Far Wanderings의 뮤즈에게 붙잡혔습니다. 니콜라이 구밀료프의 시

여행과 고대에 대한 Nikolai Gumilyov의 사랑은 시인의시에 반영되지만 러시아 고전주의의 영향도 눈에.니다. Gumilyov의시는 읽기 쉽고 숨겨진 하위 텍스트가 있으며 일부 작품에는 예언의 은사를위한 장소가 있습니다. 예를 들어 "In the Desert"는 다음 줄로 끝납니다.

모두가 죽기 전에 테르시테스와 헥토르,
똑같이 보잘 것 없고 영광스러운,
나도 달콤한 꿀을 마실게
푸른 나라의 들판에서.

푸른 땅이 아니라 NKVD의 지하 감옥에서 니콜라스만이 죽음의 꿀을 마셔야했습니다.

그의 시에서 Gumilyov는 종종 신화적인 영웅을 언급하고 Hercules, Odysseus 및 Achilles를 자주 언급하며 독자를 Mari와 Manlius (시 "Manlius")의 로마 시대로 되돌립니다. 여행에 대한 사랑 덕분에 Gumilyov는시 ( "차드 호수", "수에즈 운하", "이집트"등)에서 먼 나라와 외국 자연의 신비를 유능하게 묘사 할 수 있습니다. 파우스트와 마가리타, 리골레토와 루블레프, 카라칼라와 파우사니아스가 시인의 대사를 따라 살아납니다.

이러한 주제와 등장인물의 선택은 시인의 다재다능함, 그의 관심 범위의 폭, 감정과 꿈을 종이에 옮기는 능력을 말해줍니다.

여기에서는 독자들이 선택한 최고의 시와 Gumilyov가 선정한 시를 찾을 수 있습니다. 행과 행 사이에 침투하는 것은 시인의 복잡한 운명을 이해하고 재능 있는 작가의 깊은 시의 세계를 여는 데 도움이 될 것입니다. "잃어버린 트램"부터 시작하겠습니다.

잃어버린 트램

낯선 거리를 걷고 있었어
그리고 갑자기 까마귀 소리가 들렸습니다.
그리고 류트의 울림과 먼 천둥소리,
내 눈앞에는 트램이 날아가고 있었다.

내가 어떻게 그의 편에 탔는지,
나에겐 미스터리였지
공중에는 불길 같은 길이 있어
그는 대낮에도 떠났습니다.

그는 어둡고 날개 달린 폭풍처럼 돌진했고,
그는 시간의 심연 속에서 길을 잃었다...
멈춰요, 운전사님,
당장 마차를 멈춰라!

늦은. 우리는 이미 벽을 둥글게 만들었고
우리는 야자수 숲을 빠져나갔습니다.
네바강 건너편, 나일강과 센강 건너편
우리는 세 개의 다리를 건너 천둥소리를 냈습니다.

그리고 창틀 옆에서 번쩍이는,
그는 우리에게 호기심 어린 눈길을 던졌다
불쌍한 노인도 물론 마찬가지다.
그는 1년 전에 베이루트에서 사망했다고 합니다.

나는 어디에 있습니까? 너무 나른하고 불안해
내 심장이 뛰는 반응은 다음과 같습니다.
"당신이 갈 수 있는 역이 보입니다.
성령의 인도(India of the Spirit)행 표를 사야 할까요?

간판... 핏자국
그들은 "녹색"이라고 말합니다. – 알아요, 여기요
양배추 대신, 루타바가 대신
그들은 죽음의 머리를 판매합니다.

젖통 같은 얼굴에 빨간 셔츠를 입고
사형집행인은 내 머리도 잘랐고,
그녀는 다른 사람들과 함께 누워 있었다
여기 맨 아래에 미끄러운 상자가 있습니다.

그리고 골목에는 산책로 울타리가 있고,
창문 세 개와 회색 잔디밭이 있는 집...
멈춰요, 운전사님,
당장 마차를 멈춰라!

Mashenka, 당신은 여기서 살면서 노래를 불렀습니다.
그녀는 신랑인 나를 위해 카펫을 엮어주었다.
지금 당신의 목소리와 몸은 어디에 있나요?
당신이 죽은 것이 아닐까요?

당신이 작은 방에서 얼마나 신음했는지,
나는 가루로 땋은 머리를 하고 있다
황후에게 자신을 소개하러 갔다
그리고 나는 당신을 다시는 볼 수 없었습니다.

이제 나는 이해한다: 우리의 자유
거기에서만 빛이 비치고,
입구에 사람과 그림자가 서 있다
행성의 동물원으로.

그리고 즉시 바람은 익숙하고 달콤해
그리고 그것은 다리를 건너 나를 향해 날아오는데,
철 장갑을 낀 기병의 손
그리고 그의 말의 발굽 두 개.

정교회의 충실한 요새
이삭은 높은 곳에 묻혔고,
거기서 건강을 위한 기도회를 할게요
Mashenki와 나를 위한 추도식입니다.

그럼에도 불구하고 마음은 영원히 우울하다.
숨쉬기도 힘들고 살기도 괴롭다...
마셴카, 난 생각도 못했어
어떻게 그렇게 사랑하고 슬퍼할 수 있습니까?

1919년(정확히 알려지지 않음)

기린

시적인 미니 동화 "기린"에서 구밀료프는 먼 나라와 이국적인 동물에 대한 이야기를 통해 우는 소녀의 슬픈 기분을 달래려고 노력합니다. 화자는 많은 동화를 알고 있지만 소녀는 너무 오랫동안 짙은 안개 속에서 숨을 쉬고 있어 시인의 이야기가 재미가 없습니다.

아마도 짙은 안개라는 말은 듣는 사람을 문제의 베일로 얽히고 그녀의 상상력이 먼 땅으로 날아가는 것을 허용하지 않는 복잡한 삶을 의미하는 것 같습니다. 비에 대한 믿음은 빛에 대한 불신에 지나지 않으며, 동화 자체는 소녀가 저항하는 신선한 바람의 흐름일 뿐입니다.

오늘 보니 네 표정이 유난히 슬프구나
그리고 팔은 특히 가늘어서 무릎을 감싸줍니다.
들어보세요: 아주 멀리, 차드 호수에서
절묘한 기린이 방황합니다.

그에게는 우아한 조화와 행복이 주어지며,
그리고 그의 피부는 마법의 무늬로 장식되어 있고,
오직 달만이 감히 그와 동등할 수 있다.
넓은 호수의 습기에 짓눌려 흔들리는 것.

멀리서 보면 그것은 배의 색깔 있는 돛과 같고,
그리고 그의 달리기는 즐거운 새의 비행처럼 부드럽습니다.
나는 땅이 놀라운 것들을 많이 본다는 것을 압니다.
해가 질 때 그는 대리석 동굴에 숨어 있습니다.

나는 신비한 나라에 대한 재미있는 이야기를 알고 있습니다
흑인 소녀에 대해, 젊은 지도자의 열정에 대해,
하지만 당신은 너무 오랫동안 짙은 안개 속에서 숨을 쉬고 있었습니다.
비 외에는 아무것도 믿고 싶지 않습니다.

그리고 열대 정원에 대해 어떻게 말씀드릴 수 있을까요?
가느다란 야자수, 놀라운 허브 냄새에 대해.
당신은 울고 있습니까? 들어보세요... 저 멀리, 차드 호수에서
절묘한 기린이 방황합니다.

Yulia Skirina가 연주한 Gumilyov의 시.

계략

Gumilyov는 야생 동물이 숭배하는 마법사의 모습으로 누구를 원형 극장 경기장으로 데려 옵니까? 셋째 날, 친절로 대중을 즐겁게 하고 피를 모래에 쏟아 붓는 집정관은 누구입니까? 마법사의 가면 뒤에 감춰진 혁명의 싹이 아니고, 영사가 시 <게임>에서 묘사하는 짜르 정권이 아닌가?

그렇다면 관객인 우리는 누구인가? 뭔가 변화가 필요하다고 생각하지만 승리를 향한 길에서 죽음의 추위를 두려워하는 사람들? 또는 서커스와 빵과 같은 게임이 충분한 사람들. 우리는 다른 것을 모르거나 알고 싶지 않습니다.

영사는 친절합니다. 피투성이의 경기장에서
셋째 날에도 게임은 끝나지 않았습니다.
그리고 호랑이들은 완전히 화를 냈어요.
보아뱀은 고대의 악의를 뿜어냅니다.

그리고 코끼리와 곰! 그런
피에 취한 전사들
투르(Tur)는 곳곳에서 뿔을 울리며
로마에는 사랑이 거의 없었습니다.

그리고 그들에게는 죄수만 주어졌습니다.
모두 부상당한 알라만의 지도자여,
바람과 안개의 마법사
그리고 하이에나의 눈을 가진 살인자.

우리는 이 시간을 얼마나 갈망했는가!
우리는 전투를 기다리고 있었고 그가 용감하다는 것을 알았습니다.
뜨거운 몸을 이겨라, 짐승들아,
눈물, 짐승, 피 묻은 고기!

그러나 참나무 난간에 눌려
갑자기 그는 조용하고 침울한 울부짖음을 냈다.
그리고 동의한 사람들은 큰 소리로 대답했다.
그리고 곰, 늑대, 오록스.

보아뱀들이 얌전히 쭉 뻗었고,
그리고 코끼리들은 무릎을 꿇었습니다.
그의 명령을 기다리며
그들은 피묻은 몸통을 들어올렸습니다.

영사, 영사 및 영원한 신들,
우리는 이전에 이런 것을 본 적이 없습니다!
결국 배고픈 호랑이가 핥았으니
마법사의 발은 먼지가 많습니다.

Nikolai Gumilyov는 4월 15일 크론슈타트에서 선박 의사 가족으로 태어났습니다. 그는 6세에 첫 번째 4행시를 썼고, 이미 16세에 그의 첫 시 "나는 도시에서 숲으로 도망쳤습니다..."가 Tiflis Leaflet에 출판되었습니다.

Gumilyov는 F. Nietzsche의 철학과 상징 주의자들의시의 영향을 받아 젊은 시인의 세계관과 그 원동력을 바 꾸었습니다. 그의 새로운 지식에 감명을 받은 그는 그의 첫 컬렉션인 "정복자의 길"을 집필했는데, 여기서 그는 이미 자신만의 독특한 스타일을 보여주었습니다.

이미 파리에서는 Gumilyov가 사랑하는 Anna Gorenko에게 헌정 한 "Romantic Poems"라는 제목의 두 번째 시집이 출판되고 있습니다. 이 책은 Gumilyov의 성숙한 창의력의 시대를 열고 그의 교사 Valery Bryusov를 포함하여 시인에 대한 첫 번째 칭찬을 수집합니다.

Gumilyov 작업의 다음 전환점은 "시인의 워크샵"과 그의 미학 프로그램인 Acmeism의 창설이었습니다. 시 "탕자"는 "거장"이자 가장 중요한 현대 작가 중 한 명으로서 시인의 명성을 확고히 합니다. 그 뒤에는 러시아 문학사에 Gumilyov의 이름을 영원히 새길 많은 재능있는 작품과 용감한 행동이 이어질 것입니다.

기린 (1907)

오늘 보니 네 표정이 유난히 슬프구나
그리고 팔은 특히 가늘어서 무릎을 감싸줍니다.
들어보세요: 아주 멀리, 차드 호수에서
절묘한 기린이 방황합니다.

그에게는 우아한 조화와 행복이 주어지며,
그리고 그의 피부는 마법의 무늬로 장식되어 있고,
오직 달만이 감히 그와 동등할 수 있다.
넓은 호수의 습기에 짓눌려 흔들리는 것.

멀리서 보면 그것은 배의 색깔 있는 돛과 같고,
그리고 그의 달리기는 즐거운 새의 비행처럼 부드럽습니다.
나는 땅이 놀라운 것들을 많이 본다는 것을 압니다.
해가 질 때 그는 대리석 동굴에 숨어 있습니다.

나는 신비한 나라에 대한 재미있는 이야기를 알고 있습니다
흑인 소녀에 대해, 젊은 지도자의 열정에 대해,
하지만 당신은 너무 오랫동안 짙은 안개 속에서 숨을 쉬고 있었습니다.
비 외에는 아무것도 믿고 싶지 않습니다.

그리고 열대 정원에 대해 어떻게 말씀드릴 수 있을까요?
가느다란 야자수, 놀라운 허브 냄새에 대해.
당신은 울고 있습니까? 들어보세요... 저 멀리, 차드 호수에서
절묘한 기린이 방황합니다.

한 번 이상 당신은 나를 기억할 것입니다
내 세상은 모두 흥미롭고 이상해요.
노래와 불의 터무니없는 세계,
그러나 다른 사람들 중에는 속이지 않는 사람이 하나 있습니다.
그 사람도 당신의 것이 될 수 있었지만 그렇지 않았습니다.
당신에게 너무 적거나 너무 많았습니까?
내가 나쁜 시를 쓴 게 틀림없어
그리고 그는 부당하게 하나님께 당신을 구했습니다.
하지만 네가 힘없이 무릎을 꿇을 때마다
그리고 당신은 이렇게 말합니다. “감히 기억이 나지 않습니다.
결국 또 다른 세계가 나를 매혹시켰어
단순하고 투박한 매력이 있다."

Anna Akhmatova와 Nikolai Gumilyov가 아들 Lev와 함께 있습니다. 1913년 또는 1916년.

나는 꿈을 꾸었습니다. 우리 둘 다 죽었습니다... (1907)

나는 꿈을 꾸었습니다. 우리 둘 다 죽었습니다.
우리는 차분한 표정으로 거짓말을 하고,
두 개의 흰색, 흰색 관
서로 옆에 배치됩니다.

우리가 언제 충분하다고 말했습니까?
얼마나 지났나요? 그리고 그것은 무엇을 의미하나요?

마음이 울지 않는다는 것.

무력한 감정이 참 이상해요
얼어붙은 생각이 너무 선명해
그리고 당신의 입술은 바람직하지 않습니다,
적어도 영원히 아름답습니다.

끝났습니다. 우리 둘 다 죽었습니다.
우리는 차분한 표정으로 거짓말을 하고,
두 개의 흰색, 흰색 관
서로 옆에 배치됩니다.

저녁 (1908)

또 불필요한 하루
화려하고 불필요합니다!
오라, 애무하는 그림자여,
그리고 괴로운 영혼에게 옷을 입혀주세요
진주 가운으로.

그리고 당신이 왔어요... 당신은 차를 몰고 가죠
불길한 새들은 나의 슬픔입니다.
오 밤의 여주인이여,
누구도 이겨낼 수 없어
샌들의 승리의 발걸음!

침묵은 별들로부터 날아가고,
달이 빛난다 - 당신의 손목,
그리고 다시 꿈에서 그것은 나에게 주어졌습니다
약속의 나라 -
오랜 애도의 행복.

부드럽고 전례 없는 기쁨(1917)

나는 논쟁하지 않고 오직 한 가지만 받아들이겠습니다.
조용하고 조용한 황금빛 평화
그래 바다는 1만 2천 피트야
내 부러진 머리 위로.

식스 센스(1920)

우리가 사랑하는 와인은 정말 훌륭해요
그리고 우리를 위해 화덕에 들어가는 좋은 빵과
그리고 그것을 선물받은 여자는,
첫째, 지친 후에는 즐길 수 있습니다.

나는 꿈꿨다 (1907)

우리가 언제 충분하다고 말했습니까?
얼마나 지났나요? 그리고 그것은 무엇을 의미하나요?
그런데 이상하게 마음이 안 아프더라구요.
마음이 울지 않는다는 것.

사랑에 빠진 사람이 많다... (1917)

당신은 어떻게 사랑합니까, 소녀, 대답하세요
당신은 어떤 나른함을 갈망하시나요?
정말 안 태울 수 있나요?
당신에게 친숙한 비밀의 불꽃이요?

마법의 바이올린(1907)

우리는 이 현, 울리는 현을 영원히 노래하고 울어야 합니다.
미친 활은 영원히 치고, 휘어지고,
그리고 태양 아래, 눈보라 아래, 미백 차단기 아래,
그리고 서쪽이 불타고 동쪽이 불타면.

모더니티 (1911)

나는 일리아드를 닫고 창가에 앉았다.
마지막 말이 그의 입술에서 떨렸다.
뭔가 밝게 빛나고 있었어요 - 랜턴이나 달,
그리고 보초의 그림자가 천천히 움직였다.

소네트(1918)

때로는 흐릿하고 별 없는 하늘에
안개가 자욱하지만... 웃으며 기다려요
그리고 나는 언제나처럼 나의 별을 믿는다.
나는 철갑을 씌운 정복자다.

돈 후안 (1910)

내 꿈은 오만하고 단순하다.
노를 잡고 등자에 발을 올려보세요
그리고 느린 시간을 속이고,
항상 새로운 입술에 키스하세요.

스톤 (1908)

돌이 얼마나 사악해 보이는지 보세요.
그 균열은 이상할 정도로 깊고,
이끼 아래 숨겨진 불꽃이 깜박입니다.
생각하지 마세요, 그것은 반딧불이 아닙니다!

Gumilyov, Nikolai Stepanovich - 러시아 "은시대"(20세기 초 러시아 시의 시기)의 시인, Acmeist 운동의 창시자, 비평가, 여행자.

그는 상트페테르부르크 근처 크론슈타트에서 해군 의사의 가족으로 태어났습니다. 그의 출생 직후 그의 아버지는 가족을 Tsarskoe Selo (현재 상트 페테르부르크 남쪽에 위치한 푸쉬킨시)로 이사했습니다. 1900년부터 2년 동안 그들의 가족은 티플리스(현재 조지아주 트빌리시)에서 살았습니다. Gumilev가 여섯 살이었을 때 그의 시 "나는 도시에서 숲으로 도망 쳤습니다"가 신문 "Tiflis Leaflet"에 게재되었습니다.

이듬해 그의 가족은 젊은 시인이 남자 체육관에서 공부하기 시작한 Tsarskoe Selo로 돌아 왔습니다. 체육관 관장은 당시 유명한 시인 이노켄티 안넨스키(Innokenty Annensky)였으며, 그는 학생들에게 큰 영향을 미쳤습니다. Gumilyov는 공부에 그다지 열심히 노력하지 않았으며 20 세가 되어서야 학교 수료증을 받았습니다.

고등학교를 졸업하기 1년 전, 그는 첫 시집 『정복자의 길』을 출간했는데, 나중에 그는 이 시집을 “미성숙한 경험”이라고 표현했습니다. 시집의 영웅은 Gumilyov가 끊임없이 읽는 미국 개척자에 관한 모험 소설 페이지에서 직접 나온 것처럼 보였습니다. 이 컬렉션은 러시아 시 상징주의 운동의 창시자 중 한 명인 Valery Bryusov의 관심을 끌고 있습니다. 1년 후, Gumilyov는 그의 연극 "The Jester of King Batignolles" 작업을 시작했지만 끝내지 못했습니다.

고등학교를 졸업한 후 Gumilyov는 Sorbonne에서 교육을 계속하기 위해 파리로 가서 프랑스 문학 강의에 참석했습니다. 그는 Valery Bryusov의 지시에 따라 많은 프랑스 문화 인물을 연구했습니다. 그는 또한 파리에서 Sirius 잡지의 발행인이 되었습니다. 1908년 파리에서 그는 문학적, 역사적으로 이국적인 소재로 가득 찬 두 번째 컬렉션 "낭만적인 꽃"을 출판했고, 일부 시는 아이러니한 형식으로 쓰여졌습니다. Gumilyov는 각 시를 "가벼우며" "적절하게 절제"되도록 노력하면서 부지런히 작업했습니다. 이 컬렉션은 자신의 돈으로 출판되었으며 세계적으로 유명한 시인이 된 그의 약혼자 Anna Akhmatova에게 헌정되었습니다.

같은 해에 그는 러시아로 돌아와 상트페테르부르크에 있는 대학에 입학했습니다. 처음에 그는 법학부에서 공부한 후 역사 및 문헌학부로 옮겼지만 전체 과정을 마치지 못했습니다. Gumilev는이 기간 동안 많은 여행을했으며 특히 아프리카에 매료되어 평생 세 번 방문했으며 매번 과학 아카데미 민족 지학 박물관을 위해 가져온 많은 이국적인 물건을 가지고 돌아 왔습니다.

1910년에는 '진주' 컬렉션이 출판되었습니다. 그것은 그의 "선생님"Valery Bryusov에게 헌정되었습니다. 유명한 시인은 또한 Gumilyov가 "거의 유령에 가까운 상상의 세계에 살았으며 자신의 나라를 만들고 자신의 창조물 인 사람, 동물 및 악마로 거주했습니다"라고 리뷰했습니다. 이 컬렉션에서 Gumilyov는 초기 작품의 캐릭터를 버리지 않았습니다. 그러나 그들은 크게 바뀌었습니다. 그의 시에는 일종의 심리학적 요소가 담겨 있었고, 단순한 '가면'이 아닌 인물의 성격과 열정을 드러냈습니다. "Pearls"는 Gumilyov가 유명해지는 데 도움이 되었습니다.

1910년 4월, Gumilev는 Anna Akhmatova와 결혼했습니다. 그들은 파리에서 신혼여행을 보냈다. 그런 다음 그는 아프리카로 갔다. 1912년 가을, 그들의 아들 레프가 태어났습니다. Gumilev는 1918년에 러시아로 돌아왔고 그와 Anna는 이혼했습니다.

1910년대 초 구밀료프는 이미 상트페테르부르크 문학계에서 잘 알려진 인물이었습니다. 그는 Apollo 잡지의 "젊은" 편집자 중 한 명으로 그곳에서 "러시아 시에 관한 편지"를 출판했습니다. 1911년 말에 그는 같은 생각을 가진 사람들의 그룹인 "시인 길드"를 이끌었고 문학에서 새로운 Acmeism 학교에 영감을 주어 명확성을 위해시의 신비로운 측면을 버리고 기본 원칙을 선포했습니다. , 모든 영광, 단어 및 이미지의 정확성으로 현실 세계를 묘사합니다. 이러한 원칙은 "상징주의와 절정주의의 유산"이라는 기사에 설명되어 있습니다.

그의 컬렉션 "Alien Sky"는 Gumilev의 "객관적인"가사의 원칙과 정점을 시적으로 표현한 것입니다. 그는 시적 작품에 대한 새로운 개념뿐만 아니라 인간의 본질에 대한 새로운 이해도 공식화했습니다. 1913년 그의 첫 번째 극작인 Don Juan in Egypt가 출판되었고 거의 즉시 상트페테르부르크의 트리니티 극장에서 상연되었습니다.

제1차 세계대전이 시작되자 구밀레프는 전선에 자원했습니다. 그는 이전에 군대에 가본 적이 없었지만 전쟁 중에 받아 들여졌습니다. 그는 Life Guardsman으로 임명되었습니다. 전투에서의 용기로 그는 장교 직위와 성 조지 십자가 두 개를 받았습니다. 전쟁 중에도 그는 문학 활동을 계속했습니다. 그의 전쟁시는 "Quiver"컬렉션에 수집되었습니다. Gumilyov는 또한 극적인 책 Gondla 작업을 시작했습니다. 1916년에 그는 휴학을 하고 그것을 마치기 위해 크리미아의 마산드라로 갔다. 같은 해에 그의 산문집 『아프리카 사냥』이 출판되었다.

구밀레프는 1917년 혁명의 증인이 아니었습니다. 그 당시 그는 먼저 파리를 거쳐 런던으로 향하는 러시아 원정대의 일원으로 해외에 있었습니다. 이 기간의 Gumilyov의 문학 작품은 동양 문화에 대한 그의 관심을 보여주었습니다. 그의 컬렉션인 The Porcelain Pavilion은 중국 고전 시의 프랑스어 번역으로 구성되었습니다. Gumilev는 동양 스타일을 세계에 대한 그의 미학적 인식에 해당하는 시적 "단순성, 명확성 및 진정성"의 형태 중 하나로 보았습니다.

러시아로 돌아온 Gumilyov는 인민 교육위원회에서 일하기 시작했습니다. 같은 해에 그는 파리에서 쓴 비극 "The Poisoned Tunic"을 출판했습니다.

그는 세계문학 출판사 편집진의 일원이 되었습니다. 구밀레프는 여러 기관에서 시 이론과 번역에 대한 강의를 했고, 젊은 시인들을 위한 시 작업실 '소리나는 껍질'을 이끌었습니다. 1921년 1월 그는 시인 연합의 페트로그라드(상트페테르부르크) 지부 의장으로 선출되었습니다. 그의 마지막 책인 The Pillar of Fire는 같은 해에 출판되었습니다. 당시 Gumilev는 기억 문제, 예술의 불멸 성 및시의 운명에 대한 철학적 이해를 탐구했습니다.

군주제 지지자였던 구밀레프는 볼셰비키 혁명을 지지하지 않았다. 그는 자신이 억압받지 않을 것이라고 확신하면서 이민을 거부했습니다. 그는 자신의 군주적 견해를 공개적이고 정직하게 표현하는 것이 최선의 방어책이 될 것이며, 자신의 명성이 보복을 막아줄 것이라고 생각했습니다. 이 입장은 청취자들이 그의 "군주주의"를 농담이나 시적 기이함으로 여겼을 때 독서와 강의 중에 잘 작동했습니다.

1921년 8월 3일, 구밀료프는 반소련 음모에 가담한 혐의로 체포되었습니다. 그의 죽음의 정확한 날짜는 알려져 있지 않습니다. 시인은 1991년에 복직되었다.

– 이국적인 물건을 찾는 사람이자 발견자입니다. 그것은 매우 독창적이고 특이하며 놀라움이 풍부합니다. “내 영혼의 정원은 항상 무늬가 있습니다.” 그는 진정으로 무늬가 있고 그림 같은 영혼에 대해 말합니다. 그는 시의 보석, 시의 진주 등 값비싸고 귀중하며 희귀한 것들만 갖고 있습니다. 역자 테오필 고티에, 세련되고 능숙한 그는 프랑스 형제의 명령을 따릅니다. "민트하고, 구부리고, 싸우다". 동시에 Gautier와 마찬가지로 그는 쉽게 적과 싸울 것을 정하지 않습니다. 그리고 부드러운 점토”이지만 귀금속과 Paros 또는 Carrara의 대리석에 대해서만 눈부신 승리를 거두었습니다. 그는 정말 Acmeist입니다. 그에게는 봉우리만이 바람직하고 접근 가능합니다. 그의 흔들리지 않는 선이 만들어내는 것이 바로 정점과 극단의 인상이다. 그의 시는 용감하고 웅장한 걸음걸이로 움직이며, 때로는 세공품으로, 때로는 우아하게, 때로는 의도적으로 무겁게 움직인다. 텐트"), 때로는 파도에 미묘한 이미지를 전달합니다.

니콜라이 스테파노비치 구밀료프

바람은 달콤하고 자유로우며,
달에서 도착했고,
과감하게 고통스럽게 채찍질한다
침묵의 뺨에.
그리고 가파른 경사면에 들어서서,
젊은 새벽
탐욕스러운 구름에게 먹이를 주다
호박보리.

졸리듯 여름을 넘기다
맑은 날의 블루 페이지.
진자는 부지런하고 거칠다.
시간의 알려지지 않은 신랑,
공모자들은 초를 잘라
그들의 머리는 예쁘다.

값싼 것을 멸시하고 빛나는 보물의 소유자인 그는 높은 기술을 소유하지만 자랑하지 않으며, 그의 다양한 리듬의 가사는 진주와 목걸이처럼 서로 명확하게 일치합니다. 그러나 그의 예술에 대한 까다로운 대가인 그는 기술과 형식에 자급자족한 중요성을 부여하지 않으며 시를 강요하고 싶지도 않습니다. 그는 “고대 스승들의 기도를 기억합니다”:

주님, 저 제자들에게서 우리를 구원해 주십시오.
누가 우리 불쌍한 천재를 원하는가
나는 신성 모독적으로 새로운 계시를 찾았습니다.

살아있는 계시는 당연히 고의적인 검색 없이 그 자체로 그에게 주어집니다. 그는 그것을 알고 있다

빈 벌집 속의 벌들처럼
죽은 말은 나쁜 냄새가 난다.

그에게는 죽음이 없습니다. 그의 시에서는 옛말조차 '처녀 이름'으로 들린다. 그의 초기시에서는 Bryusov의 영향을 쉽게 알 수 있지만 재능 있고 재치있는 학생은 Bryusov의 본질적인 나쁜 취향 실패를 자신있게 피했습니다. 그리고 예외적으로 성숙한 페이지에서 인위성의 흔적, 운율의 부당함, 의미에 대한 폭력을 식별할 수 있습니다.

그리고 그의 시의 일반적인 의미는 명확하고 뚜렷하다. 낭만적이고 "푸른 백합"을 위해 싸우는 Gumilyov는 "파란색 셔터, 오래된 의자 및 둥근 차 테이블이있는"집에 전념하지 않습니다. 그는 카푸아의 다정한 가정생활에 응석받거나 달래서 잠들지 않았습니다. 그의 예리한 시선은 평범한 사소한 것 이상으로 향합니다. 연인이 된 그는 성경과 그의 시의 탕자처럼 자신의 고향 지붕 아래에서 괴로워하며 "먼 여행의 뮤즈"를 위해 집을 떠납니다. 그는 콜럼버스 왕조에 속하며, 그의 자유로운 정신은 캐러벨 선장과 관련이 있으며, 플라잉 더치맨, 선원 신드바드그리고 “감히 도전하는 사람, 원하는 사람, 찾는 사람, 조상의 나라에 싫증이 난 사람” 모두. 세상에 알려지지 않은 공간을 제공한 숨은 땅의 모든 내부 고발자들처럼 그도 “바다 소금으로 그의 가슴을 적셨”고 “모든 바다가 그의 배들에 입 맞추”었습니다. 인류의 길과 여정, 역사 속에서만 찾을 수 있거나 현대에서 경험할 수 있는 아름답고 위험한 모험이 그를 유혹합니다. 영혼과 육체를 통해 그는 존재의 기괴한 외곽으로 침투합니다. 우리 집과 달리, 그가 어린 시절에 거대한 안절부절 못하는 은하계에 관한 흥미 진진한 책, 그가 부르는 사람들에 관한 흥미 진진한 책을 읽은 것은 흔적도 없이 헛된 것이 아니 었습니다. “녹색 사원의 성기사, 마름모를보고 흐린 바다 너머로.” 그는 "모든 별을 세지 않은 것 같다", "우리 세상이 완전히 열려 있지 않은 것 같다"는 즉각적인 느낌을 받았습니다. 별은 셀 수 없고 세상은 끝이 없기 때문입니다. 그래서 Gumilev는 영적 조상의 발견, 정복 및 방황을 계속합니다. 그의 호기심은 끝이 없고 그의 용기는 대단합니다. 거리를 두려워하지 않고 그는 꿈과 현실 모두에서 거리를 스스로 정복합니다. Gumilyov는 지리 시인입니다. 그는 지리, 지리의 참가자, 사랑스럽고 효과적인 목격자를 시화하고 실현했습니다. 그는 우주를 "정맥의 장미처럼 네트워크에 살았던 지구의 길", 창조주가 "정렬"하고이 정맥을 통해 "즐겁게 격렬한 자연의 피가 흐르고 노래하는"살아있는지도로 인식합니다. 『에일리언 스카이』의 저자를 읽는 사람은 누구나 그를 따라 유럽의 남부와 북부뿐만 아니라 중국, 인도차이나, 특히 아비시니아의 “마법의 나라”인 사하라 사막을 방문한다. 그는 홍해의 파도에서 "검은 인어"를보고 "인간의 날이 태양에 취한"신성한 음력 시간에 이집트를 묵상하며 일반적으로 Gumilyov가 가장 좋아하는 아프리카는 무더운 모래 직물을 펼칩니다. 유라시아의 고대 나무에 거대한 배처럼 매달려 있다.” . 그는 자신에 대한 노래에 감사하는 마음으로 아프리카가 자신의 이름을 이어가고 자신의 몸에 마지막 안식처를 제공하는 것이 자신의 자부심이자 꿈이라고 믿습니다.

이에 대한 명확한 경로를 알려주십시오.
사람이 갈 수 없는 곳에서는
그 검은 놈을 내 이름으로 부르자
아직 발견되지 않은 강;
그리고 마지막 자비는
나는 거룩한 마을로 갈 것입니다-
저 돌무화과나무 아래서 죽게 하소서
마리아가 그리스도와 함께 쉬었던 곳.

아프리카는 그의 시에 알로에, 야자수, 선인장, 인간 크기의 풀 등 무성한 동식물을 제공합니다. 그리고 여기에는 차드 호수의 "가혹한 황야의 표범", 하이에나, 호랑이, 재규어, 코뿔소, 코끼리, 원숭이, 붉은 사자 및 기린이 있습니다. 예술의 생수는 '샤트라'와 ''의 가수다. 떨림"깨어난 민족지학; 그는 또한 그녀에게 아름다움을 소개했고 우리는 그로부터 다음과 같은 내용을 읽었습니다.

이 도시에는 민족학 박물관이 있습니다.
나일강만큼 넓은 네바강 위.
시인으로만 살아가는 것이 지겨워지는 시간에,
나는 그 사람보다 더 바람직한 것을 찾지 못할 것입니다.

나는 그곳에 가서 야만적인 것들을 만지고,
예전에 멀리서 가지고 온 것,
그들의 이상하고 친숙하며 불길한 냄새를 들어보세요.
향, 동물 털, 장미 향.

“시인으로만 지내는 것이 지겨워지는 시간에… 그가 공간뿐만 아니라 시간에서도 먼 곳을 사랑한다는 사실을 익사하지 않고 역사, 과거 인류의 지도자, 드루이드 및 마술사, 아시로-바빌로니아 서사시 및 9 세기 아이슬란드 사건을 기억합니다. 그의 상상의 꽃은 가장 먼 신화에서도 사라지지 않습니다.

그는 피상적으로 긴 여행을 하지 않으며, 아마추어나 관광객처럼 땅을 활공하지도 않습니다. 아니요, Gumilyov는 우주의 불활성 생물을 변화시키고 모든 것에 살아있는 생명을 부여하는 특별한 운동 철학인 "신성한 운동"으로 자신을 정당화합니다. 게다가 그는 우주적 감각을 가지고 있습니다. 그는 “영이 인식하지 못하는” 외부 자연에 만족하지 않습니다. 그는 풍경, 외부 표지판보다 훨씬 더 깊은 것을 보고, "늪 냄새와 달콤한 꿀 냄새가 섞인" 초원을 볼 때, "바람의 거친 울부짖음, 멀리서 들려오는 울부짖는 소리 같은" 소리를 듣습니다. 늑대들,” “소나무 위로 질주하는 늑대들”, 얼룩덜룩한 구름들”을 보았을 때, 그는 이 과시적인 불결함과 고의적인 무색함에 격분하여 생각에 잠기게 외쳤다.

나는 그림자와 형태를 본다
그러고 보니 분노가 가득하다.
품종이 빈약할 뿐
유출된 씨앗의 창조자.
지구야, 왜 나한테 농담을 해?
거지 같은 옷을 벗어 던져라
그리고 있는 그대로 스타가 되어라.
불이 꿰뚫고 스며 들었습니다!

마지막으로, 우리의 여행자 시인은 확실히 손에 무기를 들고 지구 별을 헤매고 있습니다. 그의 방황은 정복이다. 그리고 외국 하늘의 별자리, 남십자성, "하늘 정원에서 빛나는 십자가, 도끼"가 종종 그의 전투를 비춥니다. 일반적으로 Gumilyov는 위업의 시인, 용기의 예술가, 두려움없는 가수입니다. 뛰어난 사람인 그는 마치 자신의 요소인 것처럼 전쟁을 느낀다. 그는 진심으로 그것을 이상화하고, 그의 입에서 진정한 전사의 입(오로지 현실주의자만이 이상화할 권리가 있음)에서 그 진술은 "전쟁의 장엄한 원인은 참으로 밝고 거룩하다"라는 문구처럼 들리지 않습니다. 그러한 호전성 속에서 그 자신은 자신과 현대 생활 사이의 장벽을 발견했으며, 따라서 그는 단지 "정중"할 뿐입니다.

그녀를 오만하고 웃게 만드는 모든 것 -
나의 유일한 기쁨.
승리, 영광, 위업 - 창백함
이제 잃어버린 말
그들은 구리 천둥처럼 내 영혼에 천둥을 쳤습니다.
광야에서 주님의 음성처럼.
항상 불필요하고 원치 않는 일
내 집에는 평화가 찾아왔습니다.
던져진 화살이 되겠다고 맹세했어
Nimrod 또는 Achilles의 손에 의해.

그는 사도 베드로에게 자신을 위해 천국의 문을 열어달라고 요구합니다. 그런데 그는 지상에서 용감했기 때문입니다.

조지에게 알려주세요
전쟁의 날에 내가 어떻게 적과 싸웠는가?

Gumilev의 전기와 그의 시를 통해 우리는 그가

세인트 조지는 두 번 만졌습니다
총알이 내 가슴을 건드리지 않았습니다.

그리고 그에게는 단 한 번의 죽음만이 합당한 것처럼 보였습니다. 전투의 총알 아래서 전사의 "명확하고 단순한"죽음, 하늘의 "밝은 갑옷을 입은 우두머리"로의 복귀. 전장에서 죽으면

여기 동료가 쓰러진 것에 대해 슬퍼하고 있습니다.
그리고 그의 입에 키스를 합니다.
여기 구멍이 뚫린 성의를 입은 신부가 있습니다.
감동적으로 시편을 노래합니다.
이곳에서 장엄한 행진곡이 연주됩니다
거의 눈에 띄지 않는 언덕 너머.

그의 "원시적 기억"과 기억의 깊은 곳에서 Gumilyov는 지구상의 이전 환생에서 "성스러운 저녁에 개울가에서 졸던 단순한 인디언"이었거나 이미 한 번 살해 당했다는 그럴듯한 기억을 간직하고 있습니다. 그의 조상은 "사나운 훈족 사팔뜨기 타타르족"이었다는 뜨거운 전투. 그의 생애 동안, 수세기 동안 그는 "고대 군대의 후진 전사"로서 많이 싸웠습니다. 따라서 그의 현재 호전성에서 과거의 열정적으로 받아 들여진 유산 인 특정 격세주의를 식별 할 수 있습니다. 이 호전성만이 본질적으로 무례하지 않으며 자신을 반발하지도 않습니다. 그를 위해 거친 내용은 전혀 기록되지 않았습니다. 그는 고급 문화의 시인이고 내부적으로 고귀하며 이 예술가는 귀족입니다. 우리가 특정 범주, 이미 달성하고 실현한 인간 귀족의 수준, 의무(노블리스 오블리주)를 귀족으로 이해한다면 Gumilyov는 이 의무 특권을 거부당할 가능성이 가장 적습니다. 보수주의의 모든 아름다움은 그에게 속합니다. 그리고 그의 말을 읽을 때 "당신의 고귀한 마음은 과거의 문장과 같습니다"라는 그의 작품의 다른 표현과 관련하여 이것은 그가 문장의 시인임을 암시합니다. 우리 귀족 가수는 자신에 대해 "이 손, 이 손가락은 쟁기를 몰랐고 너무 얇았습니다. "라고 말합니다. 그러나 귀족주의는 값비싼 단순함을 전제로 하며, 그 깊은 뿌리는 정확하게 그 안에 들어가고, 우리는 노동자 오두막에서만 편안함을 느꼈던 잃어버린 어린 공주에 대해 우리에게 말한 Gumilyov에서도 이것을 볼 수 있습니다. 그의 세련된 영혼이 속물 근성의 위험에 한 번 이상 감동을 받았기 때문에 우리 작가가 단순함의 높이로 올라가는 것이 쉽지 않았다는 점에 유의해야합니다. 결국 그는 영적인 은혜를 사랑하는 그러한 꿈을 인정하기도 했습니다.

드디어 끝내면
우울한 죽음을 안고 있는 캐시캐시 게임,
창조주께서 나를 그렇게 만드실 거예요
페르시아 미니어처.
하늘도 청록색 같고,
그리고 겨우 키운 왕자님
아몬드 모양의 눈
소녀의 그네 이륙을 위해.
............................................
그리고 그 순간 나는 식어버렸어
환희도 없고 괴로움도 없이
나의 오랜 꿈 -
모든 곳에서 숭배를 깨우십시오.

우리의 세련된 전사, 우리의 매끄러운 전사는 자신을 이렇게 묘사합니다. "나는 비극적인 영웅이 아닙니다. 나는 더 아이러니하고 건조합니다." 그리고 그것은 사실입니다: 만약 그가 건조하지 않다면, 그는 큰 자제력을 가지고 있고, 당신은 그를 빨리 움직이지 않을 것이고, 그는 훌륭한 자제력을 가지고 있으며 그의 서정을 헛되이 낭비하지 않을 것입니다. 그리고 그에게는 이런 서정성이 별로 없고, 그의 시에는 서늘한 신선함이 흘러나온다. 그는 독자들, 즉 자신에 대해 이렇게 말합니다.

나는 신경 쇠약증으로 그들을 모욕하지 않습니다.
나는 따뜻함으로 당신을 모욕하지 않습니다.
의미 있는 힌트로 귀찮게 하지 않아
먹은 계란의 내용물.
하지만 총알이 휙휙 돌아다닐 때,
파도가 옆면을 부서뜨릴 때,
나는 그들에게 두려워하지 않는 법을 가르친다.
두려워하지 말고 해야 할 일을 하십시오.
그리고 얼굴이 예쁜 여자라면
우주에서 유일하게 소중한 사람,
그는 말할 것입니다: 나는 당신을 사랑하지 않습니다
나는 그들에게 웃는 법을 가르친다.
그리고 떠나고 다시는 돌아오지 마세요.
그리고 그들의 마지막 시간이 오면,
부드러운 붉은 안개가 눈을 덮을 것입니다.
바로 기억하도록 가르쳐 드리겠습니다!
나의 모든 잔인하고 달콤한 삶,
내 고향, 낯선 땅
그리고 하나님 앞에 나타나
간단하고 현명한 말로,
그의 재판을 침착하게 기다리십시오.

그는 낭만적이지만 그의 영혼은 (실제로 낭만주의에 걸맞게) 태양이 아니라 "달에 불타고", 열정에 타지 않고, 병증에 흥분하지 않으므로 달의 사랑으로 그는 감수성을 완전히 경멸하지만 감정 자체조차도 관대 한 경의를 표하지 않는 데 동의합니다. 아뇨, 그는 감상적인 것과는 거리가 멀고 그의 마음은 그의 것이 아니지만 그의 마음을 지배하고 집중하고 횡포하는 사람은 바로 그 사람입니다! 물론 당신은 그의 – 약간 아이러니하기도 한 – 부드러움의 순간들, 예를 들어 전화 통화로 인해 야기된 순간들을 더욱 소중하게 평가하십니까?

또는 여기에 또 다른 서정적 분위기가 있어 그러한 대련의 선율적인 형태가 탄생합니다.

여기 저녁 조용한 시간에 나는 혼자입니다.
나는 당신에 대해서만 생각할 것입니다.
나는 책을 집어 들겠지만 "그녀"를 읽을 것입니다
그리고 다시 영혼은 취해 불탔습니다.
나는 열린 침대에 몸을 던질 것이다.
베개가 불타고 있습니다. 아니요, 잠을 자면 안되지만 기다려주세요.
그리고 창문으로 몰래 다가가겠습니다.
나는 연기 자욱한 초원과 달을 바라볼 것이다.
저쪽 보리수나무 옆에서 당신은 나에게 “예”라고 말했습니다.
아, 이 "예"는 나와 영원히 함께합니다!
그러면 갑자기 의식이 나에게 답을 줄 것이다.
당신은 정말로 당신의 것이 아니었고 지금도 아닙니다.
당신의 "예"는 무엇입니까, 소나무에 떨리는 당신,
당신의 키스는 단지 봄과 꿈의 섬망일 뿐입니다.

Gumilev의 말이 맞습니다. 그의 시에는 "따뜻함"이 거의 없습니다. 그러나 그를 오만하다고 말하는 것은 불공평하며, 그의 호전성이 수다쟁이로 변하기에는 그의 조직이 너무 예술적이다. 그러나 그가 자신의 존엄성과 성격에 대해 더 높은 인식을 가지고 있는 것은 사실입니다(이 점에서 특징적인 것은 그가 더 정확하고 더 나은 곳에 소유격과 요구 대명사 my를 자주 사용한다는 형식적인 세부 사항입니다).

그래서 그는 제 시간에 맞춰 자세와 경멸, 우아함을 기꺼이 피했습니다. 이 모든 것은 그의 남성 성과 용기의 깊이에 빠져 있었고이 모든 것은 그의 영웅적 본성의 고귀함으로 극복되었습니다. 그리고 그의 영광의 절정에서 그는 존재의 가장 단순하고 가장 겸손한 구석으로 내려가는 것을 경멸하지 않으며 늙은 하녀, 우편 관리, 러시아 마을의 매력에 대해 동정적인시를 쓸 것입니다. 거친 몽상가에 대해. 그리고 더 중요한 것은 세계에 도전하는 이 전사가 자신의 마음에 반했다는 사실입니다. 그러나 “많은 유명한 스승들 가운데” 오직 한 사람만이 프라 베아토 안젤리코그리고 그는 자신의 그림에 대해 이렇게 말합니다.

하나님이 계시고 평화가 있습니다. 그들은 영원히 산다
그리고 사람들의 삶은 순간적이고 비참합니다.
그러나 사람은 자신 안에 모든 것을 담고 있습니다.
세상을 사랑하고 하나님을 믿는 사람입니다.

그가 존경할 줄 아는 것은 바로 그가 귀족이고 자랑스러운 자존심의 소유자이기 때문입니다. 그는 자신의 원주민 고대를 존경합니다. 이 십자가는 교회 위에 세워져 있으며 "명백한 아버지의 힘의 상징"이고 교회 위에는 "지혜로운 인간의 말과 함께 울리는 진홍색 울림"이 있습니다. 그는 그의 지도자와 왕에 대해 전사의 느낌을 가지고 있으며 이러한 동기는 그의시에서 지속적으로 들립니다. 우리는 1917년 1월에 출판된 극시 "곤들라(Gondla)"에서 이 말을 들을 수 있습니다.

힘든 세월이 왔습니다
우리는 어떻게 왕을 잃었는가
그리고 쉬운 자유라는 유령 뒤에
지구는 불합리하게 돌진했습니다.

우리는 "전사"라는 시에서도 같은 말을 듣습니다. 아가멤논»:

내 괴로운 영혼이 부담스러워요
이상하고 무서운 질문:
아트리드가 죽으면 살 수 있을까,
장미 침대에서 죽었나요?
우리가 꿈꾸던 모든 것, 언제 어디서나
우리의 욕망과 두려움
모든 것이 맑은 물에 비친 듯 비쳐졌고,
이 차분한 눈 속에.
근육에는 말할 수 없는 힘이 깃들어 있었고,
무릎을 구부릴 때의 행복;
그는 구름처럼 아름다웠어요 - 리더
금을 품은 미케네.
난 무엇인가? 고대의 불만의 단편,
풀밭에 떨어진 다트
국가의 지도자 아트리드가 사망했습니다.
나는 하찮은 존재로 살고 있다.
깊은 호수의 투명함이 손짓합니다.
새벽이 비난스러워 보인다.
이 수치심은 괴로워, 이 수치심은 괴로워
왕을 잃은 채 살아가는 것.
또는 "황제에게"라는 시에서:
알 수 없는 힘의 유령,
운명의 법칙을 지적한 사람이 당신입니까?
황제님, 당신은 무덤의 어둠 속에 있습니까?
내가 당신에 대해 이야기하길 원하시나요?
나야말로 화난다! 나는 호민관도 아니고 상원의원도 아니다.
나는 그저 가난하고 방황하는 가수일 뿐이에요.
그리고 왜, 왜, 황제님,
나한테 왕관을 씌워주는 거야?
..................................................
내 낡은 튜닉은 너덜너덜하고 검은데,
눈이 날카롭지 않고 목소리가 약해서
하지만 당신이 그렇게 말했고 나는 굴복할 거예요
오 황제님, 저는 당신의 충실한 노예입니다!

그리고 "갈리아"의 영웅은 자신에 대해 다음과 같이 보고합니다.

................................
나는 그에게 벨기에 권총을 주었다
그리고 내 주권자의 초상화.

그리고 여기에서 그의 작업에 대한 설명에서 Gumilyov가 탕자의 일반적인 운명에서 벗어나지 않았으며 다른 사람의 하늘 아래에서 자신의 하늘로 돌아 왔으며 외국에 대한 갈망을 나타내는 것으로 전환하기 쉽습니다. 땅은 고국에 대한 그리움으로 그의 영혼 속에 만났습니다. 이국적인 것이 애국심으로 바뀌었습니다. 거리를 경험한 시인은 이렇게 느낀다.

러시아의 황금 심장
내 가슴에 리드미컬하게 뛰는군요.

그리고 정신의 러시아는 아이콘에서 그를 바라본다 안드레이 루블레프:

난 확고해, 난 너무 다정하게 알아
나는 승려들의 예술에 대해 잘 알고 있습니다.
아내의 얼굴이 천국 같다고,
창조주께서 약속하셨습니다.
.......................................
이 모든 것이 칭찬할만한 브러시로 이루어집니다.
안드레이 루블료프(Andrei Rublev)가 나를 위해 그렸어요.
그리고 이 인생의 일은 슬프다
하나님의 축복이 되었습니다.

그는 러시아의 고통에 고통스럽게 반응하고 우리의 군사적 역경과 패배의시기에 스웨덴으로 향하고 그녀를 러시아의 여동생이라고 부르며 씁쓸하게 묻습니다.

우리에게 영원히 신성한
컨트리야 기억나니 말해봐
그날은 Varangians에서 그리스인까지
가혹한 남자들은 갔나요?
대답해 보세요. 이게 꼭 필요한가요?
악한 모욕의 증인이 되려면
콘스탄티노플의 황금문에서
올렉의 구리 방패를 잊었나요?
그래서 나른한 섬망 속에서
그녀는 어제처럼 또 쓰러졌다.
영광과 힘과 승리를 위해
당신이 키운 언니요?
그리고 당신의 바람은 정말 신선합니까?
헛되이 그는 우리 귀에 달콤하게 울부짖었다.
슬라브 루스에게, 페체네그
Rurik이 헛되이 왔습니까?

그는 옛날에 러시아 볼가가 뱀과 어떻게 싸웠는지 기억합니다.

볼가
그는 밖으로 나가서 우울한 표정을 지었다.
뿔에 활시위를 달다
Belovezhsky 오래된 투어.

그리고 혁명 이전 시대의 슬픈 영웅, 왕좌에 앉은 남자, "The Man"시에서 알아보는 것은 어렵지 않습니다. 다음 내용을 인용해 보겠습니다.

덤불 속에서, 거대한 늪 속에서,
주석강 옆
덥수룩하고 어두운 통나무집에서
이상한 남자들이 있습니다.
이것은 오프로드로 갈 것입니다.
깃털 풀이 도망친 곳,
그는 스트리보즈의 울음소리를 듣고,
오래된 이야기의 냄새가 난다.
........................................
이제 그는 이미 배낭을 가지고 있습니다.
숲길이 알려준다
끌리는, 조용한 노래,
하지만 장난스럽고 장난스럽습니다.
이 길은 밝고 어둡다.
들판에서 강도가 휘파람을 불고,
싸움, 피비린내 나는 싸움
꿈만큼 무서운 선술집에서.
우리의 자랑스러운 수도로
그가 들어옵니다. 신이시여, 저를 구해주세요! –
여왕을 매혹시킨다
광대한 러시아'
한눈에 어린아이 같은 미소를 지으며
그런 짓궂은 말투로-
그리고 용감한 가슴에
십자가는 금빛으로 빛났습니다.
어떻게 구부러지지 않았는지 - 아아,
그들이 자리를 떠나지 않은 이유
카잔 대성당의 십자가
그런데 이삭이 십자가를 차고 있습니까?
충격받은 수도 위
총소리, 비명소리, 알람벨,
도시는 암사자에 의해 으르렁거렸다.
새끼 사자를 보호합니다.

고국으로의 영적 귀환은 아직 Gumilyov의 시가 완성되지 않았습니다. 왜냐하면 역사가 그것에서 발췌 한 것뿐이기 때문에 전혀 완성되지 않았기 때문입니다. 그의 창의력의 성장은 끝나지 않았습니다. 점점 더 심오하고 철학적 순간이 스며 들었고, 리듬의 군주 인 시인이 보편적 운동의 운명을 맡고 있다는 위대한 사상의 표시 아래 발전하기 시작했습니다.

그들은 영감을 받아 시를 짓고,
원소의 불활성 잠을 풀어줍니다.

예, 그는 시가 게으른 관성의 적, 자발적인 수면을 방해하는 자, 시의 날개에 생명을주는 생각의 에너지를 세상에 전달한다고 믿었습니다. 관성을 극복하고, 세계 운동에 기여하고, 위업으로서의 이동성: 이는 일반적으로 그의 역동적이고 장엄한 시의 주요 대사입니다.

그러나 그가 우리 문학사에 새긴 아름다운 페이지는 지상 자연의 경계를 넘어서 살아 있고 조명된 말씀의 신성에 대한 그의 일반적인 믿음, 특히 다음과 같은 두 가지 측면에서 새로운 의미의 빛을 받습니다. 그의 "Eight Lines"의 아이디어 :

자정 거리의 바스락 거리는 소리가 아니라,
엄마가 부르던 노래 말고 -
우리는 결코 이해하지 못했습니다
이해할만한 가치가 있는 것.
그리고 산의 위대함을 상징합니다.
일종의 자비로운 계약처럼,
혀 묶음이 높음
시인이여, 그것은 당신에게 허락된 것입니다.

시인은 말문이 막혀 있다 모세. 그는 대단한 말을 하는데, 이는 그의 동사의 매우 모호함에서 느껴집니다. 시는 이해하기 쉽고 매혹적입니다. 시는 단순한 명료함을 통해서가 아니라 밑바닥 없는 깊이를 통해, 시의 신비한 음악에서 드러나는 끝없는 의미에 대한 전망을 통해 이해가 가능하고 매혹적입니다. 예술가 자신이 그것을 해결하는 것은 불가능하며 그는 자신의 선택의 열쇠, 즉 자신의 혀에 묶여 있음을 당황스럽고 즐겁게 인식합니다. 그가 아무리 명확하게 발음하더라도 그의 말은 그를 압도하는 이미지 및 감정과 일치하지 않습니다. 영혼-그의 말은 대략적인 것입니다. 그리고 Gumilyov시의 의미가 아무리 분명하더라도 작가 자신은 그 뒤에 숨겨진 다른 것, 더 큰 것을 감지했습니다. 그리고 아마도 그는 자신의 "고상한 혀의 묶임"을 현명한 계시의 더 높은 웅변으로 바꾸는 꿈을 꾸었을 것입니다. 그러나 세상의 청각 범위 내에서는 혀를 묶는 것과 웅변하는 것 모두 똑같이 벙어리와 무관심한 죽음으로 끝난다.

Gumilyov의시에서 죽음이라는 주제는 두드러진 비중을 차지합니다. 그는 그 모든 공포를 알고 있지만, 죽음이 그에게 왔을 때 그녀에게 "부러진 뼈를 가지고 놀자"고 초대했던 그 늙은 정복자도 알고 있습니다. 그는 겁 없이 그녀의 눈을 똑바로 바라보고, 그녀 앞에서도 위엄을 유지하며, 그가 그녀를 부르는 만큼 그녀가 그를 부르는 것도 아니다. 그는 자신에게 다음을 선택할 권리를 부여합니다.

당신은 피의 몫을 피하지 못할 것입니다,
지구가 지구를 위해 의도한 것.
하지만 조용히 하세요! 비교할 수 없는 권리 -
당신 자신의 죽음을 선택하십시오.

그리고 Gumilyov는 선택했고 이를 통해 그는 죽음을 발 아래 짓밟았습니다. 그는 스스로에게 이렇게 예언합니다.

그리고 나는 침대에서 죽지 않을 것이다.
공증인과 의사와 함께...

그리고 발라드의 고유 요소가 그에게 가져다주는 끔찍한 비전 중에서 시인은 다음 그림을 꿈꿉니다.

젖통 같은 얼굴에 빨간 셔츠를 입고
사형집행인은 내 머리도 잘랐고,
여기 맨 아래에 있는 미끄러운 상자 안에
그녀는 다른 사람들과 거짓말을 하고 있었습니다.

또는 눈에 띄는 시 "노동자":

그가 극렬히 타는 용광로 앞에 서서,
키가 작은 노인.
차분한 표정이 복종하는 것 같아
붉은 눈꺼풀의 깜박임부터.
이제 그의 동료들은 잠들었습니다.
아직 깨어 있는 사람은 그 사람뿐이야
그는 총알을 발사하느라 바쁘다.
무엇이 나를 지구에서 분리할 것인가?
그는 말을 마쳤고 그의 눈은 밝아졌습니다.
돌아옵니다. 달이 빛난다.
집의 큰 침대에서 그를 기다리고 있어요
졸리고 따뜻한 아내.
그가 던진 총알은 휘파람을 불 것이다
회색 거품이 이는 Dvina 위에;
그가 던진 총알이 발견될 것이다
내 가슴 - 그녀가 나를 위해 왔습니다.
나는 넘어지고 몹시 지루해질 것입니다.
과거를 현실로 보게 되리라
피는 샘물처럼 마른 땅에 흐르고,
먼지가 많고 구겨진 잔디.
나의 짧고 쓰라린 삶을 위해.
저는 밝은 회색 블라우스를 입고 했어요
키 작은 노인.

그래서 우리 러시아 기사는 그의 운명에 대해 궁금해하고 그의 운명을 추측했습니다. 그의 삶과 죽음은 그의 시에 비극적인 그림자를 드리웠다.

그러면 주님께서 나에게 넉넉히 갚아 주실 것입니다.
나의 짧고 쓰라린 삶을 위해...

Yu I. Aikhenvald의 기사를 기반으로 합니다.

표적:

  • 학생들에게 독창적인 시인의 작품을 소개합니다.
  • Gumilyov 가사의 특징을 고려하십시오.
  • 시 연구와 관련하여 학생들의 취향을 배양합니다.
  • 표현적인 시 읽기를 가르칩니다.

디자인: N. Gumilyov의 사진, C. Debussy “The Sea” 작곡 기록. 세 개의 교향곡 스케치”, P. Gauguin의 그림 재현.

수업 중에는

언제 체포되나요?
몸값, 담보 또는 연기 없이,
돌덩이도 아니고 무덤 십자가도 아닙니다.
이 대사는 나에게 기념비가 될 것이다.
W. 셰익스피어

1. 선생님의 말씀.

내 걱정은 하지 마세요. 지금은 호머를 읽고 시를 쓰고 있어 기분이 좋습니다.” 부드럽고 고요한 손으로 쓴 간결한 메모. 그녀에게는 불안의 그림자도 없고 위험에 대한 힌트도 없습니다. 한편, 글을 쓴 사람은 자신의 수명이 며칠밖에 남지 않았다는 것을 알고 있었습니다.

나는 일리아드를 닫고 창가에 앉았다.
마지막 말이 그의 입술에서 떨렸다.
뭔가 밝게 빛나고 있었어요 - 랜턴이나 달,
그리고 보초의 그림자가 천천히 움직였다.

이 메모와 이 시적 대사의 저자는 Nikolai Gumilyov입니다. Anna Akhmatova에게 보낸 메시지와 그녀에게 헌정된 시 사이의 시간적 거리는 10년입니다. 여기에는 공통점이 없는 것 같습니다. 그러나 연결이있었습니다. 그의 손바닥에 그려진 운명의 선처럼 신속하고 비극적입니다.

그리고 나는 침대에서 죽지 않을 것이다.
공증인과 의사와 함께,
그리고 어떤 거친 틈새에서,
두꺼운 담쟁이덩굴에 익사했습니다.

조기 사망에 대한 예감은 몇 년 동안 시인을 떠나지 않았습니다. 그는 자신의 목숨을 끊을 총알을 던지느라 분주한 사람도 보았습니다. 1921년 8월 24일, 시인 니콜라이 구밀료프가 페트로그라드 구브첵의 총에 맞았습니다. 그는 반혁명 음모에 가담했다는 혐의로 기소되었습니다. Gumilyov의 "사건"에는 시인의 아파트에서 "1303 사본을 제외하고"아무것도 소유하지 않았다는 주택 관리 증명서가있었습니다. 책들” 중에는 그가 가장 좋아하는 작가들이 쓴 여러 시집, 그의 “영혼의 정원”의 아름답고 고귀한 열매가 있었습니다. 구밀료프가 죽은 후에는 있어야 할 것보다 책이 더 적었습니다.” 살인 외에 또 다른 형사 범죄가 있습니다. 그들은 동시대 사람들을 강탈했고, 당신과 저를 강탈했습니다. Gumilyov는 여전히 어느 정도의 높이에 도달 할 수 있습니까? 그는 나이와 정신이 모두 젊었습니다! 그는 훨씬 더 많은 것을 쓸 수도 있었습니다!

한 번 이상 당신은 나를 기억할 것입니다.
내 세상은 모두 흥미롭고 이상해요.
강철과 불이 난무하는 부조리한 세계,
그러나 다른 사람들 중에는 속이지 않는 사람이 하나 있습니다.
당신은 나를 한 번 이상 기억할 것입니다 ...»)

은시대의 시는 Nikolai Gumilyov의 이름 없이는 상상할 수 없습니다. 밝고 독창적인 문학 운동인 절정주의(그리스어 akme - 가장자리, 칼날)의 창시자인 그는 예술적 재능의 힘, 독창성 및 시적 계시의 완벽함뿐만 아니라 광적인 사랑으로 독자들의 동정을 얻었습니다. 그의 삶과 창의성의 필수적인 부분이 된 여행, 방황.

음악 단편이 재생됩니다(C. Debussy “The Sea. Three Symphonic Sketch”)

2. 학생들의 개별 메시지

많은 시에서 그가 부른 먼 여행의 뮤즈는 중앙 아프리카의 뚫을 수 없는 정글, 사하라 사막의 불을 뿜는 모래, 만조 나일강 상류와 어귀, 아비시니아의 우울한 산과 마다가스카르의 이국적인 숲. 유럽, 중동, 안틸레스, 지중해의 고대 도시들!..

그리고 그게 인생의 전부입니다!
빙빙 돌고, 노래하고,
바다, 사막, 도시,
깜박이는 반사
영원히 잃었습니다.
불꽃이 사납고 나팔이 불고 있습니다.
그리고 붉은 말이 날아갑니다.
그럼 신나는 입술..
그들은 행복에 대해 이야기하는 것 같습니다.
그리고 여기 다시-기쁨과 슬픔,
다시 한번, 예전처럼, 언제나 그랬듯이,
바다는 회색 갈기를 흔든다
사막과 도시가 솟아오릅니다.
마침내 일어섰을 때,
잠에서, 나는 다시 나일 것이다 -
성스러운 저녁에 개울가에서요?

그의 시의 영웅은 새로운 땅의 발견자, 선동 방해꾼, 아랍 방랑자, 중세 기사, 아프리카 야생 동물 사냥꾼, 용감한 선장입니다.

음악 단편이 재생됩니다(C. Debussy "The Sea". 세 개의 교향곡 스케치).

"극지의 바다와 남쪽 바다에서..."라는 시를 표현적으로 낭독합니다.

크리스토퍼 콜럼버스, 마르코 폴로, 곤잘보와 쿡, 카르타고인 한노, 선원 신바드, 오디세우스... 수세기 전에 살았던 실제적이고 신화적인 영웅들과 북극에 도달하기로 결정한 동시대 사람들-모두 시인의 조수가 되었습니다. 독자들을 영웅으로 만드는 꿈을 꾸었던 그는 “강하고 쾌활하며 사악한 행성.

3. Gumilyov의 시학에 대한 지식

이미 시인의 초기 작업에서 주요 (독점적으로 "Gumilevian") 특징이 나타났습니다. 이는 어떤 식 으로든 변화하고 개선되어 그의 모든 컬렉션을 통과하고 그의 시학의 독특한 모습을 형성했습니다. 금전적 이익, 부르주아 복지, 영적 비 활동, 부르주아 도덕 거부의 세계에 대한 경멸로 인해 시인은 동시대 사람들과 달리 영웅을 창조하게되었습니다. 그는 대담하고 위험하지만 근본적으로 고귀한 아이디어에서 영감을 받아 변화, 발견, 투쟁에 대한 열광적 인 열정에 사로 잡혀 외부 세계에 대한 승리에서 승리 한 영웅을 만들었습니다.

"철 껍질 안의 정복자처럼..."이라는 시를 읽습니다.

Gumilyov시의 두 번째 특징은 정확성, 형태의 선조, 운율의 정교함, 소리 반복의 조화와 유포니, 시적 억양의 숭고함과 고귀함입니다. 시 "시인에게"(1908)에서 Gumilyov는 시적 형식에 대한 그의 태도와 시인 기술에 대한 요구 사항을 표현했습니다.

"시인에게"라는 시를 읽습니다.

형태에 대한 시인의 작업은 "항해자 파우사니아스..."(1906)라는 시를 분석하여 설명할 수 있습니다. 자신이 선택한 사람인 먼 방황의 뮤즈에게 충실한 시인은 고대 그리스 여행자 Pausanias (20 세기)에게 자신의시를 바칩니다. 위험한 항해 끝에 그의 배는 로마 제국 해안에 도착했습니다. 일몰 시간. 시시각각 변화하는 바다는 웅장하고 아름답습니다. 움직이지 않는 바위는 엄숙하고 조용하다. 배가 파도에 흔들리고 있습니다. 황제는 항해사가 해외에서 가져온 이국적인 선물을 검사합니다. 이것이 시의 줄거리 그림이다. 시인이 자신이 묘사한 것의 예술적 아름다움을 어떻게 달성하는지, 밝고 풍부한 색상으로 스케치를 장식하고 수많은 소리로 공간을 채우는 방법을 이해하기 위해 텍스트에 대한 어휘 및 음성 분석을 수행합니다. 금, 보라색, 대리석, 에메랄드, 은 등 색상을 나타내는 풍부한 형용사가 인상적입니다. 시에 명사의 존재는 바다(파란색과 녹색)와 악어(녹색) 등 지속적인 색상 연관성을 불러일으킵니다. 더 강력한 효과를 위해 두 명사가 본문에서 세 번 반복됩니다. 이 색 구성표는 모음(u)의 소리 반복(유음)으로 보완됩니다. 바다 그림이 그려진 2연과 3연에서는 이 모음 소리(u)가 7번 반복된다. 시인의 계획에 따르면 이 소리의 반복은 시를 녹색으로 채워야 합니다. Arthur Rimbaud의 시 "모음"에 대한 그의 번역을 기억해 봅시다. A - 검정색, 흰색, E - 녹색, O - 파란색, I - 빨간색... 모음의 탄생을 발견하고 싶습니다. 그리고 더 나아가 : U - 녹색 바다의 멋진 원. 이제 Gumilyov의 시가 어떤 크기로 쓰여졌는지 결정해 보겠습니다. 우리 앞에는 러시아어 검증에서는 거의 발견되지 않는 세 번째 유형의 모란이 있습니다. 이는 바다 파도의 리듬, 출현 빈도 및 감쇠를 가장 잘 전달합니다. 배의 흔들림은 첫 번째 연의 첫 번째 줄에 있는 내부 운율(swim-pow)에 의해 성공적으로 전달됩니다. 그리고 제1연의 공명음(l)의 변조된 소리 반복(두운)은 분명히 배의 측면에 부딪히는 파도 소리를 재현해야 합니다. 무성 자음을 모델로 한 반복되는 공명음(r)은 돛대의 삐걱거리는 소리와 선박 삭구(연 1 및 2)를 전달합니다. 해안 바위에 파도가 미치는 영향은 2연의 운율(미친 – 정신 없음 – 시끄러움)로 표현되는데, 이것이 이 시의 불완전한 음향 악기입니다.

시인 작품의 세 번째 특징은 이국적인 것에 대한 열정, 아프리카 및 아시아 대륙에 대한 관심, 그곳에 거주하는 부족의 신화와 민속, 적도 숲의 밝고 무성한 초목 및 특이한 동물에 대한 관심입니다.

첫 번째 조교 학생은 Gumilyov의 시집에서 가져온 시 제목을 읽습니다. 이 시집은 시인의 수많은 여행, 그의 작품 주제를 찾기 위한 방황을 지리적으로 정확하게 보고합니다. "Chad 호수", 시 Abyssinian Songs", "African Night"의 순환 ”, “홍해”, “이집트”, “사하라”, “수에즈 운하” “수단”, “소말리아 반도” 마다가스카르”, “잠베지”, “니제르” 등

두 번째 조교 학생은 자신이 쓴 동물 시 "하이에나", "재규어", 사자의 신부", "캥거루", "앵무새", 동물 조련사", "하마" 등의 이름을 인용합니다. 동물 습관에 대한 깊은 지식은 놀랍게도 그림의 정확성은 동물 예술가의 최고의 작품을 연상시킵니다. 시인은 종종 다리가 네 개인 영웅들에게 감정과 생각을 부여하고 때로는 그들을 대신하여 마치 마치 그들과 불가분의 전체로 통합되는 것처럼 말합니다.

나는 앤틸리스 제도의 앵무새입니다.
하지만 난 네모난 마술사의 감방에 살아요
주변에는 레토르트, 지구본, 종이가 있습니다.
그리고 노인의 기침 소리와 시계 소리.
저주받은 시간에 목소리의 회오리 바람 속에서
그리고 칼처럼 깜박이는 눈의 반짝임,
공포와 용기가 날개를 펄럭이고,
그리고 부엉이 유령들과 싸워요...

4. Gumilyov는 세계적으로 유명한 Sorbonne 재학 중 파리 살롱에서 본 프랑스 후기 인상파 예술가 Paul Gauguin의 그림에 큰 영향을 받았습니다. 시인은 몇 시간 동안 자신의 그림 앞에 서 있었습니다. 마치 시간과 일상의 바깥에 존재하는 듯한 머나먼 오세아니아 문화의 놀라운 세계, 타히티 여성들의 모습, 열대 식물의 무성한 색채, 반동화 같은 동물들, 이 모든 것이 미지의 해외 국가에 매료되어 억제할 수 없는 감동을 일깨웠다 상상력

5. 프레젠테이션.

Paul Gauguin의 그림 "손에 꽃을 든 여인"(1899)의 재현에 대한 지인; "대화"(1891); 과일을 들고 있는 여인(1893); "타히티 목회자"(1893); “공작이 있는 풍경”(1892); “왕의 아내”(1896); "과일 수집"(1899) 등

Gumilyov는 동시대 사람들에게 이해받지 못한 Paul Gauguin이 살고 일했던 Taita를 방문하지 못했지만 해외 여행을 꿈에서 시적인 대사로 바꾸는 데 성공했습니다. 그의 아프리카 시와 아비시니안 노래가 프랑스 예술가 그림의 주제를 반영하고 있지 않나요?

'차드 호수'라는 시를 읽습니다.

푸쉬킨과 레르몬토프는 결투에서 총에 맞아 죽고, 총알이 마야콥스키의 심장 박동을 멈췄으며, 미친 잔인함으로 인해 니콜라이 구밀료프의 생명이 단축되었습니다... 러시아는 얼마나 많은 시인을 조기에 잃었습니까! 그들을 부활시키는 방법은 무엇입니까? 어떻게 부활하나요? 그들의 시에 대한 우리의 손길, 그들에 대한 우리의 기억은 진정으로 생수가 될 수 있습니다. 그래야만 죽은 시인들의 '영혼의 정원'이 피어나 그 아름다움과 고귀함으로 우리를 놀라게 할 것입니다.

내 영혼의 정원은 항상 패턴이 있습니다.
그곳의 바람은 매우 신선하고 잔잔합니다.
황금빛 모래와 검은 대리석이 있습니다.
깊고 투명한 수영장.
그 안에 있는 식물들은 마치 꿈같고 특별합니다.
아침의 물처럼 새들도 분홍빛으로 변합니다.
그리고 - 누가 고대 비밀의 힌트를 이해할 것인가? -
대여사제의 화환을 쓴 그들의 소녀...
나는 달리는 선의 세계를 보지 않는다.
내 꿈은 영원에만 복종합니다.
시로코를 사막에서 마음껏 뛰놀게 해주세요
내 영혼의 정원은 항상 패턴이 있습니다.
(“영혼의 정원”) V.V. 로고진스키

6. 수업 요약

7. 숙제

시를 배우고, 수업 노트를 알아보세요.