Художественные средства в недоросль. Денис иванович фонвизин недоросль

МИНОБРНАУКИ РФ

федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Поволжская государственная социально-гуманитарная академия»

Факультет филологического образования

Кафедра русской литературы, зарубежной литературы и методики их преподавания

Система образов в комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль»

Курсовая работа

Студентки 5 курса:

Дмитриевой Ксении Андреевны

Научный руководитель:

д.ф.н., д.п.н., проф. Буранок О.М.

Курсовая работа сдана:

« » __________ 2015 г.

Подпись научного руководителя:

________________

Курсовая работа защищена

« » __________ 2015 г.

Оценка:____________

Подписи членов комиссии:

_________________________

Самара 2015

Содержание

Введение…………………………………………………………………….3

Глава 1. Новаторство в творчестве Д.И. Фонвизина……………………7

§1. Творчество Д.И. Фонвизина…………………………………………..7

§2. Традиции и новаторство в системе образов героев комедии Фонвизина «Недоросль»………………………………………………………………..11

Глава 2. Образы главных героев в комедии Фонвизина «Недоросль».14

§1. Образы Простаковых………………………………………………….14

§2. Образ Скотинина……………………………………………………….18

§3. Образ Митрофана………………………………………………………20

§4. Образ Стародума……………………………………………………….22

§5. Образы Софьи и Милона………………………………………………24

§6. Образ Правдина…………………………………………………………29

Глава 3. Образы второстепенных героев в комедии Фонвизина «Недоросль»…………………………………………………………………30

§1. Образы прислуги и учителей…………………………………………..30

§2. Обобщающая таблица системы образов комедии Фонвизина «Недоросль»………………………………………………………………….33

Заключение…………………………………………………………………..36

Список использованной литературы………………………………………38

Введение

Комедия Д.И. Фонвизина «Недоросль» является центральной в его творчестве, вершиной русской драматургии XVIII века. «Фонвизин был человек с необыкновенным умом и дарованием; но был ли он рожден комиком - на это трудно отвечать утвердительно...

Система образов в данном произведении не является совсем традиционной, она скорее будет новаторской, т.к. Фонвизин вводит в систему персонажей ряд второстепенных лиц, которые не относятся ни к положительным, ни к отрицательным (Еремеевна. Цыфиркин, Вральман, Кутейкин, Тришка). Все фамилии героев являются говорящими.

Для Фонвизина, в отличие от классицистов, было важно не просто обозначить проблему воспитания, но и показать, как обстоятельства влияют на становление характера личности. Именно это отличает изучаемую комедию от произведений классицизма.

«В «Недоросле» были заложены основы реалистического отражения действительности в русской художественной литературе. <…> В своей комедии о воспитании он поднимает проблему крепостного права, его растлевающего влияния и на народ, и на дворян» .

Новым была и попытка Фонвизина дать хотя бы краткую предысторию персонажей, раскрыть характеры некоторых из них.

Новаторство Фонвизина проявилось и в создании речи персонажей. Она для каждого героя своя и служит средством их характеристики.

Новаторство Фонвизина в этой комедии заключается в отступлении от принципа единства действий (две сюжетные линии); в том, что отрицательные герои интересны и неоднозначны, вызывают разную читательскую реакцию; при создании характеров героев используется речевая характеристика. Таким образом, автор отходит от правил классицизма в направлении развития реалистических тенденций.

Глава 2. Образы главных героев в комедии Фонвизина «Недоросль»

§1. Образы Простаковых

Русский писатель и драматург Д.И. Фонвизин жил во время правления Екатерины II. Именно во время ее правления эксплуатация крепостного труда была доведена до предела, и крестьяне были почти готовы к бунту. Екатерина II хотела приостановить рост народного гнева.

Сам Фонвизин боялся полной свободы крестьян, но, как и все просветители того времени, был обеспокоен их невыносимым положением. И в комедии «Недоросль» на первое место была вынесена тема произвола помещиков. Все действия происходят в имении помещиков Простаковых.

Историк В.О. Ключевский в своем исследовании описывает хозяйку дома следующим образом: «Не комична ли сама хозяйка дома, госпожа Простакова, урожденная Скотинина? Это лицо в комедии необыкновенно удачно задуманное психологически и превосходно выдержанное драматически: в продолжение всех пяти актов пьесы с крепколобым, истинно скотининским терпением ни разу она не смигнула с той жестокой физиономии, какую приказал ей держать безжалостный художник во все время неторопливого сеанса, пока рисовал с нее портрет. Зато она и вдвойне некомична: она глупа и труслива, т. е. жалка, - по мужу, как Простакова, безбожна и современного зрителя, огражденного от нее вовсе не располагает к смеху; напротив, при одном виде этой возмутительной озорницы не только у ее забитого мужа, но и у современного зрителя, огражденного от нее целым столетием, начинает мутиться в глазах и колеблется вера в человека, в ближнего» .

Вяземский же характеризует ее так: «…Все сцены, в которых является Простакова, исполнены жизни и верности, потому что характер ее выдержан до конца с неослабевающим искусством, с неизменяющейся истиною. Смесь наглости и низости, трусости и злобы, гнусного бесчеловечия ко всем и нежности, равно гнусной, к сыну, при всем том невежество, из коего, как из мутного источника, истекают все сии свойства, согласованы в характере ее живописцем сметливым и наблюдательным» .

Госпожа Простакова является полновластной хозяйкой в доме. Ее власть ничем не ограничивается. Простакова – единственная героиня в комедии, кому присвоено звание «госпожи», остальные действующие лица имеют только имена и фамилии. Простакова свое звание госпожи оправдывает тем, что она деспотичная, наглая и очень уверенная в своей безнаказанности. Она является олицетворением «злонравия» и дворянского произвола, главный объект сатиры Фонвизина.

Простакова пользуется тем, что София – сирота, становится владелицей ее имения и самостоятельно принимает решение выдать девушку замуж.

С самого утра порядок в имении наводится только бранью, побоями: «С утра до вечера, - жалуется Простакова, - как за язык повешена, рук не покладаю: то бранюсь, то дерусь». Унижать обитателей своего дома, свою прислугу и крестьян – вот, что доставляет Простаковой истинное удовольствие.

Простакова по натуре своей человек – властитель, но как только рядом с ней оказывается более сильный человек, вся ее гордость, деспотичность, алчность сразу исчезают, и перед нами она предстает трусливой женщиной. Простакова боится Стародума. При его виде она сразу меняет тон по отношению к остальным героям комедии, и валяется в ногах у Правдина, который был готов отдать ее под суд за ее поганое отношение к крестьянам.

Фонвизин стал новатором в жанре комедии. Неправильный язык, на котором говорят герои пьесы, был сохранен автором «котора», «голоушка», а также он ввел в произведение пословицы и поговорки. Так же оставил и характерные бранные слова, которые принадлежат госпоже Простаковой: «скот», «харя», «каналья», «… раздернула ему рыла по уши».

Когда же Простакова ведет беседы со Стародумом, мы узнаем некоторые факты биографии о ее воспитании и воспитании Скоттинина, а также о той среде, где они жили и где сформировался их характер. Речь Простаковой выглядит так: « Покойник батюшка воеводою был пятнадцать лет, а с тем и скончаться изволил, что не умел грамоте, а умел достаточек нажить и сохранить. <…> Старинные люди, мой отец! Не нынешний был век. Нас ничему не учили. Бывало, добры люди приступят к батюшке, ублажают, ублажают, чтоб хоть братца отдать в школу. К статью ли, покойник-свет и руками и ногами, царство ему небесное! Бывало, изволит закричать: прокляну робенка, который что-нибудь переймет у басурманов, и не будь тот Скотинин, кто чему-нибудь учиться захочет (IV, 8)» .

Единственное чувство, которому она подвластна, это любовь к сыну. Но даже это материнское чувство проявляется у нее в искаженном виде. «Эта безумная любовь к своему детищу есть наша сильная русская любовь, которая в человеке, потерявшем своё достоинство, выразилась в таком извращённом виде, в таком чудном соединении с тиранством, так что, чем более она любит свое дитя, тем более ненавидит всё, что не есть её дитя» , – писал о Простаковой Гоголь. Ради того, что бы ее Митрофанушка ни в чем не нуждался, она готова драться с родным ей человеком – своим братом, готова биться на смерть с Милоном. Даже в безвыходной ситуации Простакова хочет выиграть время, чтобы подкупом, угрозами и обращением к влиятельным людям изменить официальный судебный приговор об опеке её имения, оглашённый Правдиным. Госпожа Простакова хочет, чтобы все жили по ее законам, по ее уму и по ее воле: «Что захотела, поставлю на своём» . В образе госпожи Простаковой соединились черты классицизма и реализма. Она, в отличие от других героев пьесы, сформирована в своей среде.

Характер Терентия Простакова, мужа главной героини, определяется в самом начале комедии его собственным признанием жене: «При твоих глазах мои ничего не видят» . Читая пьесу далее, зритель убеждается в этом еще ни один раз. Простаков находится под башмаком у своей супруги. Его роль в доме подчеркивается авторской ремаркой при первой же реплике Простакова: «от робости запинаясь». В комедии Простаков выполняет незначительную роль, характер его с развитием действия не изменяется и не раскрывается. Исследователь В. О. Ключевский так описал Простакова: «Он только неумный, совершенно беспомощный бедняга, не без совестливой чуткости и прямоты юродивого, но без капли воли и с жалким до слез избытком трусости, заставляющей его подличать даже перед своим сыном» .

§2. Образ Скотинина

Тарас Скотинин – типичный представитель мелких помещиков-крепостников. Его присутствие в пьесе подчеркивает распространение дворян, подобных Простаковой. Это вполне добродушный герой, даже имеющий определенную симпатичную черту: он очень любит свиней.

Как говорилось выше, автор использует в произведении говорящие фамилии. Фамилия Скотинин говорит о том, что все мысли героя и его интересы связаны со скотным двором. Гоголь говорит о нём: «Свиньи сделались для него то же, что для любителя искусств картинная галерея!» Тарас Скотинин и сам готов сравнить себя со свиньями: «Я и своих поросят завести хочу!» . проблема только в том, что различия между людьми и свиньями у него нет: намереваясь жениться на Софье, он и ей обещает отдельный «Клевок» (хлев): «коли у меня теперь, ничего не видя, для каждой свинки клевок особливый, то жене найду светелку» . Между ним и Митрофаном разворачивается комическое соперничество, переходящее в потасовку. О себе же он говорит с достоинством: «Я Тарас Скотинин, в роде своем не последний. Род Скотининых великий и старинный. Пращура нашего ни в какой герольдии не отыщешь» .

Скотинин, брат Простаковой, не только по крови, но и по духу. Он показывает точно такое же отношение к крепостным, как и его сестра: «Не будь я Тарас Скотинин, – заявляет он, – если у меня не всякая вина виновата. У меня в этом, сестрица, один обычай с тобою… а всякий убыток… сдеру с своих же крестьян, так и концы в воду» .

По отношению к деньгам Скотинин жаден. Как только он узнает, что Софья может принести своему мужу большой доход, он готов устранить своего соперника – Митрофана, который является ему племянником.

Свои слова в речи г-н Скотинин употребляет в прямом значении, и на этом строятся несколько каламбуров :

«Правдин: Когда же у вас могут быть счастливы одни только скоты, то жене вашей от них и от вас будет худой покой.

Скотинин: Худой покой? ба! ба! ба! Да разве светлиц у меня мало? Для нее одной отдам угольную с лежанкой…»

Скотинин безо всякого умысла говорит, что «у нас в околотке такие крупные свиньи, что нет из них ни одной, которая, став на задни ноги, не была бы выше каждого из нас целою головою» . Данное выражение носит двусмысленный характер и четко характеризует Скотинина.

Тарас Скотинин вырос в семье, которая враждебно относилась к просвещению. Он характеризуется как человек невежественный, умственно неразвитый. Слова и фразы он понимает только в прямом значении. Скрытый смысл ему не понятен.

§3. Образ Митрофана

Один из главных героев комедии – Митрофанушка, сын Простаковой, изображен Фонвизиным как ленивый человек. Но то, что Митрофан – лентяй, виноваты в этом не учителя, приходившие в дом, а воспитание его родителей. Фонвизин дал такое имя ему не зря, потому что в переводе с греческого имя Митрофан означает «матерью явленный». Он действительно похож на свою мать: он перенял от нее черты, такие как презрение к труду, знаниям и людям, грубость и хамство в разговоре и жадность. Именно так по-скотски был воспитан Митрофан госпожой Простаковой. Этот герой также объект сатиры автора. Он груб, невежествен, ограничен. Обладает исключительной душевной тупостью, даже страстная материнская любовь не способна вызвать в нем ответные чувства.

Имя герою автор выбрал не случайно. С самой первой сцены произведения мы видим, что Митрофан во всем пытается угодить своей матери. Митрофанушка – не усидчивый мальчик. Он неохотно принимается за учение, лениво настроен к службе. Настроение Митрофана всецело зависит от его матери: «Пока Митрофанушка еще в недорослях, – рассуждает она, – пота его и понежить, а там лет через десяток, как выйдет, избави боже, в службу, всего натерпится» .

Митрофан – недоросль потому, что он полный невежда, не знающий ни арифметики, ни географии, неспособный отличить прилагательного от существительного. Но он недоросль и в моральном отношении, так как не умеет уважать достоинство других людей. Он груб и нахален со слугами и учителями. Он заискивает перед матерью до тех пор, пока чувствует ее силу.

Митрофан – недоросль в гражданском смысле, поскольку он не дорос до понимания своих обязанностей перед государством: «Мы видим, – говорит о нем Стародум, – все несчастные следствия дурного воспитания. Ну что для отечества может выйти из Митрофанушки?»

Ленивого и наглого Митрофанушку учат не наукам и нравственным правилам, а именно обману, неуважению не только к долгу дворянина, но и к людям. В нем воспитывают человека, который будет способен находить выгоды и обходить все законы и правила государства.

Образ Митрофанушки создается с помощью реалистических приемов. Скотининские корни проявляются в нем с самого детства, мы узнаем об этом из речи госпожи Простаковой: «Митрофанушка наш весь в дядю. И он до свиней сызмала такой же охотник, как и ты. Как был еще трех лет, так, бывало, увидя спинку, задрожит от радости»

Характер «недоросля» раскрывается через речь. Он усвоил уроки по тому. Как нужно обращаться к слугам: «стара хрычовка, гарнизонная крыса» и другие. Но, когда ему необходима защита со стороны, к Еремеевне он обращается так: «Мамушка! Заслони меня!» В понимании у Митрофана нет никакого уважения к старшим, в его обращениях присутствует грубость: «Что ты, дядюшка, белены объелся? <…> Убирайся, дядюшка, проваливай» . Его поступки также показывают его трусливый характер.

Так же, как и другим членам его семьи, ему недоступно отвлеченное значение предметов, что мы видим на примере объяснения части речи слова «дверь», он воспринимает только конкретный предмет.

§4.Образ Стародума

Стародум по своему происхождению дворянин, воспитанный в эпоху Петра Великого. Он высоко ценил в человеке душу, честь и правила. Ненавидел и презирал людей, которые лгали и яростно стремились к богатству и чинам. В комедии Стародум выступает как «доверенное лицо» автора, иными словами, как резонер. Именно в его уста Фонвизин вложил важные слова о принципах «добронравия».

Стародум по своей натуре целеустремленный человек. Ему характерны благородство, честность и благие нравы. Он всегда старается следовать своим правилам и « отроду язык его не говорил да, когда душа его чувствовала нет» .

Стародума, как умного человека, характеризует его речь, которая полна афоризмов. Ему нечего стыдиться, ведь он не отходит от своих правил.

Он презирает таких людей, как госпожа Простакова, ее сын Митрофан, Скотинин. Он считает, что Простакова – грубая, злая и безжалостная крепостная помещица. Ее муж, Простаков, - безвольный человек, который находится под каблуком у своей супруги. Митрофанушка же очень ленивый, неграмотный и эгоистичный недоросль. Скотинин предстает перед нами жестоким, невежественным и помещиком, подобающим скоту.

Все они перед Стародумом хотят выглядеть в лучшем свете, льстят ему на каждом шагу. Такое поведение обусловлено тем, что они имеют огромное желание принудить к браку племянницу Стародума Софию, которая является богатой наследницей.

Племянница София, ее жених Милон и г-н Правдин – это единственные люди, которых уважает в комедии Стародум, т.к. им присуще чувство ответственности, чести и долга перед Отечеством.

Высказывания Стародума, являющиеся выражением точки зрения автора и острых вопросов современности:

1.Муж должен подчиняться рассудку, жена – мужу.

2.Мыслящий человек и без большого чина – презнатная особа.

3.Без благонравия умный человек чудовище, оно неизмеримо выше всей беглости ума.

4.Богат тот, кто отсчитывает у себя лишнее, чтобы помочь тому, у кого нет нужного.

5.Совесть всегда остерегает прежде, нежели как судья наказывает.

6.Идобродетель своих завистников имеет.

7.Зла никогда не желают тем, кого презирают, обыкновенно зла желают тем, кто имеет право презирать.

8.Наличные деньги – не наличные достоинства.

9.Тщетно звать врача к больным неисцелимо (о дворе).

10.Гораздо честнее быть без вины обойденному, нежели без заслуг пожалованному.

§5.Образы Софьи и Милона

Комедия Фонвизина «Недоросль» написана в эпоху правления Екатерины II , когда вопросы воспитания и образования были главными не только среди старшего поколения, но и среди молодежи. В своей пьесе автор не только рассматривает проблемы современного ему общества, но показывает нам целый ряд собирательных образов, которые характеризуют идейный замысел произведения. Одним из таких персонажей является Софья .

Данная комедия является классицистической просветительского направления. В образе Софьи автор показал нам пример женщины эпохи Просвещения – красивой, умной, образованной, доброй и скромной. Софья уважительно относится к своим родителям, почитает старших.

Софья – племянница Стародума, который является ее опекуном. Софья – сирота. Еще в маленьком возрасте у девушки умер отец, а за полгода до событий, которые описываются в произведении, – мать. Софья с древнегреческого означает «мудрость, премудрость, мудрая». В комедии она наделена именно такими качествами.

В то время пока ее дядя, Стародум, находился на службе в Сибири, Софья оказалась на попечении глупой, жестокой и необразованной Простаковой. Она и ее семья управляли имением Стародума и обкрадывают девушку. Как только они узнают, что Софья становится наследницей неплохого состояния, сразу начинают бороться за ее руку и сердце. Но Софья влюблена в Милона, которого считает своим женихом, и с которым она уже помолвлена. Семейство Простаковых Софья презирает, считает их необразованными и глупыми. Сама же Софье происходит от честных дворян, где и получила хорошее образование и была воспитана положительным манерам. Девушка считает, что богатство нужно заработать собственным трудом, должна слушать старших, но любовь – единственное чувство, за которое стоит бороться. Вокруг Софьи на протяжении всей пьесы вертятся только положительные персонажи. Они помогают ей пережить унижения и оскорбления Простаковой, вырваться из-под ее опеки и воссоединиться с Милоном в конце комедии.

Вопрос воспитания, пожалуй, является наиболее важным в данной пьесе. Именно ему автор уделяет достаточно много внимания. Характеризуя героев он не забывает говорить о том, в какой среде и как были воспитаны действующие лица. Когда мы анализируем образ Софьи и Милона, мы видим, что у них воспитание правильное, хорошее положительное.

Сопоставим между собой образы Софьи и Митрофана. Девушка была воспитана в просвещенной дворянской семье, получила неплохое образование, ей были привиты положительные манеры поведения, как в семье, так и в обществе; главной же ценностью является любовь к родителям, честность, благонравие, справедливость и проявление милосердия к окружающим. Ее «жених» - Митрофан, напротив, не имел никакого воспитания, он был грубым, невоспитанным человеком.

Софья противопоставляется в комедии и женскому образу – Простаковой. Они олицетворяют два совершенно противоположных взгляда автора на роль женщины в семье и обществе. Госпожа Простакова не любит и не уважает своего мужа, она груба, жестока и деспотична, даже свадьбу Софьи и Митрофана она планировала сделать таким образом, чтобы заполучить в свое владение большое хозяйство. Софье же считает замужество серьезным шагом, результатом которого является воссоединение или союз двух любящих и уважающих себе людей. У нее есть возлюбленный, Милон, которому она хранит верность несмотря ни на что. В замужестве Софья считает главным не материальное положение, а семейное счастье и благополучие.

Простакова выступает носительницей ценностей и устоев давно устаревшего «Домостроя», по нормам которого женщине не нужно быть образованной, разбираться в высоких материях и рассуждать о серьезных вещах, вместо этого, она должна заниматься только хозяйством и детьми, погрязая в ежедневной бытовой рутине. Ее образ является традиционным для русской литературы. Софья – новаторский образ для литературы, т.к. воплощает в себе просветительские взгляды на роль женщины в обществе. Она – символ мудрости, доброты, честности, милосердия и человеческого тепла. Читатель видит ее не кухаркой, а девушкой, имеющие свои взгляды на жизнь. Сравнительно-сопоставительная характеристика Софьи на протяжении всей пьесы изображена Фонвизиным так, что мы понимаем, она – идеал просвещенной личности.

Обратимся к еще одному персонажу, носящему положительный отклик в пьесе, - Милону. Данный герой был введен автором в комедию для того, чтобы показать контрастность между характерами Простакова и Скотинина. Милон – офицер; мы первый раз встречаем его в комедии, когда он появляется в деревни Простаковых во главе отряда солдат. Милон, в отличие от Митрофана, человек образованный, благородный, ответственно подходит к выполнению не только общественного дела, но и исполняет долг перед Отечеством.

Когда Милон встречается со своим приятелем Правдиным, он рассказывает ему историю о своей возлюбленной девушке, с которой вот уже год находится в разлуке и не знает, в какой деревне она находится. Милон переживал, что за этот год девушка его разлюбила или не была ему верна, но узнав правду, он начинает беспокоиться о ее судьбе: «Может быть, она теперь в руках каких-нибудь корыстолюбцев, которые, пользуясь сиротством ее, содержат ее в тиранстве. От одной этой мысли я вне себя».

По счастливой случайности возлюбленной Милона оказывается Софья, что живет у Простаковых, и они встречаются, объясняются в чувствах и надеются быть вместе. Софья надеется, что ее дядя Стародум, приезда которого все ждут, одобрит их брак. Но до этого случается разговор, из которого мы между строк узнаем некоторую характеристику Милона. Когда он случайно решает, что Софья готова выйти замуж за Митрофана, Милон называет его благородным человеком и сокрушается: «А! теперь я вижу мою погибель. Соперник мой счастлив! Я не отрицаю в нем всех достоинств. Он, может быть, разумен, просвещен, любезен; но чтоб мог со мною сравниться в моей к тебе любви, чтоб…». Но когда Милон все же узнает правду, то успокаивается и дает сам себе положительную характеристику: «Как! таков-то мой соперник! А! любезная Софья! на что ты и шуткою меня терзаешь? Ты знаешь, как легко страстный человек огорчается и малейшим подозрением».

Милон возмущается над отношением Простаковых к его возлюбленной Софье, особенно в тот момент, когда Простакова хочет выдать Софью за Митрофана: «Недостойные люди!» - так он говорит о них.

В пьесе мы наблюдаем эпизод, когда госпожа Простакова дерется со Скотининым. В это время Милон не только успевает их разнимать между собой, но еще и пытается направить на нужный путь, помириться и быть вежливыми: «И вы забыли, что он вам брат!», «Разве она вам не сестра?», «Да не ушибла ль она вас?», «Не пущу, сударыня. Не прогневайся!» Милон хорошо воспитан, ненавязчив и во всех ситуациях сохранят честь и лицо.

Стародум, дядя Софьи, хочет выдать ее замуж за благородного человека, о котором у него заочно сложилось хорошее впечатление: «Мне представлен в женихи ее некто молодой человек больших достоинств» . Позже мы узнаем, что он имеет в виду именно Милона. В момент их знакомства Милон предстает перед Стародумом как скромный юноша, почитающий и уважающий старших, как человек ответственный: «В мои лета и в моем положении было бы непростительное высокомерие считать все то заслуженным, чем молодого человека ободряют достойные люди».

Так как Милон – офицер, то он считает, что долг офицера не только умереть на поле боя, но также умение правильно распоряжаться семейной жизнью, быть благородным, уважать людей, старше своего возраста, осознание ценностей жизни. Так же Милон считает, что смелость нужна в любой жизненной ситуации: «Мне кажется, храбрость сердца доказывается в час сражения, а неустрашимость души во всех испытаниях, во всех положениях жизни. И какая разница между бесстрашием солдата, который на приступе отваживает жизнь свою наряду с прочими, и между неустрашимостию человека государственного, который говорит правду государю, отваживаясь его прогневать. Судья, который, не убояся ни мщения, ни угроз сильного, отдал справедливость беспомощному, в моих глазах герой. Как мала душа того, кто за безделицу вызовет на дуэль, перед тем, кто вступится за отсутствующего, которого честь при нем клеветники терзают! Я понимаю неустрашимость так».

В образе Милона Фонвизин собрал все идеальные качества человека: позитив, благородство, честность, смелость, отвага.

Софья и Милон – влюбленные, чье счастье оказывается под угрозой в результате действий Простаковой, персонажи простые и довольно схематические, играющие, скорее, вспомогательную роль .

§6.Образ Правдина

Правдин - один из немногих персонажей пьесы, который образован и умеет читать. Он не изменяет своим моральным принципам, а воспитание он получал вместе с образованием. Его характеризуют веселье и безделье. Завязка всего действия наступает в тот момент, когда Правдина просят прочитать письмо, отправленное Стародумом, в котором говорится о том, что Софья становится богатой наследницей.

Правдин – государственный чиновник, который был направлен в имение Простаковых, чтобы свести концы с концами и разобраться в делах семейства. Он узнает о бесчинствах Простаковой, а также о том, что она обворовывает Софью. Развязка комедии – объявление Правдиным, действующим от лица государства, постановления об ограничении прав госпожи Простаковой, якобы основанном на законе императрицы, - художественный «замысел» Фонвизина. Такого закона не существовало. Таким образом, Фонвизин со сцены устами своих героев давал «совет» императрице Екатерине, что было воспринято властью как дерзость, а публикой – как начало прогресса преобразований.

Глава 3. Образы второстепенных героев в комедии Фонвизина «Недоросль»

§1.Образы прислуги и учителей

Кроме главных героев в пьесе Фонвизина есть и второстепенные, которые также важны для понимания сюжета произведения. К второстепенным персонажам мы можем отнести слуг Трушку и Еремеевну, учителей Цыфиркина, Кутейкина и Вральмана.

В начальных явлениях комедии мы можем наблюдать хамское отношение госпожи Простаковой к своим слугам: она ругает Тришку за то, что он плохо сшил кафтан (заметим, что он не был обучен ремеслу портного); ругает Еремеевну, за то, что она порядочно служит на протяжении сорока лет, оберегает Митрофана, выполняет свои обязанности с особой преданностью и старанием. Простакова не считает, что образование является важным, и поэтому нанимает учителей для Митрофанушки только из-за столичной моды.

Еремеевна , няня Митрофана, изображена в комедии Фонвизиным с наибольшей художественностью, в отличие от остальных персонажей второго плана. Она исправно служит семье Простаковых уже на протяжении сорока лет. Она предана им, привязана к их дому, а также у нее сильно развито чувство долга – она всячески оберегает Митрофана:

«Еремеевна (заслоня Митрофана, остервенясь и подняв кулаки): Издохну на месте, а дитя не выдам. Супься, сударь, только изволь сунуться. Я те бельмы-то выцарапаю.

Скотинин (задрожав и грозя, отходит):. Я вас доеду!

Еремеевна (задрожав, вслед): У меня и свои зацепы востры!»

Но все эти качества носят рабский характер. Ее образ характеризуют ремарки: задрожала, задрожав, дрожа, заплакав, в слезах . Еремеевна служит семье Простаковых и живет в постоянном страхе. Речь ее обогащена народными словами и оборотами: избави бог напраслины, нелегкая меня не приберет и т.д.

Наиболее правдоподобно и правдиво в комедии показаны образы учителей Митрофанушки - Цыфиркина, Кутейкина, Вральмана, которые проводят обучение на дому.

Цыфиркин , отставной солдат, изображен положительной характеристикой. В описании его образа присутствуют такие качества, как трудолюбие, ответственность: «праздно жить не люблю» . Большинство исследователей обращаясь к образу учителя Цыфиркина относят его к категории героев-идеологов, потому что им руководствует понятие чувства и долга: «За службу деньги брал, по-пустому не бирал и не возьму» . Его фамилия говорящая – она соотносится с цифрой.

Учитель русского и церковнославянского Кутейкин изображается в комедии Фонвизиным как недоучившийся семинарист, который окончил первые классы духовной семинарии. Так же как и Цыфиркин он сочувствует Еремеевне, но отличается от него особой хитростью и жадностью к деньгам. Образование Кутейкина характеризуют церковнославянизмы, употребляемые им в речи: «зван бых и приидох», «страх и трепет приидет на тя» . Фамилия Кутейкин происходит от ритуального блюда кутья.

Сатирически изображен третий учитель Митрофана – Вральман . Это учитель-проходимец, наделенный душой лакея, бывший кучер Стародума. Он пошел в учителя после отъезда своего хозяина в Сибирь, именно поэтому его можно считать никудышным учителем, невежественным, который ничему не мог научить своего ученика. Поддаваясь лени Митрофана. Вральман его ничему не учит, а чтобы выглядит хорошим учителем, при Простаковой он хвалит своего ученика.

В своей комедии Фонвизин обличает дворянское сословие, моральные устои которого не соответствовали принципам гражданского служения обществу. Именно благодаря второстепенным персонажам зритель может увидеть истинную суть Простаковой. Каждый из второстепенных персонажей выражает авторскую идею и его мнение.

§2.Обобщающая таблица системы образов комедии Фонвизина «Недоросль»

Герои комедии

Характеристика

Речь героев

Отрицательные персонажи

Госпожа Простакова

Центральный отрицательный персонаж произведения, изображенный автором как необразованная, злая женщина, чувствующая полную власть над своими крепостными и близкими ей людьми.

«скот», «мошенник», «воровская харя», «болван», «бестия», «каналья», «собачья дочь», «благодетель»

Тарас Скотинин

Отрицательный персонаж, обладающий фамилией скота; очень любит свиней.

«Я от роду ничего не читывал… Бог меня избавил от этой скуки». «Люблю свиней…» «В деревеньках ваших водятся ли свинки?» «Я и своих поросят завести хочу»

Митрофан

(Митрофанушка)

Юный персонаж, который вырос среди невежественных и необразованных людей. Его образ стал нарицательным.

«старая хрычовка», «Убирайся, дядюшка; проваливай», «гарнизонная крыса», «Пострел их побери и с Еремеевной»

Простаков

Муж г-жи Простаковы, человек подневольный, не является главой семьи. Своего мнения не имеет.

Положительные персонажи

Правдин

Государственный чиновник, отправленный по долгу службы в имение Простаковых.

«Из подвига сердца моего неоставляю замечать злонравных невежд, которые, имея над людьмисвоими … власть, употребляют ее во зло бесчеловечно»

Софья

Племянница Стародума, умная и образованная девушка.

«Все мое старание употреблю заслужить доброе мнение людей достойных»

Стародум

Дядя Софьи.

«Просвещение возвышает одну добродетельную душу». «Наличные деньги не наличные достоинства»

Милон

Офицер, героически проявивший себя в боях, жених Софьи.

«Я влюблен, и имею счастье быть любим»

Второстепенные персонажи

Цыфиркин

В прошлом солдат, в настоящем учитель математики для Митрофана.

«Здешни господа добры командеры!»

Кутейкин

Недоучившийся семинарист, преподаватель церковнославянского языка для Митрофана.

«тьма кромешная», «горе мне грешному», «звах бых», «приидох», «убояся бездны премудрости»

Вральман

Немец по происхождению, учитель Митрофана.

«Умарить хотят репенка!»

Еремеевна

Митрофана, слуга Простаковой и всей ее семьи.

«… я б с ним поломалась…я б и клыков беречь не стала»

Заключение

Комедия Д.И. Фонвизина «Недоросль» является непереходящий ценностью как художественный памятник русской литературы XVIII века. В ней автор смог отразить практически все: начиная с действительности правления Екатерины II и поднимая главные вопросы (воспитания и образования). Именно в данном произведении люди смогли увидеть пороки не только общества в целом, но и каждого человека в отдельности.

Сатирическая комедия Фонвизина была включена в учебную программу по русской литературе. Спектакль долго входил в репертуары театров. Он был интересен не только детям, но и взрослым, которые с великим удовольствие смотрели комедию на сцене. Ведь именно в ней Фонвизин показал обычную жизнь человека в сатирической манере, обличил пороки людей и показал их необразованность и невежество, заставил людей смеяться над собой.

«Недоросль» имеет большое воспитательное значение. Мы видим на примере Митрофанушки, как изуродовали его ум и душу невежды-родители. Даже если бы для его обучения наняли хороших учителей, а не невежд, то толку из того было бы мало. Точнее сказать, вышел бы из этого большой вред.

Историк Ключевский писал, что комедия «Недоросль» показывает, «какими понятиями и привычками удобрена та культурная почва, по которой мы ходим и злаками которой питаемся. Этого исторического интереса не могли замечать в комедии современники ее автора: смотря ее, они не видели нас, своих внуков; мы сквозь нее видим их, своих дедов» . Педагоги, родители и воспитатели современных подростов-недорослей могут сказать об этой пьесе перефразированными словами Стародума: «Читай ее, читай! Кто написал «Недоросля», тот пером своим нравов развращать не станет» .

В своей работе мы проанализировали систему персонажей комедии Фонвизина «Недоросль». В результате исследования мы приходим к следующим выводам.

Все герои пьесы делятся на две группы: герои-положительные, наделенные чертами классицизма, и герои-отрицательные, в которых отразились новаторские черты Фонвизина.

В комедии четко и ясно показано происхождение того или иного героя пьесы. Их характеристика изображена как речевыми особенностями, так и описательными качествами.

Все герои комедии находятся в движении. В пьесе изображаются драки Митрофанушки и Скотинина, Простаковой и Скотина. Главные герои почти не совершают действий, их характеризуют только слова.

Список использованной литературы

1. Асеев Б.Н. Русский драматический театр от его истоков до конца ХIХ века. М., 1977.

2. Белинский В.Г. Литературные мечтания, 1834г.

3. Белинский В.Г. Полное собрание сочинений. Т. 5.//В.Г. Белинский – М.: Просвещение, 1954. – 647 с.

4. Берков П.Н. История русской комедии ХVIII века. Л., 1977.

5. Буранок О.М. Методика изучения русской литературы XVIII века в вузе: Рекомендовано Министерством общего и профессионального образования Российской Федерации в качестве учебного пособия для студентов высших педагогических учебных заведений. М., 1997. 224 с.

6. Буранок О.М. Русская литература XVIII века: Учебно-методический комплекс для студентов филологических специальностей. Рекомендовано Министерством общего и профессионального образования РФ / Изд. 2. М.: Наука, Флинта, 2002. 392 с.

7. Русская литература XVIII века: Хрестоматия мемуаров, эпистолярных материалов и литературно-критических статей: Допущено Министерством образования и науки Российской Федерации в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности «Русский я студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности "Русский язык и литература» / Под ред. проф. О. М. Буранка. Изд. 2. – М.: Флинта. Наука, 2008. 368 с.

8. Всеволодский-Гернгросс В.Н. Фонвизин-драматург. М., 1960.

9. Глухов В.И. Становление реализма в русской литературе ХVIII начала XIX в. Волгоград, 1976.

10. Глухов В.И. Метод и образный строй комедии Д.И.Фонвизина “Недоросль”: К спорам о художественной природе пьесы // Взаимодействие жанров, художественных направлений и традиций в русской драматургии ХVIIIXIX веков. Куйбышев, 1988. С. 1935.

11. Гуковский Г.А. Очерки русской литературы XVIII в. / Г.А. Гуковский – Л.: Книга, 1938. – 318 с.

12. Золотарёва И.В., Егорова Н.В. Поурочные разработки по литературе. 9 класс. – 4-е изд., перераб. И доп. – М.: ВАКО, 2015 – 416с. (В помощь школьному учителю)

13. Ключевский В.О. «Недоросль» Фонвизина Опыт исторического объяснения учебной пьесы

14. Лебедева О.Б. История русской литературы XVIII в., М., 2000 – 257с.

15. Лебедева О.Б. Русская высокая комедия XVIII в.: Генезис и поэтика жанра.//О.Б. Лебедева – Томск: Наука, 1996. – 327 с.

16. Макогоненко Г.П. Денис Фонвизин: Творческий путь. М.; Л., 1961.

17. Москвичева Г.В. Русский классицизм. М., 1978.

18. Нестерова О. И. ОГЭ. Литература: универсальный справочник/ О.И. Нестерова. Москва: Эксмо, 2016-304с.- (ОГЭ. Универсальный справочник)

19. Пигарев К.В. Творчество Фонвизина. - М.: Наука, 1954. - С. 151 – 215

20. Рассадин С.В. Книга о Д.И. Фонвизине. Сатиры смелый властелин: М., 1985

21. Серман И.З. Русский классицизм: Поэзия, драма, сатира. Л., 1973.

22. Стенник Ю.В. Русская сатира ХVIII века. Л., 1985. 16

Нестерова О. И. ОГЭ. Литература: универсальный справочник//О.И. Нестерова. М., 2016-304с.- (ОГЭ. Универсальный справочник) стр.57

Экспресс-опрос

Д.И.Фонвизин «Недоросль»

Тест для учащихся 8 класса

Резь Надежда Владимировна,

учитель русского языка и литературы

МБОУ «ССОШ»


Инструкция по работе с тестом

  • Проверочный тест состоит из 8 заданий.

Каждое задание имеет 3 или 4 варианта ответа, один из которых - правильный.

2. Прежде чем нажимать переключатель, хорошо подумай.


1. Когда родился Денис Иванович Фонвизин?


2. Кто написал о Фонвизине слова: «Сатиры смелой властелин блистал Фонвизин, друг свободы...»?

Белинский

Державин


3. Кто из героев комедии «Недоросль» намерен «унять злонравных невежд», которые «употребляют свою власть во зло бесчеловечно»?

Стародум

Скотинин


4. Кому из героев комедии принадлежат слова: «Прямое достоинство в человеке есть душа»?

Стародуму

Правдину

Простакову


5. Кому из героев комедии принадлежат слова:

«Не хочу учиться, хочу жениться»?

Правдину

Митрофану

Цыфиркину


6. Какой герой комедии наиболее близок самому

Д. И. Фонвизину?

Стародум

Кутейкин


7. Какому герою комедии принадлежат следующие слова и афоризмы

- Имей сердце, имей душу, и будешь человек во всякое время.

- Глупому сыну не в помощь богатство.

- …В большом свете водятся премелкие души.

- Наличные деньги – не наличные достоинства.

Стародуму

Правдину

Митрофану


8. В названии «Недоросль» отражено :

Прозвище главного героя

Так в 18 веке называли несовершеннолетнего дворянина

Название сословия, жизнь и нравы которого изображены в комедии


Использованные ресурсы

Портрет http://www.a4format.ru/authors/1097305408(s).jpg

Митрофан http://www.virtualrm.spb.ru/files/images/2_57.thumbnail.jpg

Фф-

http://www.virtualrm.spb.ru/files/images/jpg_142.thumbnail.jpg

митроф http://maly.ru/photo_day/thumb/KonovalovA_nedorosl.jpg

правдин http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/5/5b/%D0%95._%D0%9A._%D0%97%D0%B0%D0%B1%D0%B8%D1%8F%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%B2_%D1%80%D0%BE%D0%BB%D0%B8_%D0%9F%D1%80%D0%B0%D0%B2%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%28%22%D0%9D%D0%B5%D0%B4%D0%BE%D1%80%D0%BE%D1%81%D0%BB%D1%8C%22_%D0%A4%D0%BE%D0%BD%D0%B2%D0%B8%D0%B7%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%B2_%D0%A2%D0%B5%D0%B0%D1%82%D1%80%D0%B5_%D0%B8%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D0%B8_%D0%9B%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D1%82%D0%B0%2C_1939_%D0%B3%D0%BE%D0%B4%29.jpg

пушкин http://pushkin.niv.ru/images/pushkin/pushkin_01.jpg

стародум http://img-fotki.yandex.ru/get/5303/tomi-aleks.36/0_4f9b3_30a57cdc_L

http://img-fotki.yandex.ru/get/4403/tomi-aleks.36/0_4f9b0_814d33dc_L

http://img-fotki.yandex.ru/get/5408/tomi-aleks.36/0_4f9ab_9f449e2c_L

http://ru.wikipedia.org/

http://fotki.yandex.ru/

В презентации использован шаблон учебного тренажера Захарова Т.А. , Байдакова Т.Б

Комедия Д. И. Фонвизина, в которой при сохранении театрально-условной сюжетной коллизии изображалась повседневная жизнь помещиков среднего достатка, занятых заботами о собственном процветании, художественное содержание которой заключалось в новом показе быта на сцене, и именно русского провинциального, помещичьего быта, и новом показе человека с более слож­ной психологической характеристикой и в более проясненных конкретных социальных условиях, оказала большое влияние на последующее развитие жанра комедии.

Художественный метод «Недоросля» Д. И. Фонвизина определяется как ранний русский реа­лизм эпохи Просвещения, который опирается на существующие литературные традиции (классицистическую), использует художественные приемы и изобразительные средства предшествующих литературных направлений, но обновляет их, подчиняя своему творческому заданию.

Внешне комедия строится на традиционном мотиве сватовства и возникающей борьбе женихов за героиню. В ней соблюдаются все три единства - действия, времени, места. Действие происхо­дит в деревне Простаковой в течение суток. К началу событий в доме Простаковой судьбы героев определились следующим образом. Софья и Милон любят друг друга. Знакомы они по Петербур­гу. К любви молодых людей благосклонно относился дядя Милона - Честон. По делам службы Милон выезжает со своей командой в одну из губерний. Во время его отсутствия умирает мать Софьи. Молодая девушка увезена дальней родственницей в деревню. Здесь и развертываются спустя некоторое время события, о которых повествуется в комедии. Они составляют уже заклю­чительный этап и укладываются в сутки.

Простакова решает выдать свою бедную родственницу Софью за своего брата, полагая, что Со­фья как невеста не представляет лично для нее никакого интереса. Письмо Стародума, из кото­рого все узнают, что она богатая наследница, меняют планы Простаковой. Возникает конфликт между нею и братом.

Появляется третий «искатель» - Милон. Простакова решает поставить на своем и организует похищение Софьи. От весьма драматического завершения сватовства Софью спасает вмешательство Милона, отбивающего свою невесту у «людей» Простаковой. Эта сцена подготавливает развязку. Комические герои посрамлены, порок наказан: комедия имеет морализаторскую концовку. Проста­кова за злоупотребление своей властью лишена прав над крестьянами, ее имение взято под опеку.

Таким образом, сватовство Скотинина, получение письма Стародума, решение женить на Софье Митрофана, попытка похищения Софьи, намерение Простаковой расправиться с дворовыми, пере­брать их «по одиночке» и допытаться, «кто из рук ее выпустил», наконец, объявление Правдиным указа о взятии дома и деревень Простаковой под опеку - узловые, центральные ситуации комедии.

В связи с основной темой комедии в структуру «Недоросля» включены сцены и лица, не име­ющие прямого отношения к развитию сюжета, но так или иначе связанные с содержанием коме­дии. Одни из них проникнуты истинным комизмом. Это сцены с примеркой Митрофаном нового платья и обсуждение работы Тришки, уроки Митрофана, ссора сестры с братом, оканчивающа­яся «потасовкой», ссора учителей, комический диалог во время экзамена Митрофана. Все они создают представление о бытовой, повседневной жизни некультурной помещичьей семьи, уровне ее запросов, внутрисемейных отношениях, убеждают зрителя в правдоподобии и жизненности происходящего на сцене.

Другие сцены выдержаны в ином стиле. Это диалоги положительных героев - Стародума, Правдина, Милона, Стародума и Софьи, перекликающиеся своим содержанием с диалогами тра­гических героев. В них речь идет о просвещенном монархе, о назначении дворянина, о браке и се­мье, о воспитании молодых дворян, о том, «что угнетать рабством себе подобных беззаконно». Эти речи, по сути, представляют собой изложение положительной программы Д. И. Фонвизина.

Действие в комедии объединяет всех персонажей и одновременно делит их на. злонравных и добродетельных. Первые как бы сосредоточиваются вокруг Простаковой, вторые - вокруг Ста­родума. Это касается и второстепенных героев: учителей и слуг. Характер участия персонажей в событиях неодинаков. По степени активности среди отрицательных персонажей на первое место справедливо ставится Простакова, затем Скотинин, Митрофан. Простаков в борьбе по существу не участвует. Из положительных героев пассивна Софья. Что касается остальных, то их участие в событиях проявляется в самые решительные моменты; объявляет свою «волю» женихам Стародум, предопределив развязку; спасает с оружием в руках свою невесту от похитителей Милон; объявляет правите льственный указ об опеке Правдин.

Следует отметить, что, сохраняя классицистическую традицию, Д. И. Фонвизин дает героям комедии говорящие имена и фамилии. Это соответствует однолинейности героев, в характерах которых есть некая доминанта. Новым же в изображении героев явились индивидуально-биогра­фические факторы формирования характеров (Простаков и Простакова),- наличие ярких речевых характеристик героев, отражение в комедии сложности характеров, способных к саморазвитию (образы Митрофана, Простаковой, Еремеевны).

Различие героев не сводится лишь к их моральным качествам. Введение в комедию внесюжетных сцен расширило и углубило ее содержание, определило присутствие иных, более глубоких оснований для противопоставления изображенных в ней дворян. В соответствии с этим в ко­медии имеются две развязки. Одна касается взаимоотношений Митрофана, Скотинина, Милона и Софьи, судьба которых определялась, с одной стороны, Простаковой, с другой - Стародумом; вторая относится к судьбе Простаковой как злонравной помещицы и плохой матери. В событиях этой развязки раскрываются общественные и нравственные идеалы автора, определяются идейная и этическая направленность комедии в целом.

История интерпретации комедии «Недоросль» за истекшие два века – от первых критических отзывов XIX в. до фундаментальных литературоведческих трудов XX в. – неукоснительно возвращает любого исследователя к одному и тому же наблюдению над поэтикой фонвизинского шедевра, своеобразному эстетическому парадоксу комедии, суть которого литературоведческая традиция видит в разном эстетическом достоинстве этически полярных персонажей. Критерием же этого достоинства традиция считает не что иное, как жизнеподобие: яркий, достоверный, пластичный образ порока признается более художественно полноценным, чем бледная идеологизированная добродетель:

В. Г. Белинский: «В комедии его [Фонвизина] нет ничего идеального, а следовательно, и творческого: характеры дураков в ней – верные и ловкие списки с карикатур тогдашней действительности; характеры умных и добродетельных – риторические сентенции, образы без лиц».

П. А. Вяземский : «Все прочие [кроме Простаковой] лица второстепенные; иные из них совершенно посторонние, другие только примыкают к действию. ‹…› Из сорока явлений, в числе коих несколько довольно длинных, едва ли найдется во всей драме треть, и то коротких, входящих в состав самого действия».

Цитированные наблюдения над поэтикой «Недоросля» четко выявляют эстетические параметры двух антагонистических групп персонажей комедии: с одной стороны, словесная живопись и «живая жизнь» в пластически достоверной бытовой среде, с другой – ораторство, риторика, резонерство, говорение. Эти два семантических центра очень точно определяют и природу художественной специфики разных групп персонажей как разных типов художественной образности, и русскую литературную традицию, к которой эти типы восходят. Нужно ли говорить, что общие принципы конструкции художественных образов «Недоросля» обусловлены все теми же ценностными ориентациями и эстетическими установками живописательной пластической сатиры (комедии) и идеологизированно-бесплотной оды (трагедии)!

В центр эстетики и поэтики «Недоросля» выдвигается специфика его драматургического слова, изначально и принципиально двузначного и двусмысленного.

Первое свойство, которое драматургическое слово комедии предлагает своему исследователю, – это его очевидная каламбурная природа. Речевая стихия «Недоросля» – поток вольных и невольных каламбуров, среди которых особенно продуктивен прием разрушения фразеологизма, сталкивающий традиционно-условленное переносное с прямым буквальным значением слова или словосочетания:

Скотинин. ‹…› а у нас в околотке такие крупные свиньи, что нет из них ни одной, которая, став на задни ноги, не была бы выше каждого из нас целою головою (I,5); Скотинин. ‹…› да я, слышь, то сделаю, что все затрубят: в здешнем-де околотке и житье одним свиньям (II,3).

Игра смыслами недоступна Скотинину: более того, что свиньи его очень большого роста, а лоб дяди Вавилы Фалалеича невероятно крепок на излом, он сказать не хочет и не может. Точно так же и г-н Простаков, заявляя, что «Софьюшкино недвижимое имение нам к себе придвинуть не можно» (1,5), имеет в виду реальное перемещение по физическому пространству, а Митрофан, отвечающий на вопрос Правдина: «А далеко ли вы в истории?» очень точным указанием конкретного расстояния: «В иной залетишь за тридевять земель, за тридесято царство» (IV,8), совсем не намерен острить, играя значениями слов «история» (учебная дисциплина и жанр лубочной литературы) и «далеко» (количество знаний и протяженность пространства).

Иное дело Милон, Правдин и Стародум. В их устах слово «крепколобый» звучит приговором умственным способностям Скотинина, а вопрос «Далеко ли вы в истории?» предполагает ответ, очерчивающий объем знаний. И это деление смыслов каламбурного слова между персонажами разных групп приобретает значение характерологического художественного приема. Тот уровень смысла, которым пользуется персонаж, начинает служить его эстетической характеристикой:

Правдин. Когда же у вас могут быть счастливы одни только скоты, то жене вашей от них и от вас будет худой покой. Скотинин. Худой покой? ба! ба! ба! Да разве светлиц у меня мало? Для нее одной отдам угольную с лежанкой (II,3); Г-жа Простакова. Убирала покои для твоего любезного дядюшки (II,5); Правдин. ‹…› гость ваш теперь только из Москвы приехал и что ему покой гораздо нужнее похвал вашего сына. ‹…› Г-жа Простакова. Ах, мой батюшка! Все готово. Сама для тебя комнату убирала (III,5).

Сравните с речь Правдина и словарь Стародума, Милона и Софьи, почти сплошь состоящий из подобных абстрактных понятий, которые, как правило, относятся к сфере духовной жизни (воспитание, научение, сердце, душа, ум, правила, почтение, честь, должность, добродетель, счастье, искренность, дружба, любовь, благонравие, спокойствие, храбрость и неустрашимость), чтобы убедиться: синонимические отношения внутри этой группы персонажей тоже складываются на основе одного и того же уровня владения словом и его смыслом. Эта синонимия поддержана идеей не столько кровного, сколько духовно-интеллектуального родства, реализованного в словесном мотиве «образа мыслей», который и связывает между собой добродетельных героев «Недоросля»: «Стародум (читает). Возьмите труд узнать образ мыслей его» (IV,4).

Для героев этого ряда «образ мыслей» становится в полном смысле слова образом действия: поскольку иначе как в процессе говорения (или письменного сообщения) образ мыслей узнать невозможно, диалоги Правдина, Стародума, Милона и Софьи между собой оборачиваются полноценным сценическим действием, в котором сам акт говорения приобретает драматургическое значение, поскольку для этих героев именно говорение и словесные операции на уровне общих понятий имеют характерологические функции.

И точно так же, как кровные родственники Простаковы-Скотинины вбирают в свой круг посторонних по признаку уровня владения словом в его вещном, предметном смысле (Кутейкин), так и круг духовных единомышленников Стародум-Правдин-Милон-Софья охотно размыкается навстречу идеологическому собрату Цыфиркину, который руководствуется в своих поступках теми же самыми понятиями чести и должности:

Цыфиркин. За службу деньги брал, по-пустому не бирал и не возьму. Стародум. Вот прямой добрый человек! ‹…› Цыфиркин. Да за что, ваше благородие, жалуете? Правдин. За то, что ты не походишь на Кутейкина (V,6).

На эту же самую иерархию смыслов работают и семантические центры номинации персонажей. Их значащие имена и фамилии возводят одну группу к вещному ряду – Простаковы и Скотинины просты и скотоподобны, а примкнувший к ним Кутейкин ведет свой именной генезис от ритуального блюда кутьи; тогда как имена и фамилии их антагонистов восходят к понятийно-интеллектуальным категориям: Правдин – правда, Стародум – дума, Милон – милый, Софья – мудрость. Да ведь и Цыфиркин обязан своей фамилией как-никак не только профессии, но и абстракции – цифре. Так люди-предметы и люди-понятия, объединенные внутри группы синонимической связью, вступают в межгрупповые антонимические отношения. Так в комедии именно каламбурным словом, которое само себе синоним и антоним, сформированы два типа художественной образности – бытовые герои и герои-идеологи – восходящие к разным литературным традициям, в одинаковой мере односторонним и концептуальным по создаваемой ими модели действительности, но и в равной же мере художественным – традициям сатирической и одической образности.


Жанровые традиции сатиры и оды в комедии «Недоросль»

Двоение типов художественной образности «Недоросля», обусловленное каламбурно двоящимся словом, актуализирует практически все формообразующие установки двух старших литературных традиций XVIII в. (сатиры и оды) в пределах текста комедии.

Сам способ существования на сцене антагонистических персонажей комедии, который предполагает определенный тип связи человека со средой в ее пространственно-пластическом и вещном воплощениях, воскрешает традиционную оппозицию сатирического и одического типов художественной образности. Герои комедии четко делятся на сатирико-бытовых «домоседов» и одических «странствователей».

Оседлость Простаковых-Скотининых подчеркивается их постоянной прикрепленностью к замкнутому пространству дома-поместья, образ которого вырастает из словесного фона их реплик во всех своих традиционных компонентах: крепостная деревня («Г-жа Простакова. ‹…› я вас теперь искала по всей деревне» – II,5), господский дом с его гостиной, которую являет собой сценическая площадка и место действия «Недоросля», надворные постройки («Митрофан. Побегу-тка теперь на голубятню» – 1,4; «Скотинин. Пойти было прогуляться на скотный двор» – 1,8) – все это окружает бытовых персонажей «Недоросля» пластически достоверной средой жилища.

Динамизм образа Стародума делает его подлинным человеческим генератором и первопричиной всех происшествий «Недоросля». И по этой линии возникают уже вполне драматургические ассоциации: в трагедии возмутитель спокойствия также приходил извне; в дофонвизинской же комедии функцией внешней силы была, напротив, гармонизация отклонившегося от нормы мира. Функцию Стародума составляет и то, и другое; он не только возмущает спокойствие простаковской обители, но и способствует разрешению конфликта комедии, в чем деятельное участие принимает и Правдин.

Любопытно, что сатирическая пространственная статика бытовых и одическая динамика идеологизированных героев «Недоросля» дополняется картиной наследования одо-сатирических образных структур и в том, что касается их сценической пластики, только с зеркальной меной категорий динамики и статики. В стане обличаемых домоседов царит интенсивное физическое действие, более всего наглядное во внешнем пластическом рисунке ролей Митрофана и г-жи Простаковой, которые то и дело куда-то бегут и с кем-то дерутся (в этой связи уместно вспомнить и две сценические драки, Митрофана и Еремеевны со Скотининым и Простаковой со Скотининым):

Митрофан. Побегу-тка теперь на голубятню (I,4); (Митрофан, стоя на месте, перевертывается.) Вральман. Уталец! Не постоит на месте, как тикой конь пез усды! Ступай! Форт! (Митрофан убегает.) (III,8); Г-жа Простакова. С утра до вечера, как за язык повешена, рук не покладываю: то бранюсь, то дерусь (I,5); Г-жа Простакова (бегая по театру в злобе и в мыслях) (IV,9).

Совсем не то – добродетельные странствователи, из которых наибольшую пластическую активность проявляет Милон, дважды вмешивающийся в драку («разнимает г-жу Простакову со Скотининым» – III,3 и «отталкивая от Софьи Еремеевну, которая за нее было уцепилась, кричит к людям, имея в руке обнаженную шпагу» – V,2), да еще Софья, несколько раз совершающая взрывные, импульсивные движения на сцене: «Софья (бросаясь в его объятия). Дядюшка!» (II,2); «(Увидев Стародума, к нему подбегает » (IV,1) и «бросается» к нему же со словами: «Ах, дядюшка! Защити меня!» (V.2). В остальном они пребывают в состоянии полной сценической статики: стоя или сидя ведут диалог – так же, как и «два присяжных оратора». Помимо нескольких ремарок, отмечающих входы и выходы, пластика Правдина и Стародума практически никак не охарактеризована, а их действия на сцене сводятся к говорению или чтению вслух, сопровождаемому типично ораторскими жестами:

Стародум (указывая на Софью). Приехал к ней, ее дядя Стародум (III,3); Стародум (указав на г-жу Простакову). Вот злонравия достойные плоды! (V, явл. последнее).

Таким образом, и общий признак типа сценической пластики разводит персонажей «Недоросля» по разным жанровым ассоциациям: Стародум, Правдин, Милон и Софья сценически статуарны, как образы торжественной оды или герои трагедии; их пластика полностью подчинена акту говорения, которое и приходится признать единственной свойственной им формой сценического действия. Семейство Простаковых-Скотининых деятельно и подвижно, подобно персонажам сатиры и комедии; их сценическая пластика динамична и носит характер физического действия, которое лишь сопровождается называющим его словом.

Такую же сложность жанровых ассоциаций, колебание на грани типов одической и сатирической образности можно отметить и в вещной атрибутике «Недоросля», довершающей переход разных типов художественной образности в их человеческом воплощении к мирообразу комедии в целом. Еда, одежда и деньги сопровождают каждый шаг Простаковых-Скотининых в комедии:

Еремеевна. ‹…› пять булочек скушать изволил. Митрофан. Да что! Солонины ломтика три, да подовых не помню, пять, не помню, шесть (I,4); Г-жа Простакова (осматривая кафтан на Митрофане). Кафтан весь испорчен (I,1); Простаков. Мы ‹…› взяли ее в нашу деревеньку и надзираем над ее имением как над своим (I,5); Скотинин и оба Простаковы. Десять тысяч! (I,7); Г-жа Простакова. Этому по триста рубликов на год. Сажаем за стол с собою. Белье его наши бабы моют. (I,6); Г-жа Простакова. Кошелек повяжу для тебя, друг мой! Софьюшкины денежки было бы куды класть (III,6).

Еда, одежда и деньги выступают в своей простой физической природе предметов; вбирая в свой круг простаковскую бездуховную плоть, они усугубляют то самое свойство персонажей этой группы, в котором литературоведческая традиция видит их «реализм» и эстетическое преимущество перед героями-идеологами – их чрезвычайную физическую достоверность и, так сказать, материальный характер. Другое дело, так ли достойно, пусть даже только с эстетической точки зрения, выглядело это свойство для зрителя XVIII в., для которого подобная материальность была образом не только вторичной, но и бесспорно не должной отрицаемой действительности.

Что же касается вещных ореолов персонажей другого ряда, здесь дело обстоит более сложно. Через руки всех героев-идеологов проходят письма, приобщающие их к субстанциальному, бытийному уровню драматургического действия. Их способность читать (т. е. заниматься духовной деятельностью) так или иначе актуализируется в сценическом действии комедии при помощи читаемых на сцене (Софья, читающая трактат Фенелона «О воспитании девиц») или за сценой («Софьюшка! Очки мои на столе, в книге» – IV,3) книг. Так оказывается, что именно вещи – письма, очки и книги, преимущественно связанные с образами героев-идеологов, как раз и выводят их из пределов быта в бытийную область духовной и интеллектуальной жизни. То же самое относится и к другим появляющимся в их руках предметам, которые в этой позиции стремятся как можно скорее отречься от своей материальной природы и перейти в сферы аллегорические, символические и нравственные, как это было свойственно немногим вещным атрибутам трагедийного действия до Фонвизина:

Правдин. Итак, вы отошли от двора ни с чем? (открывает свою табакерку). Стародум (берет у Правдина табак). Как ни с чем? Табакерке цена пятьсот рублей. Пришли к купцу двое. Один, заплатя деньги, принес домой табакерку ‹…›. И ты думаешь, что другой пришел домой ни с чем? Ошибаешься. Он принес свои пятьсот рублев целы. Я отошел от двора без деревень, без ленты, без чинов, да мое принес домой неповрежденно: мою душу, мою честь, мои правила (III,1).

И если деньги для Простаковых и Скотинина имеют смысл цели и вызывают чисто физиологическую жажду обладания, то для Стародума они средство приобретения духовной независимости от материальных условий жизни: «Стародум. Я нажил столько, чтобы при твоем замужестве не остановляла нас бедность жениха достойного (III,2)».

Если члены семейства Простаковых в своем материальном мире едят солонину и подовые пироги, пьют квас, примеряют кафтаны и гоняют голубей, дерутся, считают единожды един на пальцах и водят указкой по страницам непонятной книги, за чужими деревеньками присматривают как за своими, вяжут кошельки для чужих денег и пытаются умыкать чужих невест; если эта плотная материальная среда, в которую человек входит на правах однородного элемента, отторгает от себя всякое духовное деяние как чужеродное, то мир Правдина, Стародума, Милона и Софьи подчеркнуто идеален, духовен, нематериален. В этом мире способом связи между людьми становится не семейное сходство, как между Митрофаном, Скотининым и свиньей, а единомыслие, факт которого устанавливается в диалогическом акте сообщения своих мнений. В этом мире господствуют признанно-трагедийные идеологемы добродетели, чести и должности, с идеальным содержанием которых сравнивается образ мыслей каждого человека:

Правдин. Вы даете чувствовать истинное существо должности дворянина (III,1); Софья. Я теперь живо чувствую и достоинство честного человека, и его должность (IV,2); Стародум. Вижу в нем сердце честного человека (IV,2); Стародум. Я друг честных людей. Это чувство вкоренено в мое воспитание. В твоем вижу и почитаю добродетель, украшенную рассудком просвещенным (IV,6); Правдин. Я от должности никак не отступлю (V,5).

Среди героев-идеологов постоянно осуществляется духовное совершенствование людей: Правдин избавляется от своих политических иллюзий, воспитуемая девица на глазах у зрителей прочитывает книжку о своем воспитании, делая из нее соответствующие выводы, и даже Стародум – хоть и во внесценическом акте, о котором он только повествует, – все же представлен в процессе духовного роста:

Стародум. Опыты жизни моей меня к тому приучили. О, если б я ранее умел владеть собою, я имел бы удовольствие служить долее отечеству. ‹…› Тут увидел я, что между людьми случайными и людьми почтенными бывает иногда неизмеримая разница ‹…› (III,1).

Единственное действие населяющих этот мир людей – чтение и говорение, восприятие и сообщение мыслей – заменяет все возможные действия драматургических персонажей. Таким образом, мир мысли, понятия, идеала как бы вочеловечивается на сцене «Недоросля» в фигурах частных людей, чьи телесные формы вполне факультативны, поскольку они служат лишь проводниками акта мышления и перевода его в материю звучащего слова. Так вслед за двоением слова на предметное и понятийное, системы образов – на бытовых героев и героев-идеологов двоится на плоть и дух мирообраз комедии, но комедия при этом продолжает оставаться одной и той же. И это подводит нас к проблеме структурного своеобразия того общего, целостного мирообраза, который складывается в едином тексте двоящейся образности «Недоросля».

Каламбурное слово смешно своей вибрацией, совмещающей несоединимые смыслы в одной общей точке, осознание которой порождает гротескную картину абсурда, бессмыслицы и алогизма: когда нет определенного, однозначного смысла, возникает двусмысленность, оставляющая склонности читателя принять одно или другое из значений; но та точка, в которой они встречаются, – нонсенс: если не да и не нет (и да и нет), то что? Эта относительность смысла является одним из наиболее универсальных словесных лейтмотивов «Недоросля». Можно сказать, что вся комедия находится в этой точке пересечения смыслов и рождаемого им абсурдного, но чрезвычайно жизнеподобного образа действительности, который в равной мере определяется не одним, а сразу двумя, и притом противоположными мирообразами. Это гротескное мерцание действия «Недоросля» на грани достоверной реальности и абсурдного алогизма находит себе в комедии, в самом ее начале, своеобразное воплощение в вещи: знаменитом кафтане Митрофана. В комедии так ведь и остается неясным, каков же этот кафтан на самом деле: узок он («Г-жа Простакова. Он, вор, везде его обузил» – I,1), широк ли («Простаков (от робости запинаясь). Me… мешковат немного…» – I,3), или же, наконец, впору Митрофану («Скотинин. Кафтанец, брат, сшит изряднехонько» – I,4).

В этом аспекте принципиальное значение приобретает и название комедии. «Недоросль» – многофигурная композиция, и Митрофан отнюдь не является главным ее героем, поэтому относить название только и исключительно к нему текст не дает никаких оснований. Недоросль – это еще одно каламбурное слово, покрывающее весь мирообраз комедии своим двоящимся значением: по отношению к Митрофану слово «недоросль» выступает в своем предметном терминологическом смысле, поскольку актуализирует физиологический количественный признак – возраст. Зато в своем понятийном значении оно качественно характеризует другой вариант мирообраза: молодая поросль русских «новых людей» – тоже недоросль; плоть без души и дух без плоти равно несовершенны.

Противостояние и рядоположение двух групп персонажей в комедии подчеркивает одно их общее свойство: и те, и другие располагаются как бы на грани бытия и существования: физически существующие Простаковы-Скотинины бездуховны – и, значит, их нет с точки зрения преданного бытийной идее сознания XVIII в.; обладающие высшей реальностью идеи Стародум и К? лишены плоти и быта – и, значит, их в каком-то смысле тоже нет: добродетель, не живущая во плоти, и лишенный бытия порок оказываются в равной степени миражной жизнью.

Это парадоксальное и абсурдное положение точнейшим образом воспроизводит общее состояние русской реальности 1760-1780-х гг., когда в России как бы была просвещенная монархия («Наказ Комиссии о сочинении проекта Нового уложения», существующий как текст, но не как законодательный быт и правовое пространство), но на самом деле ее не было; как бы существовали законы и свобода (указ об опеке, указ о взятках, указ о вольности дворянской), но на самом деле их не было тоже, поскольку одни указы не работали на практике, а именем других творились величайшие беззакония.

Здесь – обнаруженный впервые Фонвизиным и воплощенный чисто художественными средствами глубокий корень, мягко говоря, «своеобразия» русской реальности нового времени – катастрофический раскол между словом и делом, которые, каждое само по себе, порождают разные реальности, ни в чем не совмещающиеся и абсолютно противоположные: идеальная реальность права, закона, разума и добродетели, существующая как чистая бытийная идея вне быта, и бытовая безыдейная реальность произвола, беззакония, глупости и порока, существующая в качестве повседневной житейской практики.


| | 3 | | | | | |
Литература 8 класс. Учебник-хрестоматия для школ с углубленным изучением литературы Коллектив авторов

Денис Иванович Фонвизин Недоросль

Д. И. Фонвизин стоит в ряду образованнейших людей своего времени. Интересна судьба драматурга: с молодых лет он находился в высшем обществе, был близок ко двору и посвящен во многие государственные дела. Фонвизин окончил гимназию при Московском университете, а затем и философский факультет этого университета. В дальнейшем служил в Коллегии иностранных дел, был секретарем у нескольких министров. В 1777–1778 годах Д. И. Фонвизин отправляется во Францию и Германию с тайным правительственным поручением – в чем оно состояло, мы и сейчас доподлинно не знаем. Д. И. Фонвизин всегда оставался в дружбе с государыней, и даже его обличительные комедии не меняли этого положения. Известно, что Екатерина II называла писателя «русским Мольером».

Если Г. Р. Державин был наиболее выдающимся из поэтов-классицистов, то в драматургии классицизма первое место бесспорно принадлежит Д. И. Фонвизину. Он написал несколько пьес из русской жизни, но центральной из них стала комедия «Недоросль».

Основная проблема комедии – это проблема невежества дворянства и его воспитания. В отечественной литературе комедию долго считали сатирой на крепостное право, но это не совсем так. Не крепостное право само по себе страшно, страшно то, что власть над живыми людьми попадает к «необразованным скотам» вроде Простаковых и Скотининых. Невежество – вот социальный порок многих и многих дворян.

Вы уже знаете, что в отличие от западноевропейских классицистов (вспомните их произведения) классицисты русские предпочитали брать сюжеты не из античной мифологии, а непосредственно из российской действительности, что придавало сатире большую обличающую силу, делало произведения актуальными. Это же обстоятельство подготовило переход русской литературы к критическому реализму, элементы которого мы ощущаем в «Недоросле». Действительно, фигуры Простаковой, Скотинина, Митрофанушки – это типичные образы русской действительности конца XVIII века. А вот к разрешению проблем, поставленных комедией, Фонвизин подходит как просветитель-классицист.

Своим отрицательным персонажам он противопоставлял положительные образы Стародума, Милона, Правдина, Софьи. Это – просвещенное дворянство, а потому они честны, благородны, гуманны. По мысли Фонвизина, в борьбе против невежества лучшие представители дворянства должны опираться на просвещенную монархию; так, чиновник Правдин берет в опеку имение Простаковой, опираясь прямо на волю императрицы. Разумеется, такое решение проблемы было для того времени идеалистическим, но Фонвизин здесь и не стремился к реализму: ему было важно показать, в частности той же Екатерине II, на какие принципы и на каких людей надо опираться в управлении государством. Именно поэтому резко обличительная комедия благополучно прошла цензуру, ставилась в театрах, а ее автор до самой смерти сохранял хорошие отношения с двором.

Правда, в первой половине XIX века, до отмены крепостного права, на первый план в восприятии комедии выступала именно ее свободолюбивая направленность: так, Пушкин называл Фонвизина «другом свободы». В дальнейшем восприятии комедии, в частности в XX веке, актуальным стало ее основное содержание – сатира на невежество. Именно эта проблема звучит актуально и в наше время, ибо всегда находятся «недоросли», которые «не хотят учиться, а хотят жениться», да и вообще проблема воспитания, просвещения актуальна во все времена. Исключительным вниманием к воспитанию Д. И. Фонвизин как бы предшествовал А. С. Пушкину, у которого этот вопрос станет одним из центральных в «Евгении Онегине».

Но не только и, может быть, даже не столько проблематикой своего произведения актуален Фонвизин в наше время. Дело в том, что ему удалось написать действительно очень смешную комедию, многие образы и положения которой как бы перешли из литературы непосредственно в реальность. Нарицательным стало имя Митрофанушки, как пословицы звучат некоторые строки комедии («Повторим зады, Митрофанушка», «Не хочу учиться, хочу жениться»), при удобном случае мы вспоминаем, что дверь – прилагательное, «потому что к стене прилагается», а географию учить не надо, потому что есть извозчики, которые всюду довезут. Для создания комического эффекта (вспомните, что такое комическое) Фонвизин пользуется в основном одним приемом: он показывает в гиперболизированном виде (а что такое гипербола, вы, конечно, помните) нелепость своих героев и их крайнюю умственную ограниченность. При этом комический эффект достигается за счет того, что герои очень самоуверенно судят о том, о чем совершенно не имеют представления. Так, арифметика, по мысли Простаковой, «дурацкая наука», потому что в задаче требуется разделить найденные деньги, а по ее логике, «нашед деньги, ни с кем не делись, все себе возьми». Зато история – это хорошо, потому что Митрофанушка «сызмальства до историй охотник».

Часто Фонвизин прямо издевается над своими персонажами, например, в рассказе о том, как один из Скотининых треснулся лбом о каменные ворота и после этого только спросил, целы ли ворота. Обратите внимание на то, что герои Фонвизина смешны сами по себе, независимо от того, в какие ситуации они попадают, они как бы создают вокруг себя «смеховое поле». Уже в первой сцене, где Простакова ругает Тришку за сшитый кафтан, обнаруживается комизм персонажей: самой Простаковой, которой, собственно, не важно, как кафтан сшит, а важно поругаться; ее мужа, который уж и не знает, как угодить своей привередливой и гневливой супруге. Далее к комизму этих героев добавляется комизм Митрофанушки – великовозрастного дурня, который вообще ничего не знает и знать не хочет, который между делом может по своему невежеству ляпнуть что-нибудь очень забавное, например про дверь, а отвечая на вопрос, что ему снилось, простодушно говорит: «Да все какая-то дрянь: то вы, маменька, то вы, батюшка». Такая комедия, в которой смех вызывается не случайными обстоятельствами, в которые попадают герои, а самой их сущностью, называется комедией характеров. Она требует от писателя большого мастерства и, конечно, отличного знания тех людей, о которых он пишет.

В заключение – небольшое задание для самостоятельной работы: проанализируйте образ Тараса Скотинина и попытайтесь объяснить, чем смешон этот персонаж; найдите в тексте те эпизоды, в которых этот комизм проявляется с наибольшей силой.

Вопросы и задания

1. Назовите основные явления русской действительности XVIII века, которые подвергает сатирическому обличению Д. И. Фонвизин в «Недоросле».

2. Выявите классицистскую основу комедии «Недоросль», объясните, почему классицизм Д. И. Фонвизина является просветительским.

3. Назовите основной драматургический конфликт в «Недоросле» и покажите основные этапы его развития.

4. Как любовный конфликт используется автором для постановки социальных проблем в «Недоросле»?

5. Объясните роль резонеров в комедии.

6. Как используются в комедии речевые характеристики героев?

7. Какие художественные средства использует автор для достижения комических эффектов?

8. С помощью какого художественного приема Д. И. Фонвизин показывает связь личного и государственного интересов?

9. Сформулируйте основную идею «Недоросля», объясните, как положительный идеал автора проявляется в сатирическом произведении.

10. Охарактеризуйте жанр этого произведения и обоснуйте свой ответ.

11. Напишите сочинение на тему «Вот злонравия достойные плоды».

Из книги Уроки Изящной Словесности автора Вайль Петр

ТОРЖЕСТВО НЕДОРОСЛЯ. Фонвизин Случай «Недоросля» – особый. Комедию изучают в школе так рано, что уже к выпускным экзаменам в голове не остается ничего, кроме знаменитой фразы: «Не хочу учиться, хочу жениться». Эта сентенция вряд ли может быть прочувствована не достигшими

Из книги Родная Речь. Уроки Изящной Словесности автора Вайль Петр

ТОРЖЕСТВО НЕДОРОСЛЯ. Фонвизин Случай «Недоросля» - особый. Комедию изучают в школе так рано, что уже к выпускным экзаменам в голове не остается ничего, кроме знаменитой фразы: «Не хочу учиться, хочу жениться». Эта сентенция вряд ли может быть прочувствована не достигшими

Из книги Моя история русской литературы автора Климова Маруся

Глава 2 Чаадаев, Фонвизин, Радищев Чаадаев представляется мне брюнетом с бледным лицом и воспаленным взглядом. Может, он таким и не был, и мне надо бы свериться, навести справки, посмотреть какие-нибудь старинные гравюры с его изображением, но почему-то не хочется. Не то

Из книги История русской литературы XIX века. Часть 2. 1840-1860 годы автора Прокофьева Наталья Николаевна

Денис Давыдов (1784–1839) Из наиболее даровитых поэтов предпушкинского поколения, широко известных и в 1810-1830-х годах, первое место принадлежит герою-партизану Отечественной войны 1812 г., поэту-гусару Денису Васильевичу Давыдову. Он обладал несомненно оригинальным

Из книги История русской литературы XVIII века автора Лебедева О. Б.

Каламбурное слово и природа художественной образности в комедии «Недоросль» История интерпретации комедии «Недоросль» за истекшие два века – от первых критических отзывов XIX в. до фундаментальных литературоведческих трудов XX в. – неукоснительно возвращает любого

Из книги Умри, Денис, или Неугодный собеседник императрицы автора Рассадин Станислав Борисович

Жанровые традиции сатиры и оды в комедии «Недоросль» Двоение типов художественной образности «Недоросля», обусловленное каламбурно двоящимся словом, актуализирует практически все формообразующие установки двух старших литературных традиций XVIII в. (сатиры и оды) в

Из книги Статьи о русских писателях автора Котов Анатолий Константинович

Проблема жанрового своеобразия комедии «Недоросль» На уровне жанрообразования поэтика «Недоросля» продолжает пребывать парадоксальной: сатирико-бытовые по типу художественной образности персонажи комедии предстают в плотном ореоле трагедийных ассоциаций и

Из книги Денис Давыдов - поэт автора Вацуро Вадим Эразмович

«Ябеда» и «Недоросль»: традиция прозаической высокой комедии в стихотворной разновидности жанра Из всех комедийных текстов XVIII в. ни один не демонстрирует в своей поэтике такой глубокой близости к поэтике «Недоросля», как «Ябеда» Василия Васильевича Капниста. Не

Из книги Статьи разных лет автора Вацуро Вадим Эразмович

Практическое занятие № 4. Поэтика комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль» Литература: 1) Фонвизин Д. И. Недоросль // Фонвизин Д. И. Собр. соч.: В 2 т. М.; Л., 1959. Т. 1.2) Макогоненко Г. П. От Фонвизина до Пушкина. М., 1969. С. 336-367.3) Берков П. Н. История русской комедии XVIII в. Л., 1977. Гл. 8 (§ 3).4)

Из книги автора

Из книги автора

Из книги автора

Денис Давыдов - поэт

Из книги автора

Денис Иванович Фонвизин Лисица-кознодей В Ливийской стороне правдивый слух промчался, Что Лев, звериный царь, в большом лесу скончался. Стекалися туда скоты со всех сторон Свидетелями быть огромных похорон. Лисица-кознодей, при мрачном сем обряде, С смиренной харею,