초보자를 위한 팁. 인물 사진 촬영을 위한 전문가의 팁

대화를 통해 화기애애한 분위기를 유지하는 것은 모델의 긴장을 풀어주고 편안한 미소를 만들어 줍니다.

어떤 카메라를 소유하고 있거나 얼마나 자주 촬영하든 상관없이 아마도 사람들의 사진을 찍을 것입니다. 이것이 우리가 인생에서 가장 흥미로운 점이라고 생각하는 것입니다. 우리는 사진을 찍는 친구, 가족 또는 다른 사람들의 추억을 포착하고 싶습니다. 누구나 인물 사진을 향상시킬 수 있으며 다음 30가지 팁이 도움이 될 것입니다.

아래에는 세 가지 팁과 요령이 있습니다. 두 개는 언급된 책에 있고 다른 한 개는 추가 정보입니다. 그들은 당신이 책에서 무엇을 찾을 것인지에 대한 아이디어를 줄 것입니다. 우리는 이것이 당신에게 도움이 되기를 바랍니다. 책 가격은 단돈 5달러.

대상의 감정 상태를 이해한다

어려운 점 중 하나 인물 사진카메라 앞에서 다양한 감정을 경험할 수 있는 사람과 함께 작업한다는 점이다. 그것은 수줍음, 당혹감, 불안일 수 있습니다. 그 사람은 지루하고, 건방지고, 수줍어하고, 참을성이 없고, 주의가 산만해지거나, 최고의 샷을 얻는 데 방해가 되는 기타 유형의 감정일 수 있습니다. 심리학자의 기술은 성공적인 인물 사진가가 되는 데 부분적으로 도움이 됩니다. 인간의 감정과 행동을 이해하는 것은 좋은 도움이 됩니다.

먼저, 사진을 찍는 사람의 입장이 되어 보세요. 그의 감정과 경험을 상상해보십시오. 당신이 이 사람이라면 어떤 기분이 들겠습니까? 그리고 당신을 더 편안하게 만드는 것은 무엇입니까? 그의 마음 상태에 대한 징후를 살펴보십시오. 그는 눈을 맞추는 데 어려움을 겪나요? 플래시가 꺼지면 불편함을 느끼고 눈을 깜박이나요? 진정하기 위해 끊임없이 누군가를 바라보거나 주의가 산만해지나요? 문제가 명확해지면 해결될 수 있습니다.

일반적으로 모델과 대화를 나누면 그녀가 편안함을 느끼는 데 도움이 됩니다. 가벼운 대화는 대상이 긴장을 푸는 데 도움이 됩니다. 현재 수행 중인 작업에 대해 설명하고 피드백을 제공하여 상호 작용의 효율성을 높이세요. 일이 우리가 원하는 대로 진행되지 않는다고 해서 모델이 노력하지 않고 있으며 그것이 모두 그녀의 잘못이라는 의미는 아닙니다. 그 사람이 편안한지, 어떻게 도와줄 수 있는지 물어보세요. 다음과 같이 말하는 것이 좋습니다: " 이 포즈/조명이 작동하지 않습니다."라고 생각하고 모델이 자신이 일을 충분히 하지 못하고 있다고 생각하게 만드는 대신 계속해서 나아갑니다. 그런 다음 그녀는 두 배 더 열심히 노력할 것입니다.

긍정적인 피드백은 신뢰를 쌓고 더 나은 사진을 찍는 데 큰 도움이 됩니다. 모델에게 카메라 뒷면의 사진을 보여주면 촬영이 잘 진행되고 있다는 확신을 주고 외모에 대한 자신감을 심어줄 수 있습니다.

렌즈의 반대편에 자신을 두는 경우에도 경험이 도움이 될 것입니다. 친구 중 한 명을 사진작가로 초대하여 모델처럼 포즈를 취해보세요.

직선과 곡선을 보는 법을 배우세요

사진은 주로 곡선과 직선, 특히 인물 사진에 관한 것입니다. 결국 우리는 눈으로 보는 것뿐만 아니라 뇌로도 본다. 시각적 장면을 이해하기 위해 우리 두뇌가 사용하는 도구 중 중요한 부분은 선입니다. 위치와 모양에 따라 뇌는 현실 세계에서 인물의 3차원성에 대해 가정합니다.

예를 들어, 고전적인 방법은 모델이 몸을 약간 옆으로 돌리고 엉덩이에 손을 얹는 것입니다. 팔과 몸통 사이의 틈으로 인해 허리의 곡선이 강조되어 더욱 날씬해보이게 됩니다. 팔이 옆으로 늘어져 있으면 뇌는 등의 선을 인식하지 못하고 전체 그림이 더 넓어 보입니다. 분명히 모델은 체중이 줄지 않았습니다. 하지만 포즈를 바꾸는 데는 1초밖에 걸리지 않으며 선 덕분에 우리는 포즈를 더 날씬하게 인식하기 시작할 것입니다.

이는 신체 라인의 모양과 구성의 변화가 모델의 인식을 변화시킬 수 있는 많은 상황 중 하나입니다. 이는 반직관적이지만 사진이 나타나는 방식과 사진이 만드는 인상에 큰 차이를 만듭니다. 시간이 지남에 따라 이 기술을 개발하고 자주 사진을 찍으면서 경험을 통해 배운 툴킷에 이 기술을 추가하게 됩니다.

올바른 포즈를 취하면 곡선이 가장 잘 나타납니다.

곡선적인 모습은 고전적인 "S" 곡선으로 강조됩니다.

얼굴의 빛과 그림자

빛의 방향은 그림자의 위치와 모양을 결정하여 물체의 모양을 정의하는 데 도움이 됩니다. 얼굴의 좋은 예는 코입니다. 그림자가 문제가 될 수 있는 영역 중 하나는 눈썹 아래입니다.

인간의 얼굴에서는 움푹 들어간 눈과 튀어나온 이마를 볼 수 있습니다. 즉, 주 광원이 피사체 위에 위치할 때마다 이마가 눈에 그림자를 드리웁니다. 그러면 눈 주위가 너구리 털 색깔과 비슷한 두 개의 다크 서클 효과를 얻을 수 있습니다. 눈은 일반적으로 인물 사진에서 가장 중요한 부분이므로 어둠 속으로 사라지기보다는 밝은 빛을 유지하는 것이 가장 좋습니다.

사용할 수 있는 몇 가지 기술이 있습니다.

피사체를 그림자 속으로 이동합니다. 주로 위에서 오는 빛이 눈을 가득 채워 눈을 더 잘 보이게 하는 지점에 멈춰주세요.
반사경, 흰색 종이 또는 흰색 카드를 사용하여 빛을 눈으로 다시 반사시켜 비출 수 있습니다.
플래시와 같은 추가 광원을 얼굴에 직접 사용하여 그림자를 채워보세요.
머리 위의 빛을 훨씬 더 큰 확산광원으로 바꾸는 방식으로 피사체와 관련하여 디퓨저를 배치합니다. 이것은 당신의 눈에 더 많은 빛을 줄 것입니다.
대비가 너무 크지 않으면 후반 작업 중에 선택적으로 눈 영역에 조명을 비춥니다.

눈썹의 영향을 줄이는 또 다른 방법은 피사체의 눈에 밝은 것을 반사시키는 것입니다. 이러한 조명은 표정에 생동감을 더해 주고 인물 사진을 훨씬 더 즐겁게 만들어 줍니다.

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인물 사진은 가장 어려운 작업 유형 중 하나입니다. 사실 사진가의 임무에는 사람의 아름다운 외모를 전달하는 것뿐만 아니라 그의 숨겨진 내면의 본질과 다재다능함을 보여주는 것이 가장 중요합니다. 그러므로 웃는 얼굴의 사진이 모두 좋은 인물사진이라고 할 수는 없습니다.

예술적인 이미지를 만들기 위해 항상 특별하고 값비싼 장비가 필요한 것은 아닙니다. 가장 중요한 것은 사진가의 전문성, 그의 직관 및 인물 사진의 기반이 되는 여러 원칙을 고수하는 것입니다.

첫 번째 규칙. 모델이 중앙에 있을 수 없다는 점을 고려하는 것이 중요합니다. 인물을 약간 오른쪽이나 왼쪽에 배치하면 사진이 가장 자연스러워집니다. 물론 공간이 많이 남아 있어서는 안 되며 모든 것이 균형을 이루어야 합니다.

두 번째 규칙. 얼굴이나 얼굴의 일부를 포함해야 하는 클로즈업을 촬영하면 인물 사진을 촬영하는 것이 매우 흥미로운 것으로 나타났습니다. 이 접근 방식 덕분에 이미지에 감성을 더할 수 있습니다. 예를 들어, 수염의 존재, 좋은 기분, 빛나는 눈 등으로 피로가 강조됩니다.

세 번째 규칙. 인물 사진은 정면으로 촬영하면 안 됩니다. 모델은 카메라를 쳐다보지도 않을 수도 있습니다. 반대로, 가장 흥미로운 사진은 사람이 열정적으로 무언가를 하고 있는 사진, 사려 깊게 옆을 바라보는 사진, 또는 단순히 관찰하는 사진일 것입니다. 이 순간 모델은 자연스럽습니다.

네 번째 규칙. 프레임에는 최소한의 개체(가구, 타인 등)가 포함되어야 합니다. 주어진 플롯과 관련된 것만 남겨두면 됩니다.

다섯 번째 규칙. 사람의 손에 물건이 있으면 매우 "살아남"고 특별한 분위기를 전달합니다. 꽃, 장난감, 전화기, 우산, 나뭇잎 등이 될 수 있습니다. 가장 중요한 것은 프레임에서 조화롭게 보인다는 것입니다.

여섯 번째 규칙. 피사계 심도가 중요합니다. 인물만 선명하고 배경은 흐려야 합니다. 이것이 야외 인물 사진을 촬영할 때의 기본 원칙입니다.

일곱 번째 규칙. 초점을 맞출 때 눈은 또렷하고 또렷해야 합니다. 방향을 바꿀 준비가 되었다면 가까운 눈에 초점을 맞춰야 합니다.

여덟 번째 규칙. 촬영 시 균형 잡힌 구도를 유지하세요. 플롯에서 요구하지 않는 한 프레임(하늘, 숲, 강 등)에는 자연이 많이 포함될 수 없습니다. 프레임에 보기 흉한 것(오래된 벽, 파이프, 쓰레기 처리장 등)이 들어가지 않도록 하는 것이 중요합니다.

아홉 번째 규칙. 모델이 프레임 속으로 긴장된 미소만 짓지 않는다면 인물 사진은 흥미로울 것입니다. 자연스러움만이 성공의 열쇠이다.

열번째 규칙. 인물 사진을 찍을 때는 인물에만 집중해야 합니다. 눈부시게 아름다운 산이 있더라도 사진가는 모델에만 집중하여 그녀가 중심이 되고 나머지는 모두 배경일 뿐입니다.

열한 번째 규칙. 가능하다면 인물 사진은 삼각대만 사용하는 것이 좋습니다.

결론적으로 다음 사항에 유의해야 합니다. 사진가는 아침이나 늦은 오후 등 부드러운 빛에서만 작업하는 것이 좋습니다. 또한 조명도 세밀하고 부드러운 인물 사진을 만드는 데 도움이 되므로 흐린 날씨에 촬영하는 것이 좋습니다.

일하기 가장 힘든 시간은 정오입니다. 왜냐하면 태양이 높고 빛이 엄청나게 밝고 그림자가 깊고 가혹하기 때문입니다. 따라서 그림자 속의 얼굴은 거의 검게 나타날 수 있습니다. 이를 방지하려면 필 플래시 모드를 켜야 합니다.

기본 규칙을 따르면 인물 사진이 놀라워질 것입니다.

좋은 카메라와 자신감 넘치는 모델과 함께 좋은 인물 사진을 찍으려고 노력해 보셨을 텐데요. 결과적으로 귀하의 의견으로는 단 한 장의 성공적인 사진도 나오지 않았다면 귀하는 이미 인물 사진을 이해하고 계신 것입니다. – 가장 어려운 사진 유형 중 하나입니다.

일반적으로 모든 사람이 좋은 카메라를 가지고 있는 것은 아니며 모델의 역할은 친구나 수줍은 고객이 담당하기 때문에 일반적으로 사진은 더욱 우울해집니다. 고객은 카메라를 보면 "플라스티신"이 되어 " 조각하다”.

익숙한 것 같나요? 그리고 당신만을 위한 것이 아닙니다! 이 기사에서 얻을 수 있는 팁은 이 문제를 해결하는 데 도움이 될 것입니다. 아래에 설명된 규칙을 사용하여 찍은 사진은 보기에 더 좋을 뿐만 아니라 모델 자체도 더 좋아합니다. 모든 모델에 예외 없이 어울리는 인물 사진 기법은 없다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 한 모델에 적합한 포즈와 관점이 다른 모델에는 적합하지 않을 수 있습니다.

소개

인물 사진을 촬영할 때 사진작가는 다섯 가지 중요한 구성 요소를 고려해야 합니다.

• 초점 거리
• 구성
• 모델의 기분

셔터 속도, 조리개, 화이트 밸런스와 같은 기술적인 카메라 매개변수를 마스터하는 능력은 기본적으로 가정됩니다.

초점 거리

클래식 인물 사진에 사용되는 가장 일반적인 초점 거리 렌즈는 다음과 같습니다. 85mm. 이러한 렌즈를 인물용 렌즈라고도 합니다. 가장 큰 장점은 모델의 얼굴 특징을 왜곡하지 않고 사진작가가 "초연" 상태를 유지하도록 도와주어 더 큰 심리적 편안함을 제공한다는 것입니다. 클로즈업에 좋습니다.

좁은 공간에서는 렌즈를 사용하는 것도 일반적입니다. 50mm. 이 렌즈는 중간 샷 촬영에 더 적합합니다. 얼굴이 큰 모델의 얼굴 인물 사진의 경우 85mm를 선택하는 것이 좋습니다.

실내 인물 사진에는 12-24mm 광각 렌즈가 사용됩니다. 그러나 모델을 프레임 가장자리 가까이에 배치하면 안 된다는 점을 기억해야 합니다. 이러한 렌즈는 신체 비율을 크게 왜곡하기 때문입니다.

빛

조명은 사진을 입체적으로 만드는 방법일 뿐만 아니라 모델의 장점과 개성을 강조하고 단점을 숨길 수 있는 기회이기도 합니다. 자연은 완전히 다른 모습으로 우리에게 보상을 주었으므로 각 모델은 특정 모델에 적합합니다. 빛이 모델의 얼굴 이미지에 어떤 영향을 미치는지 아직 모르신다면 이 치트 시트를 살펴보세요. 한 각도 또는 다른 각도에서 얼굴이 어떻게 조명되는지 명확하게 보여줍니다.

이 치트 시트를 사용하거나 직접 만드는 방법에 대해 자세히 읽을 수 있습니다.

인물 사진에는 일반적으로 사용되는 조명 옵션이 몇 가지 있습니다. 플래시 없이 방 창문의 일반 조명을 사용하여 시뮬레이션할 수 있습니다. 또한 촬영하기 전에 모든 변경 사항을 볼 수 있도록 조명을 사용하여(또는 램프와 같은 일정한 조명을 사용하여) 조명 검색을 연습하는 것이 좋습니다.

가장 인기 있는 조명 유형 중 하나는 루프 조명 패턴입니다. 이 빛 각도에서 촬영하면 코의 작은 고리 모양 그림자가 뺨에 나타납니다(코 오른쪽에 표시됨).

구성

초상화의 구도는 매우 광범위한 개념입니다. 여기에는 모델의 포즈와 프레임 구성이 모두 포함됩니다. 여기에는 배경과 의상 아이템도 일부 포함되어 있습니다.

다음은 이 중요한 문제를 탐색하는 데 도움이 되는 몇 가지 팁입니다.

삼등분의 법칙. 더 잘 알수록 언제 깨뜨릴지 더 정확하게 추측할 수 있습니다. 간단히 말해서, 삼등분의 법칙에 따르면 사진의 시각적 중심은 수직선과 수평선이 교차하는 빨간색 점에 위치합니다.

A. Babichius와 I. Belchikova의 사진

중요한 개체는 이 센터에 위치해야 합니다. 클로즈업 인물인 경우 얼굴이나 인물, 눈이 될 수 있습니다. 또한 이는 중요한 내부 세부 사항이 될 수 있습니다. 공평하게 말하면, 3분의 1의 법칙은 모든 경우에 적용되는 일률적인 지침이 아닙니다.

사진센터: 배경에 중요한 세부 사항이 있는 경우 묘사되는 인물은 사진 중앙이 아닌 왼쪽이나 오른쪽에 배치되어야 합니다. 배경이 중립이고 묘사되는 인물이 정면을 바라보고 있다면 반대로 그의 모습을 중앙에 배치하는 것이 좋습니다.

A. Babichius와 I. Belchikova의 사진

신체 부위: 인물 사진 촬영 시 피사체의 팔이나 다리의 관절 부분을 프레임에 넣지 마세요. 잘린 팔다리는 미학적으로 보입니다. 기사에서 포즈를 구성할 때 흔히 발생하는 다른 실수에 대해 읽을 수 있습니다.

눈: 초점은 눈에 맞춰져야 합니다. 모델의 귀나 머리카락이 뾰족하면 좋지 않지만 얼굴은 그렇지 않습니다.

확대: 클로즈업 인물 사진을 촬영할 때는 콧구멍이 보이지 않도록 촬영 지점을 약간 위로 올려야 콧구멍이 눈에 띄지 않는 경향이 있습니다.

A. Babichius와 I. Belchikova의 사진

이 각도는 굴곡진 모델이나 사진에서 좀 더 날씬해 보이고 싶은 여성에게도 좋습니다.

아래에서 인물 사진을 촬영하지 마세요.이것이 얼굴 초상화라면 얼굴의 아래쪽 부분이 너무 크게 나타나고, 전신 초상화라면 엉덩이가 특히 크고 머리는 반대로 커질 것입니다. , 너무 작을 것입니다.

옷감

인물 사진을 찍으려면 평범한 옷이나 은은한 패턴의 옷을 선택해야 합니다. 화려한 배경에 물방울 무늬 드레스를 입은 모델의 초상화는 우스꽝스러워 보일 것이라는 점을 기억해야합니다. 그렇기 때문에 모델의 의상과 배경의 조화가 중요합니다. 옷에 중요한 패턴이 있는 경우 배경은 최대한 균일해야 합니다.

A. Babichius와 I. Belchikova의 사진

많은 사진작가들은 어두운 옷을 추천합니다. 어두운 옷을 입으면 더 날씬해 보이기 때문입니다. 모델이 좀 더 날씬해 보이고 싶다면 검은색이나 어두운 옷이 정말 적절하지만, 반대로 자신의 멋진 몸매를 강조하고 싶다면 밝은 색상의 옷을 선택하는 동시에 어두운 옷을 선택하는 것이 좋습니다. 초상화가 더욱 대조적으로 보이도록 배경을 설정합니다.

대부분의 아마추어 및 초보 사진가에게는 피사체를 잘 비출 수 있는 스튜디오나 휴대용 조명이 없기 때문에 검은색이나 어두운 옷과 신체 윤곽의 세부 사항이 그림자에 묻혀서 사라집니다. 정장을 선택할 때 이것을 고려하십시오.

소매:인물 사진 촬영을 위한 의류 선택에 대한 또 다른 중요한 권장 사항은 소매 길이를 선택하는 것입니다. 약간의 체중이 있어도 민소매 옷을 선택하면 사진 속 팔이 더 통통해 보입니다. 긴팔을 입으면 팔이 더 날씬해 보이는데 도움이 됩니다. 문제가 지속되면 모델에게 팔을 약간 벌리도록 요청하십시오(예: 벨트에 팔을 올려 놓음). 그러면 팔이 더 좋아 보일 것입니다.

포즈를 취하는 것

1. Lynn Herrick이 훌륭한 초보자 가이드를 개발했습니다. 그는 인물 사진에 가장 많이 사용되는 200가지 이상의 포즈를 수집했으며, 자유롭게 사용할 수 있습니다(치트 시트로 인쇄하는 것도 포함). 모든 포즈가 특정 모델에 적합한 것은 아닙니다. 촬영하는 동안 설명된 일반적인 실수 중 하나를 저질렀는지 확인하는 것이 좋습니다.

이 그림은 다음에서 다운로드할 수 있습니다. 휴대전화항상 가까이에 있도록.

2. 휴대폰용으로 특별히 설계된 인물 사진 포즈가 포함된 훌륭한 프로그램도 있습니다. 이 형식의 그림을 사용하는 것이 더 편리합니다. .

뒤쪽에:구부정한 허리와 처진 어깨는 매력적이지 않습니다. 구부정한 모델이 목을 잃었습니다. 피험자가 자세를 잊었다면 등을 곧게 유지해야 한다는 점을 부드럽게 상기시켜 주십시오.

각도 및 머리 기울기:가장 일반적인 각도는 3/4, 프로필 및 전면입니다. 이러한 각도 촬영 기능에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다.

사진가가 모델에게 머리를 약간 기울이거나 광원에 더 가까이 다가가도록 요청하면 각 각도가 변경된다는 것을 잊지 마십시오.

모델을 "비틀어" 가장 좋은 측면에서 어떤 머리 기울기가 모델의 특징인지 확인합니다. 모델이 모든 작은 각도를 촬영하는 것을 좋아하지 않는다면, 유명 배우들이 어떤 각도가 가장 잘 어울리는지 알기 위해 사진 촬영 시 포즈를 선택하는 경우가 많다는 점을 상기시켜주세요.

턱:어떤 사람들은 자신도 모르게 이중턱을 보인다는 사실을 기억해야 합니다. 이 불쾌한 작은 일을 확실히 없애려면 모델에게 몸을 앞으로 기울이고(의자 뒤쪽이나 난간에 기대어) 턱을 약간 낮추도록 요청하세요.

배경

추가 세부정보 및 불쾌한 사소한 사항:인물 사진을 촬영할 때는 방의 순서에 주의를 기울여야 합니다. 이렇게 하면 그래픽 편집기에서 처리할 때 시간이 크게 절약됩니다. 그래픽 편집기의 얼룩진 의자에서 큰 흰색 가방을 제거하는 것보다 사진을 찍을 방을 청소하는 것이 훨씬 쉽습니다. 깨끗하고 넓은 방은 잡지, 신문, 장난감, 책이 흩어져 있는 방보다 항상 더 좋아 보입니다. 불필요한 개체를 일시적으로 제거하면 보는 사람의 관심이 모델에 집중됩니다.

환경: 야외에서 인물 사진을 촬영하는 경우 배경을 주의 깊게 관찰하는 것도 중요합니다. 모델 머리 위로 가로등 기둥이나 나무가 자라는 경우 좋지 않습니다. 촬영자가 왼쪽이나 오른쪽으로 두세 단계 움직이거나 모델에게 그렇게 하라고 하면 문제는 해결될 것이다.

촬영 계획 및 사용 가능한 도구:상업 사진에 관해 이야기하는 경우 고객이 가장 좋아할 배경(아파트 내부 또는 유니폼 배경)을 미리 논의할 수 있습니다. 균일한 배경은 스튜디오를 통해서만 생성될 수 있는 것이 아니라 일반 벽이나 렌즈로 흐려진 숲 풍경일 수도 있습니다.

A. Babichius와 I. Belchikova의 사진

흰색 스튜디오 배경을 모방하기 위해 조명을 비출 수 있는 균일한 배경으로 창을 사용하는 것이 좋습니다. 이렇게 하려면 모델에 따라 노출을 설정해야 하므로 창이 과다 노출됩니다. 창에서 보이는 뷰의 세부 사항이 여전히 눈에 띄는 경우 아래 사진과 같이 반사광으로 모델을 추가로 강조 표시할 수 있습니다.

배경, 특히 스튜디오 배경은 모델의 의상 및 외모와 조화를 이루어야 한다는 점도 잊지 마세요. 따라서 체형의 결점을 숨기려면 옷과 비슷한 톤으로 대비가 낮은 배경에서 모델을 촬영해야 합니다.

모델의 기분과 분위기

다음과 같은 경우 위의 모든 규칙과 조언은 의미가 없습니다.

1. 당신은 불편함을 느낍니다.
2. 모델이 불편해 보이네요.

모델에게 웃어달라고 하면 스스로 웃으세요. 사진과 관련되지 않은 대화 주제를 선택하고, 모델에게 관심사에 대해 물어보고, 주의를 분산시키세요. 모델과의 좋은 접촉은 인물 사진 성공의 99%입니다.

A. Babichius와 I. Belchikova의 사진

추가적인 편안함을 제공하려면 다음이 적합할 수 있습니다.

1. 고객/모델이 시간을 보내고 싶어하는 장소에서 사진 정리
2. 부드러운 음악; 모델이 좋아하는 음악;
3. 실내에서 촬영할 경우 커피나 차 한잔.

스튜디오를 임대하는 경우 기사에서 편안한 환경 조성에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다.

보도 스타일의 사진 촬영에 더 가깝다면 다큐멘터리 스타일로 촬영하는 가족 사진가의 이야기를 읽어보고 그녀가 고객을 위한 편안한 환경을 어떻게 관리하는지 알아보세요.

결론

하나의 기사에서 인물 사진의 모든 복잡성을 다루는 것은 매우 어렵습니다. 이 기사에 몇 가지 중요한 세부 사항이 빠져 있다고 생각한다면 주저하지 말고 의견을 적어 주십시오.

인물 사진에 대해 어떤 미묘함을 알고 있습니까? 댓글로 공유해주세요!

많은 사진가들이 인물 사진 촬영에 참여하고 있습니다. 이 개요 가이드는 질문에 답함으로써 이 사진 분야에 대한 지식을 넓히는 데 도움이 될 것입니다. 다양한 조건에서 촬영하는 방법과 영감을 얻고 전문가로부터 배우는 방법을 다룹니다.

많은 사람들에게 카메라 구입의 목적은 친구나 가족의 사진을 찍을 수 있다는 것입니다. 모든 초보자와 전문 사진가는 어느 정도 사람들의 사진을 찍습니다.

결과 얻기

이 기사에서는 인물 사진에서 최대의 결과를 얻는 방법을 알려줍니다. 값비싼 장비를 사용하지 않고도 집에서 촬영하는 방법과 조명을 조정하는 방법을 배우게 됩니다. 또한 프레임에 컴포지션을 구성하고 다양한 효과를 사용하는 방법에 대해서도 설명합니다. 유명한 인물 사진작가 케빈 윌슨(Kevin Wilson)의 조언에 관심이 있다면 이 자료가 도움이 될 것입니다.

촬영 준비 중

한 무리의 사람들이 일반적으로 촬영됩니다. 카메라의 수평 위치. 인물 사진은 카메라를 90도 회전시켜 촬영합니다. 그래서 프레임이 위쪽으로 길어지는 것으로 나타났습니다. 이것을 세로 위치라고 합니다. 이 위치를 사용하면 프레임에 얼굴을 더 유리하게 배치할 수 있어 보는 사람의 주의를 산만하게 하는 큰 빈 공간을 없앨 수 있습니다. 어깨에서 모델을 촬영하거나 얼굴만 촬영하려면 줌을 사용하는 동안 충분히 멀리 서 있어야 합니다. 이 접근 방식을 사용하면 원근 왜곡을 최소화하고 배경을 더 흐리게 만들 수 있습니다. 광각렌즈로 인물 사진을 찍으면 절대 안 됩니다. 이로 인해 얼굴 특징이 왜곡됩니다. 카메라에 디지털 줌만 있는 경우 디지털 줌을 사용할 필요가 없습니다. 이는 사진의 품질을 저하시킬 뿐이며 어떤 방식으로든 원근감에는 영향을 미치지 않습니다.

조리개 설정

카메라에 수동 셔터 속도와 조리개 설정이 있는 경우 가능한 가장 넓은 조리개를 사용해야 합니다. 여기에는 두 가지 이유가 있습니다. 우선, 이렇게 하면 더 빠른 셔터 속도를 사용할 수 있어 흐릿함과 움직임이 제거됩니다. 또한 이러한 설정을 사용하면 초점 영역에서 모든 보조 요소를 제외하고 배경과 전경을 흐리게 할 수 있습니다. 수동 카메라 설정이 어려운 경우 간단히 인물 촬영 모드로 전환할 수 있습니다. 촬영 시 조명이 좋지 않은 경우. 삼각대를 사용하는 것이 더 좋습니다.

조명

일반 카메라 사용자들 사이에서는 인물사진은 스튜디오에서만 촬영된다는 의견이 있다. 실제로 이것은 사실이 아닙니다. 집이나 직장, 길거리에서 모델의 인물 사진을 많이 찍습니다. 괜찮은 사진은 어디에서나 찍을 수 있으며, 거의 모든 집에서 좋은 인물 사진을 찍는 데 필요한 모든 것을 찾을 수 있습니다. 가장 좋은 빛은 자연광입니다. 창가나 거리에서 멋진 사진을 찍을 수 있습니다. 광선이 확산되는지 확인하십시오. 모델의 얼굴을 직사광선에 노출시키지 마세요. 빛이 한쪽에서만 떨어지면 반사경이 구출되어 그림자를 반사광으로 채우고 부드럽게 만듭니다. 상점에서 반사경을 구입할 수 있지만 일반 흰색 판지를 사용할 수도 있습니다. 반사경이 효과적으로 작동하려면 면적이 1제곱미터여야 합니다. 많은 카메라에는 내장 플래시가 장착되어 있습니다. 인물 사진에는 사용하지 않는 것이 좋습니다. 이 플래시는 거친 그림자와 붉은 눈을 만듭니다. 외장 플래시를 사용하면 조명을 더 잘 제어할 수 있습니다. 내장 플래시를 사용하지 않고는 할 수 없다면 반투명 종이로 덮어야 합니다. 이렇게 하면 빛이 더 확산되고 부드러워집니다.

빛의 건설

모델을 의자에 앉히고 머리를 45도 돌립니다. 조건부로 얼굴을 코 중앙에서 반으로 나눕니다. 얼굴에서 덜 눈에 띄는 부분을 숏(Short)이라고 합니다. 카메라에 더 가까운 얼굴 부분을 와이드(Wide)라고 합니다. 이제 얼굴의 넓은 면에서 나오는 빛을 상상해 보세요. 귀와 뺨이 하얗게 변하고 짧은 부분에 그림자가 드리워질 것입니다. 이것은 최고의 조명 설정이 아닙니다. 얼굴의 짧은쪽에 광원을 배치하는 것이 훨씬 좋습니다. 수세기를 자세히 살펴볼 가치가 있습니다. 정상적으로 불이 들어오면 조명 설정이 성공한 것입니다. 코의 그림자를 잊어서는 안됩니다. 이상적인 위치는 그림자가 코에서 입까지 수직선을 따라가는 것입니다.

얼굴의 프레이밍을 올바르게 설정하기

모델의 얼굴 배치는 3분의 1의 법칙을 따릅니다. 관심의 중심 중 하나는 눈이나 코끝일 수 있습니다. 촬영할 때나 그래픽 편집기에서 프레임을 처리하는 동안 올바른 프레이밍을 수행할 수 있습니다. 모델의 팔과 어깨도 시선을 집중시킬 수 있는 선도적인 라인에 있어야 합니다.

배경 흐림

실내나 실외에서 인물 사진을 촬영할 때는 조리개를 최대한 열어야 합니다. 이렇게 하면 불필요한 요소를 흐리게 처리하여 제거할 수 있습니다. 이렇게 하면 시청자의 관심이 모델에 집중됩니다. 더 빠른 셔터 속도를 사용하고 삼각대 없이 사진을 찍을 수도 있습니다. 다양한 지점에서 촬영이 가능합니다. 흥미로운 각도를 찾아보세요.

스타일 선택

한 장의 사진을 얻었다면 다른 모든 사진도 그렇게 보이게 만들 필요는 없습니다. 새로운 접근 방식과 흥미로운 솔루션을 찾아보세요.

공식 초상화

격식을 갖춘 환경에서 인물 사진을 찍으려면 모델의 옷과 머리 색깔과 대비되는 배경을 선택해야 합니다. 모델이 프레임의 주요 개체로 유지되기 위해서는 질감이 눈에 띄는 배경을 피해야 합니다. 이러한 초상화는 대부분 어깨에서 촬영됩니다. 이 경우 손의 위치에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 이렇게 하면 작업이 더 쉬워집니다. 이러한 인물사진에서 머리카락은 매우 중요한 역할을 합니다. 가닥과 개별 머리카락의 위치에주의를 기울여야하며 주 조명은 모델 앞에서 약 1m 떨어진 곳에 있어야합니다. 전력은 최대로 설정할 수 있습니다. 두 번째 광원은 오른쪽에 배치하고 약간 위쪽을 향해야 합니다. 턱 부분의 그림자를 채워줍니다. 이 경우 두 번째 광원은 첫 번째 광원보다 더 가까워야 합니다. 배경의 그림자도 채워집니다.

화이트 밸런스

디지털 사진과 필름의 가장 중요한 차이점 중 하나는 화이트 밸런스 설정이 가능하다는 것입니다. 빛은 녹색, 빨간색, 파란색의 세 가지 기본 색상으로 구성됩니다. 그들은 다양한 비율로 결합됩니다. 인공 조명은 자연광과 다른 빛을 만들어냅니다. 예를 들어, 백열등은 붉은 빛을 내고, 형광등은 녹색 빛을 냅니다. 이러한 색 균형을 색온도라고 합니다. 인간의 눈은 조명의 변화에 ​​매우 빠르게 적응하고 주변 환경이 매우 자연스러워 보이지만 카메라는 이러한 차이를 기록합니다. 화이트 밸런스 설정은 사진에 흰색이 어떻게 나타나는지 카메라에 알려줍니다.

프레임에 주문하세요

프레임에 모델의 손이 포함되어 있으면 구도에 문제가 없어야 합니다. 이에 대한 몇 가지 팁은 다음과 같습니다.

• 손은 측면에서 촬영해야 합니다. 이렇게 하면 시각적으로 줄어듭니다.
• 손가락이 너무 길어 보이지 않도록 하려면 카메라 쪽을 향하거나 카메라 반대 방향을 향해야 합니다.
• 곧게 펴진 손가락은 긴장감을 조성합니다. 편안한 환경을 조성하려면 약간 구부리고 닫아야 합니다.
• 남자의 손은 여자의 손보다 크고 눈에 더 잘 띄기 때문에 서로 더 가까워야 합니다.
• 교차된 손가락은 어색함과 긴장감을 조성합니다.
• 손에 머리를 얹으면 얼굴에 무게가 생기고 얼굴 특징이 약간 왜곡됩니다.

인물 사진 마스터 클래스

케빈 윌슨(Kevin Wilson)은 유명한 인물사진 및 웨딩 사진작가입니다. Kevin은 전 세계 사진작가들과 함께 집에서 사진을 찍는 기술과 구성에 대한 팁을 공유했습니다.

계획을 준비하세요

촬영하는 사람이 누구인지는 중요하지 않습니다. 가장 먼저 해야 할 일은 모델이 어떤 종류의 인물 사진을 찍고 싶어하는지 알아내는 것입니다. 사람이 가장 편안하다고 느끼는 곳은 야외, 집, 스튜디오입니다. 아이들의 사진을 찍는다면 그들의 언어로 이야기해 보세요. 자유롭게 웃으세요. 이렇게 하면 피사체가 자유로워지고 보다 자연스러운 인물 사진을 얻을 수 있습니다.

자연광을 활용하세요

독특한 인물 사진을 만들기 위해 스튜디오 조명이 꼭 필요한 것은 아닙니다. 충분한 자연 채광. 이 조명을 사용하면 집에서 일하기가 더 쉬워집니다. 창가 근처에서 촬영하는 것이 좋습니다. 모델이 창에서 멀리 떨어져 있을수록 빛은 더 부드러워집니다. 빛을 지시하기 위해 집에서 만든 반사경을 사용할 수 있습니다. 흰색 판지나 은박지일 수 있습니다. ISO 400에서 가장 좋은 결과를 얻을 수 있습니다. 이 경우 1/15초 이하의 셔터 속도를 사용하여 조명을 최대한 활용할 수 있습니다. 추가 조명이 필요한 경우 테이블 램프와 내장 플래시를 사용할 수 있습니다. 램프는 따뜻한 톤과 깊이를 더해주고, 플래시는 얼굴의 그림자를 고르게 만들어줍니다.

화이트 밸런스 제어

가능하다면 화이트 밸런스를 수동으로 설정하는 것이 좋습니다. 일부 카메라에는 수동 화이트 밸런스 기능이 있습니다. Kodak Grey Card 또는 Opti Card와 같은 특수 회색 카드를 사용하여 화이트 밸런스를 조정할 수 있습니다. 항상 RAW 형식으로 사진을 찍는 것이 가장 좋습니다. 이렇게 하면 훨씬 더 효과적으로 제어할 수 있으며 향후 더 나은 색상 교정을 수행할 수 있습니다.

올바른 자세

전신 촬영 시 인물이 더 날씬해 보이도록 촬영할 수 있습니다. 모델은 체중을 뒷다리로 이동하고 45° 회전해야 합니다. 야외에서 촬영할 때 초점 거리가 길면 프레임을 압축할 수 있습니다.

흑백으로 촬영하는 것이 언제 더 좋습니까?

대비가 높고 질감이 강한 사진은 흑백에서 더 잘 보입니다. 이 색상 공간의 얼굴은 더욱 드라마틱해 보입니다.

어두운 키의 초상화

어두운 키 인물 사진의 핵심은 모델의 일부만 조명하고 나머지는 그림자나 완전히 검은색으로 남겨 두는 것입니다. 이 인물 사진의 카메라 설정은 인물 사진을 촬영할 때의 일반적인 설정과 다르지 않습니다. 요점은 광원을 배경에 두지 않는 것이었습니다. 평소보다 조금 더 멀리 반사경을 설치했습니다.

주 광원은 모델에서 2m 떨어진 곳에 설치됩니다. 따라서 넓은 공간을 비출 것입니다. 모든 조명은 위쪽의 주 광원과 오른쪽에 설치된 반사경에 의해 제공되었습니다. 플래시 전력이 절반으로 줄었습니다. 이러한 사진의 핵심은 어두운 색상을 최대한 유지하는 것입니다. 더 어두운 느낌을 더하려면 모델에게 머리로 어깨를 가리도록 요청할 수 있습니다.

길거리에서 사진찍기

많은 사람들은 밝은 햇빛이 좋은 사진을 만든다고 믿습니다. 이것은 잘못된 것입니다. 밝은 빛은 매우 거친 그림자를 만듭니다. 또한 모델이 눈을 가늘게 뜨기 시작합니다. 하늘이 푹신한 흰 구름으로 덮일 때 가장 좋은 조건이 만들어집니다. 그들을 통과하면 빛이 흩어집니다. 길거리에서 사진을 찍는 것을 피하지 마세요. 해변이나 도시 풍경을 배경으로 모델을 포즈를 취하면 멋진 사진을 얻을 수 있습니다. 자연광은 꽤 유용합니다. 확산된 반사광으로 그림자를 채우려면 반사경을 사용하기만 하면 됩니다.

반사경의 위치에 따라 그림자의 경도를 조정할 수 있습니다. 모델 주위로 이동하거나 더 가까이 또는 더 멀리 이동할 수 있습니다.

사진 촬영에 대한 올바른 접근 방식을 위한 6가지 팁

Kevin Wilson이 전하는 다음 6가지 팁은 인물 사진을 개발할 때 올바른 방향으로 나아가는 데 도움이 될 것입니다.

• 항상 삼각대를 가지고 다니세요. 이 도구는 야외와 스튜디오에서 저조도 조건에서 촬영하는 데 도움이 됩니다.
• 반사경을 구입하세요. 실버 반사경은 매우 가볍고 저렴합니다. 휴대가 편리합니다. 반사판이 없으면 흰색 판지나 빛을 반사하는 기타 재료를 사용할 수 있습니다.
• 메모리 카드를 비축하세요. 기억이 끝나는 끔찍한 순간, 모델은 긴장을 풀고 정상적으로 포즈를 취하기 시작했습니다.
• 셔터 버튼을 누르기 전에 구도가 올바르게 설정되었는지 확인하십시오.
• 카메라에서 모델까지의 허용 가능한 거리를 결정한 후 한 걸음 뒤로 물러서십시오. 이렇게 하면 프레이밍 작업을 보다 유연하게 수행할 수 있습니다.
• 가능한 한 매우 빠르고 효율적으로 사진을 찍는 방법을 배워야 합니다. 이는 어린이 사진을 촬영할 때 특히 중요합니다. 아이들은 한 가지 물건에 오랫동안 주의를 집중할 수 없습니다. 그들은 빨리 산만해집니다.

모든 초보 사진가는 인물 사진 촬영 방법을 배우고 싶어합니다. 인물 사진은 가장 일반적인 사진 중 하나이고 아름다운 인물 사진을 촬영하는 능력은 가족과 친구만 사진을 찍는 아마추어와 많은 돈을 버는 전문가 모두에게 유용할 것이기 때문입니다. 좋은 사진부터. 오늘 우리 기사에서는 초상화를 찍는 방법에 대해 논의할 것입니다. 여기서는 그러한 사진의 설정 및 구성에 대한 기본 권장 사항을 제시합니다.

사진 제공: Evgeniya Taran

인물 사진을 위한 카메라 설정

인물 사진의 좋은 점 중 하나는 모델의 아름다움을 강조하기 위해 프레임에 아름다운 배경을 흐리게 하는 것입니다. 배경 흐림, 즉 보케(bokeh)라고도 불리는 효과를 얻으려면 가능한 한 많은 작업을 수행해야 합니다. 조리개(조리개)가 열리는 정도는 전적으로 작업 중인 광학 장치의 기술적 특징에 따라 달라집니다. 따라서 조리개를 열어 최대의 빛을 포착할 수 있기 때문에 빠른 렌즈라고 불립니다.

반자동 조리개 우선 모드나 수동 모드에서 조리개를 제어할 수 있습니다. 조리개 우선 모드에서 작업하는 경우 해당 값을 수동으로 설정하면 셔터 속도가 자동으로 조정됩니다. 수동 모드에서 조리개 값을 설정하면 셔터 속도도 직접 설정할 수 있습니다.

수동 모드에서 주어진 조리개에서 셔터 속도를 올바르게 설정하려면 노출계를 사용해야 합니다. 최신 카메라에는 자동 모드에서 작동할 때 자동으로 작동되는 노출계가 내장되어 있습니다. 매개변수를 수동으로 설정하는 경우 노출 쌍을 알고 탐색하거나 임의로 조정해야 합니다.

간편한 설정을 위해 이 규칙을 기억하는 것이 좋습니다. 화창하고 맑은 날씨에는 조리개 f/16의 경우 셔터 속도 1/100초가 최적입니다. 조리개를 한 단계 줄이면 셔터 속도도 한 단계 높여야 합니다. 흐린 날씨나 저조도에서 촬영해야 하는 경우 이 규칙은 작동하지 않으며 비율은 f/16 = 1/100초입니다. 틀리므로 조건에 따라 값을 조정해야 합니다. 연속 촬영을 시작하기 전에 몇 차례 테스트 촬영을 하여 설정이 올바른지 확인하십시오.

그룹 인물 사진 촬영에 관해 이야기하는 경우 인물 사진의 모든 참가자가 선명하게 나오지 않을 위험이 있으므로 조리개를 최대 개방으로 설정해서는 안됩니다. 조리개를 f/4.5~f/6으로 설정하는 것이 좋습니다. 그러면 배경이 흐려지고 인물도 잘 담기게 됩니다.

초점은 피사체의 눈에 맞춰 조정되어야 합니다. 카메라가 코, 이마, 입술에 자동으로 초점을 맞추면 수동으로 초점을 맞추세요. 초점은 프레임에서 가장 선명한 부분이므로 눈은 최대한 표현력이 풍부하고 선명해야 합니다.

인물 사진을 찍는 방법? 구성

마찬가지로 여기에는 동일한 고전 구성 법칙, 즉 3 분의 1 규칙과 황금 분할 규칙이 적용됩니다. 또한 창의성과 실험을 위한 전체 분야를 자유롭게 활용할 수 있습니다. 다양한 포즈 옵션을 시도해 보세요.

각도와 소품을 실험해보세요.