언어 게임의 음성학적 기술.


표현적 특성

시설

1) 두운

2) 의성어

3) 어조넌스

음성 운율

치료법을 다양하게

1) 소리 누락; 1) 강조하다

2) 스트레스 소리 감소;

3) 음소 교체. 2) 억양;

5) 일시 중지.

이러한 현상의 언어적 본질과 문체적 기능을 더 자세히 고려해 보겠습니다.

음소 변형발음 규범에서 개인 및 사회(지역) 편차를 반영합니다. 대부분 표준 이하의 발음 . 초표준적인 발음(웅변적이고 시적인 스타일)은 극히 드문 현상입니다. 글을 쓸 때, 표음 변형 기술은 표준 철자법의 편차를 통해 전달됩니다. 이 기술 그룹 내에서 하위 유형이 구별됩니다.

모음의 변화와 감소:

· 아직 – 하지 않았습니다; 아니다 – 아니다; 당신 – 당신 – 교육 수준과 화자의 지위에 관계없이 최소 감소 정도, 구어체 말하기의 특징;

· 동료 – 친구; 일종의 - 일종의; 하려고 – 하려고; 당신은 – wudja; (차) 한 잔 주세요 – 한 잔 주세요 – 부주의하고 성급한 말투의 특징입니다.

자음의 변형, 삭제 및 대체:

· 그럴 수도 있었을 거야 – 그럴 수도 있었을 거야; 오래된 – 올레; 그리고'; 말하다 – sy (Cockney); 헨리 - '엔리(코크니); Mith (Miss 대신) - lisp.

모음과 자음의 변형:

· 자기야 – dulin'; 모든 것 – ev'thin; 다소-서밋.

문학 산문에서 이러한 유형의 문체 장치의 기능은 다릅니다. 표준 약어는 말의 구어체 성격을 나타냅니다. 다른 편차는 캐릭터의 사회적 지위, 교육 수준을 표시하고 방언의 원어민으로 특성화하고 발음의 개별 특성(유치한 연설, 버, 혀 소리 등)을 전달하는 등 캐릭터의 연설을 특성화하는 수단으로 사용될 수 있습니다. 또한, 발음변이의 방법으로는 등장인물의 감정상태, 매너 있는 발음, 아이들과의 애기말, 노래말 등을 전달할 수 있다.

아래의 "문체 분석 샘플" 섹션에는 이러한 문체 현상을 분석하고 해석할 수 있는 여러 가지 방법이 있습니다.

문체 분석 중에 음성 및 그래픽 문체 수단을 구별해야 합니다. 후자에는 소위 "그라폰(graphon)"이 포함됩니다. 그래폰 (graphon)은 문맹인 말을 전달하는 데 사용되는 단어나 문구의 철자 왜곡입니다(sellybrated(=celebrated), illigitmit(=illigitmit) 등). 위의 음성 변형의 대부분의 예(표준 계약 형식 제외)는 합법적으로 그래폰으로 정의될 수 있습니다.

운율적 음성학적 의미는,강세(강조 및 보색), 억양, 리듬, 운율 및 특정 억양 윤곽선을 포함하여 감정을 전달하고 강조(강조)의 목적으로 사용됩니다. 이러한 기술은 주로 음성 연설에 사용되며 서면에서는 글꼴 선택과 구두점을 사용하여 그래픽으로 전달됩니다.

· 이탤릭체(그녀는 단순히 아름다웠음),

· 굵은 글꼴(Muriel, 나는 그렇지 않습니다. 알다!),

· 대문자 사용(그는 북아프리카에서 SLAIN이었습니다),

문자 곱셈(“Allll aboarrrrd!”),

· 하이픈(거부)을 사용하여 철자를 분석했습니다.

저자의 표현 음성 수단소리의 선택이나 단어의 적절한 배열 등을 통해 유포니를 만드는 데 사용됩니다. 언어학 문헌에는 이러한 기술 그룹을 나타내는 특별한 용어 "소리 악기"가 있습니다.

두운(두운) 촘촘하게 간격을 두고 강조된 단어의 시작 부분에서 자음을 반복하는 것으로 구성된 다양한 소리 악기 중 하나입니다.

닫다 환호하다 에레그 있다

시간우즈디 시간아람 시간검은색 시간엘른 (발몽)

두운은 영어 문학 연설에서 음성 체계를 구성하는 상당히 일반적인 방법입니다. 고대 영시는 운율을 모르고 두운법만을 사용한 것으로 알려져 있다. 우리는 셰익스피어의 작품에서 두운의 많은 예를 발견합니다. 읽기 쉬운 아치형 유쾌한 easures (여기서 하나의 시적 라인에 두 개의 서로 다른 자음이 반복됨).

영어에서 두운은 종종 안정적인(구문학적) 조합에서 발견됩니다. 벌처럼 바쁘고, 오이처럼 시원하고, 사냥꾼처럼 배고프고, 꼼짝도 하지 않고, 잊어버리고 용서합니다. 이는 또한 “오만과 편견”(Jane Austen), “The Posthumous Papers of the Pickwick Club”(C. Dickens), “The Last Leaf”(O'Henry) 등 많은 유명한 소설 작품의 제목에도 사용되었습니다. “번개와 함께 살아라””(M. Wilson).

연설에서 두운의 기능은 리듬 패턴이나 강조를 만들어 형식을 통해 내용에 주의를 기울이는 것입니다. 그는 꿀꺽꿀꺽 꿀꺽꿀꺽 꿀꺽꿀꺽 웃으며 힌트를 삼켰습니다.

의성(의성) 언어 외 소리와 유사한 음성 소리를 사용한 이미지입니다. 의성어는 직접적이거나 간접적일 수 있습니다.

직접적인 의성어의성어 단어(쉿, 까마귀, 투덜거리다, 중얼거림, 쾅, 튀기다 등)의 기초입니다. 이 현상은 문체 분석의 대상이 될 수 없으며 어휘학의 틀 내에서 고려됩니다. 문체적 장치로서의 의성어는 소리 자체로 해당 음향적 인상을 유발할 수 있는 문장이나 진술에서 단어를 선택하는 것으로 이해됩니다. 대부분의 경우 이는 문체에 특히 관심이 있는 간접적인 의성어의 경우에 발생합니다.

아래에 간접 의성어소리 이미지를 생성하기 위해 인접한 단어의 소리 선택을 이해합니다. 이 기법은 작가의 의미나 의도에 부합하는 분위기를 조성할 뿐만 아니라, 감각적인 이미지를 구축하고, 자연의 소리, 음악 등을 전달하는데 사용됩니다.

맑은 바람이 불고,

하얀 거품이 날렸어요

고랑은 자유롭게 이어졌습니다 (Coleridge).

위의 예에서 f, s, b 소리의 반복은 움직이는 배의 측면에서 산란되는 파도 소리를 재현합니다.

간접 의성어는 위의 예에서처럼 두운과 겹칠 수 있으므로 이러한 소리 악기 기술을 구별하는 가능한 방법에 대한 의문을 제기합니다. 문장에 음원에 대한 언급이 포함되어 있으면 장치는 의성어로 정의됩니다.

유운(유음)은 연설의 특정 부분에서 동일하거나 유사한 모음(보통 강세가 있는 음절)의 반복을 통한 일종의 소리 악기입니다. "벽은 하얗게 칠해져 있고 어머니 수녀원장은..."(Bagritsky).

반복되는 모음이 단어의 시작 부분에 거의 위치하지 않지만 이 기술은 음성 두운이라고도 합니다.

“나는 쉿 s를 잡을게 일체 포함 nted m 일체 포함앙 누구의 덴 이자형 L한테 전화해 이자형노라…”(교황).

때때로 유성음은 강세가 있는 모음만 자음인 부정확한 운율입니다(예: 동일 - 지팡이, 잠 - 실수등등.).

"문체 음성학"주제에 관한 문헌:

1. 갈페린 I.R. 문체. – 모스크바, 1981. P.118-131.

2. 아놀드 I.V. 영어의 문체. – L., 1973. P.208-241.

3. 쿠카렌코 V.A. 스타일 세미나. -M., 1971. P.106-112.

4. 스크레브네프 Y.M. 영어 문체론의 기초. – 모스크바 1994. P. 39-49; 133-145.

자제력을 위한 질문

1. 문체 음성학은 무엇을 연구합니까?

2. 시험 준비를 위한 질문 목록에 대한 기본 정의를 제공합니다.

3. 음소 변형의 주요 유형을 지정하십시오.

4. "그라폰"이란 무엇입니까?

5. 말의 음성적 특징을 전달하기 위해 어떤 그래픽 수단이 사용됩니까?

6. 그래픽 도구 자체와 어떻게 다른가요?

7. 음성학적 수단으로 어떤 음성 특성을 만들 수 있습니까?

8. 두운은 동시에 의성어일 수 있나요?

주제 3

문체 형태

언어의 표현력을 창조하는 가장 중요한 수단 중 하나는 전치.전치는 원래 고유하지 않은 의미와 기능으로 언어 단위(단어, 단어 형태, 구 및 문장)를 사용하는 것을 의미합니다. 단어가 비유적인 의미로 사용될 때 전치는 어휘에 널리 퍼져 있습니다. (복숭아-아름다운 소녀),소위 수사적 질문이 문체적으로 중요한 구문에서 (모르시나요? 보이지 않나요?)

연구에 따르면 전치(transposition)는 표현적, 정서적 또는 평가적, 기능적 문체적 의미를 모두 생성할 수 있음을 보여줍니다.

형태론에서 전치는 일반적이지 않은 문맥에서 문법적 형태를 사용하는 것을 의미합니다. 전치의 결과로 하나 또는 다른 형식은 전통적인 문법적 의미를 잃고 새로운 스타일(문체적 표현)을 얻습니다.

스타일 목적으로 널리 사용됨 대명사의 전치.

실증 대명사 (이 이들 그)감탄에서 경멸에 이르기까지 광범위한 감정적 태도를 전달하는 데 사용할 수 있습니다. 그 아름다운 여동생! 이 변호사들! 아, 이 Nastya!

인칭 대명사냉담한 형식, 겸손, 오만, 동정의 태도를 전달할 수 있습니다. 예를 들면 다음과 같습니다. 오늘 저녁 우리는 정말 매력적이에요!이 예문에서는 2인칭 대명사 “you” 대신에 1인칭 대명사 “we”를 사용하여 화자의 대상인 어린 소녀에 대한 겸손하고 찬성하는 태도를 표현합니다.

과학 출판물에서는 "나" 대신 "우리"가 정기적으로 사용됩니다(소위 겸손의 복수형 - 이 스타일의 특징). 대명사 전치의 또 다른 유명한 예 우리- 위엄의 복수형: 우리, 찰스 2세.

일반화된 인칭 대명사 you는 예술 작품의 작가가 독자와의 보다 비밀스러운 의사소통 어조를 달성하기 위해 사용할 수 있습니다( 알잖아) 및 대명사 그들, 그들의화자와 그 주변 세계 사이에 얼마나 큰 간격이 있는지 강조하기 위해.

대명사는 전치될 수 있을 뿐만 아니라, 명사따라서 단수형 명사는 강조 목적으로 복수형을 나타내는 데 사용됩니다. "그리고 자랑스러워 손자슬라브와 핀 사람..." 또는 "정말 기뻤습니다. 프랑스 선박" "그리고 그 위에 파도더 깊은 파란색, 그리고 좀 더 갈색빛이 나요"등.

셀 수 없는 명사는 속성, 양, 품질의 강도를 나타내기 위해 복수형으로 사용될 수 있습니다. “들판에는 아직 눈이 하얗게 쌓여 있고, 봄이면 소리가 나요.” “어디에나 치명적인 열정과 운명보호가 없습니다. "언제 슬픔그들은 단일 정탐꾼이 아니라 대대 단위로 옵니다.마지막 예에서는 문체적으로 중요한 숫자의 전치와 함께 의인화도 사용되었습니다.

형용사의 전치이를 명사로 바꾸어 진술의 표현력을 높이거나 가시성을 높이는 데 도움을 줍니다. '적과 흑', 호리호리한 이졸데.

영어 형용사에 내재된 유일한 문법 범주는 비교 정도입니다. 단어가 표현하는 속성의 강도를 나타내는 것으로 표현성의 범주에 매우 가깝다. 문법 규범에 따라 질적 형용사 만 (절대적 특성을 나타내는 것을 제외하고 - 결혼하다, 사망하다) 비교 정도가 있습니다. 이 형식이 특징적이지 않은 비교급 또는 최상급으로 형용사가 사용되는 결과로 이 규범을 위반하는 것은 항상 문체적으로 중요합니다.

· 당신은 죽은 자보다 더 죽을 수 없다(헤밍웨이).

· “궁금하고 궁금해요!” 앨리스가 외쳤습니다... (L. 캐롤)


관련 정보.


러시아어는 그 아름다움과 풍부함으로 전 세계적으로 유명합니다. 그는 그의 활동 주식에 포함된 수많은 표현 수단 덕분에 명성을 얻었습니다.

이 기사에서는 "음향 녹음이란 무엇입니까?"라는 질문에 답할 것입니다. 이 예술적 기법은 러시아 작가들의 시적 작품에서 자주 발견됩니다.

녹음은 작품에 특별한 예술적 표현력을 부여하는 음성 음성 장치입니다. 다양한 음성 조합의 반복을 기반으로 합니다. 이는 텍스트의 시각적 특성을 향상시키는 기술입니다. 텍스트를 더욱 표현력 있게 만들고 청각적 이미지를 만드는 데 도움이 됩니다. 예를 들어 빗소리, 발굽 소리, 천둥소리 등을 전달할 수 있습니다.

두운과 조화

두운은 자음의 반복을 기반으로 하는 음성 표현 기술입니다. 우리는 러시아 시와 외국 시 모두에서 이 표현을 접합니다. 두운의 성공적인 사용은 작가가 예술적 감각을 얼마나 강하게 발전시켰는지를 보여줍니다.

이 기술을 성공적으로 사용하려면 비례감이 있어야 합니다. 텍스트에 과부하를 주지 않으면서 얼마나 많은 반복 소리를 포함할 수 있는지 정확히 느껴야 합니다.

시인은 두운을 사용하여 특정 연관성을 만듭니다. 예를 들어 'r'을 반복하면 모터 소리를 전달할 수 있고, 'gr'을 반복하면 천둥소리를 전달할 수 있습니다.

러시아어에서 두운은 자음(단어를 끝내는 자음의 반복)과 함께 존재합니다.

소리 쓰기: 두운의 예

많은 러시아 시인들은 두운 기술을 성공적으로 사용하는 능력으로 유명합니다. 그중 가장 유명한 것은 A. S. Pushkin, N. A. Nekrasov, G. R. Derzhavin, V. V. Mayakovsky, F. I. Tyutchev입니다.

재능 있고 인정받는 시인들의 시에서 소리 쓰기가 어떤 모습인지 이해하기 위해 그들의 작품 중 몇 가지 예를 살펴보겠습니다.

  1. "여기서 한 시간 안에 당신의 연약한 지방이 깨끗한 골목으로 흘러 나올 것입니다."- V. V. Mayakovsky의시 "Nate"의 한 줄입니다. "ch", "s" 소리가 반복되는 것을 봅니다.
  2. A. S. Pushkin의 "The Bronze Horseman"에서 우리는 또한 둔한 소리를 반복적으로 사용하는 표현적이고 성공적인 예를 접하게 됩니다. "거품 유리 잔과 펀치의 쉿쉿거리는 소리, 푸른 불꽃." 저자는 지글지글 샴페인의 이미지를 연상시키는 "sh"의 발음 반복을 사용합니다.
  3. G. R. Derzhavin의 작품 "폭포"는 천둥 소리를 재현하는 "gr"소리의 반복을 보여줍니다. "메아리는 천둥 위에 천둥이 치는 것처럼 산을 울려 퍼집니다."

유운

유성음(Assonance)은 한 구절이나 문구 내에서 강세 모음을 반복하거나 그 모음을 조합하는 것입니다. 이 기술은 작품을 귀로 더 쉽게 이해할 수 있도록 하는 데 사용됩니다. 그리고 그 소리는 더 선율적입니다.

Assonance는 두운보다 훨씬 덜 일반적입니다. 본문에서는 알아차리기가 그리 쉽지는 않지만, 주의 깊게 살펴보면 가능합니다.

때때로 저자는 특정 분위기를 조성하기 위해 특정 모음 소리의 반복을 사용합니다. 또는 하나의 감정적 분위기가 다른 감정적 분위기를 어떻게 대체하는지 보여주기 위해.

Assonance는 수세기 동안 시인들에 의해 사용되었습니다. 예를 들어, 프랑스 영웅 서사시와 고대 민요에서 발견됩니다.

조화의 예

두운과 마찬가지로 assonance도 많은 러시아 시인들의 작품에서 발견됩니다. 이러한 이유로 그들의시는 특별한 유포니와 표현력으로 구별됩니다. 문학에서 소리 쓰기가 어떻게 보이는지에 대한 예를 살펴 보겠습니다.

  1. A. Blok의시 "Factory"에는 강세 모음 "o"가 반복됩니다. "사려 깊은 볼트가 삐걱 거리고 사람들이 문으로 접근합니다."
  2. A. S. 푸쉬킨(A. S. Pushkin)의 낭만적인 시에서 유음 사용에 대한 자세한 예를 찾을 수 있습니다. "그의 어린 딸은 황량한 들판을 산책하러 나갔습니다." 강세 소리 "o"는 품사의 각 독립 부분에서 반복됩니다.
  3. B. L. Pasternak의 작품 "Winter Night"는 또한 "분필, 분필로 지구 전체를 모든 한계까지"라는 조화 사용의 성공적인 예를 보여줍니다. 각각의 독립적인 단어에서 강세가 있는 소리 "e"의 반복이 명확하게 눈에 띄며, 이 기술로 인해 선이 더욱 선율적으로 보입니다.

불협화음과 리포그램

불협화음과 리포그램은 현대 러시아 문학에서는 거의 찾아볼 수 없는 건전한 글쓰기 기법입니다.

리포그램은 시인이 의도적으로 소리의 사용을 피하는 예술적 기법입니다. 문학의 황금기에는 이 장치의 사용이 시인의 높은 수준의 기술을 나타내는 지표로 간주되었습니다.

러시아 작가 중 리포그램의 가장 유명한 지지자는 G. R. Derzhavin입니다. 그의 시 "자유"에서 그 사용 예를 찾을 수 있는 건전한 글쓰기를 고려해 봅시다.

따뜻한 가을 숨결,

참나무에 기름을 바르고,

시트의 조용한 속삭임,

이 구절은 각각 6줄씩 4개의 연으로 구성되어 있습니다. 그 어느 것에도 문자 "r"이 포함된 단어가 없습니다.

이 기술은 은시대 실험 시인들의 작품에서 발견됩니다. 예를 들어 V.V. Mayakovsky, I. Severyanin.

V. V. Mayakovsky의 시 "첫 번째 광석을 채굴한 쿠르스크 노동자들에게..."의 예를 살펴보겠습니다.

우리는 불 속을 걸었고,

대포 총구를 통해.

기쁨의 산 대신 -

화가 났어요.

아나포라와 에피포라

문학의 녹음에는 많은 기술이 포함됩니다. 일반적으로 허용되는 것일 수도 있고 독점적인 것일 수도 있습니다. 몇 가지 기술을 더 살펴보겠습니다.

소리 아나포라(Sound anaphora)와 에피포라(epiphora)는 각각 단어의 시작이나 끝에서 하나의 소리나 자음이 반복되는 것입니다. 이 기술은 시적 작품에 널리 사용됩니다.

유명한 러시아 시인들의 사례를 살펴보겠습니다.

  1. K. Balmont의 시에서 다음과 같은 표현을 찾을 수 있습니다. "그들은 소음을 내고, 반짝거리고, 멀리 끌려가고, 슬픔을 몰아내고, 멀리서 노래를 불렀습니다." 각 동사의 끝에는 라인에 특별한 멜로디와 멜로디를 부여하는 "li"소리의 조합이 있습니다.
  2. 두 소리 "d"와 "m"의 반복을 사용하는 아나포라의 예는 M. Tsvetaeva의 작품 "To You - in a Hundred Years"에서 찾을 수 있습니다. "Friend! 나를 찾지 마세요! 또 다른 패션! 노인들도 나를 기억하지 못한다.” 이 경우 음성 조합의 반복은 저자가 그에게 가장 중요한 단어를 강조하는 데 도움이 됩니다.

말장난 운율

음성 표현 수단은 러시아어를 찬양했습니다. 녹음은 우리 문학을 유난히 선율적이고 표현력이 풍부하게 만드는 기술 중 하나입니다.

말장난 운율은 단어와 소리의 유사성을 활용한 예술적 수단입니다. 시인은 단어의 다의어나 동음이의어로 인해 대사를 운율한다.

이 기술은 코미디를 구현하는 데 자주 사용됩니다. V.V. 의 작품에서 발견되었습니다. Mayakovsky, A.S. Pushkin, Emil Krotky, D. Minaev. 몇 가지 예를 살펴보겠습니다.

1. V. V. Mayakovsky의 "Ditties"에서는 말장난 운율을 쉽게 찾을 수 있습니다.

10월의 하늘에는 깃털이 없습니다 -

하늘에서 눈이 내리고 있습니다.

어떻게 든 우리 Denikin이 붉어졌습니다.

그는 비뚤어졌습니다.

2. 유명한 시인 M. Tsvetaeva "Flour and Flour"의 아이러니한 작품에서 말장난 운율을 완전히 유머러스하게 사용하지 않은 것을 볼 수 있습니다.

모든 것이 무너질까요? 밀가루가 될까요?

아니요, 밀가루가 더 좋습니다!

결론

이 기사에서 소리 쓰기가 무엇인지 배웠습니다. 우리는 러시아 시에서 이 기법이 사용되는 가장 일반적인 기술과 사례를 조사한 결과, 언어적 표현 수단을 능숙하게 사용함으로써 시 작품에 특별한 아름다움과 표현력이 부여된다는 것을 확신했습니다.

이제 시인이 사용한 사운드 기술을 쉽게 확인하고 그의 재능을 감상할 수 있습니다.

표현 수단(말의 비유)

그들은 이미지를 생성하지 않지만 특별한 구문 구조의 도움으로 말의 표현력을 높이고 감성을 향상시킵니다. (도치, 수사적 질문, 병행구문 등)

표현 수단(통합적)은 부분의 선형 배열을 기반으로 하며 그 효과는 정확하게 배열에 따라 달라집니다.

언어 표현 수단과 문체 장치로의 구분이 널리 퍼져 있습니다.

문체 장치는 언어 단위(중립 또는 표현)의 모든 전형적인 구조적 및/또는 의미론적 특징을 의도적이고 의식적으로 강화하는 것입니다. 이는 일반화 및 유형화에 도달하여 생성 모델이 됩니다.

"장치"라는 용어는 조건부로 사용되며, 이는 목적성이 아닌 특정 시적 전환의 전형을 의미합니다.

음성 표현 수단 및 문체 장치

음성 문체 수단은 다음과 같이 나뉩니다. 경영진그리고 저작권. 실행할 수 있는음성학적으로 부르다란 작품을 서면 형식에서 구두 형식으로 녹음할 때 특정 한계 내에서 소리 해석에 약간의 차이가 있을 수 있으며 이는 자연스럽게 의미 해석을 변경한다는 점을 염두에 두고 변형을 허용하는 것을 의미합니다.

저것들. 음조, 발음 지속 시간, 음량, 가속 및 감속, 일반적으로 말하기 속도, 발음 중단, 일시 중지, 다소 강한 의미 및 강조 강세 배치 등의 변화가 있습니다.

저작권 FS.여기서 텍스트의 음소 구성, 도구 사용 및 시적 운율은 전적으로 저자에 달려 있습니다. 발화의 표현력과 정서적, 미적 영향력을 높이는 작가의 음성적 수단은 단어의 선택과 배열, 반복을 통해 발화의 소리와 결합된다.

계측 -주어진 음성 부분의 표현 내용 강화에 해당할 수 있는 소리 형태를 가진 단어 선택.

계측 형태:

  1. 유포니 -유포니, 소리의 아름다움, 연설 부분의 감정적 분위기에 가장 잘 맞는 소리의 선택. 소리는 내용에 해당합니다. 예를 들어, 장모음과 이중모음의 우세 , , 음음/순순음, 비음은 부드러움과 부드러움의 인상을 줍니다.
  1. 의성어 (의성어 - onemete'pie) –언어의 소리는 언어 외의 소리를 반복합니다. 이것이 의성어입니다. 사운드 페인팅 – 텍스트에 의미와 표현력이 부여됩니다.

"쉿", "삑삑삑", "중얼거림", "쿵", "투덜거리다", "지글지글", "딩동", "윙윙", "쾅", "뻐꾸기", "색소침착", "야옹", "탁구", "포효" -그것은 지명 수단입니다.

  1. 두운 -특정 음성 부분에 포함된 단어의 시작이나 중간에 동일한 자음이 반복되는 것입니다. 이 기술은 고대 게르만 시로 거슬러 올라갑니다. 두운 수준에는 많은 어구 단위, 속담 및 안정적인 문구가 있습니다.

tat에 대한 가슴; 사이와 사이; 목 아니면 아무것도; 박쥐처럼 눈이 먼; 폴에게 돈을 지불하기 위해 피터를 털다.부시:

“세상은 우리의 용기, 우리의 불변성, 우리의 연민을 알게 될 것입니다.” – “K” 소리는 확고한 입장을 보여줍니다.

A.는 예술 작품의 제목에 사용됩니다. “이성과 감성”, “자부심과 편견”(제인 오스틴), “스캔들 학교”(셰리던), “단계와 우화의 책”(브루어).

원본과 번역의 두운: 보라색 커튼마다 비단처럼 슬프고 불확실하게 바스락거리는 소리

(E.A.Poe) “그리고 모든 라일락 커튼의 부드럽고 슬프고 예상치 못한 바스락거리는 소리”

A. 덕분에 음악적, 선율적 효과, 표현력, 음악 반주 효과가 만들어집니다. “깊은 어둠 속을 바라보며 나는 오랫동안 거기 서서 궁금해하고 두려워했습니다.

의심하며 꿈을 꾸는 것은 그 어떤 인간도 감히 꿈꿔보지 못한 꿈입니다.”(E.A.포)

  1. 음운론적 이론 - 말소리는 특정 내용과 연관되어 있습니다. (기본 Voronin Stanislav Vasil.): [l] – 부드러움, 부드러움, 부드러움, [i] – 즐거움, [d] – 우울함, [m] – 수면 효과를 제공합니다.

“얼마나 맛있었는데…

우리의 마음과 영혼을 온전히 빌려드리기 위해

온화한 우울의 음악에 맞춰

뮤즈와 ​​피를 흘리며 기억 속에서 다시 살기 위해.”

(테니슨-"로터스를 먹는 사람들")

고랑은 자유롭게 따라 갔다. (S.T. 콜리지)

이탈리아 트리오는 나에게 혀를 찼다.(T.카포티)

  1. 어조넌스 –보컬 이질. 동일하거나 유사한 모음 소리를 반복하여 형성되는 소리 반복 유형으로, 가장 흔히 타악기입니다. 그 결과는 끈질긴 반복의 억양입니다.

이제 영혼도 육체를 돕지 않습니다 // 육체가 영혼을 돕는 것보다 더 많은 것 (R.Browning)

무시무시한 어린 생물 – 비명을 지르고 꽥꽥거리는 소리(D.Carter)

  1. - 두 개 이상의 줄 끝이나 시적 줄의 대칭적으로 위치한 부분을 연결하는 다소 유사한 소리 조합의 반복입니다.

운문과 연의 운율 위치는 패턴에 따라 다릅니다. 운율은 수직 배치로 구별됩니다. 인접한(아아, bb), 십자가(ab, ab) 및 둘러싸다(ab, bа). 음절의 양에 따라 운율은 다음과 같이 나뉩니다. 남자의(마지막 음절에 강조), 여성용(두 번째 음절에 강세) 및 지성(끝에서 세 번째 음절에 악센트) 영어 운문은 어미의 감소와 모국어의 단음절로 인해 남성 운율이 특징입니다.

위치의 동일성은 다를 수 있습니다. 구절의 위치 유사성에 따라 끝 운율, 내부 운율, 초기 운율(드문 유형) 및 운율 축음문자가 구별됩니다.

내부 운율은 줄의 길이를 나누고 그것이 쓰여지는 방식과 소리가 나는 방식 사이에 모순을 만듭니다.

  • 오! 개인 어릿광대마음이 가볍다 아비
  • 대중적인 소문을 들어보면;
  • 아침부터 오후까지 밤,그 사람은 너무 즐겁고 밝은,
  • 그리고 그는 재치와 좋은 유머로 가득 차 있습니다!
  • (W.S. 길버트. 경비병 여맨)
  • 초기의,또는 머리,한 줄의 끝과 다음 줄의 시작을 연결하는 운율이라고도 합니다. 또 다른 특별한 이름은 운율 축음문자입니다. 아크로모노그램줄의 교차점에는 어휘 구성 장치 *-음절, 어휘 또는 운율 반복이 있습니다. 어휘

아크로모노그램이라고도 불린다. 찾다, 아나디플로증그리고 관절,그러나 이러한 경우에는 선의 교차점에서의 위치가 아니라 반복이 중요합니다.

  1. - 예를 들어 가속 및 감속, 강세 및 강세 없는 음절, 이미지 반복, 생각과 같은 균일한 교대.
  • 시에서 리듬은 운율, 즉 강세에 기초한 다양한 시적 운율과 분리될 수 없다.

산문의 리듬은 다음을 기반으로 합니다.

 텍스트의 이미지, 주제 및 기타 요소의 반복  평행 구조

 동종 구성원이 포함된 문장의 사용에 대해  정의의 구체적인 배열에 대해

리듬과 운율의 수단은 그림적 기능보다는 표현적 기능을 갖는 경우가 많습니다. 문학 작품의 운율 구조와 그것이 생각과 감정을 전달하는 효과를 다루는 시학의 한 분야를 운율이라고 합니다.

그래픽 표현 수단. 글꼴의 특징, 그래폰: 대문자,

하이픈 넣기, 대괄호, 이탤릭체, 이중 표시. 강조 구두점(느낌표 및 물음표, 감정적 일시 중지, 구두점 부족)

글꼴과 같은 표현 수단을 고려하고 주요 특징을 살펴 보겠습니다.

이에 적용되는 요구 사항과 사용 권장 사항을 고려해 보겠습니다.

시. Galkin은 글꼴에 대해 다음과 같은 정의를 제공합니다. 이는 모든 알파벳(키릴 문자, 라틴어 등)의 문자와 문자의 그래픽 형식입니다. V.V. Tulupov는 글꼴이 알파벳을 재현하는 데 필요한 소문자와 대문자(문자), 숫자, 구두점, 특수 문자, 기호의 집합이라고 썼습니다. 실행 기술에 관계없이 특정 쓰기 시스템의 정렬된 그래픽 형식을 나타냅니다.

글꼴에는 다음과 같은 특징이 있습니다.

  1. 치수 특성:
  1. 포인트 크기는 가장 높은 글자의 가장 높은 지점에서 가장 긴 디센더의 가장 낮은 지점까지의 거리입니다.

신문 디자인 표현 수단

  1. 행간은 인접한 줄 글꼴의 아래쪽 줄과 위쪽 줄 사이의 공간입니다.
  1. 스타일의 특징: 경사, 밀도, 채도.
  1. 그림의 특징: 세리프의 유무, 주획과 연결획의 비율.

그래폰(그라폰) -

고의의

반사적

개인

방언

달라지다

내부

시행되고 있습니다

예를 들어 영어 "원인대신에 왜냐하면,

그리고 연락해

시행되고 있는 것

단어의 접합,

예를 들어 영어 하려고대신에 에 갈. 그래폰의 주요 기능은 성격적입니다. 그래폰의 도움으로 특정 사회 환경, 방언을 대표하거나 개인의 특성을 반영하는 캐릭터의 연설에서 음성학적 특징이 강조됩니다. 그래폰의 이차적 기능은 작가의 이념적, 미적 입장과 작품의 전체 내용에 따라 결정됩니다.

  • 러시아어 언어학의 역사에서 러시아어 구두점의 역할과 원칙을 평가하는 데 있어 논리적, 구문적, 억양적 세 가지 주요 방향이 나타났습니다. 논리적 또는 의미 론적 방향의 이론가 F. I. Buslaev는 구두점의 목적을 다음과 같이 공식화했습니다. “한 사람이 언어를 통해 자신의 생각과 감정을 다른 사람에게 전달하기 때문에 구두점에는 이중 목적이 있습니다.

1. 한 문장을 다른 문장에서 분리하거나 문장의 한 부분을 다른 문장에서 분리하여 생각을 명확하게 표현합니다.

2. 말하는 사람의 얼굴의 감정과 듣는 사람을 향한 그의 태도를 표현합니다.”

우선, 연구에서 "단조로운" 것으로 정의된 자장가의 특별한 리듬에 주목해야 합니다. 그러나 한 장르의 '단조로움'은 그 시학에 의해서만 결정되는 것이 아닙니다. 자장가의 민속 텍스트에 대한 문학적 분석 시도, 음절 크기와 운율에서 장르의 공통 특징을 찾으려는 시도는 우리 의견으로는 중요한 결과로 이어지지 않았습니다. 더욱이 이러한 시도는 종종 출판 중에 텍스트의 일부 텍스트 "변형"을 초래했습니다. 표기법을 벗어나 시적으로 우아한 텍스트를 선택하려는 욕구는 시학의 관점에서 장르에 대한 매우 편향된 그림을 만들었습니다. 우리는 자장가가 불려지고 수십 가지의 곡으로 존재한다는 사실을 잊어서는 안 됩니다. 성가는 시를 정리할 수 있습니다. 특정 텍스트의 "서투름"은 텍스트가 실행(또는 적어도 표기법) 외부에서 고려될 때만 볼 수 있습니다. 불행히도 서사시적인 이야기꾼, 이야기꾼, "죄수"와 달리 자장가 가수는 실제로 연구되지 않았습니다. 자장가 텍스트를 "노래"하는 기술은 연구된 적이 없습니다.

동시에 우리는 장르의 텍스트 리듬, 멜로디, 멀미 기술의 명백한 통일성을 문서화합니다. 스윙은 텍스트가 스윙 리듬을 구성하는 것처럼 리드미컬하게 텍스트를 구성합니다. 동시에 자장가 텍스트가 안락사의 가장 성공적인 기술(템포 리듬)을 시간에 맞춰 어떻게 전달하는지 살펴보겠습니다. 경험이 부족한 유모는 텍스트의 시학을 통해 결과(꿈)로 입증된 필요하고 올바른 리듬을 선택합니다. 따라서 우리는 “잠”을 제공하는 자장가의 첫 번째 시적 특징을 강조할 수 있습니다. 시적 박자와 스윙 시간의 대응.대부분의 경우 이 4미터로, 라인당 4개의 스윙 측정을 제공합니다.

저자가 현장 작업에서 관찰하고 민족지학자가 지적한 멀미 기술은 스윙과 노래의 리드미컬한 통일성에서 발이 "새싹"(불안정한 상태에서 늘어진 로프)에 있는 상태에서 급격한 졸음의 놀라운 효과를 만들어냅니다. , 이는 졸음의 가장 성공적인 기술에 대한 경험적 인식을 나타냅니다.

수면 기능의 맥락에서 장르의 공식 표시인 "Bai", "Lyuli", "Zybu", "Kachi", "Sleep-sleep" 및 수많은 의성어 형태를 포함하는 기타를 고려해 보겠습니다. 예: bainki, bikes, baybainki , lyulenki, polyulenki 등. 전통적인 반복성, 매일 잠잠해지는 "시나리오"의 반복성에서 마커 공식은 의미론적일 뿐만 아니라 수면에 대한 건전한 명령이 됩니다. . 특히 한 저자 (한 목소리)가 자장가를 연주하면 어린이의 해당 정신 생리 학적 반응이 형성됩니다.

우리가 출판한 실제 잠잠함의 전체 텍스트에서 장르 표시의 사운드 반복은 텍스트 공간의 3분의 1을 차지합니다(Golovin 1999, 16-18).

한 쌍의 운율(자장가에서 가장 자주 발견됨)의 표시와 운율을 맞추면 단어는 종종 표시의 소리를 반복하여 노래의 보다 전체적인 "수면" 사운드 상황을 만듭니다. 의미론에 관계없이 마커와 운율이 맞는 단어는 진정하라는 소리 명령의 의미를 받고 수취인도 반응합니다.

모든 전통적인 연주자들과 훨씬 더 전직 전문 보모들이 레퍼토리(때때로 매우 제한적, 최대 10곡)에서 다양한 표시 공식("Bai", "Bayushki", "Baenki")을 사용하는 자장가를 사용했다는 다음 사실을 주목해 보겠습니다. , "Lyuli ", "Kachi"). Novgorod 지역(이전 Tikhvin 지역)의 Lyubytinsky 지역 Verkhneye Zaozerye 마을에서 Claudia Fominichna Petrova(b. 1925)의 한 소강 상태에는 "Bai"(변형), "Ai", "Lyuli"라는 네 가지 표시 공식이 있습니다. ", "Kachuli" "(Golovin 1999, 16-18).

결과적으로, 아이는 각 수면제 표시에 적절하게 반응했습니다. 매우 흥미로운 점은 거의 모든 개인 자장가에서 사운드 이미지가 지속적으로 반복된다는 사실입니다. 지역 전통의 모든 지표, 초기 마커의 소리만이 아닙니다. 따라서 노래의 수신자는 마커 공식의 모든 소리 반복을 "잡아"(기능적 측면에서) 반응합니다.

"노래"에서 녹음되었기 때문에 우리가 선택한 텍스트를 예로 들어 보겠습니다(오디오 카세트가 출판되었습니다 - 러시아 전통 문화: Supplement 1997, No. 20).


"안녕 안녕 안녕,

다운로드 중, 내가 눕힐게

응, 그리고 자러 가 리주!

-코, 자기야, 자러 가다

응, 뭐든지 때가됐다 스티,

더 많은 성장 스티,

내 마음의 !

류리바이, 류리바이,

당신은 개입니다 chk아, 아니 난 ,

화이트포우야, 슬퍼하지 마라 ~이든,

우리에겐 Va가 있다 리주나를 깨우지 마세요!

전래 동화,

류류류류류류키,

~에 저것들 ~이든 G 야유,

~이든 G 울리 G 우와,

Valya는 잠들기 시작했습니다.

-ko, Valya, 지금은

머리를 숙여 라.

때가 되면,

우리가 당신을 깨워줄게요.

류류류류류류리,

~에 저것들 ~이든두루미 ~이든.

두루미 ~이든- 털이 많은 다리,

우리는 방법을 찾지 못했습니다.

그들은 ~이든게이트에서,

그리고 문 - 삐걱거리다, 삐걱거리다!

우리와 함께 Valya를 깨우지 마세요.

발야 티, 티, 티!"


따라서 한 텍스트에는 4가지 장르 표시에 대한 오디오 인용문이 있습니다. Bai(bayushki) – 1, 8, 9, 12, 13, 14행; 류리(lyuli) – 5, 8, 10, 11, 13, 14, 15, 21, 22, 25, 27행; Kachi – 2, 9행, Sleep-sleep – 4, 5, 6, 17, 28. 또한 “a”, “i”, “u”, “u”의 공명, “b”, "의 두운을 강조할 수도 있습니다. l", "s"는 사운드 명령의 일부 인용입니다. 따라서 자장가의 음성 구조는 주로 장르의 초기 공식 표시에 해당하는 음계로 구성되며 그 내용에는 수신자의 "진정"반응이 포함됩니다. 반복합니다. 텍스트를 구체적으로 선택하지 않았습니다. 요약되지 않은 거의 모든 텍스트에는 어느 정도 이러한 특이성이 있습니다. 이를 확인하기 위해 두 가지 텍스트를 더 인용하겠습니다.

첫 번째는 자장가(1838)의 첫 출판을 나타내며 표시에 대한 소리 대응도 강조합니다.


"쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

안녕,와 함께 금연 건강 증진 협회작은, 안녕!

고양이 그리고 고양이

요람은 좋습니다.

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 금연 건강 증진 협회작은, 안녕!

나의 S 금연 건강 증진 협회엔키,

그 사람보다 낫습니다.

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 금연 건강 증진 협회작은, 안녕!

고양이에서, 고양이에서

페린 카 소프트;

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 금연 건강 증진 협회작은, 안녕!

나의 S 금연 건강 증진 협회작은 것들

그 사람보다 더 부드러워요

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 금연 건강 증진 협회작은, 안녕!

고양이에서, 고양이에서

그리고 아래 나무는 흰색이다.

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 금연 건강 증진 협회작은, 안녕!

나의 S 금연 건강 증진 협회작은 것들

그 사람보다 낫습니다.

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 애쉬누쿠, 안녕!

고양이에서, 고양이에서

오데야 ~이든따뜻해요.

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 금연 건강 증진 협회작은, 안녕!

나의 S 금연 건강 증진 협회작은 것들

소보 ~이든새로운 생활;

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 애쉬누쿠, 안녕!

고양이 기, 고양이

언더 언더로 휘핑해 주변 삶,

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 사샤, 안녕!

나의 S 금연 건강 증진 협회작은 것들

벽에 걸려있습니다.

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 사샤, 안녕!

, , 진정하다

당신을 데려가세요.

쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

바유, 와 함께 금연 건강 증진 협회작은, 안녕!"

(사하로프 1838, 393)


두 번째 텍스트는 1995년 노브고로드 지역 류비틴스키 지역에서 저자가 부른 A. 마이코프의 문학 자장가를 민속화한 예입니다. 분명히 문학적 텍스트 (이탤릭체)만으로는 수면 기능을 구현하기에 충분하지 않았으므로 마커의 활성 사운드 반복을 사용하여 전통적인 공식으로 구성됩니다. 다음 서신도 강조 표시됩니다.


"쉿, 꼬마야, 아무 말도 하지 마,

콜로트 알았어 끝났어 아유.

콜로트 응 25살이야

빛이 더 강해질 거예요 .

스베타, 라이트 카, 자러 가다

달콤한 꿈이 당신을 유혹합니다.

내가 너를 유모로 삼았어

바람, 태양, 독수리.

독수리는 집으로 날아갔다

태양은 산 뒤로 사라졌습니다.

베트라가 어머니에게 묻습니다.

"당신은 어디에서 사라지도록 정했습니까?

알리 당신은 파도를 몰고,

스타들이 싸웠나요?"

- 바다의 파도를 몰지 않았다

나는 황금별을 만지지 않았고,

요람을 흔들었다

그는 아이 전체를 보호했습니다.

안녕, 안녕,

잠,아기 , 자러 가세요."


자장가의 음성학에 반영된 다음 잠들기 기술도 음계와 관련이 있습니다. 간호사와 아기 사이의 일상적인(“자장가가 아닌”) 의사소통에는 고유한 특성이 있습니다. 아기와 대화할 때 다양한 기능에 대한 안정적이고 전통적인(대대로 사용되는) 소리 명령이 선택됩니다. 일부 소리 명령은 아기가 흥분하도록 설정하고, 다른 명령은 생리적 활동(예: 먹기)을 수행하도록 설정하고, 다른 명령은 진정하도록 설정합니다. 진정 명령은 긴 쉭쉭 소리가 특징입니다. 자장가는 텍스트에서 이러한 음계를 지속적으로 전달하며 때로는 놀라운 빈도로 전달됩니다. 그리고 b, 너 닭들, // 안돼 기억하다"; " 라 나 드레마", "피 애니 넨키크 - 당신 그리고애니 넨키크", "코 키포모 기, // 그들은 도착했다 기".

이 소리 명령은 명령형 "조용함"에서 나옵니다. 의미상으로 이 단어는 "온유한", "안전한", "은혜로운", "만족한"이라는 단어와 연결되어 있다는 점에 유의해야 합니다. 또한 "amuse"라는 단어에 가깝다는 점도 주목할 필요가 있습니다(Chernykh 1994, 243-246).

"수면" 쉿하는 소리는 이미 초기 공식(마커)에 자주 나타나 전체 텍스트의 "수면" 사운드 분위기를 생성합니다("수면, 수면", "수면, 잠들기", "바유바유"). 슈키-안녕" 혹은 "안녕히 가세요" 슈키" 등). 접미사 "yushk"가 첫 번째 줄을 완성하는 경우 이는 짝을 이루는 운율 시스템(적어도 첫 번째 줄에서 자장가의 주요 운율)의 텍스트가 수면 소리 톤을 계속하도록 "의무"합니다. 수면 접미사는 텍스트의 일종의 표현이 됩니다.


"바이바유바 으쉭그리고,

가장자리에 한 남자가 살았습니다 에스크그리고."

"바이바유바 으쉭그리고,

가장자리에 누워 있지 마십시오 으쉭이자형."

"바이바유바 으쉭그리고,

정원에서 으쉭그리고."

"바이바유바 으쉭그리고,

엄마는 집에 없어요 그리고

"바이바유바 으쉭그리고,

팬케이크를 구울게요 그리고."

"바이바유바 으쉭그리고,

Lida 샤프트를 말아 올리자 에스크그리고."


처음 두 공식은 잘 알려져 있으며 나머지는 꽤 자주 사용됩니다. 자장가가 진정시키는 소리 구조를 얼마나 정확하게 유지하는지 보여주기 위해 잘 알려진 두 가지 예(모두가 알고 부르는 자장가)를 의도적으로 들어보겠습니다.


"바이바이바이 기,

가장자리에 한 남자가 살았습니다 기.

그는 가난하지도 않고 부자도 아니다.

그를 와 함께남자 가족,

그를 와 함께남자 가족

안에 와 함께용암 위의 전자 그들이 앉아 있는 곳.

안에 와 함께용암 위의 전자 그들이 앉아 있는 곳,

쿠스마 와 함께그들은 얼굴로 먹습니다.

카마 와 함께레나야,

봐라 그리고카 크라 에나야.

봐라 그리고카 억압자,

코가 흔들리고,

그리고 사람들이 당신을 행복하게 만들어요."

(TFA, 12호)

"바이바이바이 기,

가장자리에 누워 있지 마십시오 케,

가장자리에서 벗어나세요 예,

그림자를 쳐라 예.

그림자를 쳐라 예,

그리고 짜증나 예.

올 것이다 와 함께작은 작은 상의

배럴당 충분할 것입니다.

배럴당 충분합니다.

그리고 땀 sch르에 있어 와 함께좋아요.

그리고 땀 sch르에 있어 와 함께좋아요,

빗자루 아래에서 구 와 함께현재의.

저기 늑대들이 울부짖고,

와 함께그들은 당신을 잠들게 하지 않습니다. "

(TFA, No. 91)


평온함은 마커가 있는 내부 운율로도 "지원"됩니다. 예: "Bayu-ba 유시키바이// 콜롯 ~ 위에 아유"; "바유바 유시키바이// 네, 여기 체크메이트가 있습니다 ".

쉭쉭 소리와 휘파람 소리에 대한 운율은 종종 외부 마커에서도 안정적인 공식으로, 매우 "인기 있는" 텍스트로 구성됩니다. 예를 들면 다음과 같습니다. 샤 - 히트 예; 떨어지다 b-ras 아이베 비; 옮기다 카-빵 카; 에 의해 비 속에서 - 비 속에서 비; 구 아이테 – 봉사하다 아이테; 깃털 코 – 호수 공동; 땀 y – 포브 와이; 헛기침 전자 – 고통 전자 등

우리는 운율 음절이 특별한 기능적 의미를 갖고 있기 때문에 의도적으로 두운에 집중했습니다. 운율이 있는 음절은 음조적으로 강조되어 자장가의 평행한 리듬 구조를 형성합니다. 강조된 "강조된" 음절의 쉿쉿거리는 소리는 수면 효과를 향상시킵니다.

쉿쉿거리는 소리와 휘파람 소리를 기반으로 하는 두운은 자장가의 주파수 공식(종종 동기 형성)에 나타납니다. “Vyra 와 함께저것들 b 고통 아"; "유모 키와 엄마 기 아이를 흔들다"; "엄마 캠과 유모 캠 업데이트(업데이트됨 와 함께안경) 주다"; "에 의해 고양이가 숲에서 먹었어 와 함께알았어"; "으로 와 함께한국 와 함께타바이(비라 와 함께타이)";" 와 함께파이 카메 com, //V 와 함께깃털 com"; " 와 함께밤에는 파이, // 라 와 함께티타임 와 함께오전"; "나가세요 ь 거리에서 // Razgulyae 와 함께나"; "에 의해 와 함께한국 와 함께어느 것도 아니다";" 와 함께파이 와 함께파도 com, // Zhitny 곡물 com"; "눈 속의 성모 마리아 코 // 날개 com waved" 및 기타 여러 가지. 사운드 구성 요소로 인해 다양한 기능을 구현하는 주어진 공식은 잠자기 기능도 지원합니다.

자장가에서는 기능적 합성이 특히 느껴집니다. 공식적인 모티프의 중요한 단어는 종종 "sh"(할머니, 죽, 고양이, 때리는 사람, 베개) 소리를 사용합니다. 예를 들어, 많은 자장가에는 가족 구성원의 억양(목록, 호출)이 포함되어 있습니다. 이것은 보호 및 인식론적 기능과 관련된 장르의 다기능 행위입니다. 그러나 자장가의 언어적 특성의 맥락에서 가족 구성원을 지정할 때 쉿하는 접미사가 우세하며 이는 또한 수면 기능을 향상시킵니다.


"안녕, 안녕 기,

엄마는 집에 없어요 기.

곧 엄마 내가 오면,

그리고 난 아기 침대로 갈게..."

(TFA, 20호)

"안녕, 안녕, 안녕

아버지의 생선을 먹었다

할아버지 나무를 자르는 곳

마투 생선 수프를 요리하자."

(TFA, 30호)


따라서 사운드 구조의 자장가는 진정을 위한 일반적인 사운드 명령을 지속적으로 반복하여 자연스럽게 수면 효과를 향상시킵니다.


자장가의 수면 기능에 대해 이야기하고 있다면 음성학과 시학뿐만 아니라 장르 구조의 모든 요소가 이 기능을 수행한다고 말해야 합니다. 지금까지 우리는 수면 기능의 맥락에서 자장가의 내용적 측면을 고려하지 않았습니다. 동시에 리듬 및 음성 기술 외에도 수면 기능과 관련된 장르의 또 다른 특징에 주목해야합니다. 수취인의 의식과 연주자의 의식 모두에서 자장가 연주의 결과로 특별한 의미, 상황, 공간적 "편안함"의 느낌이 생성되며 이는 수면 기능도 지원합니다. 자장가의 동기와 공식적 기반을 바탕으로 이 현상을 고려해 보겠습니다.

먼저, 주의해야 할 점은 젖꼭지를 부르게 된 동기, 자장가에서는 매우 다양합니다. 다양한 캐릭터(신과 신화, 사람과 동물)가 젖꼭지 역할을 하도록 요구됩니다. 진정제는 다양한 안락사 방법을 통해 기능을 수행합니다.

1. "물질화된" 수면 또는 "졸음"("많은", "가방" - 일반적으로 수면, 잠, 고양이, 오리)을 가져오는 "신화적"

2. 안락사에 대한 "명령"( "꿈은 다음과 같이 말합니다. // "내가 당신을 잠들게 할 것입니다. 나는 당신을 잠들게 할 것입니다." // 꿈은 말합니다 : "나는 당신을 잠들게 할 것입니다. 나는 당신을 잠들게 할 것입니다." 자야지.”);

3. 눈에 "쌓임"( "잠과 졸음 // 눈을 두드렸다."), 잠든 사람을 향해 불안정하게 돌진합니다 ( "머리에서 자고 // 다리에서 꿈을 꾸는 것과 같습니다").

4. 차분한 소리 (“구울이 구구거리기 시작했고 // 우리 Kolya가 잠들기 시작했습니다”; “그리고 문이 삐걱거리고 삐걱거렸습니다 // 우리 Tanya는 자고 잤습니다”);

5. 흔들기 (“구울이 구구하기 시작했습니다 // Olenka를 흔들기 시작했습니다”; “엄마, 유모 // 아이를 흔들기. // 아름다운 소녀들-잠잠함”).

따라서 모두가 서둘러 진정하고 동시에 잠든 사람의 이름이 지정됩니다. 더욱이, 다양한 안락사 기술이 사용됩니다. 다른 사람을 진정시키기 위해 젖꼭지를 비난하고 처벌하는 공식이 있으며, 그러한 경우 그는 다시 수취인에게 다음과 같이 언급됩니다.


"고양이처럼,

계모는 대담했습니다.

그녀는 고양이를 이겼다

배 건너편.

가지마, 고양이야

다른 사람들의 마당에서.

고양이를 흔들지 마세요

작은 아이들.

와서 밤을 보내자 고양이야

와서 Shurik을 다운로드하세요."


(RGO, f. 24, op. 1, 저장 장치 65, l. 12. Novg.,
Novgorodsky, Slutka. 소콜로바 N. 21 기력. E.P. Privalova. 1928.)

둘째, 이 꿈 진술 동기. 이 동기에서 나오는 플롯의 내용에는 수면 분위기를 설정하는 안정적인 공식이 많이 포함되어 있습니다.

1. 장르의 수신자를 잠으로 설정하는 내용인 꿈(종종 초기)을 확인하기 위한 특정 공식: "자자, 자 // 머리를 들지 마세요"; "자다, 자다, // 빨리 잠들다"; "옹알이 없이 자세요, // 예, 옹알이 없이"; "자세요, 무너지지 마세요, // 잔물결에서 일어나지 마세요"; "자아야, 저녁까지 자라. // 너는 할 일이 없다."; "이제 자세요, 자기야 // 네, 하루 종일"; "나를 잠자리에 들게 하는 것 // 설득하는 것"; "나는 당신에게 자라고 말합니다. // 나는 당신을 침대에 눕혔습니다"; "안녕 // 빨리 잠들어라"; "Bai와 Lyulya // 가능한 한 빨리 잠들게 할게요"; "Bai da Lyuli // 서둘러 잠들다"; "루루루루! // 여자친구를 재울게요." 꿈에서의 변형 공식(예: "밤에 자다, // 시간에 따라 성장하다", "조약돌처럼 자다 // 깃털처럼 일어나다", "태양처럼 자다, // 곡물 곡물”; “더 오래 자면 // 더 많은 지능을 얻을 수 있습니다) "; "곧 잠을 충분히 자게 될 것입니다. // 어떻게 잠을 충분히 자게 될까요?"; "밤에 자세요 // 새벽에 일어나세요"; "잘 자세요 , // 기분 좋게 일어나세요"; "Katya는 충분한 수면을 취할 것입니다 // 장난치지 마세요") 또한 잠을 자라는 명령을 가지고 있습니다. 따라서 우리는 유아 안락사와 직접적으로 관련된 비정상적으로 풍부한 분유 기금을 기록합니다.

때때로 본문에서는 신체 부위를 안락사시킵니다. "자세요, sugrevushka, 어서, // 베개에서 머리, // 가장자리에서 배럴."

2. 아이의 눈을 감는 공식:


"눈을 감 으세요,

아침까지 문을 열지 마세요."

“당신, Zoinka, 진정하세요.

천사같은 눈을 감으세요"

"자, 진정해.

천사같은 눈을 감으세요"

"데려가줘

천사의 눈을 감아라"


"눈을 감 으세요,

너를 데려가라"

"잠자라 여호와께서 네 위에 계시느니라

작은 회색 눈을 감아보세요."

"너 잠 못 자잖아.

그냥 눈을 감으세요."

"자면서 글을 쓰지 마세요

눈 좀 감아봐"


"자러 가세요, 바냐, 자러 가세요.

눈을 꼭 감아보세요"


이 공식에는 다양한 변형이 있습니다. 예: "잠, 잠, 작은 눈, // 잠, 잠, 또 하나. // 작은 눈 하나를 나뭇잎으로 감을 것입니다. // 다른 눈을 썩은 눈으로 덮을 것입니다. 조각."; "자자, 작은 눈아, // 자자, 자기야, // 담비 속눈썹 아래."

3. 아이에 대한 친절하고 다정한 태도를 위한 공식: "나는 야, 만, 만, // 꾸짖지 않고 꾸짖지 않습니다."; "꾸짖을 것이 없습니다. 예 // 꾸짖을 것이 없습니다." 이와 유사한 공식은 특별한 "차분한" 상황적 맥락을 만들어냅니다.

4. 아이를 진정시키기 위해 절대적인 침묵을 만드는 공식: "수탉 울지 마세요", "소 울지 마세요", "오, 당신은 불량배입니다. 경적을 울리지 마세요", "당신, 경적을 울리세요. 경적 울리지 마”, “야유, 삐걱거리지 마.”, “스크램, 가지 마, 고양이야.” 다음 예는 특히 일반적입니다.

"바이바이바이바이,

너 작은 개야, 짖지 마.

Whitepaw는 덜거덕 거리지 않습니다.

우리 콜야를 깨우지 마세요." (TFA,179).

5. "모두가 자고 당신은 자고 있습니다"라는 동기의 공식 :

"고양이들이 자고 있어요.

그리고 새끼 고양이는 자고 있어요.

그리고 남자들은 자고 있어요

그리고 우리 여자한테 자라고 하는데..." (TFA, 133)

6. 자장가의 흔들리는 공식은 언어 수준에서 수면 기술을 복제하기 때문에 특히 중요합니다. 그들은 종종 초기 표시 공식(Rock, rock, rock, rock)으로 작용하며 내용이 다양합니다("I rock, rock, rock, // On the Oak ochepu"; "Mothers, nannies // Rock the child"; ) . 흔들리는 공식은 수면을 명령할 수 있습니다(“나는 활 옆에서 흔들었다 // 내가 네 옆으로 자라고 말했지”), 달래기(“오 바위, 바위, 바위 // 사랑하는 자기야, 울지 마”), 확대(“나는 나 흔들어서 확대하세요”).

따라서 이 동기는 광범위한 "수면제" 제제로 구현됩니다.

안심 기능에서 특히 중요한 것은 설명이다. 요람 모티브, 어린이 공간. 아늑한 그림, "은혜의 둥지"라는 이미지가 만들어집니다. 요람 자체에 대한 설명(예: "... Katya의 요람처럼 // 높은 방에, // 고리에 달린 높은 방에, // 예, 얇은 울타리에. // 반지, 펀치 // Silver. // 자수 브레인 플랫에 있습니다.")에 대해서는 다음 단락에서 자세히 설명합니다.

이 모티브는 편안함이라는 의미에서 침대와 음식의 품질을 특징짓는 공식으로 발전할 수도 있습니다(“쿤닐링구스의 머리에 // 검은 담비의 다리에 // 검은 비버 담요...”; “베개를 씌웠어요) 머리에 // 측면 아래에 Ripochek // 예 빨대 tukachok."; "잔디 패드에") 따라서 우리는 공식 시리즈의 틀 내에서 공간 배열을 관찰합니다. 기타 자세한 예:


"바이바이바이바이!

자자, 손자야, 어서.

노래를 부를게요

나는 당신을 침대에 눕힐 것입니다.

그리고 유아용 침대는 판자로 만들어져 있습니다.

그리고 침대에는 깃털이 달려있습니다.

그리고 그 안에 있는 모든 깃털 침대

예, 아르신 1.5개입니다.

푹신한 침대처럼.

그리고 기저귀가 더러워요.

비단 베개처럼,

우리 아기는 똑똑해요.

모피 담요,

우리 아이는 똑똑해요."

(Martynova 1997, No. 509)

"오 lyalka-lyalka-lyalka,

머리 부분에는 프레즐이 있고,

손에 사과

다리에는 진저 브레드 쿠키가 있고,

옆에는 사탕도 있고,

포도나무 가지."

(Martynova 1997, No. 261)


모티프의 구조에는 (고양이의) 요람과 어린이의 요람을 비교하여 후자를 선호하는 매우 인기 있는 공식도 있습니다. 예를 들면 다음과 같습니다. “고양이, 고양이, // 요람이 높습니다. . // Vanyushenka의 요람은 // 그것보다 더 높습니다.”

다른 자장가 모티프도 이러한 아늑함을 만들어내며 차분하고 달래주는 데 도움이 됩니다. 미래의 행복 동기와 기부 동기는 즐거운 마음 상태를 제공하고, 가족의 동기와 먹이와 치료의 동기는 보살핌과 포만감을 만들고, 보호자의 부름과 도착 동기는 자신의 공간과 그에 따른 자신의 안전감.

여기에 간호사가 아기(sugrevushka, 황금색, 진주색, 코딱지, 파란색, 팔콘 등)와 관련하여 사용하는 다양한 별명(그 중 많은 안정된 별명)을 추가해 보겠습니다. 소유격 대명사 "my"는 받는 사람을 잠들게 하는 특별한 상태를 생성하기도 합니다.

따라서 자장가는 진정의 기능을 실현하면서 강력한 소리와 내용의 잠재력을 가지고 있습니다. 이 장르는 수면에 대한 집중된 소리와 잠에 대한 의미 있는 "명령"(직접 및 간접, 암시 및 연관)의 집중을 나타냅니다. 수령인의 특별한 “만족”(요람의 서술동기, 가족동기, 후견인의 부르심과 오심의 동기, 장래 번영의 동기, 기부동기, 출가동기의 “결과” 수유 및 치료 등)은 특정 정신물리학적 상태인 "아늑함"을 생성하여 빠르게 잠으로 전환됩니다.

다른 자장가 모티브도 진정 기능을 나타낼 수 있습니다. 우선 해충 퇴치 동기, 협박 경고, 처벌 동기, 즉 협박 동기에 관한 것이다.

무서운 모티브도 다기능입니다 ( "무서운"이미지에 대해서는 해당 단락에서 자세히 설명합니다). 무섭다는 신화적 이미지는 아기를 훔치거나 잡아먹으려는 “낯선 사람”(부카, 바바이, 바살라이, 바카하이, 우고몬, 팽이, 개, 도둑)이다. 두려움이 "강화"될 수 있습니다. 어머니와 유모는 목소리를 바꾸고 다리를 삐걱 거립니다. 평범한 공포와 결합하여 급격하고 극적인 상황이 만들어집니다. 언뜻 보면 모순이 나타난다. 편안한 수면을 위한 자장가의 기능적 열망이 파괴됩니다. 그러나 잠자리에 들기 전에 아기는 완전히 다른 정신 상태에 있을 수 있으며 로커는 무의식적으로 어린이의 상태에 따라 하나 또는 다른 잠잠한 텍스트를 선택합니다. 차분한 아기에게는 무서운 자장가가 필요하지 않습니다. 그러나 히스테리, 울음, 극도의 흥분을 "진압"하려면 때로는 무서운 텍스트가 필요합니다. 그는 무서워서 입을 다물고 잠이 든다. 이는 링크에 제공된 예를 통해 확인됩니다. 그러나 반면에 질문이 생깁니다. 그러한 텍스트가 어린이의 정신에 충격을 주나요? 즉, 우리가 그러한 텍스트의 수면적인 측면만을 조사하고 있음에도 불구하고 무서운 자장가의 모든 측면을 고려할 필요가 있습니다.

아이의 두려움은 부정적인 성격 특성이 아니라 경험의 한 단계입니다. 두려움은 성숙의 정도입니다. 두려움은 인생에서 피할 수 없는 상황입니다. 그리고 그러한 무서운 자장가는 최대한의 보안 조건에서 경험되는 두려움의 시험입니다.

첫째, '부키'의 목소리는 여전히 보호자이자 절대 화를 내지 않는 어머니나 유모가 부릅니다. 둘째, 엄마 역시 두려움을 모방하고 가까이 있어 집단적 두려움의 상황을 조성하는데, 후자는 개인의 두려움보다 훨씬 쉽게 경험된다. 더욱이, 아이는 두려움이 단지 타고난 감정이 아니라는 것을 이해하기 시작합니다. 셋째, 아이는 '자신만의' 보호 공간, 즉 위태로운 상태에 있습니다.

그러한 무서운 노래의 줄거리는 또한 절의 표현적(소형) 접미사에 의해 부드러워집니다. 우리가 마지막으로 이야기한 것은 스윙 악센트 포인트에 해당하며, 이는 그 의미를 향상시킵니다. 정상에 관한 유명한 이야기를 들어 보겠습니다. 줄거리의 논리에 해당하는 무서운 것 (늑대, 숲 등)은 아니지만 반대로 단어는 부드러운 감정적 색채를 얻고 우리는 통, 꼭대기, 숲, 덤불 등 무서운 자장가의 모든 구성 요소는 "무서우면서도 동시에 무섭지 않은" 상황 또는 "무섭지만 정신적 외상이 없는" 상황을 만들기 위해 "작동"합니다. 무서운 노래를 공부할 때는 어머니의 상태나 자장가를 부르는 사람의 상태에 주의를 기울일 필요가 있다. "무서운" 자장가에는 어머니를 향한 또 다른 특징이 있습니다. 잠을 자지 않는 아이는 엄마나 유모를 짜증나게 하는 원인이 됩니다. 끔찍한 자장가는 연주자의 상태에 적합합니다. 그러나 텍스트는 아이의 얼굴에 두려움을 불러 일으키고 동정심을 불러 일으키기 시작하므로 어머니의 짜증은 다음 더 부정적인 단계로 진행되지 않고 동정으로 변합니다. 따라서 텍스트는 아이의 두려움과 그에 대한 반응을 통해 엄마를 진정시키고 짜증이 커지는 것을 허용하지 않습니다. 텍스트 자체가 (즉흥적으로) 어머니의 기분 변화에 반응하는 경우가 많습니다.


"아바이바이바이

안녕 안녕 안녕.

가장자리에 누워 있지 마십시오

쥐가 당신을 먹을 것입니다.

회색 상의 알리,

그들은 당신을 옆에서 붙잡을 것입니다.

늙은 오리

덤불 때문에;

알리는 노인이다

그는 골목 밖으로 방황한다.

그리고 안녕, 안녕, 안녕,

안녕 안녕 안녕.

어떻게 크게 성장할 것인가?

당신은 은빛 옷을 입고 걷기 시작할 것입니다.

당신은 금을 입기 시작할 것입니다.

밤에는 잠을 잘 수 있고,

당신은 시간이 지날수록 성장합니다.

안녕 안녕,

안녕 안녕 안녕.

자고 쉬어라,

눈을 뜨지 마세요.

천사들과 함께 자다

대천사와 함께.

케루빔, 세라핌

그들은 맴돌고, 당신 위를 맴돌고 있습니다.

머리 위로.

안녕 안녕,

안녕 안녕 안녕."


(RGO, f. 24, op. 1. 항목 39, 시트 243. Tikhvin. Zap. Nevinsky. 1852.)

보시다시피, 먼저 무서운 것(해충의 열거에 의해 강화됨)이 있고, 명령형 분위기에 두 가지 예측적인 공식적 동기가 있습니다(“밤에 자세요 // 시간이 지날수록 성장할 것입니다”, “당신은 크게 성장할 것입니다”). 꿈의 공식과 전통 부적의 추억. 텍스트는 두려움에서 부적으로 변했습니다. 때로는 즉각적인 위협(그리고 달성된 목표 - 안심)이 온화한 결말로 바뀌기도 합니다.


"조용히 해라, 아기야, 아무 말도 하지 마라.

나는 당신에게 때리는 사람을 줄 것이다.

스물다섯 명의 비터

율리아가 푹 잘 수 있도록.

우리 구울 친구들이 여기 있어요.

구울들은 침대에 앉았고,

그들은 큰 소리로 옹알이를 시작했습니다.

그들은 큰 소리로 붐을 일으키기 시작했고,

그들은 Yulenka를 펌핑하기 시작했습니다."


(TFA, 163)


"바이바유스키,

가장자리에 누워 있지 마십시오.

작은 회색상의가 올 것이다

그리고 그는 통을 잡습니다.

꼬마 탑아, 가지 마

그리고 마리나도 데려가지 마세요."

"안녕, 안녕.

바바이는 오지 않았을 것이다.

그러나 우리는 빛을 주지 않을 것이다.

고양이를 파는 게 낫겠어요."

(TFA, 109)


(TFA, 100)

따라서 공포의 동기조차도 수면 기능을 뒷받침하며, 이는 이 장르의 비정상적으로 풍부한 "수면" 잠재력을 다시 한 번 입증합니다.

언어적, 예술적 작품은 독자의 청각적 상상력을 반영합니다. Schelling은 “모든 시는 그 기원부터 귀로 인식되도록 만들어졌습니다.”라고 말했습니다. 예술적으로 중요한 (특히 시적 연설에서) 작품의 음성학적 측면은 우리 세기 초에 독일의 "청각 문헌학"에 초점을 맞추고 그 이후에는 러시아 공식 학교의 대표자들입니다.

예술적 연설의 소리는 과학자들에 의해 다양한 방식으로 해석됩니다. 어떤 경우에는 말소리(음소) 자체가 특정 감정적 의미를 전달한다고 주장됩니다(예를 들어 L. Sabaneev는 "A"가 즐겁고 개방적인 소리이고 "U"가 불안과 공포를 표현한다고 믿었습니다. 등.) . 반면에 발화음 자체는 정서적, 의미론적으로 중립적이며, 이러한 소리 구성과 발화의 주어-논리적 의미가 결합되어 예술적, 의미론적 효과가 창출된다고 합니다. B.L. Pasternak은 다음과 같이 주장했습니다. "말의 음악은 전혀 음향 현상이 아니며 별도로 취해진 모음과 자음의 유포니로 구성되지 않고 말의 의미와 소리 사이의 관계로 구성됩니다."

예술적 연설의 음성학에 대한 이러한 견해의 기원은 20세기 초의 종교 사상가들, 즉 이름 노예주의자와 S.N. Bulgakov는 "건전한 신체가 없으면 단어도 없다"고 말의 비결은 단어의 의미와 형태의 "융합"에 있다고 주장했습니다. 의성어와 소리 의미라는 용어로 표시되는 문학적 단어에서 소리와 의미(이름과 대상) 사이의 연결은 V.V. 베이들. 과학자는 소리 의미가 단어 소리와 억양, 리듬, 그리고 진술의 직접적인 의미, 즉 "진부한 의미"의 유기적 조합에서 탄생한다고 주장했습니다.

지금은 두 가지 기술에 대해서만 말씀드리겠습니다. 녹음문학에서 – 두운과 일치. 이러한 기법은 시에만 필요하다고 흔히 말하지만 나는 이에 동의할 수 없다. 시적이든 산문적이든 모든 문학 텍스트는 독자의 관심을 끌 때만 의미가 있습니다. 그리고 이를 수행하는 방법을 알고 있다면 누를 수 있는 특정 "버튼"이 있습니다. 프레이즈의 내부 리듬뿐만 아니라 사운드 디자인과 억양도 바로 이러한 목적을 위해 존재합니다. 잠재의식에 대한 단어 조합의 효과를 안다면 최면 텍스트를 만들 수 있습니다. 이는 작품의 본문 속에 삽입될 때 심층적인 관심을 불러일으키는 효과를 준다.
유운- 진술에서 모음 소리의 반복.
거기에서 나는 // 나의 사악한 운명, // 나의 사악하고 우울한 운명을 생각할 것이다 (하이네) (U, Yu)
두운– 자음 또는 블록의 반복.
절망에 비명을 지르는 무언가, // 검은 것-모든 것이 // 끝없는, 시작없는 (H) 직전에 있습니다
이 모든 것은 예를 들어 자연을 설명할 때 산문에서 매우 유용할 수 있습니다.
언어의 다른 소리가 미치는 영향은 다릅니다. 이러한 기술은 최면 및 신경언어 프로그래밍에 자주 사용됩니다. 공감각이 있는 사람의 경우 각 소리에는 고유한 색상이 있으며, 이는 작가의 팔레트에 추가 색상을 생성하기도 합니다. 예를 들어, 나에게 "Ch" 소리는 검은색입니다. 그리고 이해할 수 없는 방식으로 두 번째 예에 제공된 구절이 진한 파란색으로 표시됩니다. 그러나 첫 번째 구절은 녹색뿐만 아니라 모두 연한 녹색에서 어두운 색으로 물결 모양으로 진행되는 것 같습니다. 뭐, 이건 나만의 인식이다.

Longfellow의 시 "The Song of Hiawatha"는 오지브웨이 인디언의 자연 현상에 대한 의성어의 예를 제공합니다. "Minnie-wawa!" -소나무가 "Medway-oshka!"를 불렀습니다. - 파도가 노래를 불렀어요." 모든 언어에는 그러한 의성어가 있습니다. 소리를 전달하기 위해 단어를 만들 필요는 없지만 텍스트의 주요 의미를 잃지 않고 이러한 현상 또는 저 현상을 전달하기 위해 언어적 기능만 사용합니다.