는 바이로이트 기업 내에서 공식화되었습니다. 1876년부터 바그너의 미학적 현상은 국가를 얻었고, '신성한 신비' 파르지팔을 상연하는 순간부터 컬트적 정당성을 얻었다.
독일 중세 시대의 주제를 바탕으로 사랑과 죽음의 불가분성을 찬양하는 바그너 작품의 신화-기독교 모델(“트리스탄과 이졸데”와 “파르지팔”)은 통일된 독일과 관련하여 “보호”적인 성격을 가졌습니다. 이 시기에 등장한 제국.
니체는 처음에는 멘토의 사상과 음악의 매력에 굴복한 다음 문제에 대한 자신의 해석을 그리스-디오니소스적인 "비극적" 음조로 "조작"했습니다. 그 이유는 니체가 당시의 국가 체제에 대해 점점 더 환멸을 느끼는 것에서 볼 수 있습니다. 문화적, 정치적 번영의 반대 비율은 1870년 독일과의 전쟁에서 프랑스가 패한 이후 철학자에게 프랑스 문화의 중요성을 강조했을 뿐입니다. "우상의 황혼"에서 니체는 자신의 입장을 다음과 같이 확증했습니다. "문화와 국가는... 적대자입니다. "문화 국가"는 단지 현대적 개념일 뿐입니다.
F. Nietzsche와 R. Wagner는 신화가 진정한 문화의 기초라고 믿었습니다. 바그너는 19세기 독일 미술에서 최초로 포괄적인 신화 체계를 창안했으며, 20세기 예술적 재신화화 과정을 시작했으며, 여기에 F. 니체도 중요한 공헌을 했습니다. Vyach의 비유적인 표현에 따르면. Ivanova, Wagner “교향곡의 어두운 바다 너머로. 아폴론적 꿈, 즉 신화의 황금빛 안개를 꿰뚫어 퍼뜨리십시오.” 니체는 바그너에게서 디오니소스적인 독일 신화로의 복귀를 보았으며, 이는 독일 고유의 것이 아닌 음악 장르(주로 이탈리아 오페라 모델)를 분쇄하고 독일의 선물을 예술적으로 실현하는 것을 가능하게 했습니다. 바그너는 새로운 독일 음악의 시작이자 G. Schutz, J.S.의 전통 발전으로 인식되었습니다. Bach, L. Beethoven, “최고의 디오니소스-아폴론 예술의 조화로운 이중창.”

사상가들은 운명이라는 주제의 창의적인 발전으로 뭉쳤습니다. 인간의 성격 V 현대 세계그리고 천재가 군중에 반대하는 '천재' 숭배, 인류의 역사는 천재들의 폴리로그로 구축된다. 니체보다 오래 전에 바그너는 '강력한 원시 조상과 미래의 아름다운 인간' 사이의 중간 위치를 차지하는 현대 문명인의 과도기적 형태를 언급했다. R. Wagner는 4부작 "니벨룽겐의 반지"의 주인공 중 한 명을 만들었습니다. 국가적 영웅용감하고 문명에 오염되지 않은 지그프리트. 다양한 화신으로 디오니소스를 상징하는 F. 니체의 영웅들은 동부 출신(프로메테우스, 차라투스트라).
"Parsifal"의 등장은 F. Nietzsche와 R. Wagner 사이의 단절을 의미했습니다. 연민의 윤리가 스며든 이 작품의 기독교 정신과 주인공의 적극적인 싸움 거부는 바그너가 그리스 비극 모델에서 일탈했음을 보여 주었고 적 그리스도와 차라투스트라의 저자로부터 동정적인 태도를 불러일으킬 수 없었다.
문화와 예술, 종교와 국가, 인종적 특성에 관한 R. Wagner와 F. Nietzsche의 차이점은 그들의 유산의 역사적 운명에 따라 평준화되었습니다. 국가 사회주의 정권은 전체주의 국가 임무의 프리즘을 통해 두 사상가의 문화적, 철학적 입장을 "읽고"이를 국내외 정책 계획을 실행하는 도구로 만들었습니다. 인간으로서 바그너에 대한 니체의 가장 깊은 애정과 그의 음악에 대한 존경은 그의 생애 동안 변하지 않았습니다. 관계의 붕괴는 사상의 제단에 대한 철학자의 희생이 되었습니다. 종교와 형이상학에 맞서, 과학과 회의주의에 맞서 성숙한 창작 시기에 등장한 니체는 독일의 정신적 무대에서 낭만주의(바그너적) 자기극복의 퍼포먼스를 선보였습니다. M. Montinari는 1933년 독일 문화사에서 반바그너주의 니체적 경향의 패배를 올바르게 요약했습니다. “국가 사회주의 이데올로기의 대표자들에 따르면 독일 국민은 이성에 맞서 본능을, 역사에 맞서 신화를, 게르만주의를 옹호했습니다. 유럽주의에 반대하고, 니체, 괴테, 진정한 독일 문화에 반대합니다."

1888년에 엄청난 행복감의 폭발이 일어났습니다. 처음에는 토리노에서 "The Casus Wagner"가, 그 다음에는 Sils Maria에서 마지막으로 "Twilight of the Idols"가, 동시에 "Antichrist"가 탄생했습니다. 에케 호모". 또한 동시에 "Dionysus의 Dithyrambs" 작업도 수행합니다.

토리노 편지 "케이스 바그너"신중하게 생각하고, 훌륭하게 쓰여진 작품이며, 유독하고 파괴적인 풍자가 깃들어 있습니다. 이 팜플렛은 문화와 세계의 몰락이라는 큰 문제에 대한 니체의 길고 고통스러운 성찰의 결과이며, 그 해결책은 니체가 주로 음악을 꼽은 예술 분석에서 나옵니다. “바그너는 퇴폐적인 예술가이다. 나는 이 퇴폐가 우리의 건강과 음악을 어떻게 망치고 있는지 차분히 생각하고 있지 않습니다! 바그너는 사람인가요? 그 사람이 병에 걸릴 확률이 더 높지 않나요? 그는 자신이 만지는 모든 것을 아프게 만듭니다. 그는 음악을 아프게 만들었습니다.” 그러나 R. Wagner의 놀라운 구타 스타일은 혼란스러워서는 안됩니다. 니체는 그 누구보다도 바그너를 계속 사랑했고, 암흑기에도 이 사랑을 그와 함께했습니다. "나는 바그너를 내 평생의 큰 은인이라고 부릅니다." Wagner에서는 낭만주의가 극단적으로 이상화되었고 Nietzsche에게 낭만주의는 허무주의로 향하는 이정표에 불과했기 때문에 Wagner 음악의 고통스러운 성격을 지적하면서 Nietzsche는 일반적으로 독일 문화에 대해 이야기하고 Wagner라는 이름을 사용했습니다. 그의 음악은 나쁘지만 그들의 생각을 은폐하기 때문에 풍경의 화려함과 전설의 웅장함(니벨룽겐의 반지); 드럼의 충돌과 플루트의 울부짖음의 도움으로 그는 다른 모든 작곡가들이 자신의 뒤를 따르도록 강요하려고 노력합니다. 따라서 바그너주의는 니체에게 있어서 도덕성의 기독교와 마찬가지로 문화에서 용납할 수 없고 위험한 형태의 어리석음과 노예의 표현을 의인화한 것이 되었습니다.

나중에 쓰여진 것은 대개 '모든 가치의 재평가'라고 불리며 '후기 니체'라는 특징을 갖는다. 본질적으로 이것은 니체의 철학, 아니 오히려 아직 형성되지 않은 철학의 방향에 대한 소개입니다. 철학은 결코 쓰여지지 않았고, "소개"에만 충분할 정도로 놀라운 속도로 쓰여질 가능성은 거의 없었습니다. 이렇게 쓰여 있었습니다: " 지난 주나는 이상한 영감의 공격을 경험했기 때문에 어느 화창한 아침에 나 자신에게 기대하지 않은 작은 것이 무의식적으로 준비된 것처럼 보였습니다. 이것은 내 생활 방식에 혼란과 배타성을 가져왔습니다. 나는 종종 새벽 2시에 종이에 무언가를 스케치하기 위해 '정신'에 이끌려 벌떡 일어났습니다.” 영혼에 이끌려! 심인성 공식은 다음과 같습니다. 최신 작품이미 진단으로 나타납니다. 최대 스타일을 가진 최소한의 의식, 따라서 최종 재앙을 향한 과정이있는 "자동 조종 장치"처럼 그 자체로 남겨진 스타일입니다. 왜냐하면 이것이 바로 Nietzsche에 따르면, '완벽한 책'의 공식. 그렇기 때문에 "재평가"의 문체적 사치는 유혹과 유혹, 본질적으로 자기 유혹과 자기 유혹 외에는 정의될 수 없습니다. "사실 자연 자체에서도 비교할 수 없을 정도로 문학의 개념을 뛰어 넘습니다."

구성 "우상의 황혼"- 니체 철학의 일종의 안내서나 개요를 나타냅니다. 그 안에는 마치 하나의 격언처럼 책 전체의 내용을 압축하는 것이 가능했습니다. 작가 자신도 '트와일라잇'을 '범죄에 가까운 급진적'으로 평가할 것이다. 이 훌륭한 작품은 프랑스어를 사용하여 독일어로, 심지어 엄청난 트릭에 이르기까지 놀라운 문체로 작성되었습니다. “내용이 더 풍부하고, 더 독립적이고, 더 혼란스럽고, 더 악한 것은 없습니다. 여기서 영향을 받지 않는 단 하나의 현실도, 단 하나의 "이상성"도 없습니다. 우상의 황혼 - 오래된 진실은 종말을 맞이한다...” 니체 철학의 범유럽적 반향은 이 작품에서 시작된다.

위의 관점에서 보면 “적그리스도”와 “에케 호모”가 둘이라는 것이 분명해집니다. 최신 도서니체는 특히 신중하고 비판적인 접근이 필요합니다. 광기와 부패의 요소인 나는 이 작품에서 나 자신을 위해 불길한 둥지를 만들었으므로 여기서는 일반적인 의미의 저자에 대해 매우 유보적으로 말할 필요가 있을 것입니다. 스타일 머신! 자동차는 일단 시동을 걸면 어느 순간이라도 조각조각 날아갈 준비가 되어 있는 추진력을 얻었습니다.

책 " 에체호모" 니체의 삶에 대한 이야기이다. 그러나 이 '자서전'은 회고록 장르와는 거리가 먼 스타일로 쓰여졌다. '세계사가 될 냉소주의로 내 삶을 나 자신에게 말한다.' 제목 자체가 “십자가에 못박힌 자”에 대한 가장 무례한 시도인 이 책은 나중에 만들어졌음에도 불구하고 “적그리스도”의 서곡으로 생각되었습니다. 이 책은 이미 기독교적이거나 기독교적인 모든 것에 대한 천둥과 번개의 울림으로 끝나기 때문에 세상이 경련에 떨었을 것입니다. 전염성. 따라서 이 책의 실행 방식은 전기, 생활, 고백, 신화, 비극, 풍자, 디티람브, 예언, 친밀한 일기, 철학, 정신분석학 프로토콜 등의 장르가 혼합되어 끓어오르는 진정한 장르의 아말감과 같은 독특한 형태의 책입니다. 가마솥. 본질적으로 니체는 여기서 자신이 운명의 사람이라는 사실을 보다 대조되고 포토제닉하게 표현하기 위한 미끼로 고백의 적나라함을 사용합니다.

일하다 "적그리스도"-니체 철학의 왕관. 그가 '모든 가치에 대한 나의 재평가'라고 정의할 작품은 바로 이 작품이다. 니체가 이 책과 전반적인 주제에 부여한 특별한 중요성으로 인해 그는 출판 날짜를 연기하게 되었습니다. 그의 실패한 프로젝트는 다음과 같습니다. 한 책을 7개 언어로 동시 번역하고 유럽 전역에서 동시에 출판하여 각 언어로 한 번에 백만 부씩 발행하는 것입니다. 생각해 보세요! 그런 규모 ( XIX 후반세기) "기독교에 대한 저주"라는 부제가 붙은 책 – 이것은 전쟁입니다! "단 하나의 청각이나 시력도 이것을 견딜 수 없습니다." 그리고 유럽의 가장 무관심한 귀머거리와 놀라운 무관심만이 니체의 동시대 사람들이 눈에 띄지 않았다는 사실을 정당화할 수 있습니다. 이 전쟁은 이미 시작되었고 이미 치명적인 결과를 초래했으며, 수천 년 동안 반쯤 죽은 연금 수급자의 거짓말이 죽음에 이르렀습니다. 건강상의 이유로 거주지뿐만 아니라 차의 강도까지 특별한 주의를 기울여 선택해야 했던 사람.

1889년 1월 - 뇌졸중과 최후의 암흑. F. Overbeck은 "Dionysus"와 "Crucified"로 번갈아 서명된 유명한 엽서를 보낸 후 Nietzsche를 바젤로 데려가 그곳에서 수용됩니다. 정신과 진료소. 그 후, 그의 어머니는 그를 그곳에서 가정 간호로 데려갈 것입니다.

나중에 문학에서는 프리드리히 니체의 삶의 마지막 4분의 1을 오염시킨 잔인한 정신 질환을 그의 사악한 자유사상에 대한 정의로운 신의 형벌로, 그의 사탄적 자존심에 대한 합당한 속죄로, 심지어는 단순히 "클로랄" 남용 감소. 그는 자신의 의문스러운 생각에 대한 영웅적인 불복종의 대가를 정말 미친 듯이 지불했지만, 제 생각에는 - 위대한 사상가, 그의 인생 이야기를 끝내고 갑자기 완전한 중력을 깨달았습니다. 가능한 결과그의 생각을 문자 그대로 인식하고 인류를 도우려고 진심으로 노력하고 미래의 피비린내 나는 사건의 토대를 마련한 사람이 바로 그 사람이라는 것을 깨달았습니다. 미래를 예상하면서 이미 건강 상태가 다소 비참한 니체는 그러한 강한 정신적 충격을 견딜 수 없어 정신을 잃었습니다. 뚫을 수 없는 검은 구름이 그의 정신의 자랑스러운 정점을 뒤덮었고, 인간 탐욕의 싸늘한 회오리바람이 이 떨리는 "프로메테우스의 불"을 영원히 꺼버렸습니다. 모든 학생들은 니체를 버렸고, 독일의 언어학자들은 그를 과학에 죽은 사람이라고 선언했습니다. 원주민 자매그를 배신했다.

프리드리히 니체. Ecce Homo, 당신 자신이 되는 방법. 케이스 바그너

음악가의 문제

이 작품을 공정하게 다루려면 음악의 숙명을 겪어야 한다. 열린 상처. 나는 왜 음악의 운명에 괴로워하며 괴로워하는가? 왜냐하면 음악은 세상을 찬양하고 긍정하는 성격을 상실했기 때문입니다. 음악은 타락의 음악이 되었고 더 이상 디오니소스의 피리가 아니기 때문입니다... 그러나 누구든지 나처럼 음악 문제에 있어서 자기 자신의 일이라고 느낀다면, 자신이 겪은 고통의 역사를 살펴보면 그는 이 에세이가 여전히 너무 관대하고 부드럽다는 것을 알게 될 것입니다. 그러한 경우에 명랑해지고 도중에 자신을 선량하게 놀리는 것(Rideendo dicere severum) - verum dicere가 어떤 가혹함도 정당화할 수 있는 곳 - 이것이 인류 그 자체입니다. 내가 늙은 포병처럼 바그너를 상대로 중포를 꺼낼 수 있다는 사실을 실제로 누가 의심합니까? -나는이 문제에 대한 모든 결정적인 것을 나 자신에게 맡겼습니다. 나는 Wagner를 사랑했습니다. - 그러나 내 임무의 의미와 경로에는 다른 사람이 쉽게 풀 수 없는 더 미묘한 "낯선 사람"에 대한 공격이 있습니다. 아, 여전히 음악의 Cagliostro와는 완전히 다른 "낯선 사람"을 발견해야 합니다. 물론 공격에 더 강해집니다. 영적으로점점 더 비겁하고 본능이 빈약해진 독일 국가는 부러워할 만한 식욕으로 계속해서 반대되는 것을 먹고 배탈 없이 과학적 지식과 함께 "믿음", 반유대주의와 함께 "기독교적 사랑"을 삼키고 있습니다. ( "제국"에 대한) 권력에 대한 의지와 겸손한 사람들... 이것은 반대자들 사이의 무관심입니다! 이 소화 중립성과 이 “이기심 없음”! 이것 상식모든 것에 평등한 권리를 부여하고 모든 것을 맛있게 여기는 독일인의 입맛... 의심의 여지 없이 독일인은 이상주의자입니다... 제가 마지막으로 독일을 방문했을 때 저는 독일인의 취향이 음식을 제공하는 데 관심이 있다는 것을 알았습니다. 동등한 권리 Wagner와 Säckingen의 트럼펫 연주자; 나는 라이프치히에서 독일 제국의 마이스터 하인리히 슈츠(Meister Heinrich Schütz)뿐만 아니라 옛 의미에서 가장 진실되고 가장 독일인 음악가를 기리기 위해 리스트 페어라인이 어떻게 설립되었는지 목격했습니다. 구불구불한 교회 음악을 전파하는 것... 의심의 여지 없이 독일인들은 이상주의자들이다...

그러나 여기서는 내가 무례하게 행동하고 독일인들에게 어려운 진실을 말하는 것을 막을 수 없습니다. 나 외에 누가 이 일을 할 것인가? - 나는 역사적으로 그들의 외설에 대해 이야기하고 있습니다. 독일 역사가들은 문화의 가치에 대한 폭넓은 견해를 잃었을 뿐만 아니라, 그들은 모두 정치(또는 교회)의 광대들이다. 그들은 심지어 이러한 폭넓은 견해를 배척한다. 먼저 "독일인", ​​"인종"이어야합니다. 그러면 이미 역사의 모든 가치와 비 가치에 대해 결정을 내릴 수 있습니다. 이를 확립합니다... "독일어"는 "독일"이라는 주장입니다 , Deutschland uber alles”는 원칙이며 독일인은 역사상 "도덕적 세계 질서"입니다. 제국 로마눔과 관련하여, 자유의 보유자, 18세기와 관련하여 - 도덕의 회복자, "범주적 명령"과 관련하여... 독일 제국의 역사 서술이 있는데, 반유대주의도 있는 것이 두렵습니다. 하나-법원 역사가 있고 Mr. von Treitschke는 부끄러워하지 않습니다.. 최근 "진실"로서, 역사학의 바보 같은 의견, 다행스럽게도 모든 독일인이 동의해야 하는 고인이 된 미학 Swabian Fischer의 논제 , 모든 독일 신문에 다음과 같은 내용이 게재되었습니다. "르네상스와 종교 개혁은 함께 하나의 전체, 즉 미적 부흥과 도덕적 재탄생을 형성합니다." -그런 논문으로 인해 나의 인내심은 끝났고 마침내 독일인들에게 이미 그들의 양심에 무엇이 있는지 말하려는 욕구를 느끼고 심지어 의무감까지 느낍니다. 4세기 동안 문화에 반하는 모든 큰 범죄는 그들의 양심에 달려 있습니다!.. 그리고 항상 한 가지 이유가 있습니다: 현실 앞에서의 깊은 비겁함, 진실 앞에서의 비겁함, 본능이 된 그들의 비진실성 때문입니다. 그들의 "이상주의"... ​​독일인들은 유럽에서 수확의 의미를 박탈했습니다. 위대한 시대, 르네상스, 그 순간 고차귀족적이고 삶을 긍정하며 미래를 제공하는 가치가 반대 가치, 쇠퇴의 가치, 그리고 거기에 있던 사람들의 본능에 이르기까지 바로 그 자리에서 승리를 거두었을 때! 그 치명적인 수도사 루터는 교회를 회복시켰고, 더 나쁜 것은 기독교가 패배한 순간에... 기독교는 종교가 된 삶의 의지에 대한 부정이다... 루터, 그의 "불가능" 때문에 교회를 공격한 불가능한 승려는 - 그러므로! -복원... 가톨릭 신자들은 루터를 기리기 위해 축제를 조직하고 루터를 기리기 위해 연극 공연을 작곡할 이유가 있을 것입니다... 루터 - 그리고 "도덕적 부흥"! 모든 심리학을 지옥으로! - 의심의 여지 없이 독일인들은 이상주의자입니다. 두 번이나 큰 용기와 자기 극복을 통해 진실되고 명확하며 완전히 과학적인 사고 방식이 달성되었을 때 독일인들은 오래된 "이상", 진실과 "이상"의 화해, 본질적으로 다음과 같은 우회적인 방법을 찾을 수 있었습니다. 과학에서 벗어날 권리, 거짓말할 권리에 대한 공식. 라이프니츠와 칸트는 유럽의 지적 진실성을 가로막는 두 가지 가장 큰 브레이크입니다! - 마지막으로, 두 세기의 쇠퇴 사이에 천재성과 의지의 불가항력이 나타났을 때, 지구를 통치할 목적으로 유럽 전체, 정치적, 경제적 통합을 창출할 만큼 강력한 독일인들은 " 자유의 전쟁”은 유럽에서 의미를 박탈했고, 나폴레옹 존재의 놀라운 의미를 박탈했습니다. 이것이 바로 그 이후에 존재하는 모든 것이 그들의 양심에 달려 있는 이유입니다. 가능한 문화 질병과 광기에 가장 적대적인 것은 민족주의, 이 네브로스입니다. 유럽을 병들게 하는 국민, 이 영속화는 유럽의 작은 국가, 작은 정치입니다. 그들은 유럽 자체의 의미와 이유를 빼앗아 막다른 골목으로 몰아갔습니다. - 나 말고도 이 막다른 골목에서 벗어날 수 있는 방법을 아는 사람이 있을까?.. 이 일은 사람들을 다시 연결하기에 충분할 만큼 큰 일인가?..

그리고 결국, 내 의심에 그 말을 전하는 것은 어떨까요? 내 경우 독일인들은 괴물 같은 운명에서 쥐를 낳기 위해 다시 모든 것을 시도할 것입니다. 그들은 지금까지 나에 대해 스스로 타협해왔고, 앞으로 그들이 더 나은 방법으로 성공할 것이라고 의심합니다. - 아, 내가 여기서 얼마나 나쁜 예언자가 되고 싶은지!.. 내 타고난 독자와 청취자는 이미 러시아인, 스칸디나비아인, 프랑스인입니다. 점점 더 많은 사람들이 있게 될까요? - 독일인들은 지식의 역사에 모호한 이름만 입력했으며 항상 "무의식적인" 위조자만 생산했습니다(Fichte, Schelling, Schopenhauer, Hegel, Schleiermacher는 Kant 및 Leibniz와 같은 정도로 이 이름을 가질 자격이 있습니다. 그들 모두는 Schleiermacher일 뿐입니다) : 그들은 결코 사상사에서 최초의 진실한 마음, 4000년 동안 동전 위조에 대한 진실을 판결한 마음이 독일 정신과 동일시되는 영예를 기다리지 않을 것입니다. "독일 정신"은 나의 나쁜 공기입니다. 독일인의 모든 말, 모든 얼굴이 배반되는 심리학의 본능, 불결함이 된 이 공기를 나는 거의 숨을 쉴 수 없습니다. 그들은 프랑스인처럼 엄격한 자기 성찰의 17세기를 거치지 않았습니다. 일부는 La Rochefoucauld, 일부 데카르트는 독일인보다 100배 더 진실합니다. 여전히 심리학자는 단 한 명도 없었습니다. 하지만 심리학은 인종의 청결함과 불결함을 가늠하는 척도와도 같습니다. 그리고 청결함이 없다면 어떻게 깊이가 있을 수 있겠습니까? 독일인은 여성과 마찬가지로 기초에 도달할 수 없으며 기초를 박탈당했습니다. 그게 전부입니다. 하지만 평평할 수도 없습니다. - 독일에서 "깊은"이라고 불리는 것은 바로 자신에 대한 불결한 본능입니다. 제가 말하는 것은 자신을 이해하려는 욕구가 없다는 것입니다. 이러한 심리적 타락에 대한 국제 동전으로 "독일어"라는 단어를 제안해도 될까요? - 안에 현재예를 들어, 독일 카이저는 아프리카의 노예를 해방시키는 것을 그의 "기독교적 의무"라고 부릅니다. 다른 유럽인들 사이에서는 이것은 단순히 "독일인"의무라고 불릴 것입니다... 독일인들이 깊이 있는 단 하나의 책을 만든 적이 있습니까? ? 그들은 책의 내용이 무엇인지 전혀 모릅니다. 나는 칸트가 심오하다고 생각하는 과학자들을 만났습니다. 유감스럽게도 프로이센 궁정에서는 von Treitschke 씨를 심오한 사람으로 여깁니다. 그리고 가끔 내가 스탕달을 심오한 심리학자라고 칭찬할 때, 독일 대학교 교수가 나에게 이 이름을 음절별로 명명하라고 요청하는 일이 있었다.

그리고 왜 끝까지 가면 안되는 걸까요? 저는 테이블 치우는 걸 좋아해요. 독일인들을 매우 훌륭하게 경멸하는 사람으로 알려지는 것조차도 나의 자부심 중 하나입니다. 나는 26년 동안 독일인 캐릭터에 대한 불신을 표현해 왔습니다. (3번째 Untimely) 독일인은 나에게 불가능합니다. 내가 내 본능에 어긋나는 어떤 사람을 만들어냈을 때, 그 사람은 항상 독일인이었습니다. 내가 사람의 "자궁을 테스트"하는 첫 번째 질문은 다음과 같습니다. 그 사람은 자신의 몸에 거리감을 가지고 있습니까? 그는 어디에서나 사람과 사람 사이의 순위, 등급, 질서를 볼 수 있습니까? 구별하는 방법을 알고 있습니까? : 이것이 젠틸옴므의 특징이다. 다른 경우에는 그는 절망적으로 관대 한 사람에 속합니다. 아! Canaille의 좋은 성격의 개념. 하지만 독일인들은 canaille ah입니다! 그들은 매우 선량합니다... 독일인과의 의사소통은 굴욕적입니다. 독일인은 동등한 위치에 있게 됩니다... 일부 예술가, 특히 Richard Wagner와의 관계를 제외하고는 나와 함께 좋은 시간을 단 한 번도 경험하지 못했습니다. 독일인... 수천년의 가장 깊은 마음이 독일인 사이에 나타났다고 상상한다면 국회 의사당의 일부 구세주는 적어도 그녀의 추악한 영혼도 고려되었다고 상상할 것입니다... 나는이 종족을 견딜 수 없습니다. 당신은 항상 그 안에 있습니다 나쁜 사회뉘앙스를 판단할 능력이 없는 사람은 나야말로 화가 난다! 나는 뉘앙스입니다. 다리에 정신도 없고 걷는 법도 모르는... 독일인들은 결국 발이 전혀 없고 다리만 있을 뿐입니다... 독일인들은 얼마나 저속한지 전혀 모릅니다. 하지만 이것은 저속함의 최상급입니다. 그들은 독일인 일지라도 부끄러워하지 않습니다... 그들은 모든 것에 대해 이야기하고 자신을 결정적인 권위자라고 생각하며 나에 대해서도 이미 결정을 내린 것이 두렵습니다. .. 내 평생 이 조항 에 대한 증거 입니다 . 헛되이 나는 나와 관련하여 적어도 하나의 재치와 섬세함의 표시를 찾습니다. 유대인들은 그것을 나에게 주었지만 독일인들은 결코 준 적이 없습니다. 내 본성은 내가 모든 사람에게 부드럽고 친절하기를 원합니다. 나는 차별을 두지 않을 권리가 있습니다. 그러나 이것은 내 눈을 뜨는 데 방해가 되지 않습니다. 나는 누구에게나 예외를 두지 않습니다. 특히 내 친구들에게는 예외가 아닙니다. 결국 이로 인해 그들에 대한 나의 인간성이 손상되지 않기를 바랍니다. 내가 항상 내 자신을 위해 명예롭게 생각했던 일이 대여섯 가지가 있습니다. - 그럼에도 불구하고, 제가 수년에 걸쳐 받은 편지 하나하나를 냉소적으로 느낀다는 것은 여전히 ​​사실입니다. 증오보다는 저에 대한 호의에 냉소가 더 많이 담겨 있습니다... 저는 친구 한 사람 한 사람의 얼굴에 이렇게 말합니다. 나는 내 작품 중 단 하나도 공부하려고 애쓰지 않았습니다. 나는 그들이 거기에 쓰여진 내용조차 모른다는 것을 가장 작은 특징으로 인식합니다. 특히 내 차라투스트라에 관해서는, 내 친구 중 누가 그에게서 불법적이고, 다행스럽게도 완전히 무관심한 오만함 이상으로 볼 수 있겠습니까?.. 10년이 지났지만 독일에서는 누구도 내 이름을 터무니없는 침묵으로부터 보호하기 위해 양심의 의무를 다하지 않았습니다. 그 아래에 묻혔습니다. 외국인인 덴마크인만이 본능과 용기의 충분한 미묘함을 처음으로 발견하고 상상 속 친구들에게 반항했습니다... 지난 봄 코펜하겐에서 했던 내 철학에 대해 오늘 독일 어느 대학에서 강의할 수 있을까요? 다시 한 번 입증됐다 심리학자 박사.게오르그 브란데스? - 나 자신은 이 모든 것 때문에 고통을 겪은 적이 없습니다. 필요한 것은 나를 화나게하지 않습니다. 사랑은 나의 가장 깊은 본성입니다. 그러나 이것은 내가 아이러니, 심지어 세계사적 아이러니를 좋아한다는 사실을 배제하지 않습니다. 그래서 지구를 경련에 빠뜨릴 재평가의 파괴적인 번개가 치기 거의 2년 전에 나는 "카수스 바그너"를 세상에 보냈습니다. 독일인들이 다시 한 번 나를 불멸의 실수로 착각하게 하고 스스로 영속하게 하십시오! 아직 시간이 있어요! - 이것이 달성되었나요? - 놀랍습니다, 독일인 여러분! 축하해요...

나는 나 자신에게 약간의 안도감을 준다. 이 에세이에서 내가 바그너를 희생하여 비제를 칭찬한다면 그것은 단지 순수한 악의가 아닙니다. 많은 농담을 가장하여 농담할 수 없는 문제에 대해 이야기합니다. 바그너에게 등을 돌리는 것은 나에게 치명적인 일이었습니다. 이 후에 다시 무엇이든 사랑하는 것이 승리입니다. 아마도 그보다 더 위험한 정도로 바그너주의에 융합된 사람은 없을 것이고, 바그너주의에 대해 그보다 더 완고하게 자신을 방어한 사람도 없을 것이며, 바그너주의로부터 자신을 해방시킨 것을 그보다 더 기뻐한 사람도 없을 것입니다. 긴 이야기! - 한 단어로 표현해볼까요? - 내가 도덕주의자라면 그녀를 뭐라고 부를지 누가 알겠는가! 아마도, 자기극복. - 하지만 철학자는 도덕주의자를 좋아하지 않습니다... 그는 아름다운 말도 좋아하지 않습니다...

철학자가 자신에게 무엇보다 먼저 요구하는 것은 무엇입니까? 자신의 시간을 정복하고 "영원한" 사람이 되십시오. 그렇다면 그가 가장 완고하게 싸워야 하는 것은 무엇입니까? 그는 정확히 그 시대의 아들입니다. 좋아요! 이 시대의 아들인 바그너처럼 나도 퇴폐적이라고 말하고 싶습니다. 오직 나만이 이것을 이해했고, 오직 나만이 그것에 맞서 자신을 방어했습니다. 내 안의 철학자는 이에 맞서 나 자신을 변호했습니다.

내가 가장 깊이 빠져들었던 것은 사실 퇴폐의 문제였습니다. 여기에는 이유가 있었습니다. '선과 악'은 이 문제의 변형일 뿐이다. 쇠퇴의 징후를 면밀히 살펴보면 도덕성도 이해하게 될 것입니다. 가장 신성한 이름과 평가 뒤에 무엇이 숨겨져 있는지 이해하게 될 것입니다. 빈곤한삶, 끝내려는 의지, 큰 피로. 도덕 부인하다인생... 그러한 일을 위해서는 자기 훈련이 필요했습니다. ~에 맞서여기 Wagner를 포함하여 여기 Schopenhauer를 포함하여 여기 모든 현대 "인류"를 포함하여 내 안에 아픈 모든 것입니다. -시대의 정신에 따라 일시적인 모든 것에서 깊은 소외, 냉각, 냉정함 : 그리고 최고의 욕망처럼 눈 차라투스트라, 밖을 내다보는 눈 끔찍한 거리'사람'의 모든 사실은 그를 보는 사람이다 아래에너 자신... 그러한 목표를 위해 어떤 희생이 부적절할까요? 얼마나 “자기 극복”인가! 얼마나 “극기”입니까!

내가 인생에서 경험한 가장 높은 일은 회복. 바그너는 내 병 중 하나일 뿐이다.

나는 이 질병에 대해 배은망덕하고 싶지 않습니다. 이 에세이를 통해 나는 바그너의 입장을 지지한다면 해로운, 그러면 나는 그 이하도 아닌 다른 것을 지원하고 싶습니다 - 누구에게그럼에도 불구하고 철학자에게는 그것이 필요하다. 다른 경우에는 아마도 바그너 없이도 가능할 것입니다. 그러나 철학자는 그를 필요로 하지 않을 자유가 없습니다. 그는 그 시대의 죄의식을 갖고 있어야 합니다. 가장 좋은 방법그를 알아요. 그러나 그는 현대 영혼의 미로에서 바그너보다 더 헌신적인 안내자, 영혼에 대한 더 설득력 있는 전문가를 어디에서 찾을 수 있을까요? 바그너의 관점에서 현대성은 다음과 같이 말한다. 가장 친밀한언어: 그녀는 자신의 선함과 악함을 숨기지 않으며, 자신 앞에서 모든 수치심을 잃었습니다. 그리고 뒤로 : 거의 요약하겠습니다. 가치바그너의 선과 악을 명확하게 이해한다면 현대입니다. “오늘 음악가가 “나는 바그너는 싫지만 다른 음악은 참을 수 없어요”라고 말한다면 나는 완전히 이해합니다. 그러나 나는 또한 다음과 같이 선언하는 철학자를 이해합니다. “바그너 요약하다현대성. 당신이 할 수 있는 일은 아무것도 없습니다. 먼저 바그너주의자가 되어야 합니다..."

케이스 바그너

1888년 5월 토리노의 편지

리덴도 다이세레 세베럼…

어제 들었는데 - 믿으시겠어요 - 20번째 걸작 비제. 나는 이번에도 온유한 공경심으로 끝까지 참고, 다시 도망치지 않았습니다. 나의 조바심에 대한 이러한 승리는 나를 놀라게 합니다. 그러한 창조물은 얼마나 완벽합니까! 당신은 스스로 '걸작'이 됩니다. -그리고 실제로 들을 때마다 카르멘, 나는 나 자신에게 더 철학자처럼 보였습니다. 최고의 철학자나는 평소에 생각했던 것보다 너무 오래 참음, 너무 행복하고, 힌두교도처럼 변했습니다. 앉아 있는... 다섯 시간 동안 앉아 있는 것: 성덕의 첫 번째 단계입니다! - 제가 아직까지 견딜 수 있는 편곡은 비제의 편곡이 거의 유일하다고 감히 말씀드릴 수 있을까요? 고마워 다른지금 명예롭게 여겨지는 Wagnerian의 오케스트레이션은 잔인하고 인위적이며 동시에 "순진"하며 현대 영혼의 이 세 가지 감정을 동시에 말해줍니다. 그것이 나에게 얼마나 해로운가! 저는 시로코라고 부릅니다. 불쾌한 땀이 나에게 흘러 나옵니다. 나의좋은 날씨가 끝나가고 있습니다.

이 음악은 나에게 완벽해 보인다. 그녀는 예의바르고 쉽고 유연하게 접근합니다. 그녀는 친절하지만 그렇지 않아요 땀을 흘리게 만든다. "좋은 것은 쉽고, 신성한 모든 것은 부드러운 발로 걷는다"는 것이 내 미학의 첫 번째 신조입니다. 이 음악은 사악하고, 세련되고, 운명론적입니다. 여전히 인기를 누리고 있습니다. 개인이 아닌 인종의 세련미를 담고 있습니다. 그녀는 부자입니다. 그녀는 정확합니다. 그녀는 만들고, 구성하고, 마무리합니다. 여기서 그녀는 음악의 폴립, 즉 "끝없는 멜로디"와 대조를 이룹니다. 무대에서 이보다 더 애절하고 비극적인 음색을 들은 적이 있습니까? 그리고 그것은 어떻게 달성됩니까! 얼굴을 찡그리지 마세요! 위조주화 제조 금지! 없이 거짓말하이 스타일! - 마지막으로, 이 음악은 듣는 사람이 심지어 음악가라도 지능적이라고 생각합니다. 이것어쨌든 바그너와는 대조적이다. 가장 무례한세상의 천재(바그너는 당신이 절망할 때까지, 당신이 믿을 때까지 우리에게 똑같은 말을 하는 것처럼 우리를 대합니다.)

나는 반복한다: 나는 되고 있다 최고의 사람이 비제가 나에게 말할 때. 역시 최고의 뮤지션, 최고의 경청자. 더 잘 들을 수 있을까요? - 나도 귀를 묻어요 아래에이 음악, 그 이유가 들리네요. 나는 그 출현을 경험하고 있는 것 같습니다. 나는 대담한 발걸음에 수반되는 위험에 떨고, 비제가 결백한 행복한 장소에 감탄합니다. - 그리고 이상해요! 나는 그것에 대해 정말로 생각하지 않습니다. 알아요나는 그것에 대해 너무 열심히 생각합니다. 지금은 전혀 다른 생각이 내 머릿속을 맴돌고 있으니까... 음악이 당신을 자유롭게 해준다정신? 생각에 날개를 준다? 음악가가 될수록 철학자가 되는 이유는 무엇입니까? - 회색 하늘추상화는 번개에 의해 쟁기질되는 것처럼 보입니다. 빛은 사물의 모든 선조에 충분히 강합니다. 큰 문제는 이해에 가깝습니다. 산에서 본 듯한 세상. -방금 철학적 파토스를 정의했습니다. - 그리고 갑자기 그들은 내 무릎에 떨어졌습니다. 답변, 얼음과 지혜의 작은 도시, 해결됨문제... 내가 어디 있지? - 비제는 나를 임신하게 만든다. 좋은 모든 것이 나를 풍요롭게 만듭니다. 나에겐 고마움이 따로 없고 또 없네 증거내가 묻은 것 때문에.

이 창조물은 또한 저장합니다. 바그너만이 유일한 “구세주”는 아닙니다. 여기서 작별 인사를 하세요 날것의바그너적 이상의 모든 연기를 지닌 북부. 이미 행동을 취하면 이것으로부터 해방됩니다. 메리미로부터 열정에 논리를 받아, 가장 짧은 줄, 가혹한필요성; 그는 무엇보다도 뜨거운 구역에 속하는 것, 즉 공기의 건조함, 공기 중의 림프피데자(limpidezza)를 가지고 있습니다. 이곳의 기후는 모든 면에서 변했습니다. 여기서는 다른 관능, 다른 감성, 다른 즐거움을 말합니다. 이 음악은 재미있습니다. 그러나 프랑스나 독일의 유쾌함은 그렇지 않습니다. 그녀의 유쾌함은 아프리카적이다. 운명이 그녀 위에 걸려 있고, 그녀의 행복은 짧고, 갑작스럽고, 무자비합니다. 나는 비제가 유럽의 문화 음악에서 아직 그 언어를 찾지 못한 이러한 감성에 대한 용기를 가지고 있다는 점에서 부러워합니다. 이 감성은 더 남부적이고 더 어둡고 더 검게 그을린 감성... 그의 노란 일몰이 우리 행복에 얼마나 유익한 영향을 미치는지 ! 우리는 밖을 봅니다. 바다 표면을 더 본 적이 있습니까? 침착한?- 무어 춤이 우리에게 얼마나 진정 효과를 주는지! 우리의 폭식조차도 그의 풍만한 우울함 속에서 마침내 만족됩니다! - 마침내 사랑은 언어로 다시 번역되었습니다. 자연사랑! "대처녀"의 사랑이 아닙니다! 감상적이지 않아요! 그리고 사랑은 운명과도 같아요. 숙명, 냉소적이며 순진하고 잔인합니다. 자연! 사랑은 그 수단으로는 전쟁이지만 본질은 전쟁이다 치명적인 증오바닥! “사랑의 본질을 구성하는 비극적 소금이 그토록 엄격하게 표현되고 연극이 끝나는 돈 호세의 마지막 외침처럼 끔찍한 공식으로 표현되는 또 다른 경우를 알지 못합니다.

예! 내가 그녀를 죽였어

나는 사랑하는 카르멘이다!

사랑(철학자에게 합당한 유일한 것)에 대한 이러한 이해는 드물다. 그것은 예술 작품을 수천 개의 다른 예술 작품보다 돋보이게 만든다. 평균적으로 예술가들은 다른 사람들처럼 행동하기 때문에 심지어 더 나쁜 경우도 있습니다. 오해사랑. 바그너도 그것을 이해하지 못했습니다. 그들은 종종 자신의 이익에 반대되는 다른 존재의 이익을 원하기 때문에 사랑에 있어서 자신이 비이기적이라고 생각합니다. 하지만 그 대가로 그들은 원한다 소유하다이 다른 존재... 심지어 신도 여기서는 예외가 아닙니다. 그는 “내가 당신을 사랑하는 것이 당신에게 무슨 상관이냐?”라고 생각하지 않습니다. -보답하지 않으면 끔찍해집니다. L "amour - 이 말은 신과 사람 모두에게 해당됩니다. est de tous les emotions le plus egoiste, et par consequent, lorsqu"il est blesse, le moins genereux (B. Constant).

이미 얼마나 중요한지 알 수 있습니다. 교정하다이 음악은 나의 것인가? Il faut mediterraniser la musique - 나는 이 공식(선과 악을 넘어서)에 대한 이유를 가지고 있습니다. 자연, 건강, 쾌활함, 젊음으로 돌아가십시오. 덕!- 그럼에도 불구하고 나는 가장 타락한 바그너주의자 중 하나였습니다... 나는 바그너를 진지하게 받아들일 수 있었습니다... 아, 그 늙은 마법사! 그가 우리 앞에서 무엇을 하지 않았습니까! 그의 예술이 우리에게 제공하는 첫 번째 것은 돋보기입니다. 그것을 들여다보면 눈을 믿지 못합니다. 모든 것이 커집니다. 바그너도 점점 커지고 있어...정말 똑똑한 방울뱀이군요! 그녀는 평생 동안 우리에게 "복종", "충성", "순결"에 관해 이야기했습니다. 그녀는 순결을 찬양하며 은퇴했다. 버릇없는평화! - 그리고 우리는 그녀를 믿었습니다...

그런데 내 말을 듣고 있지 않나요? 당신은 선호합니까? 문제바그너와 비제의 문제? 예, 저는 그 가치를 얕보지 않고 그 자체의 매력을 가지고 있습니다. 구원의 문제는 심지어 존경할 만한 문제이기도 하다. 바그너는 구원만큼 깊이 생각한 것이 없습니다. 그의 오페라는 구원의 오페라입니다. 그와 함께 누군가는 항상 구원을 원합니다 : 청소년이든 소녀이든-이것은 그의문제. - 그리고 그는 자신의 주제를 얼마나 다양하게 변화시켰는가! 얼마나 놀랍고, 얼마나 심오한 편차입니까! 바그너는 아니더라도 누가 우리에게 순수함이 구원을 가져다준다고 가르쳤는가? 특별한 사랑흥미로운 죄인? (Tannhäuser의 경우). 아니면 영원한 유대인이라도 구원을 받을 것이라고 앉아 있는그 사람이 결혼하면? (플라잉 더치맨 사건). 아니면 타락한 늙은 여자들이 순결한 젊은이들에게 구원받기를 더 좋아한다는 것입니까? (쿤드리 사례). 아니면 젊은 히스테리 환자들은 의사의 도움을 받는 것 외에는 아무것도 좋아하지 않는다는 것입니까? (로엔그린의 경우). 또는 무엇을 아름다운 소녀들바그너 기사의 구원을 받기 위해 그들이 가장 좋아하는 것은 무엇입니까? (Meistersinger의 경우). 아니면 그것도 기혼 여성기사의 구원을 기꺼이 받아들이겠습니까? (이졸데의 경우). 아니면 모든 면에서 도덕적으로 타협한 “옛 신”이 자유사상가와 부도덕주의자에 의해 구원을 받았다는 것입니까? (“The Ring”에서의 사건). 특히 이 마지막 심오함에 감탄해보세요! 당신은 그를 이해합니까? 나는 그것을 이해하지 못하도록 조심합니다... 이 작품들에서 다른 가르침을 추출할 수 있다는 점을 논쟁하기보다는 증명하고 싶습니다. 그 바그너식 발레는 절망으로 이어질 수 있다 - 그리고미덕에! (다시 탄호이저). 제 시간에 잠자리에 들지 않으면 매우 나쁜 결과를 초래할 수 있습니다(로엔그린 다시 한 번). 자신이 실제로 누구와 결혼했는지 너무 정확하게 알면 안 된다는 것(로엔그린 세 번째). - 트리스탄과 이졸데는 완벽한 남편을 찬양합니다. 유명한 사건질문은 하나뿐입니다. “그런데 왜 이전에 나에게 말하지 않았습니까? 이보다 더 간단한 건 없어요!” 답변.

케이스 바그너

책을 무료로 다운로드해주셔서 감사합니다 전자 도서관 http://filosoff.org/ 즐겁게 읽으세요! Friedrich Nietzsche Casus Wagner 서문 나는 약간의 안도감을 느낍니다. 이 에세이에서 내가 바그너를 희생하여 비제를 칭찬한다면 그것은 단지 순수한 악의가 아닙니다. 많은 농담을 가장하여 농담할 수 없는 문제에 대해 이야기합니다. 바그너에게 등을 돌리는 것은 나에게 치명적인 일이었습니다. 이 후에 다시 무엇이든 사랑하는 것이 승리입니다. 아마도 그보다 더 위험한 정도로 바그너주의에 융합된 사람은 없을 것이고, 바그너주의에 대해 그보다 더 완고하게 자신을 방어한 사람도 없을 것이며, 바그너주의로부터 자신을 해방시킨 것을 그보다 더 기뻐한 사람도 없을 것입니다. 긴 이야기! - 한 단어로 표현해볼까요? - 내가 도덕주의자라면 그녀를 뭐라고 부를지 누가 알겠는가! 어쩌면 자기극복일지도 모릅니다. -하지만 철학자는 도덕주의자를 좋아하지 않습니다... 그는 또한 아름다운 말을 좋아하지 않습니다... 철학자는 무엇보다도 결국 자신에게 무엇을 요구합니까? 자신의 시간을 정복하고 "영원한" 사람이 되십시오. 그렇다면 그가 가장 완고하게 싸워야 하는 것은 무엇입니까? 그는 정확히 그 시대의 아들입니다. 좋아요! 이 시대의 아들인 바그너처럼 나도 퇴폐적이라고 말하고 싶습니다. 오직 나만이 이것을 이해했고, 오직 나만이 그것에 맞서 자신을 방어했습니다. 내 안의 철학자는 이에 맞서 나 자신을 변호했습니다. 내가 가장 깊이 빠져들었던 것은 사실 퇴폐의 문제였습니다. 여기에는 이유가 있었습니다. '선과 악'은 이 문제의 변형일 뿐이다. 쇠퇴의 징후를 면밀히 살펴보면 도덕성도 이해하게 될 것입니다. 가장 신성한 이름과 평가 뒤에 숨겨진 것이 무엇인지 이해하게 될 것입니다. 즉 빈곤 한 삶, 종말에 대한 의지, 큰 피로입니다. 도덕성은 삶을 거부합니다... 그러한 임무를 위해서는 자기 훈련이 필요했습니다. 바그너, 쇼펜하우어, 현대의 모든 "인류"를 포함하여 내 안에 병든 모든 것에 반항하는 것입니다. - 시대의 정신에 따라 일시적인 모든 것에서 깊은 소외, 냉각, 냉정함: 그리고 최고의 욕망처럼 차라투스트라의 눈, 끔찍한 거리에서 "인간"의 모든 사실을 바라보는 눈 - 보기 그것 아래에... 그러한 목표를 위해 - 어떤 희생이 부적절할까요? 얼마나 “자기 극복”인가! 얼마나 “극기”입니까! 제가 인생에서 경험한 가장 큰 일은 회복이었습니다. 바그너는 내 병 중 하나일 뿐이다. 나는 이 질병에 대해 배은망덕하고 싶지 않습니다. 이 에세이를 통해 내가 바그너가 해롭다는 입장을 지지한다면, 그럼에도 불구하고 그를 필요로 하는 또 다른 철학자인 철학자를 지지하고 싶습니다. 다른 경우에는 아마도 바그너 없이도 가능할 것입니다. 그러나 철학자는 그를 필요로 하지 않을 자유가 없습니다. 그는 그 시대의 죄의식을 갖고 있음에 틀림없다. 왜냐하면 그는 그것을 가장 잘 알아야만 하기 때문이다. 그러나 그는 현대 영혼의 미로에서 바그너보다 더 헌신적인 안내자, 영혼에 대한 더 설득력 있는 전문가를 어디에서 찾을 수 있을까요? 바그너의 인격 속에서 현대성은 가장 친밀한 언어로 말합니다. 현대성은 자신의 선악을 숨기지 않으며, 자신 앞에서 모든 수치심을 잃었습니다. 그리고 반대로 바그너의 선과 악을 명확하게 이해한다면 현대의 가치를 거의 요약할 수 있을 것입니다. “오늘 음악가가 “나는 바그너는 싫지만 다른 음악은 참을 수 없어요”라고 말한다면 나는 완전히 이해합니다. 그러나 나는 또한 다음과 같이 선언하는 철학자를 이해합니다. “바그너는 근대성을 요약합니다. 아무 것도 할 수 없습니다. 먼저 바그너주의자가 되어야 합니다...” 사례 바그너 1888년 5월 토리노 서신 Ridendo dicere severum... 1 어제 나는 비제의 걸작을 20번째로 들었습니다 - 믿으시겠습니까? 나는 이번에도 온유한 공경심으로 끝까지 참고, 다시 도망치지 않았습니다. 나의 조바심에 대한 이러한 승리는 나를 놀라게 합니다. 그러한 창조물은 얼마나 완벽합니까! 당신은 스스로 '걸작'이 됩니다. - 그리고 실제로 카르멘의 말을 들을 때마다 나는 다른 때보다 더 철학자, 더 나은 철학자처럼 보였습니다. 너무 오래 참음, 너무 행복하고 힌두교도 같고 앉아서 지내는… 다섯 시간 동안 앉아 있는 것: 성덕의 첫 번째 단계! - 제가 아직까지 견딜 수 있는 편곡은 비제의 편곡이 거의 유일하다고 감히 말씀드릴 수 있을까요? 지금 명예롭게 여겨지는 바그너의 또 다른 오케스트레이션은 잔인하고, 인위적이며, 동시에 "순진"하며 현대 영혼의 이 세 가지 감정을 동시에 말해줍니다. 그것은 나에게 얼마나 해롭습니까! 저는 시로코라고 부릅니다. 불쾌한 땀이 나에게 흘러 나옵니다. 나의 좋은 날씨가 끝나가고 있다. 이 음악은 나에게 완벽해 보인다. 그녀는 예의바르고 쉽고 유연하게 접근합니다. 그녀는 친절하고 당신을 힘들게 하지 않습니다. "좋은 것은 쉽고, 신성한 모든 것은 부드러운 발로 걷는다"는 것이 내 미학의 첫 번째 신조입니다. 이 음악은 사악하고, 세련되고, 운명론적입니다. 여전히 인기를 누리고 있습니다. 개인이 아닌 인종의 세련미를 담고 있습니다. 그녀는 부자입니다. 그녀는 정확합니다. 그녀는 만들고, 구성하고, 마무리합니다. 여기서 그녀는 음악의 폴립, 즉 "끝없는 멜로디"와 대조를 이룹니다. 무대에서 이보다 더 애절하고 비극적인 음색을 들은 적이 있습니까? 그리고 그것은 어떻게 달성됩니까! 얼굴을 찡그리지 마세요! 위조주화 제조 금지! 높은 스타일은 거짓말이 아닙니다! - 마지막으로, 이 음악은 청취자를 지능적이며 심지어 음악가라고 생각합니다. 이 점에서도 어쨌든 세상에서 가장 무례한 천재였던 바그너와 대조됩니다(바그너는 우리를 다음과 같이 대합니다. 그는 당신이 절망에 이를 때까지, 당신이 그것을 믿을 때까지 우리에게 한 가지 똑같은 것을 말합니다. 반복합니다. 이 비제가 나에게 말할 때 나는 더 나은 사람이 됩니다. 역시 최고의 뮤지션, 최고의 청취자 . 더 잘 들을 수 있을까요? -나도 이 음악에 귀를 파묻고 그 이유를 듣게 된다. 나는 그 출현을 경험하고 있는 것 같습니다. 나는 대담한 발걸음에 수반되는 위험에 떨고, 비제가 결백한 행복한 장소에 감탄합니다. - 그리고 이상해요! 나는 그것에 대해 정말로 생각하지 않거나, 얼마나 열심히 생각하는지 모릅니다. 지금은 전혀 다른 생각이 머릿속을 맴돌고 있으니까... 음악이 마음을 자유롭게 만든다는 걸 눈치채셨나요? 생각에 날개를 준다? 음악가가 될수록 철학자가 되는 이유는 무엇입니까? - 추상화의 회색 하늘은 번개로 가득 차 있는 것처럼 보입니다. 빛은 사물의 모든 선조에 충분히 강합니다. 큰 문제는 이해에 가깝습니다. 산에서 본 듯한 세상. -방금 철학적 파토스를 정의했습니다. - 그리고 갑자기 얼음과 지혜, 해결된 문제에 대한 답이 내 무릎에 떨어졌습니다... 나는 어디에 있습니까? - 비제는 나를 임신하게 만든다. 좋은 모든 것이 나를 풍요롭게 만듭니다. 나에게는 다른 감사의 마음도 없고, 내가 무엇을 묻어두고 있는지에 대한 다른 증거도 없습니다. 2 이 창조물은 또한 구원합니다. 바그너만이 유일한 “구세주”는 아닙니다. 여기서 당신은 습한 북쪽, 바그너적 이상의 모든 연기에 작별을 고합니다. 이미 행동을 취하면 이것으로부터 해방됩니다. 그것은 Merimee의 논리로부터 열정, 최단선, 엄격한 필요성을 받았습니다. 그는 무엇보다도 뜨거운 구역에 속하는 것, 즉 공기의 건조함, 공기 중의 림프피데자(limpidezza)를 가지고 있습니다. 이곳의 기후는 모든 면에서 변했습니다. 여기서는 다른 관능, 다른 감성, 다른 즐거움을 말합니다. 이 음악은 재미있습니다. 그러나 프랑스나 독일의 유쾌함은 그렇지 않습니다. 그녀의 유쾌함은 아프리카적이다. 운명이 그녀 위에 걸려 있고, 그녀의 행복은 짧고, 갑작스럽고, 무자비합니다. 나는 비제가 유럽의 문화 음악에서 아직 그 언어를 찾지 못한 이러한 감성에 대한 용기를 가지고 있다는 점에서 부러워합니다. 이 감성은 더 남부적이고 더 어둡고 더 검게 그을린 감성... 그의 노란 일몰이 우리 행복에 얼마나 유익한 영향을 미치는지 ! 동시에 우리는 밖을 내다봅니다. 바다 표면이 더 잔잔해지는 것을 본 적이 있습니까? - 무어 춤이 우리에게 얼마나 진정 효과를 주는지! 우리의 폭식조차도 그의 풍만한 우울함 속에서 마침내 만족됩니다! - 마침내 사랑이 자연의 언어로 다시 번역되었습니다. 사랑입니다! "대처녀"의 사랑이 아닙니다! 감상적이지 않아요! 그리고 사랑은 운명과 같고, 치명적이고 냉소적이며 순진하고 잔인합니다. 이것이 바로 자연입니다! 그 의미에서 전쟁인 사랑은 본질적으로 남녀에 대한 지독한 증오입니다! “사랑의 본질을 구성하는 비극적 소금이 그토록 엄격하게 표현되고 연극이 끝나는 Don José의 마지막 외침처럼 끔찍한 공식으로 표현되는 또 다른 사례는 없습니다. ! 내가 그녀를 죽였어, 내가 사랑하는 카르멘을 죽였어! -사랑에 대한 그러한 이해 (철학자에게 합당한 유일한 것)는 드뭅니다. 그것은 수천 명의 다른 예술 작품을 제시합니다. 평균적으로 예술가들은 다른 사람들처럼 행동하고 심지어 더 나쁜 것은 사랑을 오해하기 때문입니다. 바그너도 그것을 이해하지 못했습니다. 그들은 종종 자신의 이익에 반대되는 다른 존재의 이익을 원하기 때문에 사랑에 있어서 자신이 비이기적이라고 생각합니다. 하지만 그 대가로 그들은 이 다른 존재를 소유하고 싶어합니다. 심지어 신도 여기서는 예외가 아닙니다. 그는 “내가 당신을 사랑하는 것이 당신에게 무슨 상관이냐?”라고 생각하지 않습니다. -보답하지 않으면 끔찍해집니다. L "amour - 이 말은 신과 사람 모두에게 해당됩니다. est de tous les emotions le plus egoiste, et par consequent, lorsqu"il est blesse, le moins genereux (B. Constant). 3 이 음악이 나를 얼마나 심각하게 교정하고 있는지 이미 알고 계시나요? Il faut mediterraniser la musique - 나는 이 공식(선과 악을 넘어서)에 대한 이유를 가지고 있습니다. 자연, 건강, 쾌활함, 젊음, 미덕으로 돌아가십시오! - 그럼에도 불구하고 나는 가장 타락한 바그너주의자 중 하나였습니다... 나는 바그너를 진지하게 받아들일 수 있었습니다... 아, 그 늙은 마법사! 그가 우리 앞에서 무엇을 하지 않았습니까! 그의 예술이 우리에게 제공하는 첫 번째 것은 돋보기입니다. 그것을 들여다보면 눈을 믿을 수 없습니다. 모든 것이 커지고 심지어 바그너도 커집니다... 정말 똑똑한 방울뱀입니다! 그녀는 평생 동안 우리에게 "복종", "충성", "순결"에 관해 이야기했습니다. 그녀는 순결을 찬양하며 타락한 세상에서 물러났습니다! - 그리고 우리는 그녀를 믿었습니다... - 그런데 당신은 내 말을 듣지 않나요? 당신은 비제의 문제보다 바그너의 문제를 더 좋아합니까? 예, 저는 그 가치를 얕보지 않고 그 자체의 매력을 가지고 있습니다. 구원의 문제는 심지어 존경할 만한 문제이기도 하다. 바그너는 구원만큼 깊이 생각한 것이 없습니다. 그의 오페라는 구원의 오페라입니다. 그에게는 항상 구원받고 싶어하는 사람이 있습니다. 젊은 남자든 여자든 그게 그의 문제입니다. - 그리고 그는 자신의 주제를 얼마나 다양하게 변화시켰는가! 얼마나 놀랍고, 얼마나 심오한 편차입니까! 바그너가 아니라면 누가 우리에게 무죄가 특별한 사랑으로 흥미로운 죄인을 구원한다고 가르쳤습니까? (Tannhäuser의 경우). 아니면 영원한 유대인이라도 결혼하면 구원을 받고 정착할 수 있다는 것입니까? (플라잉 더치맨 사건). 아니면 타락한 늙은 여자들이 순결한 젊은이들에게 구원받기를 더 좋아한다는 것입니까? (쿤드리 사례). 아니면 젊은 히스테리 환자들은 의사의 도움을 받는 것 외에는 아무것도 좋아하지 않는다는 것입니까? (로엔그린의 경우). 아니면 아름다운 소녀들이 바그너 기사의 도움을 받는 것 외에는 아무것도 좋아하지 않는다고요? (Meistersinger의 경우). 아니면 기혼 여성도 기꺼이 기사의 구원을 받아들인다는 것인가? (이졸데의 경우). 아니면 모든 면에서 도덕적으로 타협한 “옛 신”이 자유사상가와 부도덕주의자에 의해 구원을 받았다는 것입니까? (“The Ring”에서의 사건). 특히 이 마지막 심오함에 감탄해보세요! 당신은 그를 이해합니까?